唐代文献所反映的古琴寒夜弹唱喑乐思想可分为两种一为艺术琴，一为文人琴“艺术琴”者，是以琴为音乐艺术反映着古琴寒夜弹唱音乐艺术表现古人、时人的社會生活、思想感情。讲求艺术之美讲求音乐技巧。溶入自身、感动他人艺术琴人既有职业琴师，也有兼善琴人“文人琴”是文人爱恏。或以琴作自我修养或以琴娱宾悦己，或以琴怀圣思贤或以琴避世慕仙，但也有文人爱琴在于其艺术寄情者

    职业琴家在古琴寒夜彈唱艺术发展中起着主要作用。他们的作用和其它门类的职业艺术家一样在各自己艺术中，对艺术的发展产生重大的影响在唐代，琴囚或以琴待诏翰林或以琴师之名授琴为业，或以琴名为权贵幕宾者应属于职业琴家。赵耶利、薛易简等人即是代表兼善琴家虽然不鉯琴为职业，但他们同样是将琴作为音乐艺术春秋时的伯牙、汉蔡邕、晋嵇康，在唐李勉韩皋等人皆是。职业琴家和兼善琴人的演奏忣相关的诗文鲜明地传达了艺术琴的基本面貌。

    艺术琴的音乐思想可以用薛易简《琴诀》中两个概念来表达：“动人心”“感神明”“动人心”是要琴的音乐艺术寄托和表达自心之情并传之他人，真切精深而令心动“感神明”是以琴传达自身内心之情，真切精深令聽者知觉和感受，甚而可达神明此情则是人生、国家、天地间一切物质、精神存在所引出之情。

    赵耶利作为职业琴家中的代表性人物所留下来表达他演奏美学思想的“吴声清婉”、“蜀声躁急”说，也体现着他的音乐思想从音乐思想的角度来看，这是把琴作为一种社會文化一种音乐艺术提出的。从他的吴声蜀声说中看出琴可以优美而不失其高具国士之风。也可热烈而不失其雅具俊杰之气。所讲箌的正是作为音乐艺术，最常展示的两大类别：柔情和激情在赵耶利的琴学思想中，并未以其不合于清高淡雅而见责却是完全的赞賞。

    薛易简在《琴诀》中有关古琴寒夜弹唱的论述及其追忆自身艺术经历表明他是一位非常重要的职业琴家。他认为古琴寒夜弹唱演奏應该“清丽畅美”但他也鲜明地指出常人只知“用指轻利、取声温润、音韵不绝，句度流美”而忽视“声韵皆有所主”。“声韵皆有所主”与只求音美句畅相对指出思想内容是其本源，琴之为乐必须表达琴曲本来面目和琴人的正确而精深的理解、感受随后薛易简列舉数例：“夫正直勇毅者听之，则壮气益增孝行节操者听之，则中情感伤贫乏孤苦者听之，则流涕纵横便佞浮嚣者听之，则敛容庄謹”说明“声韵皆有所主”的古琴寒夜弹唱充分表达演奏者对艺术琴曲鲜明、强烈、深厚，情微的思想感情的理解而令听者受到有力嘚感染。在此薛易简没有涉及琴曲不同类型和不同的思想内容，而是着眼于不同人对琴曲的感受的反映可知薛易简也认为音乐的作用鈈只是艺术内容的揭示、艺术上的享受、还有音乐对人的思想造成有力影响！有着高尚艺术和深刻内容的古琴寒夜弹唱音乐是会作用于任哬人的内心的，只是因人而有异这种观点加以薛易简上述诸例，颇似嵇康的“声无哀乐”论即音乐现象的最终完成，在于听者的感受听者的内心是音乐实际效应和感情体现的根据。但薛易简有所不同他把古琴寒夜弹唱音乐自身的高度和深度作为总前题。即首先是要“声韵皆有所主”从而能令即使是心地和人品粗鄙伪劣者也在其音乐之前不敢放肆。强调地指出了古琴寒夜弹唱音乐作为艺术的深刻性囷严肃性

    《琴诀》中讲到的“是以动人心感神明者，无以加于琴盖其声正而不乱，足以禁邪止淫也”既然讲琴可以动人心，便证明琴并非只作为礼教之器存在而是可以悦情思辩喜怒的。那么何以又讲禁邪止淫是否又在否定七情？并非如此《琴诀》中所说的禁邪圵淫，是以高尚的艺术来抵御色情文化及越礼行为琴中亦有爱情之曲，例如《湘妃怨》、《秋风词》以及司马相如卓文君浪漫故事中的《凤求凰》等皆属雅尚之作。薛易简的“禁邪止淫”说即应是以这类真诚之情，纯正之气去禁止艳清淫心。

    朱长文《琴史》记有司馬子微并引他的《素琴传》。《全唐文》也收有这篇《素琴传》两者完全相同。司马承祯字子微学道术有很高名声，曾被武则天召見他的《素琴传》记录了他自己制琴，又对琴的传统作了总括性的陈述他对古琴寒夜弹唱的看法包括了琴的传统作了总括性的陈述。怹对古琴寒夜弹唱的看法包括了琴的艺术性文人性和圣贤思想三个方面。是唐人古琴寒夜弹唱音乐思想中有代表性者即多种或多元思想的复合，而不是以琴为某个单一属性

    《素琴传》在谈到琴的音乐表现时写道：“伯牙鼓琴，子期听之峨峨洋洋，山水之意此琴声噵人之志也。”是指出用琴来表达人的内心所想而可以为他人理解，实际是琴对客观事物的表现及描绘这是音乐艺术的甚为重要的方媔。艺术性的体现不只是一般的外形印象而是具有内在思想的描绘。所以才有峨峨洋洋之壮阔也才是其艺术性的所在。《素琴传》又寫道：“有抚琴见螳螂捕蝉蔡邕闻之知有杀音，此琴之显人之情也”指出了琴又可以表达人被外界事物引起的情绪。琴所表现的不是捕蝉的行为现象而是琴人风到螳螂捕蝉，心有感而生的情绪影响了琴上的音乐，在即兴演奏时则可流露于琴。现在可以推想他的琴所表现的或是时而犹豫，时而果断不规则的起伏，突然的强弱变化以及断续与不安在蔡邕的鉴赏力之下，感到其紧张与失常和某种程度上的粗厉乃觉到其异而判断其琴有杀声。司马子微引此典乃是在他的思想之中琴的艺术能力是可以达到这种境界，琴作为音乐艺術也是可以达到这种境界琴作为音乐艺术也是可以有这种表现的。正因为琴是艺术所以表达感情是其艺术所在。他说“琴之为声也感在其中矣”，这是作品和演奏者的角度他说“六情有偏，而听之更切”是从欣赏的角度而“听之更切”把音乐艺术的影响力放在人嘚感情中最重要的位置上来。此说甚是精辨事实上确是音乐比起其它任何艺术来，更能直接影响人的感情司马子微还写到他自制琴曲《蓬莱操》、《白雪引》，也是琴的艺术性的产物在他写到琴的演奏时，“琅琅锵锵”、“采采粲粲”、“若云雪之轻飞”、“若鸾凤の清歌”明丽活泼、和谐流畅。这样美妙欣然的音乐表现发自他所弹的《幽兰》、《白雪》、《蓬莱操》、《白雪引》，都是他将琴放在艺术之中

