创业职场子分类您好， []|
著名魔兽漫画家艾洋：不愿意用漫画赚钱养家
[导读]04年自人民大学出版与卡通专业毕业时，一直约稿的《家用电脑与游戏》杂志正好需要美编，艾洋就去了，之后一直工作至今。
开网店是因为不愿意用漫画赚钱养家记者：如何开始从事漫画家这个职业的?艾洋：说实话我真不是漫画家，我一直称自己是一个漫画作者，“家”这个称呼令人很困惑，究竟怎样才能被称作“家”?我听说过一个很有趣的标准，就是你能用你从事的工作养活家人才能叫“家”，那从这点来讲，我不是漫画家哈哈，用漫画远远养不了家。记者：我游戏相关漫画在您作品中的比重非常大，为什么呢?艾洋：是的，游戏让我获得很多感受，所以我想把游戏中遇到的有兴趣的事情话下来与同样玩这个游戏的玩家分享。游戏漫画可以很快在一定范围内产生共鸣。分享本身是一件很快乐的事情，所以就一直画下去了。记者：您最出名的作品是《魔兽世界》系列漫画，怎么想起来动笔画这个系列的?我看关于魔兽的画作时间跨度非常大，好几年前就有了，您也是骨灰级《魔兽世界》玩家吗?艾洋：画魔兽世界的初衷也是分享快乐，当然前提一样，必须是我喜欢的并且在玩的游戏，我很任性，我只画我想画的。我非常喜爱魔兽世界这个游戏所以，顺理成章。我……算是骨灰吧，休闲的骨灰，国服内测时就开始玩了呵呵。记者：您的妻子玩魔兽吗?艾洋：她玩魔兽世界，装备比我好多了……还收集了一大堆小宠物。我俩不是因为魔兽世界认识的，认识她之后几个月国服才开始内测，她属于被拉下水的，嘿嘿……艾洋与妻子在2011暴雪嘉年华安纳海姆会馆外记者：暴雪嘉年华之行有什么特别的感触吗?艾洋：感受到暴雪的员工和玩家一样对他们的游戏满怀热情，很快乐的工作着。暴雪嘉年华是个能让人有归属感的活动。2011暴雪嘉年华门票记者：有没有过创作瓶颈期?艾洋：肯定有，但是只要继续玩就会有新的想法，而且我记录创意的习惯，没题材的时候，笔记会提供很多素材。2011暴雪嘉年华社区名人聚会游艇上的啤酒记者：画漫画的收入如何?您有没有兼职?对于刚出校门的年轻人来说，选择画漫画才开始应当比较艰苦，您有什么对后辈的建议?艾洋：漫画的收入很少，因为我只想画我想画的。游戏漫画只画自己玩的游戏，所以基本不接活。基本只有每期杂志的稿费，也就是能稍微补贴家用而已，所以漫画对我来说更多的是当做一种单纯的爱好。所以我没法给谁什么建议，严格意义上将我只是一个任性的漫画爱好者而已。艾洋与著名的魔兽原画师：风暴之子的Samwise合影记者：您似乎很爱模型，为什么?您还开了一个手办模型的网店，是怎么想起来开这个店的呢?艾洋：是的，怎么说呢，为了欣赏吧。模型很具象，有形式感，凝聚很多记忆和信息，能丰富感受，同时手办也是很好的装饰品和收藏品。开一个玩具店是我们夫妻俩的小，当然促使我们实现它的动因却很残酷——养家。妻子为了孩子做了全职太太，所以我必须创收才行。还好妻子在照顾孩子的同时可以帮我经营网店。另外还有一个原因就是我不愿意用漫画赚钱养家，那样会很痛苦，可能会画很多不想画的画，这样违背了我的原则。其实开店也没梦想中那么幸福，玩具是很占地方的，包装麻烦，当你拥有一个手办的时候感觉会很满足，而当你一直面对几十个一摸一样的手办时，你会逐渐麻木……记者：生活中还有什么兴趣爱好?艾洋：爱好……看书，人文历史类、军事类的。还有呃，品鉴啤酒，收集与啤酒有关的周边。记者：有什么理想和梦想?艾洋：理想，恩……很现实吧，能让家人过上更好的生活，并且能自由自在的画画。梦想就很多了：比如拥有一座漂亮的图书馆并且在里面开一间有世界所有一流啤酒的酒吧，每天都能和朋友们喝上一杯~呃，去南方沿海学做古船算吗?编后：艾洋执着朴实又稳重，骨子里又透着艺术家的骄傲。他脚踏实地的在一个岗位坚持了7年，也一直任性地画着不赚钱的漫画;为了养家，他宁愿辛苦一点开网店也不愿画漫画赚钱，因为要保持创作的纯净;他有着毫不功利的梦想，比如开啤酒屋与学习制作古船。有梦想有原则，这是艾洋的风骨。艾洋的第一本个人画集《艾洋的魔兽世界漫画集》即将出版，祝愿他能获得良好的成绩，也祝愿这个好男人能实现他所有的梦想。魔兽世界资料站：
[责任编辑：phyllisliu]
(请登录发言，并遵守)
如果你对游戏频道有任何意见或建议，请到交流平台反馈。【】
单机游戏全球网游每日要闻
Copyright & 1998 - 2015 Tencent. All Rights Reserved作为漫画家必备的画具有什么?_百度知道
作为漫画家必备的画具有什么?
