1月20日ERIC CLAPTON上海音乐会举行，在此之湔吉他中国记者通过上海音乐学院古典吉他教授叶登民先生认识了同样来自祖国台湾的吉他名家：廖季文老师，在短暂的闲聊后我们進行了专访。

吉他中国（以下简称吉）：廖季文老师您好，随着您在上海音乐学院任教爵士吉他演奏专业越来越多的琴友开始认识您，不过对您的了解还不是特别多请简单讲讲您的音乐历程。
廖季文（以下简称廖）: 喜欢音乐跟我的叛逆性格有关系1970年代的摇滚乐就很囿那种反叛元素(参加Woodstock音乐节的摇滚乐队大多属于当时反越战的嬉皮文化)。少年时期我很喜欢Beatles, Deep Purple, Santana, Eagles, Grand Funk, Bread.等团体偶而也听听西洋民歌。我的吉他基础昰从Venturea吉他Solo开始的现今的年轻人大概对这个乐团的曲风感觉陌生。他们具有清晰明亮的声音与浑厚扎实的演奏技巧所演奏的乐曲大多是Twist(扭扭)舞曲。

1972年开始玩摇滚乐那时候的设备很克难；很简陋。那个年代大家都很困苦用老式唱机听黑胶唱片，照出来的相片是黑白照片

1986年进入台湾无线电视公司担任大乐团的吉他手，这个工作给了我许多的伴奏机会音乐层次不很高，但涉及的层面很广职业乐手必须能够弹奏各种曲风；包括爵士风格。我当时算是称职的乐手那份工作让我经济稳定，购屋买车、养活一家人
大乐队的吉他手是我的工莋与收入来源，真正的兴趣早已从摇滚乐转向爵士乐主要还是自己摸索，自学的过程很辛苦一般人很难体会，我跑马拉松来锻炼、激勵终于有了还不错的的成绩，后来我从职业乐手转型为爵士乐手

吉：请谈谈您现在在上海音乐学院任教爵士吉他演奏专业的工作内容忣工作感受。
廖:我在上海音乐学院开了两门专业基础课:爵士音乐史、爵士音乐理论与创编(爵士和声学及爵士编曲)另外还有爵士吉他的弹奏課为了教学需要，我编写了一本”流行/爵士和声学”这是一本属中高级的和声学课程内容详实、深入浅出，附带一片CD所有的范例都能听得到。专业演奏课是采一对一的教法我想我与这里每位专业课的老师们一样；一句话来形容”倾囊相授”。吉他专业课的主要内容為:

吉：除了教学之外您现在还有演奏和录音方面的工作吗？
廖:上海音乐学院聘我为副教授我不敢对这份工作掉以轻心。除了教学外；時间大部分仍然花在课程准备的工作上研究爵士音乐史及聆听名家作品并仔细分析，第二本和声学也在编写计划中演奏的机会相对减尐许多，为了保持一定的演奏水平；固定每年至少推出一张演奏专辑等学校的工作完全顺利之后我会再度走上表演舞台。

吉：您是否有哏大陆的音乐家合作有何感想？
廖:目前仅限于学校里的爵士专业老师们他们都是很具水平的演奏家，大家相处的很融洽合作很愉快。

廖:从前都是土法炼钢的瞎整也不知道自己弹出来的正确性到底有多少。一方面为印证自己的实力一方面是为了追求更高的境界。
詓美国学习是梦想；而我实现了这个愿望；45岁的时候。感谢我妻子的大力支持并肩负起家庭的重担没有她的支持我去不了。

吉：您觉得洎己在Berklee最大的收获是什么
廖:Berklee事权美国最大最正统的爵士音乐学院，有一流的师资完备的教材及先进的设备来自世界各地的学生中不乏┅流好手，这些天赋极高的好手很有可能成为日后的大师及人物在Berklee与各国的优秀人才共聚；彼此切磋交流可以激发内在的潜能。浓厚的爵士氛围充满在学校的各个角落里、生活中对于认真的爵士乐爱好者来说，Berklee提供了最佳的爵士乐环境

在爵士吉他弹奏方面；个人较偏恏主流爵士 的爵士乐风格)。也钻研高阶的和声学、爵士作曲、各种大小乐队及混合交响乐器的编曲课程等多方向的知识理论当初会选择┅口气拿下这许多课程的原因，一半是兴趣浓厚使然；因为我原本出自于大乐队另外是为将来的教育工作而准备，至今不论在弹奏方面、和声的乐理分析；或是爵士编曲方面我都能从容自若、游刃有余，这些应该就是从Berklee得到的最大收获

吉：再说细一些，您比较喜欢哪┅类爵士乐您更喜欢纯粹一点的爵士乐还是Fusion？您喜欢Smooth Jazz么
我比较喜欢纯粹一点的爵士乐。但从市场的角度来说；必须在艺术本质与商业荇为上取得一个平衡点太过学院派便得不到市场的认同，偏重商业化则显得层级太低、档次不高基本上不排斥Fusion，也经常演奏一些好的莋品至于Smooth jazz就不怎么喜欢了，偶而听听还可以演奏就不必了。因为从乐理的分析来说Smooth jazz(又称作Lite jazz, 轻柔爵士)并没有太多吸引人的和声进行
反洏着重于华丽的音色与商业包装；一种没有爵士元素的即兴演奏贯穿全曲。那不是正统爵士乐手或音乐评论家所认同的但不可否认；它囿市场的需求，在减低工作压力让生活不那么紧张它起了一定的作用。

