从右到左与从左到右
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
从右到左与从左到右
现在人们写字都是从左到右，大家觉得这样挺方便。古人写字是从上到下，但整篇看来却是从右到左。这样书写起来似乎很困难，初学写毛笔字时这么排列，结果搞的满手墨，写完了纸上的字也被抹的一塌糊涂。心想，从左到右就很好，不知为什么要从右到左，于是怪古人笨。后来知道，古人写字是悬腕的（也的用靠板的），写大字还要悬肘，因为毛笔是十分柔软的毛羽做成的，写字时笔是悬在纸上的，这样才能保证笔毛不散，运笔自如，不知道这个道理，怕是练不好毛笔字的。这一点与硬笔很有些不同，所以有人以为除了用毛笔在宣纸上写字叫书法外，其它方式的书写都不能算真正的书法艺术，最多也只能算是准书法。
曾观著名书法家薛德萍先生书写横幅“精忠报国”四字，却是按“国报忠精”这样的顺序从左到右书就的，可能书家也觉着从右到左布局不方便。因为每个字的书写笔划都是从左到右，从右到左写至少会影响视线，操作起来有些别扭，大字还行，小楷横书时困难就更大。但书法艺术讲究从右到左，聪明的书家就想出了这么一个两全其美的办法。现在大家书写对联时横批多按流行习惯从左到右写来，这样也挺好。但却出现了一个问题，贴时上下联到底那联在左那联在右？不懂的自然是把上联贴在左边，于是稍懂点的就说反了。也许后者是对的，因为中国人讲究个右上左下，但他忽视了横批的方向，这样一来就如同一个人头朝后长在肩膀上，看上去就有些不伦不类了。所以我说还是前者对。从左到右还是从右到左，应随着时代走，这也叫“与时俱进”。有人说艺术有自己的规律，书法就只能从右到左。其实这是误会，从左还是从右不是艺术的规律，只是艺术的形式。现在也能看到一些匾额已经是从左到右了，最普遍的列子是报头的提字，常常是一些著名书家的手笔，你不能说它不是书法艺术吧。
在科学上我最崇拜爱因斯坦。肯定地说后人还要超越他，但我还是崇拜他。这是因为他打破了常规，完成了一次科学思想的飞跃。邓小平刚提出改革时，我也与许多人一样都不甚理解，甚至觉得左了这么多年又右起来了，这么多年过去后，人们亲眼看到了改革的成就，大家就承认了。世上有左就有右，有时很难评价左对还是右对，比如美国出产的汽车方向盘按在右边，与中国不同，你不能说这不对，因为美国的交规是靠左行。中国的司机到了美国会很不习惯，不习惯也得遵守美国的规矩，因为那是美国。公司新班子上任以后，有了新的决策，于是有人说过去是怎么的，好象过去没有过的办法现在就不能用，这好象不对。人的适应能力是极强的，人可以改造环境，但对个人来说主要还是要能适应环境，适者生存，这就是不以人的意志为转移的竞争规律。就象有人总是想造出一台永动机，结果都失败了，因为他们违犯了规律，方式可以变化，但规律不可改变，这就是规律的规律。
二十十零年四月二日上午
已投稿到：
以上网友发言只代表其个人观点，不代表新浪网的观点或立场。汽车的油门，离合器，刹车踏板从左到右顺序是？_百度知道
汽车的油门，离合器，刹车踏板从左到右顺序是？
还有汽车档位怎么看？
从左到右是：离合器、刹车、油门这顺序是固定的吗？也就是每部汽车都是一样的吗？为什么有些公交车挂档的那条东西没有的，那怎么挂档，还有有些公交车方向盘下有几条东西，是用来调节什么的？
提问者采纳
从左到右是：离合器、刹车、油门。
其他类似问题
为您推荐：
其他4条回答
不管是靠左行驶还是靠右形式，离合、制动、油门的位置都是不变的！
从左到右依次是：离合器，刹车，油门。档位上面有数字，R为倒车。要是自动档的，P为驻车（停车）档，N为空档，D为行车档.
89从左到右依次是：离合器，刹车，油门。档位上面有数字，R为倒车。要是自动档的，P为停车档，N为空档，D为行车档,看到你的问题补充今天没时间回答你，要是明天问题还开着，我明天回答你，我qq是，你可以加我
从左到右是：离合器、刹车、油门。
您可能关注的推广
刹车踏板的相关知识
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁贴春联的顺序是从左到右还是从右到左_百度知道
贴春联的顺序是从左到右还是从右到左
我有更好的答案
从左到右.我常贴.
其他类似问题
为您推荐：
贴春联的相关知识
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁紧急求助繁体版竖排版的书换行的顺序是从左到右还是从右到左？，_百度知道
紧急求助繁体版竖排版的书换行的顺序是从左到右还是从右到左？，
提问者采纳
提问者评价
太给力了，你的回答完美的解决了我的问题！
其他类似问题
为您推荐：
紧急求助的相关知识
其他1条回答
word还是wps
都不是，就是一张图片，
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁显然第一名的答案应该是：西安碑林
显然第一名的答案应该是：西安碑林
来自子话题：
&p&内擫与外拓，是我们在书法的研习过程中，经常会遇到的一组概念。其正确含义，书史上一直有着不同的解释。这次的“六十学艺”栏目将分期对这个书法用笔技法进行详细的解释讲解。&br&&br&　　擫（yè）在《康熙字典》中的解释为：“一指按也。”即用一指按压。内擫，即用一指向内按压。拓(tuò）则解释为“手承物，手推物。”外拓，用指向上托，向上推。&br&&br&　　此二词首见元代袁裒的《总论书家》。他在此书中说：“右军用笔内擫而收敛，故森严而有法度；大令用笔外拓而开廓，故散朗而多姿。”&br&&br&　　这段话的意思是王羲之用笔向内按压，笔锋收敛，所以写出的字气势夺人、章法严谨。其子王献之用笔向外拓展，所以写出的字及书法作品笔法多变、姿态万千。父子二人由于用笔的方法不同，写出了不同造型、不同风格的字及书法作品。王羲之以真书行书超群，王献之以行书草书拔类。二人在书法上各有千秋，但都登上了书法界的顶峰。王羲之被大家尊称为“书圣”。王羲之、王献之父子在书法界并称“二王”。“王”者，亦“大王”之“王”也。父子二人均被尊称为“王”，也不为过。&br&&br&　　“二王”深受历代书法家、书法爱好者的尊敬与仰慕。“二王”的字更为历代书法家、书法爱好者争向效仿，趋之若鹜。欧阳询、颜真卿、柳公权、虞世南、孙过庭等等大书法家都以学过“二王”的字为荣。如何写得像王羲之那样“内擫”，写得像王献之那样“外拓”，成了历代书法家热议的话题，也成了书法爱好者追求的目标。&br&&br&　　如何才能从“内擫”、“外拓”中悟出“二王”的写法呢？从元代至今，不同时期的书法家、书法理论家、&br&&br&　　书法爱好者，结合自己的书法实践，从不同角度进行了探讨，作了不同的解释。&br&&br&　　概括起来有三种：一、从“内擫”与“外拓”的词意上探讨用笔方法。二、从“内擫”与“外拓”浮沉运笔上探讨“二王”字的线条特征。三、从“内擫”与“外拓”两条平行竖线“拱”的方向上探讨“二王”字的结构特色。总之，都是竭尽全力想要猜出袁裒那句话的谜底，力图破解那句话的密码。&br&&br&　　从“内擫”与“外拓”的词意上探讨用笔的方法。&br&&br&　　此说以孙晓云女士为代表。她在《书法有法》一书中说：“右转笔时，掌心向内，食、中、无名指尖分别用力，即是&内擫&。&外拓&刚好相反：&拓&，大指压笔杆，呈&押&状，指左转的用笔。”还接着说：&内擫&和&外拓&是形容手的动作的连续状态。”&br&&br&　　十分清楚，这是在旋转笔杆，用绞锋运笔。是在阐述：“擫”即是按、压；“拓”即是托、推两类动作及用笔的运动方向。&br&&br&　　此法以写字人为参照物。掌心向书写人，即是向内。“内擫”时，食、中、无名指“按”或叫“压”住笔杆，向内、向右拉或叫转。而与此同时，大姆指“托”住笔杆配合着向左推，因而“外拓”也同时完成。用此法是两个动作、两个&br&&br&　　方向、一个过程。是一次完成的。也就是说：“内擫”与“外拓”不可能单独完成。&br&&br&　　用此法，我们说某笔是“内擫”，只能说某笔以“内擫”为主，以“外拓”为辅。同样，我们说某笔是“外拓”，也是说以“外拓”为主，以“内擫”为辅。两种笔法相辅相成，谁也离不开谁。为了简便，在实际运用时，我们不这样说，只说“内擫”、“外拓”罢了。&br&&br&　　需要强调的是，由于以写字人自身为参照物，向自身方向压笔为向内，向外推为向外，那么，食、中、无名指向左压笔、转笔也应该是“内擫”；同样，大姆指向右拓、向右转，也应该是“外拓”。&br&&br&　　如果可以这样理解的话，那么，我们在实际操作“内擫”、“外拓”这两种运笔方法时，就会左右逢源，得心应手。而不会为了“内擫”只朝右转，“外拓”只朝左转；而无所适从手忙脚乱。&br&&br&　　为了说明问题，我们用以上两种运笔方法，试写王羲之《快雪时晴帖》中的任选的“安善”二字：&br&&br&　　（也是为了说明方便，我们用数字代替笔画：用“内”代替“以&内擫&为主。”以“外”代替“以&外拓&为主。”）&br&&br&　　一、安：内外内内内内外内&br&&br&　　二、善：外内内外内外内内外内外&br&&br&　　以同样方法，试写王献之《中秋帖》中任选的“中秋”二字：&br&&br&　　三、外外内外内内外内外外内内外&br&&br&　　在从用此法探索中，可以看出：“右军用笔内擫”也是以内擫为主；“大令用笔外拓”，也是一外拓为主。只用“内擫”或只用“外拓”是行不通的。&/p&&br&&p&图解：&img src=&/7ae4fb03e8bedcd804ca_b.jpg& data-rawheight=&1536& data-rawwidth=&1147& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1147& data-original=&/7ae4fb03e8bedcd804ca_r.jpg&&&img src=&/b8cbc5452e0_b.jpg& data-rawheight=&2592& data-rawwidth=&1936& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1936& data-original=&/b8cbc5452e0_r.jpg&&随便写了下，大概就这个意思，王羲之，褚遂良惯用内擫，而王献之颜真卿惯用外拓。你可以进一步观察一下他们的字帖。&/p&&br&&br&&p&下二图红色圈出点画为外拓，黄色圈出为内擫，我们可以看出颜真卿和褚遂良惯用的差异很大。你自己感受下，可能我画的有点乱，但是基本上就这个意思!&img src=&/3ee438a86e2dfcb34af537a0cbe6c8f9_b.jpg& data-rawheight=&615& data-rawwidth=&438& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&438& data-original=&/3ee438a86e2dfcb34af537a0cbe6c8f9_r.jpg&&&/p&&img src=&/6c2fbeffbdd7907eacd54aa_b.jpg& data-rawheight=&616& data-rawwidth=&1009& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1009& data-original=&/6c2fbeffbdd7907eacd54aa_r.jpg&&
内擫与外拓，是我们在书法的研习过程中，经常会遇到的一组概念。其正确含义，书史上一直有着不同的解释。这次的“六十学艺”栏目将分期对这个书法用笔技法进行详细的解释讲解。 擫（yè）在《康熙字典》中的解释为：“一指按也。”即用一指按压。内擫，即用…
来自子话题：
没有其它的。就一个字“&b&练&/b&”！&b&死命练&/b&！
&br&&br& 小时候学毛笔，1年要写掉100多斤的报纸还要2面写，买的都是几块钱5斤的墨汁，为了省墨汁，里面还要兑好多水，写出来得字颜色淡得不得了，等报纸上的墨汁干了，有些还可以捡起来又再用一次。经常从下午2点站到晚上10点，晚饭都没吃，直接饿哭，边哭边写。写好回家。
&br&&br& “下笔力道不稳，笔画不均匀”，一般都是因为刚开始练手腕没力，控制不好手上的毛笔。所以你先练 把笔控好了。
没有其它的。就一个字“练”！死命练！ 小时候学毛笔，1年要写掉100多斤的报纸还要2面写，买的都是几块钱5斤的墨汁，为了省墨汁，里面还要兑好多水，写出来得字颜色淡得不得了，等报纸上的墨汁干了，有些还可以捡起来又再用一次。经常从下午2点站到晚上10点…
来自子话题：
终于遇到一个我曾经自问自答过的问题了，哈哈~&br&&br&&b&第一，问题本身其实不成立，因为&/b&&b&书法从来都没有以古人的字为审美标准，而是以牛人的字为审美标准。&/b&&br&&br&小一，古代的书简留到今天的虽然珍贵，但也浩如烟海。仅各字帖后面的藏家跋文就能出好几本，但大部分跋文都没人临习。唐人抄经的字迹更是不胜数，也没人临。&br&&br&小二，古人是一大群人，并没有绝对的标准。现在人言必二王，但二王不是唯一的标准，是李世民把二王的地位推到极致。魏晋时，王羲之只能代表南帖，北碑还有《张猛龙》等，碑帖的官司打到今天都没停过。&br&就在唐朝，举世都跟着李世民学王羲之的时候，颜真卿出来了。颜体绝对不是二王一路。所有人都在学兰亭而不能得其神的时候，杨凝式又开创了另一种行书。赵佶开创了瘦金书，楷书到柳公权已经走向极致了，赵孟頫又突然来了一个翻转……&br&牛人从来都没消停过。 &br&&br&小三，今人也有牛人，比如启功先生的黄金律。&br&&br&&b&第二，学牛人，走捷径。&br&&/b&&br&我不学牛人，我赤手空拳开宗立派行不行？&br&理论上可以，但需要先在政坛做出一番天大的事业，以极强悍的手腕扭曲人们的审美，惊呼您是书法界不世出的天才，然后您就能开宗立派了。&br&但这种路，不是捷径，是绕大弯。&br&&br&学牛人，可以走捷径。书法艺术，是拿线条构图的艺术。牛人们创造了N多直指人心的线条和构图，拿来就用，一用就灵，为什么不用？&br&&br&&b&第三，书法是先失去自由，再获得自由，先练耐性，再练个性的艺术。