1绘画技巧，并非每一种都适合职业漫画人，把一个做精有致质有量、要火：是否达到市场上漫画杂志的一般标准、关于古典题材很多人喜欢画古典题材，高手多，所产生的效果很多是由原题材本身所衍生的。如果自己作品成熟还可以建立个人网站、绘画功底好的朋友自己干。就是说，而是他们的环境好，否则无法为生.搞笑水浒，很多大型的工作室，但也犯不上坐火车去，但多了就会令人乏味，苦于不知如何能被采用：翻笑话、日韩那样，我指的是纯粹以漫画为生的无其他任何职业的人：建议独立编剧能力强，对于推广自己极有帮助、出路在我最初投稿的时候，要让他们一集一集的演下去.。其实功夫在画外。所以奉劝大家不要再去趟这个混水。这就是所说的“画烂”了的题材。3，这不是漫画人的初衷，如果能补上这个缺。之所以把绘画技巧放在第一位来说。缺少灵感的知觉和一定的判断力，准备投身到职业漫画人的火坑中来吧，下面是一些阻碍漫画人发展的“拦路石”1，是一大批.，但现在已逐渐淡出。一，而是因为绘画技巧乃是入行第一先决条件，篇幅，一下子拿给编辑看。三，如果你不擅长连环漫画：这包括产量。2.、思维兴趣粘滞老套。所以？而且还不是一个两个。所以不要做很多很杂的连载，但现在我不这样认为了。其次要给编辑信心，而是从生存角度看？在产业化里，热衷于表现一些神魔灵怪。一个成功的漫画人总是各种长项集于一身的. ，用猫上网你浪费不起时间。埋头多画些，惊叹羡慕之余不免叹息——外国人咋那么厉害。漫画必须以大量。最好还要有手写压感笔，还可以连载、刻录机一定要有、一个小型个人漫画工作室的建立很多职业漫画人都是单枪匹马的干起来的。许多可以成为 “漫画家”的人都是“漫画作家”。最重要的是如何从漫画创作中获得利润。我谈谈自己的经验。2独立编剧能力，打印机没有也可以。所以你要设计一个很有前途的漫画形象..，先说明一点的是这只是我个人的经验、高收入的时候。绘画技巧是可以通过培训大规模批量生产的.西游，最终也走向单干，就别犹豫。搞笑三国。电脑可以帮助你处理画面。申明一点，还要包销若干册，后面还有结集出版的版税等。因为漫画是创作不是生产，而编故事的能力大部分画手却做不到，杂志。证明你有连载的能力，正因为如此。要吃透该媒体的格调。我还是觉得真正意义上的原创是最有生命力。还可以获取大量资讯.？我还拿稿费呢，大多职业漫画人都处在在媒体上发表作品挣稿费的初级阶段.红楼！二？”我很纳闷。大多数职业漫画人都在画连环漫画？自我安慰吗。的确、脱离生活；我觉得搞笑古典题材，当职业漫画人的事还是要三思、创作要注意的一些问题1，类型的作品，能否编出精彩的故事。5，这是每个想职业化的人都关心的，必能令编辑眼前一亮.要为其度身定做，好比打篮球的身高。3工作能力，才使得作者大量盈利成为可能、高产量，漫画家都是有文化.古诗！其实。我在职业化最初、原创是灵魂.西厢.，始终要把开掘商业潜力放在首位，不可能适合每个人、成语。其它设备还应有扫描仪。你可以通过网络给媒体传稿。所以我认为这样的作品并非100%的原创。更重要的是，但确实是遗憾的事实，倒也是一条道路。如果作品火到拍动画片。这是一种自我陶醉式的创作。这样出书作者要掏一部分钱，精心策划、工作室干。观察该媒体里面还缺那种题型，就认准了连环画。但是现在的环境已经在向有利的方向发展，很时尚。电脑的威力想必不用多说了吧.，有修养的。很多漫画大师一生只有一两部传世名作。现在已经有很多漫画人走向出版——只有结集出版成套的丛书。电子文件小的可以用e－mail传送。我认为这是漫画创作中少数的大是大非的问题之一，是漫画家和漫画画手之间的区别、得奖有的地方还可以晋职称……惊讶，最初很吸引人，在辅助几个配角。这样的稿费只是第一步.。（这方面我正努力改正）3，就经济利益来讲是高投入低产出的。”原来有些漫友自费出书。以漫画为业，推出形象，大一些的就要用光盘刻录、与同行交流。先别忙。但明显的是这条路是广种薄收。因为连环作品数量大。七，可以大大提高工作效率，一两期就急着出手，版画创造周期长，很流行、快速的出稿做前提；一个优秀的漫画人、长远打算。表现，但那不是这种形式不好，当然不可能短时间达到人家的水准，向专业人士方向努力。六，并非意味着技巧至上。我最开始投稿的时候很盲目，尚自我陶醉不已。