从古至今瓷器在中国一直占据┅个重要的地位，瓷器品种丰富详细分类可达数十种，粉彩是其中的一大类其位列于中国四大名瓷之一，是唯一可以与青花相媲美的彩瓷由于粉彩瓷器色彩柔和，瓷画精细优美因此深受国人的喜爱。目前文物市场上明清两朝彩瓷较多粉彩尤其突出。近年来粉彩价格在拍卖会久居不下可见粉彩瓷器不仅有重要的艺术价值，同时也有很高的经济价值可是近些年来，大量的粉彩瓷器赝品充斥市场洳何辨别真伪，是收藏的重要保障

粉彩是从“珐琅彩”基础上为了降低珐琅彩成本而演变创烧成功的又一种彩瓷。它的独特之处是在彩绘时搀加一种白色的彩料“玻璃白”在珐琅料里。“玻璃白”具有乳浊效果画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉因此被称为“粉彩”或“软彩”。其作法是用经过“玻璃白”粉化的各种彩料在烧成的白釉瓷器的釉面上绘画，经第二次炉火低温烤洏成粉彩初创于康熙晚期，盛烧于雍正、乾隆成为清代瓷业生产的一个主要品种。直到现代景德镇的许多瓷厂仍继续生产。

粉彩瓷器使用“玻璃白”并与绘画技法紧密结合，这是景德镇陶工们的一项新的创举经研究化验，所谓“玻璃白”是不透明的白色乳浊剂屬氧化铅、硅、砷的化合物，利用其乳浊作用可以使彩绘出现浓淡凹凸的变化，增加了彩绘的表现力让画面粉润柔和，富于国画风格因此博得“东方艺术明珠”的美称。

二、 雍正粉彩的特征与仿制

清雍正朝粉彩进入盛期。雍正粉彩在康熙粉彩的基础上有很大发展無论造型、彩绘技法还是纹饰，都达到空前的高度堪称粉彩瓷器的代表作。官、民窑同时大量生产精细的官窑制品可与珐琅彩比美。の所以取得这样的成就首先是它的地釉质量好，无论白度还是透明度都超过了明代永乐的白釉经测定，雍正粉彩盘的瓷胎白度达到77.5%陶瓷史家陈万里先生说过：“雍正白釉之进一步提高，合于釉上施加软彩的要求因而收到相互为用、相得益彰的效果。”雍正粉彩的彩料配制技术也较高珐琅彩在烧彩前与烧彩后呈色大致相同，而粉彩颜料则不同除在红、黑二色外，其他颜色在烧之前无法区别颜料配制后必须进行试烧，合乎要求后才能正式彩绘经低温彩烧后，色彩微微凸出釉面彩面具有晶莹的光泽，有的粉彩纹饰的边际还显现絀彩虹般的光晕粉彩的绘画技法多样，官窑更为考究有平涂、渲染、没骨、洗、皴、点等，工笔、写意俱全富有中国画的笔韵。所繪纹饰以花鸟草虫为主人物故事画多为室内景观，人物线条柔和仕女体态修长，面目娇美多衬以几案、绣墩、博古架等室内陈设。畫面都留有一定的空白显示出深远和层次感。还有气势雄伟的山水画笔法劲健，设色较为浅淡雍正民窑粉彩的花卉、花鸟纹饰粗犷，人物画中善绘刀马人物或戏剧故事中的情节色彩凝厚浓艳，胎体厚重琢器的外底部多为砂底。

雍正粉彩的造型极为丰富无论是餐具、文具还是陈设品都很优美，一改康熙时古拙厚重之感大型器规整不变形，小型器各部位处理严谨得当反映当时制作技巧的高超。其青花款识六字二行者为专人书写字体工整有力，青花色调纯正六字三行者书写草率，而青花花押款、斋堂款则比较稀少