&/b&&br&光学牛人就要好多年，太浪费生命，为什么不能凭一颗赤子之心，直接我笔书我心？&br&这里有一个眼和手的问题。&br&初学者往往眼高手低。心里想的是一个样子，写出来又是一个样子，当然个别人会说，我心里就是这样想的——这叫打哪指哪。喜欢抬杠的，可以给自己画张照片试试。所以要练习手的控制能力，做到眼到手到。一般情况下，随着手的技艺上升，眼界也会逐渐上升。&br&学书法，如果长期保持一个眼高手低的状态，会有大作为。&br&但老手，往往会走向手高眼低，沦为字匠。他可以把牛人的字，临的一模一样，手上功夫了得，但偏偏就写不出自己的字。&br&这个时候，就要看他当初的赤子之心是否还在。&br&在失去自由，磨练耐性的阶段，有没有失去去自由的渴望，有没有珍视自己的个性，而不泯然众人矣。&br&牛人，之所以是牛人，就是他的一颗初心，经历过那么多历程之后，依然浑然不觉，惊奇的打量着这个世界。&br&&br&哇，好新鲜的世界啊——
终于遇到一个我曾经自问自答过的问题了，哈哈~第一，问题本身其实不成立，因为书法从来都没有以古人的字为审美标准，而是以牛人的字为审美标准。小一，古代的书简留到今天的虽然珍贵，但也浩如烟海。仅各字帖后面的藏家跋文就能出好几本，但大部分跋文都没…
来自子话题：
个人观点的话，倾向于田英章。&br&怎么说呢，我是一个比较古板的人，比较看重传统的书法素养。庞中华当然很有才华，当然很有天分，但是他没有底蕴。他当年凭借《光明日报》的一篇报道在中国一夜成名，然后一发不可收拾。可是他真正练过几年的字呢？我必须说他很有眼光，在别人没有意识到的时候，看到了钢笔书法广阔的市场前景，并一头扎了进去。他得到了回报，可是真要说水平，他可以比的上那些临池摹帖几十年的书法家么？而田英章无论在硬笔还是软笔上都有很深的功力，尤其是他写的欧阳询，几可到以假乱真的地步（当然，我必须说，他的字比欧阳询更加精致秀美，却少了一些奇险峭拔的气势与韵味，只可以说是一个出色的模仿者）。正是因为他，中国目前的书法初学者中，无论是硬笔还是软笔，都以”楷书学欧阳询，行书学王羲之“为主流观点，我并不能说我对于他的评价就有多么高，可是相比庞中华，我觉得它更能代表书法爱好者的一种传承吧
个人观点的话，倾向于田英章。怎么说呢，我是一个比较古板的人，比较看重传统的书法素养。庞中华当然很有才华，当然很有天分，但是他没有底蕴。他当年凭借《光明日报》的一篇报道在中国一夜成名，然后一发不可收拾。可是他真正练过几年的字呢？我必须说他很…
来自子话题：
个人观点，“练字”不如“练段”。即从阅卷者的感受入手，为阅卷体验服务；而将单个字的艺术造诣放在次要位置。&br&&br&
如何卷面美观呢？简而言之——整洁。&br&&br&
整洁，即规整而净洁。&br&&br&
下分述。&br&&br&
一、如何规整？&br&&br&
1、如果写不好楷书或行书，请放弃。&br&&br&
个人理解，楷书和行书，即超越最一般的简单几何笔画，用较生动的笔画来架构文字，但生动、活泼、跳跃中又如一地贯彻着若干规则，这样的字，是上乘。&br&&br&
但是，请注意但是。如果功夫不到家，光活泼了，光生动了，而没有功力驾驭在一定的规则内，放眼望去就会显得——不！整！齐！。&br&&br&
（可以参照音乐来理解：&br&&br&
好的音乐不太会是极简单的规律重复，话说这似乎也是卡农受到攻击的原因之一。然而好的音乐也一定有一些规则的制约，将音符规整在一定的框架内。&br&&br&
而旋律简单，规律重复的歌曲，则朗朗上口，如网络歌曲。虽然这样未必逼格高，但特别容易被人的最一般审美习惯、审美本能接受。限于主题篇幅，原因不详述。&br&&br&
因此考试既然不是书法比赛，每个人适合选择什么自然可以得出各自的结论了。）&br&&br&
2、请使用类似宋体之类的字体。&br&&br&
即：横平竖直，简单整齐。&br&&br&
从宏观上看：字的间隙、行的间距要一致；所有字的横和竖的倾斜度都一致
（最好就垂直水平） 。如此，从整体看，卷面就会显得整齐，从而好看。&br&&br&
从微观看：每个字内部的架构要合理&br&&br&
（1）首先是字的布局，上下结构的不要头重脚轻，左右结构的字要弱重适宜（如：“结”，左边要占窄些，右边要占宽些）；&br&&br&
（2）然后是注意“字面”，有时候已经注意把握每个字的大小一致，但写出来以后整体效果仍然不如意，就是因为字面大小没注意。对于放射性的字，如：“大”，可以写得距离虚拟的写字方格边框略近，而封闭型的字，如：“国”，则反之。这样每个字在视觉上的大小会更统一。&br&&br&
（3）最后是一些细节，例如“月”，其中的两横要保证在三等分位置，自然就符合一般审美要求。&br&&br&
3、将头抬高一点。&br&&br&
小时候我们练字，因为所处学习阶段原因，老师对单个字的强调原因以及本身有字格来规制字的大小、间距、行距等原因，我们更多纠结于单个字的书写，而忽略整段文字的把握。&br&&br&
于是，我们容易将头埋得越来越低，使单个字在我们的视野中所占比例更大，对单个字的把握能力更好。&br&&br&
但为了题主所说的情况，建议从整段来把握文字。因此，把头抬高一点，让我们的视野能掌控整段文字，这样，字的大小、字距、行距就更容易保持适当一致。&br&&br&
二、如何净洁？&br&&br&
这部分还没有想到更多，简单啰嗦下。&br&&br&
1、少修改，尤其是大段的。&br&如果修改，修改符号也要遵守前述规律。&br&&br&
2、慎重选择书写用笔。&br&&br&
3、刚写的字不要让手碰到弄花了。&br&&br&&br&个人观点，如上可以短期达到较好效果。&br&&br&最后，关于卷面整洁的问题，还没有系统思考过，想到哪写到哪，暂时就这些，希望能有帮助。
个人观点，“练字”不如“练段”。即从阅卷者的感受入手，为阅卷体验服务；而将单个字的艺术造诣放在次要位置。 如何卷面美观呢？简而言之——整洁。 整洁，即规整而净洁。 下分述。 一、如何规整？ 1、如果写不好楷书或行书，请放弃。 个人理解，楷书和行…
来自子话题：
&p&&a class=&member_mention& href=&/people/a1f0aca8cd23bb574fecea& data-hash=&a1f0aca8cd23bb574fecea& data-tip=&p$b$a1f0aca8cd23bb574fecea&&@杨爱红&/a& 的答案给学书法的或许会有一点点用，但是完全不适合楼主。&/p&&p&如果楼主只是简简单单的想练字，想把字写得漂亮一点。&/p&&p&1、既然楼主自己都认为自己的字丑了，不要思考“我写的「天」跟字帖上的「天」有何区别？起笔的位置偏了几个毫米？笔画的方向偏了几度？「地」字呢？「玄」字呢？「黄」字呢？”，那是给有基础书法爱好者思考的，你要这样，每个字都有问题，那还不得思考个七八年。你最快捷的方法就是打倒重建，直接学习对的就行了。&/p&&p&2、选字帖，选自己喜欢的。现在市面上能出字帖并且能卖出去的，字写得都不错。你也不走书法路线，随便选一本进行了。&/p&&p&3、建立审美观？让一个刚学书法的建立书法审美观？别开玩笑了，没有七八年的基础别谈这方面。你只要知道字帖上的字是漂亮的，你要学就行了。&/p&&p&4、练字，直接开始临摹就行了，基础好一点直接临，差一点先摹后临。一边临摹一边记忆，脑子里记，手也记。&/p&&p&5、其他的，拿笔姿势，如果没有什么大问题就保持原样，至于什么练习提按，拉直线，不需要专门练习。再临摹笔画的时候看情景练习就行了。&/p&&p&6、撇是直的？书法是几何老师教的吧？当然不排除有些短撇是直的。&/p&&p&7、最好和小伙伴一起练，更能坚持下来。&/p&&p&8、想把字练习的好看，靠的不是方法，不是智商，是毅力。能坚持下来字都不会太丑，坚持的时间越长效果越好。&/p&&p&注：以上仅针对想把字练得漂亮一点，想学书法还是先拜师吧！&/p&
的答案给学书法的或许会有一点点用，但是完全不适合楼主。如果楼主只是简简单单的想练字，想把字写得漂亮一点。1、既然楼主自己都认为自己的字丑了，不要思考“我写的「天」跟字帖上的「天」有何区别？起笔的位置偏了几个毫米？笔画的方向偏了几度…
来自子话题：
&img src=&/1c7e5db3842001ddef1e57_b.jpg& data-rawwidth=&3264& data-rawheight=&2448& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&3264& data-original=&/1c7e5db3842001ddef1e57_r.jpg&&
&p&如果这样的话只看文章一部分岂不是还要最开始考虑究竟这一行是从左到右呢还是从右到左呢？对于电脑就更麻烦了，如果对文件进行更改的话，删除第一行之后后面的所有行都要变左右？如果进行涉及读取文件编程的话还要用人工智能判断这一行是从左往右还是从右往左？&/p&
如果这样的话只看文章一部分岂不是还要最开始考虑究竟这一行是从左到右呢还是从右到左呢？对于电脑就更麻烦了，如果对文件进行更改的话，删除第一行之后后面的所有行都要变左右？如果进行涉及读取文件编程的话还要用人工智能判断这一行是从左往右还是从右往…
来自子话题：
&img data-rawheight=&3264& data-rawwidth=&2448& src=&/7a574e2bd532f7cf72eac75e61e85807_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2448& data-original=&/7a574e2bd532f7cf72eac75e61e85807_r.jpg&&
最高票已经说得很到位了,&br&不过有些地方是我深有体会的，如果没有先把握笔姿势以及发力掌握好，即使能把字写‘“好”，但是碰到笔画比较长（或者比较憋屈）的时候可能就感觉发不到力了啊````&br&&br&&b&怎么办呢？&/b&&br&&br&&br&1.我建议题主琢磨一下那些&b&拿笔的姿势图， &/b&可以参考一下知乎上有关拿笔姿势的问题，很多图都是有毛病的，需要自己思考怎样才能拿得顺，怎样才能借得到力（独立思考很重要哦~&br&&br&&br&2.&b&笔拿高一点&/b&，曾经看到有位高年级师兄把笔拿得比正常水平高很多，一番讨论下他跟我说：“拿高了，才能更清楚地看到自己的运笔和字，在他的建议下我也跟着拿高，只不过没有高到他那种程度，一开始比较不适应，但是久而久之，我发现这样对写大字和运笔都有帮助。&br&&br&&br&3.&b&学会正确的发力，&/b&刚学时手肯定会酸的，毕竟肌肉记忆还没有形成，发到力的部位除了有腕部，还有一个地方不知道怎么描述，就是右手背右下角那个部位，还有就是一个一开始我没有注意的地方，右手心左下角那块写字时贴着桌面的部位，这个部位发到力了，写长笔画（比如悬针竖）能控制得更稳定。&br&&br&&br&&b&在知乎的处女作，不好请拍砖哈哈哈~&/b&&br&&b&估计只能给这些建议了，补充一句，一开始先把笔画部首这些基础打好，这个过程相对久一点，不可以着急着想把字先练完，等你把笔画部首发力运笔这些练熟，速度自然而然就快起来，后面的字还有布局可以很快完成的（如果想做大师级人物另当别论）&/b&&br&&b&另外……独立思考很重要哦^ ^&/b&&br&&b&----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------&/b&&br&来说说&b&字帖的问题&/b&，首先我不是练&b&庞中华&/b&的，我练的是&b&刘青春&/b&的字帖&img src=&/d36a1efaf29_b.jpg& data-rawwidth=&532& data-rawheight=&750& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&532& data-original=&/d36a1efaf29_r.jpg&&&br&&img src=&/9aad937b08bce6ed525fae825ffbf2f2_b.jpg& data-rawwidth=&539& data-rawheight=&750& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&539& data-original=&/9aad937b08bce6ed525fae825ffbf2f2_r.jpg&&&img src=&/bc764e66dd8f09c9c13b_b.jpg& data-rawwidth=&534& data-rawheight=&750& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&534& data-original=&/bc764e66dd8f09c9c13b_r.jpg&&没有过多的解释，就是觉得漂亮就拿去练了，这本已经练了一半（扔学校了），等吃透了再说，往后继续练丁永康以及田英章的，再次顺便说一下，单练硬笔的话轻重控制不如&b&硬笔和毛笔都练&/b&，或者&b&直接把毛笔吃透&/b&，硬笔写字的感觉就出来了。&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&&br&再来说说&b&练字的时间&/b&，我属于比较懒得那种，所以练字的时间很奇葩，是在文科课上一边听老师讲一边练字（很多次被老师好意劝阻，都最后干脆不鸟我了，而且竟然影响到周围同学，所以上课都有那么几个头低低使劲写的娃嘎嘎嘎），上学期就是这么过来的=
=&br&&br&&br&&br&最后附上几张图：&br&现在的字（羞愧，拍砖把各位）：））&img src=&/67aa8cfee83aa455eea540_b.jpg& data-rawwidth=&718& data-rawheight=&538& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&718& data-original=&/67aa8cfee83aa455eea540_r.jpg&&&br&&br&&br&&br&以及接下来的目标：&br&&img src=&/23ddda7d21fedc35927cc_b.jpg& data-rawwidth=&449& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&449& data-original=&/23ddda7d21fedc35927cc_r.jpg&&&br&或者：&br&&img src=&/f770a7c2c1fca7edc38fe681a7c9552d_b.jpg& data-rawwidth=&449& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&449& data-original=&/f770a7c2c1fca7edc38fe681a7c9552d_r.jpg&&
最高票已经说得很到位了,不过有些地方是我深有体会的，如果没有先把握笔姿势以及发力掌握好，即使能把字写‘“好”，但是碰到笔画比较长（或者比较憋屈）的时候可能就感觉发不到力了啊````怎么办呢？1.我建议题主琢磨一下那些拿笔的姿势图， 可以参考一下知…
「毂」。《通用规范汉字表（征求意见稿）2009》将「毂」更正为「? + 车」的正确写法，本是利国利民的大好事，结果因一群无脑盲目追求稳定还美其名曰民意的人反对而废止。&br&&br&&img src=&/fb4a878aaf1_b.jpg& data-rawwidth=&581& data-rawheight=&235& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&581& data-original=&/fb4a878aaf1_r.jpg&&&br&&img src=&/c7ec02cf021beb2a491785_b.jpg& data-rawwidth=&483& data-rawheight=&525& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&483& data-original=&/c7ec02cf021beb2a491785_r.jpg&&
「毂」。《通用规范汉字表（征求意见稿）2009》将「毂」更正为「? + 车」的正确写法，本是利国利民的大好事，结果因一群无脑盲目追求稳定还美其名曰民意的人反对而废止。
匿名了的樊老师答得很精彩！&br&&br&&a data-hash=&c5aedf61a& href=&/people/c5aedf61a& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@王宇& data-tip=&p$b$c5aedf61a&&@王宇&/a& 的左右之别我也很赞同，但是「卑」和「鬼」只是字形接近，并无部件从属关系。&br&「卑」从「手」持「不明物体」，这个「不明物体」可能是扇子，或者其他服侍的工具。&br&「鬼」是个独体字，像一个戴面具的人，可能是祭祀时巫师扮演鬼神。&br&&br&这里，我拷贝樊老师的答案，并加以修改，作为我的观点：&br&&ol&&li&「左」与「右」的本字都是一只手，但「左」是左手，掌心向右，「右手」反之。。&/li&&li&「又」的甲骨文是手的象形，具有把持的意思。因甲骨文时代，文字的形态还没有特别稳定，在&b&做部件的时候&/b&，不论正反写，都还是手这个部件，左右的区别意义不大。&/li&&li&手有左右手，所以又分为左、右二字，天然有着区分左右的意义。在&b&单独成字的时候&/b&，写法上，有意识地分出了正反写相对应着左与右。&/li&&li&后来，由于书写的自由化，单纯靠向左还是向右已经不能满足字和字之间清晰表达和辨认的要求。于是添加指事符号「工」和「口」，自此，无论指事符号上方的手朝向如何，只需要看指事符号，即可知道是「左」还是「右」&/li&&li&不论左手右手，都是用来辅助人的，所以左、右引申为辅助。也就是说，它们分别是佐、佑的本字。&/li&&/ol&&b&&br&&br&「左」和「右」上方的「手」形，在今天写法一样了，主要有两个原因：&/b&&br&&ol&&li&隶变过程中，部件的类化是一个非常重要的方向，把形近的，或者同意象的不同变体，都写成同一种写法。&/li&&li&左手「又」和右手「又」，在篆书中方向不同，但是由于隶书笔画对它们的切割，导致写法上也变得一致。（详见下图）&/li&&/ol&&img src=&/79fabc2024_b.jpg& data-rawwidth=&422& data-rawheight=&229& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&422& data-original=&/79fabc2024_r.jpg&&&br&&i&大家凑合看吧，有没有好心人愿意重制一下这张图？&/i&&br&&br&熟悉书法的朋友们一定知道，书法家中熟识古文字、学富五车的书法家笔下「左」「右」的写法是不同的。&br&&br&当然了，在这个时代，我也不是推崇说「『左』一定要横起笔、『右』一定要撇起笔」。&br&在书法里保留篆风是一种美学上的自我选择，表达了书写者的一种风度和文字观点。&br&&br&汉字并不应该有定死的笔画，只要漂亮的字，就是好字，就是好笔顺。
匿名了的樊老师答得很精彩！ 的左右之别我也很赞同，但是「卑」和「鬼」只是字形接近，并无部件从属关系。「卑」从「手」持「不明物体」，这个「不明物体」可能是扇子，或者其他服侍的工具。「鬼」是个独体字，像一个戴面具的人，可能是祭祀时巫师扮演…
来自子话题：