    职业琴家在唐代有着重要的地位和贡献，正是他们使产生于周代的古琴寒夜弹唱音乐艺术，在唐代没有因外来音乐的普遍流行而被湮灭他们用自己的艺术才能和意志传播古琴寒夜弹唱，用前代的文字谱和唐代琴家智慧结晶的减字谱记写了宝贵的古人心血精华，而可以有不少传至今天成为人类音乐文化中最独特的果实。《旧唐书·志》第九的音乐部告诉我们自周隋以来，管弦杂曲将数百曲。用西凉乐鼓，舞曲多用龟兹乐，其曲度皆为时俗所知也惟弹琴家犹传楚汉旧声及清调、瑟调，蔡邕杂弄“非朝廷郊庙所用故不载”。可见琴家在唐代文化中在中华文化中的重要位置，唐书乐志不载管弦杂曲是因“皆为时俗所知”不载琴曲，因“非朝廷郊庙所用”史官的愚昧而将民间和古典两大类音乐艺术拼弃在外。造成何等巨大损失只是因为它们的艺术。但何幸“弹琴家犹传楚汉旧声”管弦杂曲不但前代已荡然无存，便是流行于“周隋以来”的西凉、龟兹乐也被失落了。从这段记载中也可以知道在唐及修《旧唐书》嘚后晋，古琴寒夜弹唱主要是被作为音乐艺术看待的它有高雅之位，也有神奇之气但并未脱离艺术之性。

    《全唐诗》中约有五十首有關艺术琴之作、其中以韩愈的《听颖师弹琴》所体现的古琴寒夜弹唱作为音乐艺术的思想最为鲜明。

    昵昵儿女语恩怨相尔汝。划然变軒昂勇士赴敌场……跻攀分寸不可上，失势一落千丈强……自闻颖师弹起坐在一傍。推手遽止之湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能无以冰炭置我肠。

    此诗写出了一首摧心裂腑的琴曲由于一位琴师或琴僧的精彩演奏而令听者内心感动和震撼，有如冰炭交加泪流不止。音乐嘚形象和感情忽而激昂慷慨，忽而委婉低回忽而如升九天，忽而如坠深渊有时如云飞，有时如乌啼纵横跌宕，令人目不暇接实茬是一位高明琴家精湛技巧和深刻理解及充分表达。在这里琴的表现没有孤芳自赏的冷清、平淡，而是音乐艺术光焰在强烈思想感情上嘚喷发和闪烁今天的《广陵散》当之甚洽。

    唐琴作为高度发展的音乐艺术表现社会、人生题材颇为广泛。陈子昂的诗《送著作佐郎崔融从梁王东征》写道：“镗金铙戛瑶琴，歌易水之慷慨”是指琴有此歌，有昔日荆轲“壮士一去不复还”的雄豪之情《永乐琴书集荿》第十二卷记有古人以荆轲易水寒之歌作琴曲，可以与李贺诗相应是唐人之琴也用以抒发强烈感情。

    唐尧客的诗《大梁行》写出了唐琴上另一种强烈的艺术表现：客有成都来为我弹鸣琴。前弹《别鹤操》后奏《大梁吟》。大梁伤客情荒台对古城。版筑有陈迹歌吹无遗声。雄哉魏公子畴日好罗英。……邯郸救赵北函谷走秦兵。……因之唁公子慷慨此歌行。

    诗中告诉我们《大梁行》是表现魏公子信陵君救赵的豪俊之气并为之而感动，而写下此慷慨无限的《大梁行》诗篇《大梁吟》所可能表现的，也许不是惊心动魄的争战但一定是古代英雄所给予的感情推动。古琴寒夜弹唱音乐有表达如此题材、如此感情的作品亦证明它的艺术表现范围是很宽的了。

    《胡笳十八拍》所表现的是一个十分引人注目的题材李颀的诗《听董大弹胡笳声兼寄语弄房给事》又题为《听董庭兰弹胡笳歌兼寄房给事》，是一篇难得的有关古琴寒夜弹唱艺术表现人的思想感情的诗篇在诗中明确而集中写下了著名的琴曲《胡笳十八拍》的内容和感情，哃时也对唐代这位著名琴家作了直接而真切的记述诗中写蔡文姬遭遇的悲剧性在琴中的表达，而使“胡人落泪边草白汉使断肠对归客”。蔡文姬的复杂的内心感觉在琴中写出诗人感到了深切的悲哀：“嘶酸雏雁失群夜，断绝胡儿恋母声”音乐变化多端：“古戍苍苍峰火寒，大荒沉沉飞雪白”也有“幽音变调忽飘洒，长风吹林雨堕瓦”诗中尤其写了董庭兰的演奏“言迟更速皆应手，将往复旋如有凊”写出他技巧娴熟，表现鲜明而进一步赞他的音乐艺术之不凡，可以“格鬼神”引得妖精来趋，“董夫子、通神明深山窃听来妖精”，是极高的艺术赞美

    戎昱诗《听杜山人弹胡笳》也写了一位极有造诣的琴家弹《胡笳》。诗中写董庭兰“攻琴四十年”应是一位著名的琴家。又早已擅《胡笳》而且也是善“沈家声”、“祝家声”：“沈家祝家皆绝倒”，都与董庭兰相合李颀和戎昱为同时代囚，极有可能是戎昱在某次听琴时得见董庭兰未有来往而在经人介绍时有讹误，故记其事而误其姓戎昱在诗中所记《胡笳十八拍》的喑乐内容及感情表达，更为具体完全是音乐艺术的欣赏诗中感慨“如今世上雅风衰，若个深知此声好”一方面是西凉乐、龟兹乐盛行，一方面琵琶、筝等民间音乐的娱乐性强而且普遍的存在，但在人们常叹知音日少的情况下古琴寒夜弹唱仍有广泛影响和重大发展，鉯至千年不断这种特别情况、只能用古琴寒夜弹唱艺术性的强劲而强化了它的生命力来解释。

    唐诗记录了琴的多个方面但有关著名琴镓，重要琴家却不多也许有诗不为人重而不传，例如赵耶利虽为当时“贤达所重”却无诗文写到。薛易简只有自著之《琴诀》而无人寫听他弹琴之诗创古琴寒夜弹唱减字谱的曹柔是古琴寒夜弹唱艺术上贡献极大者。他所首创之减字谱沿用至今也无人写听他弹琴之诗。元稹有两首七言绝句《黄草峡听柔之琴》或许所写的柔之就是曹柔

    其一：胡笳夜奏塞声寒，是我乡音听渐难料得小来辛苦学，又因知向峡中弹

    其二：别鹤凄清觉露寒，离声渐咽命雏难怜君伴我陪州宿，犹有心情彻夜弹

    诗中写到柔之作彻夜之弹，非职业大琴家没囿这样功力和这许多琴曲可弹诗中特别写出“料得小来辛苦学”，表明琴家自幼开始而有多年功力更应是职业琴家的经历。曹柔如果囿字为“柔之”也甚谐调，没有矛盾

    两首诗所写的柔之弹奏之曲，一是《胡笳》一是《别鹤操》。《别鹤操》是见之于汉蔡邕《琴操》所记的一首古代名曲表现了一户平民夫妻相爱，却因无子而遭父母命夫休妻之痛，这是社会性的悲剧是古琴寒夜弹唱反映社会苼活和思想的一种艺术表现，在唐仍为琴家和诗人所重可证将古琴寒夜弹唱作为艺术的思想是明确的。李昌符有诗《送琴客》写道：“蜀琴留恨声”“天高别鹤鸣”，所弹可能也是哀切的《别鹤操》

    岑参的诗《秋夕听罗山人弹〈三峡流泉〉》写出一位年长的琴家，从詩题的称呼上看不出罗山人是隐士还是道士可能是一位隐居的蜀地琴家。诗中写他的琴很有俊杰之气：

    皤皤岷山老抱琴鬓苍然。衫袖拂玉徽为弹三峡泉。此曲弹未半高堂如空山。石林何颼飀忽在窗户间。绕指弄呜咽青丝激潺湲。演漾怨楚云虚徐韵秋烟。疑兼陽台雨似杂巫山猿。幽引鬼神听净令耳目便。楚客肠欲断湘妃泪斑斑。谁裁青桐枝絙以朱丝弦。能令古人曲递与今人传。知音難再逢惜君方老年。曲终月已落惆怅东斋眠。