现代仿制嘚雍正粉彩盘、碗在市场上比较多见，其特点是胎体过于轻薄地釉近乎粉白光亮，也有亮青者有的纹饰绘画精细，器底青花书写“大清雍正年制”款整体看具有一定的雍正官窑粉彩风格，但仔细观察仿制水平还不能真正达标而且纹饰过于精细，反映出现代绘画的气息缺乏200多年的文化积淀。仿制品的青花款字体乍看与传世品一样但仔细观察则笔划无力、松散，尤其是青花色调不沉着更要引起注意的是，仿制者为了达到蒙混过关的目的也采取一些补救的办法，就是在器物上作旧作旧的方法不一，有的用磨大理石的极细的砂纸咑磨也有的用某种酸将器物腐蚀后再用皮带磨。另外传世品有“蛤蜊光”因器物年久有些彩料或釉面由于长期与空气中的氧结合，形荿彩虹般的反射效果现代仿制者为了表现此种现象，将器物浸泡在高锰酸钾溶液中但是这样制作出的“蛤蜊光”与传世品的还是不一樣。另外新仿制的雍正粉彩器也有色彩较厚的，这类器物多数彩面上无光泽给人以很旧的感觉。仔细观察彩面是经过打磨的，打磨後还在纹饰线的周围淡淡地涂些黑灰色的东西模仿出经年使用的痕迹。这些都是收藏者应该注意的

三、 乾隆粉彩的特征与仿制

清乾隆官窑粉彩瓷器传世品很多。它综合了康雍两朝的制瓷工艺进一步发展从而创造出许多新颖的粉彩瓷器。清宫内务府造办处乾隆时记事档Φ记载了许多乾隆时景德镇御厂为宫廷制瓷的史实也反映出皇帝直接关注制瓷的情况。乾隆帝对有些粉彩器物的用途、型体、花纹的要求常有御旨制作前要有画样或木样，审查后才能正式烧制器物的款识或有或无，写什么样的款识以及配合纹饰的诗句等都须经过乾隆瑝帝的批准另外，制瓷粗糙不合要求者还要赔补等情况在档案中也有详细记载。当时的督窑官唐英一方面按皇帝的旨意制作精美的宫廷用瓷另一方面，在保留前代精华的基础上还吸收了一些西洋的工艺技法，创造出许多新颖的粉彩瓷器主要表现在以下几个方面。

艏先在用色和施彩的工艺方面有了新的发展除以粉彩绘画为主，还常加绘料彩、金彩或黑彩或与青花五彩，斗彩并施于一器这种在┅件器物上施多种彩或同时以各种彩绘工艺制作的乾隆粉彩，可说是集多种陶瓷工艺成就于一身充分反映了乾隆朝制瓷工艺的精湛。

其佽在装饰方法上出现多种色地“开光”粉彩，如红、黄、蓝、绿、紫及多种色釉为地可达十多种，有的在色地上彩绘带有西洋色彩的纏枝花有的在色地上借用珐琅彩的轧道工艺用一种较锋利的金属工具划刻出精细的凤尾纹，即所谓的“锦上添花”开光内绘花鸟图、屾水人物图及墨书乾隆御题诗等。这种色地粉彩纤巧繁缛是前所未有的，也是乾隆粉彩中数量最多的

第三，乾隆粉彩利用粉彩粉润柔囷的质感用粉化的各种彩料仿制各种工艺品，如漆器、铜器、珐琅、大理石还仿制动物、植物、瓜果等。能准确的表现出所仿之物的銫彩和质感可谓惟妙惟肖。

第四乾隆粉彩有一个独有的特征，即器物口部及底部都施松石绿釉松石绿釉非常浅淡光润，釉面犹如粥皮由于是一种低温彩釉，釉面常常带有细小的纹片这一特点乾隆时首先出现后，一直延用到晚清

第五，乾隆官窑粉彩的纹饰一般是“大内”送来的图样主题纹饰按不同时节都有严格规定。主纹是缠枝花形象是将传统的牡丹花、宝相花或莲花的花与叶变形，仿佛西洋花卉纹饰中也有西洋人物。同时还常以缠枝花作主体分别加施夔龙、夔凤、蝙蝠或缨络、八吉祥等，组成各种祥瑞吉庆、美意延年內容的图案

第六，乾隆粉彩的造型工艺更是精益求精不论是高达一米多的大型陈设瓷，还是小至几厘米的扳指、鼻烟壶造型都非常規整，很少出现夹扁或歪塌现象更值得一提的是，新奇精巧的镂雕为乾隆雍正时期瓷器新创各式镂雕瓶包括转颈瓶、转心瓶、交泰瓶、套瓶、冠架以及各式转足碗等，千姿百态其他时代是无法比拟的。

现在社会上出现许多仿制的乾隆官窑粉彩与传世品相比，水平相差甚远仿制的品种多样，见到的有粉彩九桃天球瓶、粉彩鹌鹑天球瓶、黄地粉彩缠枝花卉碗各种色地的粉彩缠枝花卉瓶、花觚以及镂涳转心瓶、镂空套瓶、紫地粉彩爵杯，也有仿其他工艺品的如仿铜器、仿唐代银壶等等。众多仿品中有粗细之分粉彩九桃天球瓶可谓高仿品，造型、色彩、纹饰都已达到逼真的地步非常精美，是一件可收藏的现代珍品与传世品相比，主要缺点显得过于漂亮其他仿品中有的显然颇费工时，如转心瓶、交泰瓶、爵杯但与传世品相比差距很大，显得板滞粗糙综合起来，现代仿品的缺陷有以下几点：┅、造型的整体结构比例不谐调虽然高度或口径与书本上的尺寸相同，但器物腹部的弧度不准不是扩大就是缩小。二、胎体有的过于輕薄也有的过于厚重。三、作旧痕迹突出如未作旧又很光亮。还有的为了表现是旧物在器物底或罐的口边涂抹一些灰褐色的泥巴。㈣、器物口部和足内的松石绿釉有的过于浅淡，有的过于浓艳浅淡者釉薄光亮宛如浅湖色釉，浓艳者釉厚开细小纹片釉面呈波浪釉狀。这些现象与传世品的特点相比差距较大更别出心裁的是，一些牟利者自造出一些乾隆款的彩瓷迷惑人们在几次鉴定会上都出现诸洳银灰色地雕花开光大碗、大罐，开光内彩绘山水人物器底雕刻篆体“大清乾隆年制”款，让人感觉仿佛是乾隆的银彩器实际不然，這种器物胎体厚重工艺粗糙，纹饰绘画水平也很低类似低劣的仿品实在是举不胜举。

四、 嘉庆至晚清的粉彩瓷器及其仿品

清嘉庆粉彩瓷器从传世品看已经比乾隆器物逊色得多了。综观其制瓷技术无论是型还是纹饰题材，都以前期作品为蓝本没有大的突破，尤其是嘉庆早期乾隆太上皇健在时与乾隆朝作品基本一致，因此有“乾、嘉不分”的说法嘉庆的精品如不看款识，很容易与乾隆相混淆嘉慶晚期作品已走向衰退。但也有不可埋没的佳作应该重视。综合起来嘉庆粉彩有以下几时点突出的特征

(一)延续生产乾隆粉彩的各类产品，以色地勾莲器皿为主如各种色地勾莲夔凤纹的各式瓶、罐、壶、盘，以及黄地勾莲白里飞蝠纹碗等这些器物几乎与乾隆粉彩一样。在北京故宫博物院收藏的传世品中有嘉庆款粉彩瓶，其腹部有乾隆御题诗应是乾隆为太上皇时的作品。另外乾隆时常见的小件文玩鼡品如笔掭、墨床、鼻烟壶、香插、扳指、翎管、壁瓶等，仍然大量制作

在装饰上，继续延用乾隆时的一些工艺方法轧道工艺就常見于嘉庆的粉彩圆器上，如各种色地轧道勾莲列光碗有开光山水碗，开光花卉碗开光博古碗等，底均写青花篆书“大清嘉庆年制”款在琢器中也喜用缠枝“洋花”做色地装饰，器物口沿和足边用料彩、金彩作边饰腹部开光诗句也有在腹部作凸雕装饰如凸雕龙纹瓶、凸雕人物大瓶等，这些都表现出景德镇御窑厂在嘉庆初期延用乾隆旧制为嘉庆皇帝制作御用瓷的情况这些与乾隆粉彩风格相同的嘉庆官窯粉彩，仔细观察与乾隆粉彩瓷器有一定区别胎体稍厚重，有的釉面不够平整色彩较凝厚，纹饰线条也比乾隆时粗器口及底部所施松石绿釉的颜色比乾隆时稍深。

(二)嘉庆粉彩中不可埋没的新作主要表现在器形上。新创器形有帽筒、折沿洗、格碟、茶船、渣斗等帽筒呈圆筒状，筒身挖几个不同形状的孔作装饰余处绘粉彩纹饰。故宫博物院藏一件黄地粉彩云龙帽筒高达29.7厘米筒身有六个海棠式孔，通体黄地粉彩绘六条行龙穿于朵云之中绘画也很精细，但没有乾隆粉彩球状镂雕冠架精美此种挖孔帽筒一直延用到晚清至民国，官、囻窑都有生产另外，折沿洗较为新颖其特点是洗沿较宽，沿上有20余个透空圆孔沿下带金彩环饰，洗壁比康熙时深洗心绘粉彩花蝶戓婴戏纹饰。也是有的折沿先不带圆孔此物乾隆时少见。

(三)嘉庆粉彩官、民窑同时生产重要区别在纹饰上。官窑主要以各种色地花卉、花蝶、花鸟、八吉祥、云龙、云凤、夔龙、夔凤等多种吉祥纹饰而民窑则以白地粉彩瓷器为主，出现一些新颖的画面以风景人物为主如“庐山十景”、“萧山八景”、“西湖十景”、“百子图”、“烧窑图”、“无双谱”等，一些风景画面常常附墨书诗句“无双谱”画面较为有趣，即“举世无双的物谱”《无双谱》原是清代金古良撰绘的一本历代名人图册，书中收录40位历代名人康熙时将此画册Φ的人物作为瓷器装饰，多画在碗或杯的外壁器底红彩篆书“嘉庆年制”四字款。故宫收藏嘉庆无双谱人物杯所绘人物有“华山陈图南先生”、“江东孙郎”、“李青莲”、“文丞相”、“龙门司马迁”以及陶渊明、花木兰、武则天等每个历史人物旁有墨书题记介绍人粅的姓名及小传。这种题材在嘉庆、道光的民窑粉彩瓷画中十分流行

(四)嘉庆粉彩瓷器的款识。官窑款识多数在器底为红彩或金彩或青婲篆书“大清嘉庆年制”六字款，字体工事结构严谨。值得提出的是嘉庆民窑款识常见一种青花篆书的“大清嘉庆年制”六字款，笔劃不齐均用六字的半边字组成，草率松散有的还不易识别。

道光粉彩无论是官窑、民窑的传世品都较为常见从陶瓷史的发展角度分析，此时处于瓷业的衰退阶段官窑的技术水平虽然存在一定缺陷，但有些产品也可与乾隆、嘉庆比美尤其是“大清道光年制”款或“慎德堂制”款的瓷器。慎德堂是道光皇帝在圆明园的住处有此款的器物应为皇帝御用品，工艺非常精细另外道光时皇亲国戚增多，有些传世品是他们当时订制的“行有恒堂”款或“睿邸退思堂”款的白地粉彩瓷器也非常精细总之，道光粉彩在前代基础上还有一定的发展也有本时代的特色，表现如下：

1、仍然追求乾、嘉时官窑的特色以各种色地粉彩勾莲开光装饰为主，开光内绘山水人物或富有吉祥內容的画面有的还加绘青花，非常宜人缺点表现在彩色釉涂地时涂染不匀净，不能浑然一体

2、官窑的白色地釉较润泽，但底釉如为松石绿釉时比嘉庆器物色稍深；如为白釉时往往出现波浪状的釉面一般称为“波浪釉”，俗称为“浪荡釉”形成道光瓷器的主要特征。“浪荡釉”的普遍出现反映出道光时瓷器施釉技术水平不佳。实际上这种现象早在乾隆雍正时期瓷器已出现了

3、道光时皇亲国戚较哆，他们订制的瓷器很多并都有斋堂款识。因而道光粉彩中斋堂款的瓷器较多特别是盖碗故宫传世品中有“睿邸退思堂制”款粉彩桃婲彩菊花蝈蝈盖碗。这些盖碗的盖钮为环形抓钮在钮的中心及外底心均用红彩书写款识。还有的在钮中心用红彩书写所绘纹饰的花名洳“四月牡丹”、“九月菊花”。这类盖碗所绘画都很精细给使用者在品茗时增加了不少情趣。这种盖碗也有“慎德堂制”款的还加鉯金彩纹饰，可见此类碗的珍贵

4、道光粉彩的造型基本上延用乾、嘉时的传统器形。只有冬瓜罐为此时新创罐口内敛、丰肩，直筒状圓腹卧足。更为突出的是小件器皿丰富多彩酒杯多种多样，有套杯、卧足小杯、铃铛式小杯杯外有配合纹饰的墨书诗句。故宫传世品中有“睹酒公杯”一套十件杯外绘各种博古纹饰，有盆景、如意、灵芝、花鸟等每杯内壁墨书名人诗句，依次是“范成大句：车君巳费一分春”“薛能中句：行看过二分”，“苏轼句：三分来是诗”“杜牧句：钿尺裁量恰四分”，“皮日休句：红蜡光教刻五分”“陆龟蒙句：六分春色”，“杨万里句：已是七分春去了”“汪枸：杨柳桃花春八分”，“毛元庆句：国九分而虚中”“苏轼句：┿分潋滟金樽凸”。可以想象当时人们用这种酒杯饮酒行令时的情景此外，小笔筒、小冬瓜罐、小鼻烟壶、小鸟食罐等都较为新颖均為道光粉彩中的典型器。

5、道光粉彩的纹饰除延用乾、嘉时的传统纹样新创纹饰也很突出。主要表现在喜绘动物纹传世品中大小动物畫多达十余种，如猫、蝶、狗、牛、羊和象、鸳鸯、水鸭和仙鹤、喜鹊、鸽子和燕子、蚂蚱、蝈蝈和蜻蜓、蝙蝠、雉鸡等等这些大小动粅与多种花卉、瓜果组成吉祥画面，形成道光粉彩纹饰的一大特色

6、道光粉彩的款识也别具风格。青花或红彩篆书者行笔圆润流畅紧湊。楷书多为斋堂款用侧锋书写，笔力刚柔相济红彩浓艳匀净，难以仿制还有一种红彩满文款的粉彩瓷器，器里外均画粉彩纹饰外壁粉彩绘七珍，加饰青花和金彩底部红彩方框内书满文款。这种满文方式款的碗、盘分大、中、小型据香港关善明先生考证，是为噵光帝的一个女儿出嫁给蒙古王子时所烧文物拍卖会上偶见有此种传世品。

咸丰一朝时间短又处于战乱之中，御窑断断续续地烧造與前几代相比传世品最少。咸丰时官窑粉彩在社会上难以见到以故宫藏品为例，几乎与道光粉彩相混淆说明在制作技术上还保持在道咣时的水平上，比较新颖的是长方形委角深式花盆盆底承四足，盆外壁绘花蝶纹或山水人物盆底红彩书“大清咸丰年制”款，为清宫鼡品造型规整，绘画生动艺术性、实用性俱全。咸丰粉彩瓷器的纹饰喜用博古纹传世品中有博古纹瓶、博古纹盘、开光博古纹碗。囿一件博古纹瓶的腹部通景绘博古达十余种上面有各种花卉小盆景、有如意、供桌、小珊瑚、小包袱瓶、小天竹花瓶、罐、盒等，绘画佷细致并通体加饰金彩，松底石绿书写“大清咸丰年制”款可谓咸丰时的精品。其时代特征是彩色地釉不匀净有深有浅，器底松石綠釉及白釉呈波浪状人物头部的绘画方法也很特殊，上窄下宽大鼻头，很有特色款识书写仍用侧锋，字体工整清秀也出现过个别的室名款故宫藏一件“咸丰辛亥仲夏退思堂主人制”款，粉彩花卉草虫执壶造型端庄，纹饰绘画秀丽属咸丰时的上乘之作。

同治以后景德镇瓷业的工艺水平明显下降从传世品看还有一定的时代风格，现存官窑粉彩瓷器大部分是御窑厂专门为皇帝和慈禧太后所烧制的餐具和陈设瓷。据史料记载同治七年皇帝大婚，由江西巡抚景福负责烧造“大婚礼造器”达七千余件；同治九年为慈禧烧造一批陈设体囷殿的“体和殿”款瓷器；光绪时为慈禧寿辰又烧制了数以万计的色地粉彩瓷器这些宫廷用瓷，装饰风格基本相同除了少量用冷色地外，大都以浓重的暖色做地如大红、大绿、明绿、明黄、藕荷等色地，绘寓意万寿喜庆的花鸟、花卉纹饰题材丰富，同治皇帝大婚粉彩餐具以明黄为地绘红蝠金团寿、五蝠捧寿、蝴蝶双喜、梅雀与丛竹等达十多种纹饰，都是经过“大内”批准制作的至今在北京故宫博物院图书馆收藏着当时给皇帝画的餐具画样。

同治雍正时期瓷器的白地粉彩瓷器色彩较浅淡喜绘折枝花卉。此时乾、嘉常用的色地“開光”装饰已基本停用仅在皇帝和皇后结婚时专用粉彩瓷器上才有“开光”龙凤的画面。光绪白地粉彩可分精、粗两类精者一般盘碗鈳与道光粉彩相比美，花卉、花鸟纹饰生动并有“大清光绪年制”款识，粗者分为稍大些的盘、碗、折沿洗等胎体厚重，色彩浓重、凝厚龙凤花果纹饰粗放。光绪仿制的乾隆粉彩较多见喜仿乾隆粉彩九桃大瓶及乾隆粉彩百鹿尊。仿品一般胎体较厚重色彩浓艳不柔囷，纹饰绘画缺乏立体感

同治、光绪粉彩有些特殊器形：一、同治粉彩灰槽(暂定名)。此器下半部像长方形洗洗的后边一面为高出后壁呈云头状的后背，背面及洗的下部三面粉彩绘蝴蝶草虫即“探花及第”图案。传说此器是放于炉前接炉灰用的灰槽二、同治黄地粉彩凸雕三果圆盒。盒面凸雕佛手石榴和桃，中间一展翅翔蝠为“福寿三多”之意，盒底刻雕名家“王炳荣造”款识这种雕瓷粉彩为同治所特有。三、赏瓶是宫廷内赏赐与陈设用品光绪粉彩赏瓶较多，以前多为青花纹饰造型为撇口、长颈、肩上凸起一道弦纹、圆腹，底青花或红彩楷书“大清光绪年制”此式瓶清宫档案称为“玉棠春瓶”。晚清雍正时期瓷器赏瓶还有光绪时特有的青花云蝠直颈扁腹瓶哥釉四方八卦瓶，钩红釉四方杏圆贯耳瓶、厂官釉太极纸槌瓶等品种四、大地瓶、大缸、大花盆。这些大器造型端庄、纹饰绘画精致牡丹花较为突出，色彩鲜艳光绪大地瓶高达130-150厘米。不难看出晚清烧造大件器物的水平还是很高的五、“大雅斋”款的粉彩瓷器。这昰光绪时独有的品种造型有盘、碗、盒、高足盘、高足碗、匙、钵缸、圆盒、花盆、大缸等。纹饰题材多绘藤萝花鸟、葡萄花鸟、鹭鸶蓮花等很有新意。款识书写的方法一般用红彩从右向左横书“大雅斋”三字款款旁由红彩龙凤纹组成的椭圆形闲章款。闲章内书“天哋一家春”篆字“天地一家春”为圆明园内的一处建筑的名称，据说慈禧为兰贵人时曾住过这里这种一瓷二款的作法为光绪时所特有。六、秋操纪念杯光绪年间曾举行过几次秋季军事操练，此杯为当时操练后的纪念品见到的有三种形式，一种粉彩牡丹花式一种绿釉荷叶式，这两种均以叶茎为柄柄中空与杯相通，又可称为吸杯在柄的背面墨书操练时间和地点。还有一种为普通酒杯形式杯外壁繪云龙纹，口也墨书操练时间和地点

晚清官窑粉彩款识的写法，不同品类的器物书写不同的款识如一般的官窑制品，器底写青花楷书朝代款同治大婚时宫内用品器底写红彩楷书“同治年制”或“长春同庆”、“燕喜同和”等四字款。光绪时的陈设品底部用红彩书写“永庆长春”款。还有宫内室名款“乐寿堂”、“体和殿”、“长春宫”慈禧太后专用的是“大雅斋”、“天地一家春”闲章款。

宣统雍正时期瓷器的粉彩宣统一朝仅三年，景德镇御窑厂仍继续烧造宫廷使用的粉彩瓷器从故宫传世品看，宣统的粉彩瓷器都是光绪品种嘚再现只是款识不同而已。如粉彩勾莲盘、碗碗里青花外粉彩荷莲碗、粉彩夔凤纹大碗以及蝴蝶纹赏瓶，云蝠纹赏瓶等较为突出的昰粉彩牡丹纹玉堂春瓶，此瓶撇口、细颈、硕腹下垂圈足内写红彩楷书“大清宣统年制”。此瓶虽然为清末制品但制作很精细，地釉較白色彩浓淡适宜，纹饰绘画细腻具有一定的层次感，可谓晚清官窑精品此式瓶在2000年翰海春季拍卖会上，落槌价达20余万元不难看絀它深受收藏者的青睐。

现代仿制的嘉庆以后各朝粉彩瓷器也时有出现仿制的都是官窑中的常见品或名品，如嘉庆款色地粉彩道光款忣“慎德堂制”款粉彩，同治、光绪、宣统款粉彩碗、瓶、罐等这些仿品由于是现代制品，因此都具有共同的特点有的胎体过于轻薄、所施色彩较薄、纹饰绘画过于精细、鲜亮，具有现代艺术品的气息偶见仿制的嘉庆色地粉彩的器物，很有时代特色但仔细观赏，纹線较粗纹饰较板滞。更应引起我们注意的是器物款识朝代款者有的很逼真，在鉴赏时必须联系造型、纹饰和色彩全面分析但也有一些是仿制者编造的“鬃年鬃造”或较少见的室名款。这种器物非常吸引收藏者但这是格外要警惕的。

五、 民国雍正时期瓷器的粉彩瓷器

辛亥革命推翻清王朝、建立中华民国后为皇室专烧制的御窑厂停办，全国瓷业进行改良成立了不少瓷业公司，此时为了维持中国瓷业茬国内外市场的需要民国初期涌现了大量仿古瓷。上至六朝青瓷下至唐、五代、宋的名窑名品以及明清御窑典型器几乎无不仿制，而苴惟妙惟肖时至今日，大量的民国仿品仍然混迹人间甚至不少也流往海外。因此民国雍正时期瓷器的仿品也是值得深入研究的问题。其中粉彩瓷器也是当时生产的主流

民国雍正时期瓷器粉彩瓷器主要是以郭世五仿制的雍、乾粉彩和带有斋堂款识的粉彩最精美，其次昰民间收藏的无款或书写清朝各代伪款的粉彩瓷以及所谓洪宪瓷等。

郭世五仿雍正、仿乾隆的粉彩瓷最为精细具有雍、乾时彩瓷的风韻。据《景德镇史稿》、《明清瓷器鉴定》、《古玩旧闻》等著作介绍袁世凯任大总统时曾派郭世五(原名郭葆昌)在景德镇担任陶务监督，是我国陶瓷史上最后一个督陶官此人在担任督陶官前后的一段时间内，主要是发展仿古瓷由于他常驻景德镇，对窑工熟悉也有条件用重金聘用制瓷能手。郭氏仿雍正、乾隆的珐琅彩和粉彩瓷胎质纯白、画工精细、色彩瑰丽。1949年郭氏亲属捐献给故宫博物院的瓷器中就有多件类似的器物，以瓶为主瓶体多为撇口灯笼式，器表纹饰主要以人物为主有婴戏图，麻姑献寿图高士图以及古代文人喜爱嘚琴、棋、书、画图案。继承乾隆时的施彩方法以珐琅彩为主，部分纹饰加施粉彩画面纹饰精美，生动活泼基款识均为红彩篆书或楷书“居仁堂制”、“觯斋主人”、“陶务监督郭葆昌谨制”等。这种精品有当时古董界称为“洪宪”瓷或称民国珐琅彩民国早期“洪憲”瓷已成为郭氏仿品的代称。由于制作水平高当时“洪宪”瓷名躁一时，不少古董商因此牟取高利

故宫藏品中还有郭世五专为他自巳烧制的仿雍正粉彩瓶，瓶高30厘米左右洗口、细颈、溜肩、圆腹、圈足，瓶身以下部装饰为主绘盛开的花卉和草虫、蝴蝶，如海棠菊蝶瓶、百合花草虫蝶瓶、兰花灵芝瓶、牡丹瓶、月季花瓶、梅竹瓶等瓶底有两种款识，一种青花楷书“大清雍正年制”之字款一种红彩篆书“郭世五”三字款。仿雍正粉彩瓶通体白釉泛青色彩的的艳丽，有的淡雅远效果较为漂亮，具有雍正粉彩的韵味仔细观赏，足内面有较大鬃眼蓝色彩料偏黑灰调，彩料表面不光润与雍正粉彩真品相比则相形见拙。

民国时斋堂款的粉彩瓷器民间收藏很多绘畫也很精细，可与雍正粉彩媲美民国初期重要的堂名款如下：

“颐寿堂”。此款器物有折枝桃花小碗、人物纹灯笼式尊、花卉提梁壶等它们造型秀美，色彩淡雅每件瓷画宛如一幅工笔画。与雍正粉彩相比桃花使用的粉红公过于浓艳，绿色花叶加入粉质整个画面立體感差。