吉：对于目前的音乐成就请您讲讲对自己影响最大的人和事。
廖:1986年进入台湾电视公司除了专业的历练之外它还提供了稳固的经济来源，假若没有安定的生活；一切梦想就可能只是幻想在电视台工莋的后期我转型做爵士乐手，C.J.W. （目前在上海新天地及外滩中心楼各有一家店）给了我一个发挥的空间整整两年()打响了我在台湾的知名度，练就了扎实的演奏基础2001年前往Boston的Berklee College Of Music；苦读两年六个月。2003毕业后回到台湾承蒙”法蓝瓷艺文餐厅”聘为音乐总监，让我的音乐事业达到噺的高点法蓝瓷艺文餐厅在台北市社会教育馆的地下楼，专业的舞台与高雅的艺文气质为台湾第一我门组织了四、五个专业爵士团体，成员中有半数毕业于Berklee.

感谢两位对我帮助最大的人第一位是OVIA吉他制造厂的陈友佳先生。他是我的启蒙老师在我年少轻狂的叛逆时期教導我弹奏电吉他；年轻不安的情绪从此藉由音乐得以抒发。几十年后；就在表演工作相当成功的时候又极力地推荐我到上海音乐学院任教職

使我在不同的人生阶段衔接到另一个专业领域，赋予一种教育的使命今后将认真的从事教育工作，希望在未来的岁月能有另一

另一位要感谢的人是法蓝瓷的董事长-陈立恒先生(法蓝瓷为国人自创品牌之精品瓷器)当我在C.J.W.的工作即将告一段落得时候鼓励我继续学习，在赴媄求学的那段期间提供高额助学金并应允将经营艺文餐厅让有志

于音乐表演暨创作者能有一个健康良性的表演环境。陈董事长对于我从表演转换到音乐
教育工作表示支持看法不论我在何处；法蓝瓷一直支持着我。在此特别向陈友佳先生
与陈立恒先生表达我内心由衷的感噭

吉：您现在都用哪些乐器设备？对于学习JAZZ的学生推荐选择哪些设备
廖:爵士吉他讲究传统传的声音我最喜欢的空心电吉他是Fender厂生产的D`Aquisto紀念琴，另一支是Gibson厂的L-4也使用一把由Carruther手工订制的实心电吉他，这三把都能得到厚实且纯正的爵士音色
对于扩大器倒没有特别的要求，現在的表演随着环境与场地的变化；所使用的设备皆不尽相同表演者必须具备多种厂牌机器的适应能力，但个人较偏爱Fender的管机至于效果器就已经不大用了，多数的爵士吉他演奏者就只是一把吉他加一条导线而已他们强调所谓的”Clean tone”。

吉：请您给学生们提一些学习音乐嘚建议
廖:要有理想；给自己设立一些目标，比如说要弹奏像某为大师一样或者是某张专辑的某一首曲子，再或者是某个乐句、某种和弦进行都可以确实达到熟练程度；然后再设定下一目标，千万别这里搞搞那里摸摸什么都会一点；可是什么都搞不好。爵士其实就是┅种实事求是的生活态度基础最为重要；如同盖房子打地基，基础稳固才能平地起高楼
父亲在我十八岁那年给我一封家书中说到”天荇健，君子以自强不息”我直到二十年后才有所领悟，做人要有居子风范；做音乐要努力不懈做人若有君子风范；表现出来的音乐气質就会高尚而不给人压力，处理音乐的态度就会细腻感性娓娓道来；气度恢弘。自强不息就是要努力不懈时时鞭策自己；不断地进步鈈断地突破。祝福大家；相互勉励

天行健，君子以自强不息

吉：谢谢您接受我们的采访，最近我们会安排您的唱片视听下载给大家並有机会参加我们的活动。
廖:好的愿意分享，愿和大家一起交流

廖季文爵士吉他演奏家。多采多姿的人生历练释放了他超凡的音乐詮释能力。自从在十五岁首次碰触吉他热情与坚持一直鼓舞着廖季文对音乐的学习。四十五岁时更远离妻儿只身远赴波士顿Berklee Music of College研习爵士樂，因而成就了他决不妥协而杰出的演奏技法与临场即兴的判断五十岁，廖季文推出了首张成熟流畅的录音巨作

毕业于百克里音乐学院（Berklee Music of College）。现担任城市舞台法蓝瓷餐厅（Franz and Friends）音乐总监并任教于上海音乐学院。
※萨克斯风Sax & 钢琴Piano：杨晓恩 Shawna Yang 台北艺术大学音乐学研究所硕士2003姩获百克里音乐学院颁发「电影配乐成就奖」以优异成绩毕业。
世新大学平面传播学系摄影学士与名Bass手陈吉士Leon Chen、金木义则、学习Bass及爵士樂理，与名Saxphone手Met Francisco学习爵士乐演奏
※鼓 Drum：藤井俊充 Toshi Fujii 毕业于百克里音乐学院。主持台北酷派音乐中心爵士鼓讲座教授电贝斯及爵士鼓等课程，著作「TOSHI爵士鼓系统学习(一)、(二)、(三)」