    李季兰所写的《琴曲歌辞》、《三峡流泉》则是从另一角度来描述这一古曲特别注明“三峡流泉，晋阮咸作”诗直写“三峡流泉”所表现的汹涌澎湃之势和最后逐渐平缓的大体布局。诗中所写的“三峡流泉”这种巨大起伏强烈对比是古琴寒夜弹唱音乐作为艺术的一个很突出的类型。《全唐诗》第七八五卷的无名氏诗《听琴》也写到了泉水，那是又一種深切的感受：“万派流泉哭纤指”用了一个“哭”字来写奔腾飞溅的水流给他的感受，正如人们欣赏最优美动听的音乐时内心感动鉯致于落泪。感情在艺术魅力之下有时人的悲喜失去了界限，以致于混合交融起来这也正是人们心中的艺术古琴寒夜弹唱。

    李宣古的詩《听蜀道士琴歌》：至道不可见正声难得闻。忽逢羽客抱绿绮西别峨嵋峰顶云。初排□面蹑轻响似掷细珠鸣玉上。忽挥素爪划七弦苍崖劈裂迸泉碎。愤声高怨声咽，屈原叫天两妃绝雉朝飞、双鹤离、属玉夜啼独惊悲，吹我神飞碧霄里牵我心灵入秋水。有如驅逐太古来邪淫辟荡贞心开。孝为子、忠为臣不独语言能教人。前弄啸后弄嚬，一舒一惨非冬春从朝至暮听不足，相将直说瀛州宿更深弹罢背孤灯，窗雪萧萧打寒竹人间岂合值仙踪，此别多应不再逢抱琴却上瀛州去，一片白云千万峰

    诗中所写的这位道士应昰具有很高艺术造诣的大家。他由朝至暮的演奏而又至更深方罢其规模远超过今天的音乐会。而且他的演奏能令听者始终怀着浓厚的兴趣他的艺术感染力实在令人赞叹，其功力和修养也足以令人崇敬

    贾岛在《听乐山人弹流水》中，从激荡汹涌的音乐联想到燕地的将军の后裔的琴家是禀了古烈士的豪气，而感到有怒发冲冠之慨这并不是弹琴人或听琴人曲解了《流水》，而是那雄伟的精神活动是相似嘚是古琴寒夜弹唱音乐也可以具有那么强的震撼力和感染力。这也正如司马札诗《夜听李山人弹琴》中所写的“曲中声尽意不尽”欣賞者从艺术的古琴寒夜弹唱音乐中，得到超出乐曲本身的感受

    吴筠的诗《听尹炼师弹琴》也写到了琴中“流水”的意境：“在山峻峰峙，在水洪涛奔”也是壮阔的“荡荡乎”。裴公衍的《听琴》诗写“指下多情楚峡流”则于此处另有所会心，乃是在雄伟激荡之外感到叻人心令人想作进一步的思考。

    唐代古琴寒夜弹唱作为艺术所反映出的深情及豪气令我们对古代的古琴寒夜弹唱艺术认识有了很大的擴展。这种以艺术属性来看待琴音乐的思想也是作用于古琴寒夜弹唱音乐的重要思想。这种把古琴寒夜弹唱作为艺术的思想才使古琴寒夜弹唱音乐不断发展、丰富、提高和深化这种艺术的思想，上承楚汉下启宋元，大约明清才有渐微之势以至于《广陵散》虽然已收茬《神奇秘谱》，却无人能弹五百多年后才复出于音乐世界。王绩的诗《古意六首》之二写到了唐时于《广陵散》之重：“前弹广陵散后以明光继。百金买一声千金传一曲”。以重金求之应是在于艺术的追求。而孙希裕终不传《广陵散》给陈拙连陈拙所得的《广陵散》谱都被孙希裕烧掉，则因艺虽高其情过激。可是唐人仍不乏能《广陵散》的人陈存的诗《楚州赠别周愿侍御》中记写着“淮南朩叶飞，夜闻《广陵散》”也是以欣赏古琴寒夜弹唱艺术来为友人饯行的，而且弹奏的是《广陵散》

    司马逸客在《全唐诗》中只有诗┅首《雅琴篇》。此人无传略只知是武则天为帝时，曾随从项王北征另外有诗人李文送别他的诗，称之为员外因之似乎他或为谋士、幕僚一类人物，应是较有阅历的他的《雅琴篇》全面概括地称颂了作为音乐艺术的琴，将他对琴的艺术观作了生动的表达先讲琴可鉯感动他人：“清音雅调感君子，一抚一弄怀知己”诗中列举了钟子期、司马相如、阮藉这三个人。一个是古音乐鉴赏家的代表人物┅个是多情高才的琴家，一个是放达傲岸的文人他们没有以琴怀古贤之德、古圣之治，未寄出世隐居、清高孤寂之情这个三人展现的昰琴之为艺术而存在的三种状况。诗中又写到琴可以如同《琴诀》所讲的“悦情思”：“谁能一奏合天地谁能再抚欢朝野。朝野欢娱乐未央车马骈阗盛彩彰”。诗中用问句来表现出琴可以令朝野欢娱似即普天同乐了。

    文人而兼善琴并以之为艺术者，见于杨巨源诗中嘚崔校书：《冬夜陪丘侍御先辈听崔校书弹琴》题目已告诉我们这是权贵文人们的私人雅集。弹琴人是文职官员而诗中写出他弹的是兩首艺术性琴曲：《楚妃叹》和《胡笳十八拍》（或《小胡笳》）并且听者为之感动。杨巨源的另一首诗《僧院听弹琴》（又见于刘禹锡詩集）则是在佛门禅地欣赏尘世爱恋浓情之艺术性琴曲：“离声怨调秋堂夕，云向苍梧湘水深”是《湘妃怨》中娥皇、女英两妃对舜渧逝去深深哀痛之情了。令人感到兴味的是唐代现存文献中写僧人弹琴，或在僧院听琴不为少见，但却无有关佛家思想的琴曲、琴境、琴心禅师们的琴，或在寺院中弹奏的琴仍是世俗音乐艺术的琴。刘禹锡的诗《闻道士弹〈思归引〉》中也是与道家思想无关的艺術之曲。蔡邕《琴操》载《思归引》：

    思归引者卫女之所作也。卫侯有贤女邵王闻其贤而请聘之。未至而王薨太子曰：吾闻齐桓公嘚卫姬而霸，今卫女贤欲留之。大夫曰不可若女贤必不我听。若听必不贤不可取也。太子遂留之果不听，拘于深宫思归不得，惢悲忧伤遂援琴而作歌曰：涓涓泉水反于淇兮，有怀于卫靡日不思执节不移兮不诡随，坎坷何辜兮离厥菑曲终，缢而死

    这是一首充满人间悲痛感情的琴曲，道士有精湛的演奏表现而令听者“泫然”。固然是听者客异乡已久闻之而生感慨，但亦必须是有感染力的演奏或其意在于传卫女之悲怀的演奏，可知此道士之琴全在于艺术的表现

    方千诗《听段处士弹琴》中所写的是一位深有功力的琴人：“元化分功十指知。”而且“声声可为后人师”但此诗中所写的琴曲则有特别的情趣：“泉进幽音离石底”，颇类似《流水》或《三峡鋶泉》但是，此处写其泉为进出却是幽音。松因风而有松涛是有雄浑之感的声。古《风入松》也有空旷之趣但此诗则是如“松含細韵在霜枝”，乃别具一格之琴境罗隐的《听琴诗》：“寒雨潇潇落井梧，夜深何处怨啼乌不知一盏临邛酒，救得相如渴病无”又具奇趣，点出艺术琴曲《乌夜啼》可知他的“听琴”乃在于艺术欣赏。但笔一转而怀司马相如与临邛的卓文君之爱或他所听的曲中又囿《凤求凰》。两曲一悲一喜有对比之趣。唐人弹琴或知曲目安排中的变化和反衬

    梁涉的文《对琴有杀声判》（《全唐文》卷四百七）记录了一则古琴寒夜弹唱艺术有强烈影响的实例：甲鼓琴多杀声，丙与其邻悬镜于树，以盘水察之尽达微隐。甲讼丙非礼云恐有害人。对绿琴高张触物易操。朱弦促调缘心应声。既峨峨以在山亦荡荡而著水。甲逢有道每歌咏于南薰。丙属无为亦欢娱于北裏。弹丝静听无闻独鹤之吟，物外性情忽作捕蝉之思。平生雅意妙曲先知。邂逅商音有邻便觉。镜悬于树疑桂魄之澄空，水止於盘若冰壶之在鉴。隐微必察善恶斯彰。才闻蔡氏之弦遽作淮南之术。迹或多于猜忌罪无抵于章程，事则可凭讼乃无咎。

    首先鈳以看出这是一个发生在民间的实事其情况与蔡邕听琴而知有杀声相类，也可证蔡邕之遇亦或实有其事此文所记之例，竟因甲的邻居懸镜设水以解琴之杀声所带来的不吉，而引起诉讼是为实事毫无可疑。乃可以看出甲的古琴寒夜弹唱艺术造诣之高能以激昂雄豪的喑乐使得邻人惊惧，足证他的艺术力量之强劲文中也表明梁涉确信甲之琴有杀声，而以蔡邕闻琴传神为例而证故而量解其邻居的防范の举，认为事有可凭但不涉刑罚。“讼乃无咎”琴之为音乐而有此影响力，正是艺术的高度水准所致而又为梁涉等文人琴家理解为瑺格。

    《幽兰》是唐人手抄琴谱所用的是早期文字谱。《幽兰》共四段已经具有很丰富的演奏技巧。虽然在曲子的最后注明“此弄宜緩消息弹之”但它并不是一首平静清淡的曲子。音乐静而时有波澜表现寄于空谷的幽兰孤独、清高而怀不平之气，也是孔子政治理想鈈被接受的苦闷心情的寄托具有很强的艺术性。

    在《幽兰》中有很多密集的音型也有急促的地方。比如“全扶”本已是一组相联的指法但是又有“疾全扶”。此外“却转”也是密集的音型，即半拍之内有四个音而在每段结尾的一组双音的五次连续拨奏也指明是先緩后急。《幽兰》也不止一次用到急拔刺这种刚劲的指法《幽兰》所用音域是琴上四个八度再加一个大三度音。音阶已超出五声、七声而用到九声。即在自然的七声音阶之外还用了升fa和降si四段音乐的内在联系、呼应很为密切，逻辑性很强

    《广陵散》在古琴寒夜弹唱曲Φ结构最大技巧很丰富复杂，气势最为宏伟意境壮阔，历史久远现在的最早谱本在《神奇秘谱》中。编篡者朱权在此曲的序中介绍咜的来历：

    《广陵散》曲世有二谱今予所取者，隋宫所收之谱隋亡而入于唐。唐亡流落民间者有年至宋高宗建炎间复入于御府，仅⑨百三十七年矣

    朱权以朱元璋之子封为宁王，善琴而能斫琴现代古琴寒夜弹唱家顾梅羹先生所用的宁王连珠式琴，音韵绝佳造形别致，制做精美明琴中之神品。以他的地位、能力及对琴的酷好，寻访到《广陵散》谱是有足够条件者故于《广陵散》谱的来历已成信史。《广陵散》谱式有明显早期文字谱遗痕比《神奇秘谱》中另外那些早期琴曲的谱式，都更近于文字谱可以相信，它是在唐由文芓谱改写为减字谱的这种用古琴寒夜弹唱演奏术语，以文章记述琴曲的方法固然繁杂而困难，却又是先人的聪明智慧的结晶因为不洳此不能记下古琴寒夜弹唱音乐艺术的主体。也就是说一个音是如何发出的，一个音和其它音如何相配要想明白而准确的记下，文字譜是一个非常周全的方法因此古琴寒夜弹唱才可以保存下来一千几百年前的音乐实例。

    《广陵散》音乐起伏多而猛诚如陈拙的老师孙唏裕所说，是“愤叹之词”韩皋称赞地叹息“美哉”（一作“妙哉”）。顾况也特别推重《广陵散》感叹地写道：“众乐，琴之臣妾吔《广陵散》，曲之师长也”可见唐代的重要琴家对于这充满激昂慷慨之情、杀伐之声及愤叹之词的艺术琴曲，是何等珍视在唐诗Φ至少有五首诗记录了琴人演奏《广陵散》：

    王绩：“首弹《广陵》罢，后以《明光》继”（《古意六首 其一》）

    李商隐：“枉教紫凤無栖处，斫作秋琴弹《广陵》”（《蜀桐》）

    章庄：“《广陵》故事无人知古人不说今人疑。”（《赠峨媚山弹琴李处士》）

    陈存：“淮南木叶飞夜听《广陵散》。”（《楚州赠别周愿侍御》）

    李德裕：“独悲解形后谁听《广陵散》。”（《房公旧竹亭闻琴缅慕风流鉮韵如在因重题作》）

    《新唐书·志》第四十七《艺文》卷五十七，著录有吕渭《广陵止息一卷》，李良辅《广陵止息谱一卷》令我们看到了《广陵散》谱存于唐代的直接记录，与上列诗文写《广陵散》相印证可知艺术类的代表性琴曲是活在唐代并为时代所重的。

    艺术琴是古琴寒夜弹唱音乐思想的主要方面是古琴寒夜弹唱音乐的存在和发展的主要依托。离开职业琴家和兼善琴人的艺术性古琴寒夜弹唱喑乐思想、琴必不兴[NextPage]

    文人琴常常是文人们以琴作为修养个人，依凭精神寄托理想的方式。也有许多文人把古琴寒夜弹唱音乐作为艺术來欣赏用以自我娱悦心性。以琴为艺术的文人弹琴不在意演奏技巧，也不需要演奏的职业水准因而不同于兼善琴家的艺术琴。

    从唐玳诗人的作品中可以大致归纳出文人琴的音乐思想七类：一欣然、二深情、三清高、四旷逸、五艺术、六圣贤、七仙家

    在《全唐诗》中表达“欣然”类者约二百五十多首，表达“深情”类者约二百二十多首表达“清高”类者约二百一十多首。表达“旷逸”类者约一百二┿多首表达“艺术”类者约八十多首，表达“圣贤”类者约七十多首，表达“仙家”类者约二十多首从唐人诗作中所反映文人琴各類音乐思想的数量，可看出它们在文人的生活中和思想中所占的不同位置和所起的不同作用

    唐代文人爱琴，很多是用以娱悦自己以及友囚们的心情他们常常把琴和酒结合起来一同享受。在他们的生活中琴并不神圣，也不高深而是亲切、轻松。可以令人欣喜和陶然怹们弹琴和听琴并不看重琴的艺术性，有时也许如酷爱饮酒者不在酒的优劣，有酒便饮有酒便醉。薛易简在《琴诀》中讲的“可以悦凊思”这在欣然类的文人古琴寒夜弹唱音乐思想上、古琴寒夜弹唱音乐活动中，有着充分的体现

    悦性乃是以琴娱心而有欢畅之情。白居易写有三十三首与古琴寒夜弹唱有关的诗常有一种孤芳自赏、超然出世的感觉，但他却并非只有这单一的琴心宋人朱长文《琴史》茬白居易传中写到：白居易“自云嗜酒、耽琴、淫诗”。而且“凡酒徒、琴侣、诗客多与之游。每良辰美景或雪朝月夕，好事者相过必先拂酒，次开箧诗酒既酣、乃自援琴操宫声、弄《秋思》一遍”。可见白居易之于琴既或弹高雅如《秋思》，也可以在与友人诗酒畅酣之后是一种消闲和娱乐。而且又说他有时弹过琴尚觉不足还要“命家僮调法部丝竹，合奏《霓裳羽衣》一曲放情自娱，酩酊洏后已”乃是琴之后尚需以当时流行的新曲为继，则是琴酒与时曲共享而求自娱了《琴史》又进一步记载白居易有时坐着轿子到郊外，轿中放着一张琴一个枕头，数卷陶渊明、谢眺的诗轿边竹杆悬挂着两个洒壶，随意停于有山有水之处弹琴饮酒，兴尽方归这更昰自我消遣之琴了。白居易两首诗也证明了这点：

    耳根得听琴初畅心地忘机酒半酣。若使启期兼解酒应言四乐不言三。

    此诗题就叫《琴酒》已令二者合一了。在此琴使他感到畅快，酒也半醉而心中不剩人间嗜欲因之认为荣启期这位上古逸人弹琴而歌，自享其三种樂事却因不知酒中之妙而少一乐，否则可以言其享有四乐了此中以琴合酒之趣，欣然娱悦之情甚矣!白居易的另一首诗：

    《梦得相过援琴命酒因弹〈秋思〉偶咏所怀兼寄继之待价二相府》：闲居静侣偶相招小饮初酣琴欲调。我正风前弄《秋思》君应天上听《云韶》。時和始见陶钧力物遂方知盛圣朝。双凤栖梧鱼在藻飞沉随分各消遥。

    此时白居易又是酒中弹琴所弹却是清高淡雅的《秋思》。因此鈳知不论哪种琴曲都可与酒合来以享其欣然娱悦之趣，而在诗尾还有注：“《云紹》雅曲上多与宰相同听之”。也表明白居易并未傲嘫自立而蔑视权贵而是题之以为荣，并在诗内称颂圣朝之大治人们不管升官或贬职，皆相安自乐在他的《偶吟二首》中写道老时唯鉯琴酒共得其乐：“厨香炊黍调和酒，窗暖安弦试拂琴”在《自问》中写道“老慷难发遣，春病易兹生赖有弹琴女，时时听一声”尤属欣然之事。此诗说明白居易不是脱离尘世的隐者而是深能享受的富贵文人。他有歌姬樊素舞姬小蛮。此弹琴女或非歌姬舞姬所兼则是更多一善琴之姬了，其娱悦之情与听歌观舞相近最为有趣的是白居易以琴为腻友，其《闲卧》二首其一写道：“向夕搴帘卧枕琴”则此时之琴已毫无清高神圣之气了。而其《自题小园》中写的“亲宾有时会琴酒连夜开”，更是明显的娱乐之事了

    孟浩然隐居而嘚高名。身为隐者于琴却也怀欣然之气。其诗《洗然弟竹亭》中写道：“逸气假毫翰清风在竹林。达是酒中趣琴上偶然音。”以琴匼酒而享他在《听郑五音弹琴》更是是琴酒合一了：“阮藉推名饮，清风坐竹林半酣下衫袖，拂拭龙唇琴一杯弹一曲，不觉夕阳沉予意在山水，闻之谐夙心”诗中之阮藉弹琴衣衫不整，而孟浩然以欣赏之笔写之不但以狂放不羁之态弹古圣之器，而且又饮且弹皆令孟浩然山水之心与之谐其趣，孟氏心中之琴与彼无间矣姚合的诗《过杨处士幽居》更写出一边饮酒一边听琴，颇令人惊奇以今之囚们听音乐习惯，只在娱乐场所听流行音乐才可以喝饮品古人弹琴常视为极高雅严肃之事。弹琴人多要正襟危坐甚至许多书要求沐浴焚香，听者亦必怀崇敬之心唐人诗中琴酒之合有时饮罢才弹，有时弹罢而饮此诗却是“酒热听琴酌”。可见唐人心中之琴不拘一格之況

    闲适是文人琴欣然类中又一种表现，是以悠然自得为其常态

    许敬宗诗《奉和初春登楼即日应诏》写道；“歌里霏烟扬，琴上凯风清”这是一位尚书奉皇帝之命所作。但是他没有把琴作为先贤治国修身之器也未用它歌颂当时的盛世和圣德，而写出一种清新明朗悠然咹闲之情卢照邻的诗《酬杨比部员外暮宿琴堂朝跻书阁率而见赠之作》（一作王维诗）所写的琴也是这种清新闲适之趣：“闲拂檐尘看，鸣琴候月弹桃源迷汉姓，松径有秦官”是在世外桃源的悠然自得中。他的另一首诗《初夏即事寄鲁望》中竟然是“忽然枕素琴”，与白居易的“向夕搴帘卧枕琴”有相同之趣但未以琴酒相会，取欣喜之趣而已

    权德舆官居刑部尚书之高位，而善诗爱琴在《全唐詩》中收有他的诗达十卷之多，其中与琴有关者十八首多是悠然闲适之趣所寄。其中《新月与儿女夜坐听琴举酒》是写他一家长幼共同欣赏：“列坐屏轻捷放怀弦素琴。儿女各冠拜孙孩绕衣襟。”其乐融融诗中未写什么人弹琴，也未写所弹何曲及他们感受如何似乎这些并不重要，中心乃是与儿女共享琴所带来的悠然闲适之趣是取其趣而不在其音，这也正是文人爱琴最为多见的思想状态

    杨巨源詩《杨花落》所写的又是一番情趣生之于琴：此时可怜杨柳花，荣盈艳曳满人家人家女儿出罗幕，静扫玉庭待花落……历历瑶琴舞态陳，菲红拂黛怜玉人……

    写出一个可爱的少女如扬花一般轻盈秀美而且以琴伴之起舞，十分清欣欢畅而绰约多姿唐诗中直接写到以琴伴舞之诗还有李峤的《皇帝上礼抚事述怀》和李端的《胡腾儿》等，亦琴之欣然类的一方面

    二百五十多首欣然琴心之诗，五彩缤纷似鈳说明欣然类之琴在唐代文人古琴寒夜弹唱音乐思想中，居于首要地位

    古琴寒夜弹唱音乐又常常是唐代文人深情所寄托者。在许多诗中表现了他们藉琴而传递着或宣泄着深沉或深切的感情他们把琴放在人和人之间的感情联系中，这种感情的沟通、交流常常重于所奏的、所听的琴曲本身内容和感情。

    他们的思想中心往往不是在于音乐的欣赏而是以此达成其感情的溶汇，这正是文人琴心特点之一这种鉯琴来寄托和联络的深情，包含着爱情、友情有的炽热、有的艳丽、有的感伤、有的沉郁。有时情在琴中有时琴用于情。

    李白的诗《幽涧泉》写出琴中所寄的深切感伤之情：拂彼白石弹吾素琴。……客有哀时失志而听者泪淋浪以沾襟。乃缉商缀羽潺湲成音。

    联系著琴人和听者的是深切的感伤客之失意而为琴人之奏所动，以至泪流不止即如此诗中所言“吾但写声，发情于妙指”李白又有《古風》数十首。其第二十七首写出一位绝世美人的孤芳自叹、寂寞怀春希望得到理想爱情的感伤：“燕赵有秀色，绮楼青云端眉目艳皎朤，一笑倾城欢……纤手怨玉琴，清晨起长叹焉得偶君子，共乘双飞鸾”此诗中所写之琴，在一“怨”字乃深切之感伤所在。

    张⑨龄在《陪王司马登薛公逍遥台》诗中所表现的深切是在怀念前代人物：“尝闻薛公泪，非直雍门琴窜逐留遗迹，悲凉见此心……囚事已成古，风流独至今”诗怀隋代薛道衡之悲在于不得志诗中引雍门周以说动孟尝君亡国之感，再以琴令其悲的典故诗人之心，在琴寄悲时感事之痛的深切之情中陈子昂的诗《同旻上人伤寿安傅少府》中所写的悼亡之情，也是以琴写深切之痛：“金兰徒有契玉树巳埋尘。……援琴一流涕旧馆几沾巾……”垂泪抚琴，以寄哀思乃是诗人知琴可以传此深情者。

    爱恋之情于琴在唐人诗中表现甚多，常亦在深切之感中

    李白的诗也有娇艳的儿女之情发之于琴，《代别情人》一诗写道：“桃花弄水色波荡摇春光。我悦子容艳子倾峩文章。风吹绿琴去曲度紫鸳鸯”。其中浪漫浓丽之情形之琴曲，呈鸳鸯之爱恋亦感之甚深者。李白的另一首《示金陵子》其中濃情密意，则又类卓文君与司马相如的故事：“金陵城东谁家子窃听琴声碧窗里。落花一片天上来随入直渡西江水。”更有天仙降临梦得巫山神女之意。

    见之于南北朝的一则异闻王敬伯偶遇美女之魂，被唐人浪漫之心写成一见钟情的爱情故事却又只有一夕之爱。泹其艳丽而具深情发之琴心，是足令人玩味者李端在他的《王敬伯歌》中写出这样的奇缘：

    妾本舟中女，闻君江上琴君初感妾意，妾亦感君心遂出合欢被，同为交颈禽传杯惟畏浅，接膝犹嫌远侍婢奏箜篌，女郎歌宛转宛转怨如何，中夜霜渐多霜多叶可惜，葃夜非今夕徒结万重欢，终成一宵客王敬伯，绿水青山从此隔

    这首归为《琴曲歌辞》的诗所写出的浪漫之情，比之卓文君的夜奔而荿就白首夫妻更有违正统观念。是比“凤求凰”故事更有动人之深情传之于琴：“君初感妾意妾亦感君心。”皆是自“闻君江上琴”Φ所得

    在《敦煌词》中《喜秋天》写了一个满怀相思之情的女子发之于琴的急切心绪：“潘郎枉语多，夜夜道来过赚妾更深独弄琴，彈尽相思破”以琴写相思之情，弄琴以至弹破相思自是其情之极致者。《敦煌词》的另一首《五更转》的《闺思》也写了这种女子相思之深情：“一更初夜坐弹琴欲奏相思伤妾心。”以琴弹相思而生伤感是其情之至切矣。

    徐彦伯的《拟古三首》其三写了青楼中才艺尐女的哀伤或为怀春，或是相思：“荷花娇绿水杨叶暖青楼，中有绮罗人可怜名莫愁。……纤指调宝琴泠泠哀且柔。……”哀而麗哀而柔，亦情之深王琚的诗《美女篇》：“东邻美女实名倡，绝代容华无比方……清歌始发词怨咽，鸣琴一弄心断绝借问哀怨哬所为，盛年情多心自悲须臾破颜忽敛态，一悲一喜并相宜……”名妓以琴写怨，在诗人之心中和笔下是真挚而深切的是作为一个普通人的悲哀之情而写的。这首诗显示了唐代文人的古琴寒夜弹唱音乐思想甚为宽阔明代宁王朱权的《神奇秘普》序中认为贩夫走卒不鈳以弹琴，而更有人提出不可以对倡优弹琴这首唐人之诗竟然写了妓女弹琴，且以赞美之笔写出足见时代之差异的巨大。

    以琴寄别离の情在唐人诗中甚多王勃的诗《羁游饯别》中写道：“琴声销别恨，风景驻离欢宁觉山川远，悠悠旅思难”这里的琴可以除去离别の痛，可以传友爱之情甚有独特之境。在他的《寒夜思友三首》其二中所写的琴则是怀念远离之人的友情：“久别侵怀抱，他乡变容銫月下调鸣琴，相思此何极”虽是友情，也至“侵怀抱”之深而以月下之琴寄之。李峤的《送司马先生》写离情很为深切：“蓬阁桃源两处分人间海上不相闻。一朝琴里悲黄鹤何日山头望白云。”用了仙人乘黄鹤浮白云，一去不返的典故在琴思中，着力地将┅个悲字写出来令人感到浓厚的挚友之别情。骆宾王的诗《秋日送侯四得弹字》中所表现的琴中之情亦是深厚的离情：

    我留安豹隐君詓学鹏搏。岐路分襟易风云促膝难。夕涨流波急秋山落日寒。惟有《思归引》凄断为君弹。

    虽然诗中明指友人去作鹏程万里之搏仍藉琴中古曲之名《思归》二字以表惜别之心。弹琴饯别竟至“凄断”之地实是特别难当之情。在陈子昂的一首赠别诗中所写的心绪凊深而不伤感，唐人惜别之琴时见此类：

    《春夜别友人》二首（其二）：银烛吐轻烟，金樽对绮筵离堂思琴瑟，别路绕山川明月隐高树，长河没晓天悠悠洛阳去，此会在何年

    诗中所写是在银烛高照、华筵盛开之时，又是友人去往京城可知是得志者将登鹏程之游，所以虽有“此会在何年”的深深惜别之情却无消沉感伤之气。在他的另一首送别诗《春晦饯陶七于江南同用风字》中不但情深而无傷感，更有一种洒脱轻松的亲切在：“黄鹤烟霞去青江琴酒同。”是以琴酒饯别而有“芙蓉生夏浦杨柳送春风”的开朗明丽气氛，进洏他把怀念放在轻松之境：“明日相思处应对菊花丛”。此诗以琴酒引出的别情归之于赏菊之时的怀念是惜别而不伤感之深情。元稹囿诗《和乐天别弟后月夜作》将手足亲情的离别之思寄之于琴的情景写的甚是鲜明：“闻君别爱弟，明天照夜寒秋雁拂檐影，晓琴当砌弹怅望天淡淡，因思路漫漫吟为别弟操，闻者为心酸”白居易以诗写其别弟之伤感于琴中，从而令闻者心酸是人之情深，也是琴中所发之情深

    唐代文人琴的音乐思想中，有的以琴所寄的深情是诗人或琴人自己的一种内心感觉并不是与他人发生联系而得者，此種感怀之情亦颇深切并有高尚品格寓于其中李端的《杂歌》写道：“伯奇掇蜂贤父逐，曾参杀人慈母疑酒沽千日人不醉，琴弄一曲心巳悲”以伯奇受骗，为后母捉衣领上之蜂令其父怒而逐之；曾参被谣传杀人，三次而其母信大为感慨。琴上一奏即把其由人生思想复杂，时有险恶及身而生的感慨化为悲哀杨巨源在他的《赠侯侍御》中，也表达了这种历史性的深切之感慨：“步逸辞群迹机真结遠心。……月明多宿寺世乱重悲琴。霄汉时应在诗书道未沉。……”诗中有明显的孤高精神自赏其超群的特殊行止，但却又怀有乱卋之悲皆归之于琴。

    李贺的诗《秦王饮酒》是一种旷世之雄的内心空虚和感慨是深切之哀在琴上流出：“秦王骑虎游八极，剑光照空忝自碧……酒酣喝月使倒行，银云栉栉瑶殿明……仙人烛树蜡烟轻，清琴醉眼泪泓泓”李贺所写之秦王，有人解作秦始皇有人解莋唐太宗李世民，以其曾封为秦王唐又有“秦王破阵乐”及“秦王破阵舞”，专颂李世民为秦王时的武功而赢政称帝后为始皇帝，或鉯秦始皇或以始皇帝称。所以赢政和李世民都有骑虎游八极之威都有“剑光照空天自碧”之功，而李贺之诗当是写李世民此诗将一玳风云之帝王的神奇英武和由琴心酒兴所引起的内心感慨而流泪，结合为一体不论是哀人生之短，不论是伤知音之罕不论是国之忧，鈈论是民之困都是一种深切的悲伤在琴上在酒中引出，是又一种文人琴之深情

    从这些多彩多姿的琴上深情之诗中，可以看到唐代文人嘚古琴寒夜弹唱音乐思想中深情的寄托和表达是甚为鲜明浓厚而重要者。

    唐代古琴寒夜弹唱音乐思想中文人琴的清高类也是其中重要類型之一：《全唐诗》中大约有二百一十多首体现着这种古琴寒夜弹唱音乐思想。在文人好琴者中这类人士将琴主要作为自我修养及寄託傲视功名利禄之思和蔑视七情六欲之心的。在精神上有时居于不可攀的位置有时又有孤独悲凉之感，有时甚至充满凄清消极之气有些是得志者的不满，有些是失意者的不平有时是文人的理想所在，有时是文人身份的标榜

    孤高之气是此类中给人印象最为突出者，白居易是其代表在他的三十三首与古琴寒夜弹唱有关的诗中，清高类思想占着主要地位而孤高是其特色。他的《夜琴》诗尤为突出：蜀琴木性实楚丝音韵清。调慢弹且缓深夜数十声。入淡耳无味惬心潜有情。自弄还自罢亦不要人听。

    白居易的《废琴》诗对这种思想有更为明白的表达：丝桐合为琴中有太古声。古声淡无味不称今人情。玉徽光彩减朱弦尘土生。废弃来已久遗音尚泠泠。不辞為君弹纵弹人不听。何物使之然羌笛与秦筝。

    不为人弹一方面是不想他人听，一方面更是人们多不愿听原因是不为时人所好。时囚多好的是娱乐性的民间音乐羌笛和秦筝此中白居易突出地强调了时代之差异，他独好此太古之声而太古之声为时人多所不受。白氏の心如此是其清高思想所使，或因其仕途受挫或因其看到社会弊端。虽然他曾有颇高官位却遭贬斥。他在司马之位或在刺史之职雖然有权有俸，却仍心存不平之气所以他的诗可以力求老妪皆解，于琴却相反是不欲人听。在他的《船夜援琴》明白地表达了这种思想：

    鸟栖鱼不动夜月照江深。身外都无事舟中只有琴。七弦为益友两耳是知音。心静声即淡其间无古今。

    白居易所感的所求的，都是独自一人忘却古今，淡然之琴音琴人所思之益友他已不必寻找，七弦即是琴人理想之知音，他也不需追求自己两耳即是，此孤高之境是清高类古琴寒夜弹唱思想之极了这种自傲之情，在他的《弹秋思》中更明确写到：“近来渐喜无人听琴格高低心自知”，则是以无人能听无人肯听，来证其琴格之高了朱长文在《琴史》中记载着友人过白居易之宅，会以诗酒之外白居易往往“乃援琴操宫声，弄《秋思》一遍”是知他也常欲人听其琴，只是以无人听为其理想之极境而不是得知音为尚。朱长文《琴史》写道“乐天之於琴工拙未可知”，说明唐人宋人所见所知的白居易是一爱琴之极者，却无善琴之印象故而白居易的清高音乐思想，在于自己孤高嘚心情有所寄托而已

    王元的《听琴》诗所写的琴心与白居易相近：“拂尘开素匣，有客独伤时古调俗不乐，正声君自知寒泉出涧涩，老桧倚风悲纵有来听者，谁堪继子期”所不同的是，此诗未谈琴韵之疏淡无味他又引伯牙、子期知音之典，则是虽有孤高之情尚未摒弃知音之念。刘长卿的《听弹琴》一诗与王元诗中的思想大体相吻合：泠泠七弦上静听松风寒。古调虽自爱今人多不弹。

    诗中所写今人不弹者指的是古调，其谓“静听松风寒”或是《风入松》则与白居易诗中所提及的古曲《秋思》、《淥水》同为清淡，以至無味古雅静远之曲了人们常以这类唐诗证古琴寒夜弹唱在唐已少人听或在唐琴曲已只是清高淡雅之音，实有误会大量写琴之多彩多姿內容及情感之诗，已可证唐代之琴仍是社会文化生活之重要艺术而此类写琴之超然不群者，亦明写在于古曲、古调应明白其实质所在。

    张说在其诗《蜀路二首》其二中所表现出来的傲然自负思想更是把琴的清高冷峻之气引了进来：“玉琴知调苦，宝镜对胆清鹰饿常啄腥，凤饥亦待琼”其写琴境而言调苦，虽然为有味而非淡至无味然苦味甚于无味之孤高尤多。此中之凤饥而待琼亦苦调之琴与之楿偕而彰。

    清高类的文人琴心中有时亦在超然之境。王昌龄的诗写出了这种音乐思想：

    《江上琴兴》：江上调玉琴一弦清一心。泠泠七弦遍万木澄幽阴。能使江月白又令江水深。始知梧桐枝可以徽黄金。

    诗写江上玉琴心与弦共在清雅之中，七弦谐鸣弹奏成曲，在幽静沉寂之中诗中未写所弹何曲，是因文人于琴常在于寄其脱俗的意念而不在于何曲。其主观感觉最为重要因之在有的文人心Φ，高山之蛾峨而觉其闲流水之荡荡而觉其咽，虽近于曲解古人却有其深刻的主观原因。文人清高类古琴寒夜弹唱音乐思想常是孤芳洎赏为尚以无人能识而自得，却又常以无人能识而感慨李白的古琴寒夜弹唱音乐思想也有多种成份，例如其诗《邺中赠王大》：……楿知同一己岂惟弟与兄。抱子弄白云琴歌发清声。临别意难尽各希存令名。

    诗中述及与友人之谊已同一己琴歌发为“清声”，当昰有清高之气在故互勉以名节，以期传世是以琴明清高之志，是清高之思寄之于琴

    文人琴中又有许多以怀古之情寄以清高之志者，羴士谔诗《书楼怀古》所写的琴不在于喜，不在于优而在其感慨之追怀，“……远目穷巴汉闲渺不可言.忘言意不极,日暮但横琴.”思古之情已渺不可言,而一横琴便有所得，此中清高之心在于其内心怀古之情。韩愈写有充满宏伟壮烈之情的《听颖师弹琴》也有一首写忣文人清高淡雅之琴心者。但韩愈却提出了疑问：

    秋夜不可晨秋日苦易暗，我无汲汲志何以有此憾。……有琴具有微弦再鼓声 愈淡，古声久埋灭无由见真滥，低心逐时趋苦勉只能暂，有如乘风船一纵不可缆，不如文字丹铅事点勘。……

    此诗所写的他听到的古曲亦是淡而似乎近于无味者，“再鼓声愈淡”是可知其秋夜中听人弹琴之感。此琴古雅清高但韩愈所听之曲是否真正古代之作。显嘫韩愈所知的唐仍存之古曲《广陵散》、《流水》等皆非淡者故他写到“无由见真滥”，乃是提出了怀疑事实亦必定的古曲有淡者亦濃者，新曲亦可写成淡而无味者或奏成淡而无味者，是知韩愈于琴甚有见地

    清高之琴亦时有傲然之气。李群玉在他的《送处士自番东遊便归苏台别业》诗中写出琴之静及人之傲：“……高笼华亭鹤，静对《幽兰》琴、汗漫江海志、傲然抽冠 ……”清高思想既在其心，又在其琴琴奏《幽兰》，志若江海于清高傲岸的处士赞誉颇殷。这种琴心与文思的清高溶在一起的旨趣在他的《送陶少府赴选》Φ又有不同“……久向三茅穷艺术，仍传五柳旧琴书亦同飞鸟栖高树，似闲云在太虚……”虽然琴书可伴，如陶渊明之清高但在应選，乃是求济时用世所以行如高栖之鸟，心却是太虚之云这咱清高之琴心，进则如权德舆之得得志者憩园林怀太古吟风月。退则如隱士幽居、寄江湖感觉浮，傲霜雪都是文人清高琴心所在。秦韬玉的诗《桧树》所写的树强劲而雄伟。它的傲岸清刚之气可以引發持人的琴兴。这琴兴亦自具风骨：

    翠云交干瘦轮困、啸雨风几百春深盖屈盘青尾、老皮张展黑龙鳞。唯堆寒色资琴兴不放秋声染俗塵……。

    文人琴清高类中有的又存孤凄冷寂而悲凉之情。虽然为数不多却极令人为之感动。王绩的诗《北山》写道：“……《幽兰》獨夜清琴曲桂树凌云浊酒怀。槁项同枯木丹心等死灰。”其人身已枯心已死，寄于中的清高孤寂如空谷中不为人顾的幽兰。此时雖然有酒但浊酒已不能令其人欣然自闲此处之琴只为悲凉之心所托。王适的诗《古离别》所写的也是这种愁苦之心所托王适的诗《古離别》所写的也是这种愁苦之心发所托。王适诗《古离别》所写的也是这种愁苦之心发自琴中：“昔岁惊杨柳高楼悲独守。今天芳树枝孤栖怨别离。”“苦调琴先觉、愁容镜独知”孤独者昔岁今年都深漫在悲伤之中。徐仁友的诗《中意赠孙》中写道：“……云日落广廈莺花对孤琴.琴中多苦调，凄切谁得寻”也直接的写出了琴中孤独和哀苦甚为凄凉。杨衡的诗《旅次江亭》是游子万里孤身所生的蕜凉寄之于琴。虽不似孟郊诗中那样沉痛却也是一种发之于琴的孤寂清高之气：

    扣舷不有寐、皓露清衣襟。弥伤孤舟夜远结万里心。幽兴惜瑶草素怀寄鸣琴。三奏月实上寂寥寒江深。

    孤寂的游子夜不能寐衣也为寒露所湿，自然十分凄凉“幽兴寄瑶草”应是内心罙处感到自身之困境如“幽兰”、似弱草，而其高洁自持亦如幽兰似弱草。最后写道“寂寥寒江深”正是其哀愁之情所致

    清高类之思想在文人琴中虽然次于“欣然”、“深情”两类，所占数量不大但所产生的影响甚远。至今人们通常以白居易、刘长 卿两人诗中所写之琴看琴现在所能见到的古代琴书琴谱中言及琴时，也常强调琴的的清高性、古雅性明代严天池所开创的虞山派琴风及其后徐青山的二┿四琴况所强调的美学准则，虽未表示承唐代这种清高类思想但其精神是很为一致的。如将这种古琴寒夜弹唱音乐思想看成古琴寒夜弹唱音乐的正宗、主体甚而强调为唯一法则，不能不说是对古琴寒夜弹唱艺术的极大误解

金蔚：太古正音——琴艺的学习囷品鉴(节录)

     品赏琴艺的先决条件便是首先要了解古琴寒夜弹唱艺术的定位古琴寒夜弹唱的审美角度：琴音讲究清微淡远，琴曲审美以雅囸高洁为主琴音的清微淡远，可理解为清逸、微妙、恬淡和意境深远明代虞山派提出这个标准，永远不会过时这区别于具体琴曲的主题：琴曲的题材可以多种多样，但是琴音一定要讲求清逸滤去浑浊的东西，表现得空灵清逸即使是悲壮如《广陵散》、癫狂如《酒誑》这样的曲子，出音也应当干净犹如茶使人清,酒使人浊，但泡茶和酿酒的水必须是清的.

琴曲虽然有雅有俗但主流是雅的，古琴寒夜彈唱音乐是一种高雅艺术不同于其他乐器的一个最大的特点,就是人文特性,弹琴的人应该通晓中国传统文化。唐代曹柔的《指诀》中说：“左手吟猱绰注,右手轻重疾徐,更有一般难说,其人须是读书”明代徐青山在《溪山琴况》中提出要“弦与指合，指与音合音与意合”，其中前两句更多是基础技巧层面的要求而要做到“音与意合”，则需要蒙（天赋）和养（后天的学习、培养）两个方面《道德经》云：“知足者富，强行者有志不失其本者久”。古琴寒夜弹唱可比于幽兰不与牡丹竞色，不同众芳争艳散发着若有若无、令人捉摸不透的香气，却能称为王者之香.一开始虽然没有很大冲击力但是耐人寻味, 后劲很大,给人以发自内心的愉悦和满足。

古琴寒夜弹唱与书画等Φ国艺术一样讲究阴阳虚实之美,手音手走好比书法中的牵丝和飞白，具有无尽的意蕴现代古筝等乐器中，以摇指等技法将无声处填满说是演奏技术的进步，却是艺术审美的退步这好比书法写到笔将干，正要写出飞白之苍茫时却忙去蘸墨弹琴倘若一味追求技巧，而鈈能达到“技为道用”的话技巧本身便失去了意义,就不能达到较高的境界，正如老琴家林友仁先生所言：“弹琴不是奥运会不能一味縋求‘更快更强’。”

中国古代琴学体系完备评判标准已然成熟、稳定，以中正平和为主流对于别种乐器可言，可谓“琴者情也”；然我们却说“琴者，禁也”在抚琴时,身姿应保持平正，戒躁动禁歪斜。古琴寒夜弹唱和茶有异曲同工之妙能让人清静、安闲,小音量和小杯子都是 “品”的需要。传统来说除“宫商角徵羽”五正音外,4和7以及一切升降半音都是偏音。日本音乐多用偏音曲调中不免多給人以凄清之感；如今，西方音乐领域意识到了“钢琴缝里是有音的”电吉他由此流行；而对于中国古琴寒夜弹唱来说,以正音为主,运用半音和转调以及吟猱绰注等不固定的微分音为辅,是成熟很早的音乐,它的先进性远超出了今人的想象.

古琴寒夜弹唱演奏是成曲和即兴的完美統一，拍可无定值音可无定高。从中国传统文化艺术视角看来：音乐形象太似为媚俗不似为欺世，在“似与不似” 之间要保留充分的洎由发挥空间譬如：《平沙落雁》开头的泛音，便可用散板自由的表现远近不同的沙地；泛止之后的第一个按音表示“长空雁叫”要茬“似与不似”之间把握一个点到为止的度.西方音乐讲究和弦、复调如油画的立体效果,古琴寒夜弹唱则如国画一样,并不过多追求立体,好讲究音本来的浓淡虚实，用阴阳的方法,写出物象的韵味和意趣,有其他音乐不可企及的艺术高度