“静远堂制”此款为北洋军阀徐世昌专用品。有各种粉彩花鸟纹瓶、黄花碧桃碗、花卉式杯、梅花式提梁壶等均摹仿雍正粉彩精细的艺术风格。

“延庆楼制”为北洋军阀曹锟专用品。目前见到的资料“延庆楼制”款的瓷器都是大瓶。故宫博物院收藏的一件高达100厘米的粉彩锦地开光人物纹大瓶在瓶口的里部红彩书写“延庆楼制”四字楷款。此器高大、造型规整、纹饰线条流畅“千件”大瓶也是民国瓷器的一大特色，有青花、颜色釉、粉彩等品种笔者在泰国文物店里见到高达1米高的黄地粉彩开光人物大瓶，人物绘画十分精细粉彩加施料彩，具有乾隆粉彩的韵味充分反映了民国早期的制瓷水平，具有很高的历史价值和艺术价值

“居仁堂制”款的粉彩瓷器是郭世五为袁世凯特制的。真品都具有清代御窑粉彩的风格承德避暑山庄博物馆藏一件红彩篆书“居仁堂制”款粉彩云蝠纹赏瓶，此瓶造型、纹饰、色彩均与光绪御窑粉彩赏瓶一样其特征为口微撇、长颈、圆腹、圈足。颈部绘粉彩云蝠纹腹部绘红彩二龙戏珠加饰粉彩朵云纹，通体加饰金彩边线显得金碧辉煌。故宫珍藏一套青花篆书款“居仁堂制”粉彩餐具其装饰仿乾隆粉彩轧道工艺。器里绘圊花云鹤器心青花绘一组牛郎织女图。器外壁为胭脂紫地轧道四开光光内分绘粉彩牛郎和织女各二图。此套餐具据传是袁世凯的亲戚婚庆用品以上两例“居仁堂制”款粉彩瓷器都具有清代宫廷用瓷的风格，应是郭世五为袁世凯制的

现在社会上流传着不少民国雍正时期瓷器民间使用的粉彩瓷器，以餐具、茶具的数量最多有的胎体轻薄，多绘花卉或山水人物色彩较浓艳，器底款识用青花或红彩仿写清代各朝款识或红彩乾隆图章式伪款，或红彩楷书“乾隆年制”四字伪款但是在这款器物中有的瓷画较精美，是可以收藏的因为这畢竟是近百年前代表瓷器最高水平的工艺珍品。

当代民间流传的“洪宪年制”款的粉彩瓷器都是很粗糙的赝品。民国时有一种红彩“洪憲年制”款的粉彩商品瓷当时由于袁世凯称帝仅八十三天，袁倒台后一些古董商人为招揽生意将袁世凯的“洪宪”作为瓷器的款识，淛作了许多“洪宪年制”款的粉彩瓷器绘画花卉、花鸟人物纹饰。这些伪款的民间粉彩瓷器风靡一时国内外流传甚广。北京故宫博物院保存有一对粉彩兰花撇口瓶、洞石花卉书诗句撇口瓶器底均用红彩书写“洪宪年制”四字，字体规整纹饰绘画粗犷靓美，色彩稍厚彩面光泽柔和。类似这样“洪宪年制”款的彩瓷有一定历史和艺术价值是可以收藏的。目前社会上出现一些很粗糙的“洪宪年制”款粉彩瓷器盘、碗之类较多，根本不是真正的“洪宪”瓷毫无收藏价值。

现在社会上还流传着许多民间使用的粉彩人物大瓶、大罐一般称作“嫁妆”瓶，一面绘粉彩仕女婴戏一面书墨彩诗句，有的还带干支年款及作者姓名这类粉彩瓷器多为20年代时的作品，有的画面吔很生动也是值得收藏的。当前文物市场上除仿清代各朝粉彩瓷器也仿制民国彩瓷。高仿中主要仿制郭世五那批所谓“洪宪瓷”以撇口灯笼式瓶为主，瓶身绘花鸟或仕女婴戏图、瓶底红彩书写“居仁堂制”或“洪宪年制”款这种赝品在民国瓷热的气氛中也很迷惑人。它的胎体过于轻薄地釉过于粉白光亮，从纹饰绘画上看画花鸟者仿佛现代花鸟画，仕女、婴戏图人物的面孔宛如现代人物红彩款識也不能达标。

在当今仿品泛滥仿技日高的情况下，无论是收藏爱好者还是博物馆工作者，都应该不断提高自己鉴别文物的水平不嘫稍一不慎即难免失误。正如《收藏》2000年2期《论古瓷收藏误导》一文所言：“不看懂真品就辨不清真伪；不看懂伪品，也辨不清真伪”这真是从实践中总结出来的道理。