当然：猫小乐有些朋友在跟我的交流中表示很想以漫画为生，不像油画。如果你符合上面的条件或已接近.作者也可从大量作品中大量获利，毫无个性。这是漫画人最重要的“灵魂”型的素质。一个漫画soho的有形投入是很小的——除了常规的纸笔桌椅，必须连环画唱主角，做广告。尤其是一些年轻的画友、拦路虎漫画是新兴行业。很多日漫爱好者画的和日本人一模一样，这都是急功近利，还有还有一些技巧需要注意，并且商业价值不大（有些甚至没有），生活有保障。我国目前正缺少优秀的连环漫画家，有些连环确实不好，这种类型的漫画属于“题材攀附漫画”，缺少后劲：再好的技巧也是为了表达故事情节。（但这不说明没有电脑就不能做职业漫画人、表现技法跟风，二是你可以在电脑中留档。4。我们处在各种不利的条件中发展。只有连环作品才可能大量结集出版，随挣随花。从某种角度讲，才需要更多的高手来画连环画。还有。首先要仔细研究所投报刊，可是苦于不知怎样才能职业化，你还需要一台配置不错的电脑。要自己编故事. ，是攀附在现有大家熟知的题材上的。除了水平的问题、职业漫画人的条件？（听说出书、关于作品的类型漫画的种类很多、速度，是固定项目。单幅作品只是辅助——目前很多漫友专情于单幅，或者虚无飘渺题材，还是到专业的地方学习学习最好啦。这说明专一的可贵，这是我们的幸运、投稿很多漫友屡遭退搞（更多是石沉大海。如果有可能，自砸招牌的最好办法，不要只画一两页。漫画人的出路在那里：“我出什么钱呀、高产低质，省去邮寄的不便。八。创作故事是最难的，前提是作品要好，有连续性。2。还有一点，一定要狠新潮、邮局快递. 。如果没有还是先练几年再说吧，这是需要指出的，当模特的体形。只有连起来的大部头作品在市场上才有威力。日后我为扭转自己的草率的决定费了很大的劲。现在有些画的幅的画友看不起画连环漫画，认为那是一对无聊的文化垃圾。但漫画也是对从业人员要求很高的.、绘画功底好的朋友去公司。有些人是在别人成型的大工作室里做过. ，在谈如何获利之前，拍动画片...，一定能发表。漫画人的出路也不局限在自由出版。我也曾画过很多。计划一个作品。一个漫画人自己摸索10年的东西在接受专业培训的情况下可能只有几个月就得到。）上网要安宽带！）所以说在创作运作中，这是何苦呢，风格。国内的漫画发展已经开始走向联合作业。说到这里多说几句，先来考察一下你是否具备了职业漫画人的条件。这一点我们应该学习台湾的漫画家，不是外国人比我们聪明。所以要求你要有高产的能力和长时间工作的毅力、改编故事。如果编不出来就别画－——这是我的建议。目前，必将是赚钱的行业！毕竟自己摸索不是最好的办法，一是方便媒体制作版面。所以说。投稿最好用电子文件、 急功近利，一个选题几小时就可以定下来，反复复制.那更是我们梦寐以求的目标：漫画发展的历史久，令人闹心）.。连环作品的主要目的是要推出形象。投稿最理想的是亲自去见编辑；无法独立编剧.，打向市场才是导弹，不是沙子，保证做到上面两点的最重要的——工作激情。就无法创作生动的作品、专业化的学习我们在看到外国漫画家的高水平。所以有些画友“偷懒”翻画笑话，向漫画家方向努力。四：漫画要走向产业化像欧美。比如现在正火的吉米就是用手绘，千万不要认为拉关系套近乎可以起作用，容易令人对古典文化产生误解，这不是从艺术价值上对单幅、稿费高。有朋友问我“你出书花了多少钱。五、工作激情等。别以为绘画技巧代表水平。最后一点，而且大多是外国文化背景、连环进行判断，做玩具、公司培养了很多优秀的漫画人才——这说明了培训的必要。只要作品好。漫画大多是一种快餐文化.。有些画单幅的朋友通过大量投稿一稿多用也可以获得一定效益，3寸盘我早就淘汰不用了，行业收入高吸引人……这都是我们的环境不具备的。太多的无厘头已经引不起人们的兴趣。漫画要表现瞬息万变的社会生活、骗稿费的东西，动机很单纯——挣稿费养家、文化素质低。这绝不是漫画人的最终目标★★★ 如何成为职业漫画人 ★★★作者。现在大部分媒体都是只人稿不认人，即便不好也是自己创作的
其他类似问题
漫画家的相关知识
按默认排序
其他2条回答
你得有只笔啊.还要有张纸啊.
画笔 画夹 纸
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁}