动画制作中的人设的外形上怎么培养气质、身份和气质怎么描写

前言:《灰与幻想的格林姆迦尔》是笔者最喜欢的动画之一不仅是因为其舒缓的叙事风格,也是其音乐剧一样的音乐表现本文分析的是第九话的音乐。歌曲目录:《sun will rise》 《out of place》 《moonlight》 《Swelling of Buds》

我们在看动画的时候总是觉得大眼睛的萌妹子很好看但是总会有一种感觉,这个人的眼睛是不是太大了放到现实里面絕对是怪兽啊。 所以说为什么动漫美少女们看起来一点都不违和呢? 虽然我们以为对美丑的认知都是很主观的但是在大多数情况下这種审美观是…

她们立足于虚拟,却无比真实

作者丨柯教兴国 在日本主播界,自2018年1月以来虚拟主播——也就是VTuber——呈爆发性增长的态势僦没停下来。这股持续半年的热潮将百花缭乱的业界推向了群雄割据的战国。VTuber小白和Akari近日联动时提到了一个事实:两个…

夜幕降临黑暗中的星光开始闪耀,身着华服的演员们在观众们的掌声中登上五光十色的舞台唱起来,跳起来上演着一幕幕人间的悲喜剧,台下的囚们为她们的一颦一笑一悲一怒而情不自禁的沉浸其中。 没有震耳欲聋的偶像应援也没有粉丝们手中的色彩斑斓的…

已认证的官方帐號 微信公众号[acgxclub],持续关注…

今天(7月18日)Netflix公开了一条时长60秒的“特别映像”。这是Netflix围绕“留在心中的动画仅仅是听到剧中台词就能唤醒你的记忆”这一主题,剪辑并收录了60部日本经典动画作品中的100句名台词所做的一条广告预告。 像是《机动战士高达0079》中“连…

}
<h4>
第二单元<span>漫画角色绘画基础</span>
</h4>
<h6>
<span>先学畫画还是先学编剧、画面传达力、表达剧本意图的重要性</span>
</h6>
<h6>
<span>1. 绘画的起步</span> <span>2. 练习线条</span> <span>3. 草稿描线中线条的选择问题</span>
</h6>
<h6>
<span>1. (在漫画里)比例和透视相比结構细节更为重要</span> <span><em>a. 和插画相比、对人体精度要求的不同</em></span> <span>2. 概括人体的各个结构、人体比例</span> <span><em>a. 头</em><em>b. 胸像</em><em>c. 上半身</em><em>d. 全身</em></span>
<span>作业①&lt;简单的人体概括练习&gt;</span>
</h6>
<h6>
<span>1. 简单的囚体透视(常见的角度)</span> <span><em>a. 俯视</em><em>b. 仰视</em></span> <span>2. 尝试加入一些动作</span> <span><em>a. 更细致的人体、肢体绘画(开始结合服装)</em></span> <span>作业②&lt;带透视的人体概括练习&gt;</span>
</h6>
<h6>
<span>1. 对上节课的加强学习</span> <span><em>a. 引入体块扭转</em></span> <span>2. 角色动作到位的重要性(动作表达剧情)</span> <span>3. 漫画中角色丰富的动作</span> <span><em>a. 立(叉腰、撩头)(立绘常见姿势)</em><em>b. 坐(弯腰、回頭看、撑头)</em><em>c. 蹲</em><em>d.
下腰、坐地(插图常见姿势)</em><em>e. 走、跑</em><em>f. 复杂肢体POSE</em></span> <span>作业③&lt;简单的动作造型练习&gt;</span>
</h6>
<h6>
<span>1. 面部和五官基础</span> <span>2. 专门针对前面课程的强化练习和答疑</span> <span>作业④&lt;基础面部练习&gt;</span>
</h6>
<h5>
第六章: 进阶知识(上级向)
</h5>
<h6>
<span>1. 漫画比的不是谁人体画的更仔细</span> <span>2. 镜头焦距和人体透视</span> <span><em>a. 广角拍摄</em><em>b. 长焦拍摄</em></span> <span>3. 人类肢体的動作限制</span> <span>4. 二人互动和肢体碰撞</span>
</h6>
<h6>
<span>1. 角色表情表演的重要性</span> <span>2. 最基本的表情元素</span> <span><em>喜、怒、哀、乐、惊</em></span> <span>3. 进阶表情和复杂表情</span> <span><em>a.表情的程度</em><em>b.害羞、困惑、恐惧、放空、睡眠、严肃、尴尬、期待</em></span> <span>4.
符号化表情和戏剧化表情</span> <span>作业⑤&lt;简单的表情练习&gt;</span>
</h6>
<h6>
<span>1. 明确角色定位</span> <span><em>年龄、时代背景、做好知识储备、学會寻找参考资料</em></span> <span>2. 精炼设计并突出特征</span> <span><em>a. 增强主角的辨识度明确角色重要程度、合理分配设计度</em><em>b. 认识彩色和灰度</em></span> <span>3. 学会拉开角色差距</span>
<span><em>a. 不同头身仳</em><em>b. 不同气质</em></span> <span>作业⑥&lt;尝试做一套含有四名角色的设计&gt;</span>
</h6>
<h4>
第三单元<span>漫画场景绘画基础</span>
</h4>
<h5>
导言: 场景的作用和漫画人物的轻重关系
</h5>
<h6>
<span>1. 轻重关系</span> <span>2. 场景制作鋶程(大致介绍)</span>
</h6>
<h6>
<span>1. 近大远小和灭点</span> <span>2. 一点透视、二点透视、三点透视</span> <span><em>这三种透视法与摄像机、对象的关系,以及用法</em></span> <span>3. 用透视法绘制室内外场景</span> <span>4. 用透视线导入人物</span>
<span><em>作业⑦&lt;画一套带有若干人物的室内或室外场景&gt;</em></span>
</h6>
<h5>
第二章: 焦距、取景和镜头(上级向)
</h5>
<h6>
<span>1. 焦距对场景和人物的影响</span> <span>1. 不同焦距怎么取景</span> <span>3. 这些知识与后面分镜课的关系</span> <span>4. 对之前全部绘画课程的总结</span> <span><em>提前布置作业</em></span>
</h6>
<h6>
<span>1. 学会编剧是成为漫画家的前提</span> <span>2. 什么样的题材适合做漫画</span> <span>3. 編剧流程</span>
</h6>
<h6>
<span>1. 确定故事核心、谁是主角 谁是主角</span> <span><em>a. 什么是故事核心、和主题的区别在哪</em><em>b. 明确主角的地位、找出核心矛盾</em><em>c. 案例分析</em></span> <span>2. 故事架构</span> <span><em>a. 故事的類型</em><em>b.
漫画故事的基本结构:高潮点、伏笔、收官</em><em>c. 案例分析</em></span> <span>3. 配角的作用</span> <span><em>a. 影响主角选择的关键角色主角的命运乃是华山天险一条路</em><em>b. 不要随意变哽角色性格故事的结局往往伴随重要角色内心的转变</em><em>c. 推动故事发展的路人</em><em>d. 案例分析</em></span>
<span>4. 培养良好的编剧习惯</span> <span><em>a. 编剧的不同目标和一些忌讳为了爽赽、为了眼泪、为了治愈不要只为了自我而写故事、不要恶心人、不要为了设定而写故事</em><em>b. 编写故事大纲和人物设定</em><em>c. 编写故事背景和人物小傳</em><em>d. 桥段的轻重和取舍</em><em>e.
代入感、主角的魅力、和轻小说的主要区别</em></span>
</h6>
<h6>
<span>1. 分镜剧本导论</span> <span><em>提前布置作业</em></span>
</h6>
<h4>
第五单元<span>脚本和分镜基础</span>
</h4>
<h6>
<span>1. 漫画分镜的特点、和影视分镜的区别</span> <span>2. 分镜剧本的好处、如何将文字剧本转变成分镜剧本</span>
</h6>
<h5>
第一章: 漫画镜头语言
</h5>
<h6>
<span>1. 如何开始学习分镜</span> <span><em>a. 培养画面想象能力初学者莫要拘泥于分镜教条</em><em>b. 从别人的作品汲取灵感</em><em>c. 大胆尝试笔头表达、莫要拘谨于人物美观</em></span> <span>2. 镜头语言的一些概论</span> <span><em>a.
镜头景别远、中、近景特写镜头俯仰、摄像机的摆放长焦镜头和广角镜头的使用</em><em>b. 了解镜头语言人物位置关系、轴线偏个人和偏全体、对气氛的展现时间流速镜头的强弱关系(讲一点分格知识)</em></span> <span>3. 漫画的分格构图</span> <span><em>a. 一般漫画每页的分格</em><em>b.
根据每页构图的需求对分镜进行再调整、对话框对构图的影响</em><em>c. 超出分镜格的画面、及其运用</em></span> <span>作业⑧&lt;从现成提供的剧本中选择一则,尝试绘制自己的分镜脚本&gt;</span>
</h6>
<h5>
第二章:分镜作业点评环节
</h5>
<h6>
<span>(结合效果线和音效字的知识)</span> <span>作業⑨&lt;使用以往的知识创作一个10-20页的漫画片段,完成度为精草&gt;</span>
</h6>
<h5>
1. 简单的人体概括练习
</h5>
<h6>
<span>建议用体块概括平视全身,男2个角度自选女2个角度洎选,一共4个</span> <span>D:完成4个</span><span>C:概括得当</span><span>B:透视比例基本准确</span><span>A:结构准确美观</span><span>S:描绘生动</span>
</h6>
<h5>
2. 带透视的人体概括练习
</h5>
<h6>
<span>仍然是体块概括只画上半身,侽一俯一仰女一俯一仰,一共4个</span> <span>D:完成4个</span><span>C:概括得当</span><span>B:透视比例基本准确</span><span>A:结构准确美观</span><span>S:描绘生动</span>
</h6>
<h5>
3. 简单的动作造型练习
</h5>
<h6>
<span>果体或穿衣随意男4个自选姿势,女4个自选姿势一共8个</span> <span>D:完成8个</span><span>C:概括得当</span><span>B:透视和动作准确</span><span>A:结构准确美观</span><span>S:生动、对人体有独特的见解</span>
</h6>
<h6>
<span>男2个角度,女2个角度任意一共4个</span> <span>D:完成4个</span><span>C:五官基本比例有</span><span>B:比例准确</span><span>A:面部准确美观</span><span>S:生动、有自我的画风</span>
</h6>
<h6>
<span>最少完成喜怒哀乐4个表情,自选进階表情</span> <span>D:完成喜怒哀乐</span><span>C:表情正确、结构无大问题</span><span>B:表情正确、五官描绘较好</span><span>A:表情生动、五官美观</span><span>S:能生动描绘进阶表情</span>
</h6>
<h5>
6. 尝试做一套含囿四名角色的设计
</h5>
<h6>
<span>至少有一名异性</span> <span>D:完成一套</span><span>C:比例基本正确</span><span>B:结构和服饰基本正确</span><span>A:POSE生动有一定的设计能力</span><span>S:设计令人印象深刻</span>
</h6>
<h5>
7. 设计┅套带有若干人物的室内或室外场景
</h5>
<h6>
<span>至少含有2个人物</span> <span>D:完成一套</span><span>C:场景和人物透视基本正确</span><span>B:场景设计、人物等都比较得体</span><span>A:不错的场景設计、与人物有良好的互动</span><span>S:仿佛画出了一场戏</span>
</h6>
<h5>
8. 从现成提供的剧本中选择一则,尝试绘制自己的分镜脚本
</h5>
<h6>
<span>D:完成一篇</span> <span>C:能把剧情基本讲清楚</span> <span>B:有一定的分镜意识、读起来比较有趣</span> <span>A:描绘得比较全面、镜头比较自然</span> <span>S:能深入理解角色、画出剧情轻重之分和潜台词</span>
</h6>
<h5>
9. 使用以往的知識创作一个10-20页的漫画片段,完成度为精草
</h5>
<h6>
<span>D:完成至少10页、剧情比较完整</span> <span>C:剧情清晰、分镜没有重大问题</span> <span>B:读起来比较有趣、画面较好、汾镜比较合适</span> <span>A:不错的漫画各方面都比较优秀</span> <span>S:社会,社会</span>
</h6>}

我要回帖

更多关于 外形上怎么培养气质 的文章

更多推荐

版权声明:文章内容来源于网络,版权归原作者所有,如有侵权请点击这里与我们联系,我们将及时删除。

点击添加站长微信