深夜看到这个题，决定回答看看。&br&“字写得非常难看”，这一点上题主完全不用有任何压力。练字这件事，是个慢功夫，但是只要你努力，就必然有回报，你努力了多少，在字上就能看出来。所以题主，从现在开始，好好下点功夫，半年之内必有进展。&br&“而且倒下笔”，这一点我不知道题主倒下笔具体是个什么情况，但我可以说，这个真的也不需要担心。事实上，笔顺这种东西从来都没有一个统一的绝对正确的标准，我们从小开始学的笔顺，是1988年《现代汉语通用字表》确定下来的，里面所规定的笔顺，并不是汉字书写的最高标准。事实上当你开始练习行书的时候，你会发现原来笔顺你很轻松就能掌握，因为行书的笔画需要连带，上一笔下一笔关系比较清楚。&br&所以，接下来题主要做的是，买一本你喜欢的字帖，从楷书练起，从每个笔画入手，认认真真练习，不需要每天占用很长时间（我开始练字的时候每天十五分钟，练了半年，题主可以根据自己的情况来确定练习量），但是每一个笔画每一个字都要认真。不要觉得练字写的这么慢没有实用性，等你把笔画，结构这些基础都打好，当你开始练习行楷的时候，速度就该上来了，而且你的字也已经脱胎换骨。&br&字帖我推荐三个人的，其一是田英章，楷行都很标准，很耐看，是优秀的范本；其二是顾仲安，楷书中规中矩，行书尤其秀丽俊美，很有特色；其三是吴玉生，他的字帖主要是行楷，是我开始练习行楷的时候我的老师推荐的书法家。此外还有沈鸿根的字体也很有特色，卢中南也不错。以上这几位的字题主可以在百度找找看，自己挑选，很好找。至于庞中华司马彦几位，我个人不推荐。&br&最后说用笔，硬笔书法初学者不要使用圆珠笔练字，中性笔也不推荐，至于钢笔，初学的话对于笔的控制其实是个未知数。&br&那么究竟用什么笔呢？&br&我的经验，可以用自动铅笔，配合2b的铅（这一点是我个人喜好，我觉得2b有一定软度，手感好一点），练习起来相对省力。&br&等你写出了一定经验和水准，就可以用钢笔，推荐的是百乐78g f尖，价格不贵，只有五六十这样，手感顺滑，性价比超高，也可以用lamy系列，这个问题见仁见智。&br&深夜答题逻辑有点混乱，请见谅。等我有空，贴几张自己的字上来看看。&br&希望题主加油，早日练出一笔好字。
深夜看到这个题，决定回答看看。“字写得非常难看”，这一点上题主完全不用有任何压力。练字这件事，是个慢功夫，但是只要你努力，就必然有回报，你努力了多少，在字上就能看出来。所以题主，从现在开始，好好下点功夫，半年之内必有进展。“而且倒下笔”，…
来自子话题：
字不是很好，但是这个问题有点同感。&br&我也是这样，不管什么字帖，总不会对每个字写法都很喜欢，怎么办？&b&只选择喜欢的字练。&/b&&br&反正咱也不玩临摹不参加书法比赛，不就是为了自己看着舒服么？&br&于是你可能在某些字帖或者别人写的字里面看到你很喜欢的写法，赶紧练练练。&br&但是，这样练习会有问题。&br&&ul&&li&部分字写得挺漂亮，部分字写得很难看（没找到好的模板学过啊摔！或者压根没练过啊！）。&/li&&li&行楷等字体混杂，无法入大家之眼。&/li&&/ul&所以练字最好还是循序就班地练吧，悔不当初正在补拙。&br&&p&随便贴几张乱七八糟的字，练习中……&/p&&img src=&/f5b8cd35c8c087a395ca7_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&/f5b8cd35c8c087a395ca7_r.jpg&&&img src=&/ce72b73b03f8aa2c461cbfa9_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&/ce72b73b03f8aa2c461cbfa9_r.jpg&&&img src=&/1d8f95e0cca97ba5d921c96_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&600& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&/1d8f95e0cca97ba5d921c96_r.jpg&&
字不是很好，但是这个问题有点同感。我也是这样，不管什么字帖，总不会对每个字写法都很喜欢，怎么办？只选择喜欢的字练。反正咱也不玩临摹不参加书法比赛，不就是为了自己看着舒服么？于是你可能在某些字帖或者别人写的字里面看到你很喜欢的写法，赶紧练练…
来自子话题：
练字不能心急，但也不能学得枯燥无味而且总不见成效。练字正规的步骤是笔画、部首、整字结构、章法。但是因为笔画难于把握，而且就算先练好了笔画，在平时写字时也容易变回去，容易打击信心。我建议你改变一下上述的顺序，下面告诉你一些实际的操作方法。&br&为了使自己一开始练就有成就感，并且带着成就感一直练下去，我建议你可以试试从部首或整字的结构开始练。什么是整字的结构呢？简单说一下笔画、部首和整字结构的关系：笔画如同砖瓦，部首如同一个建筑群中的一个个用处不同的小建筑，而整字就相当于一个和谐统一的建筑群宫殿。的确砖瓦可以使建好的整体建筑更加光鲜亮丽，但用不精美的钻瓦同样可以造出结构美观的房子来。决定建筑形体结构的不是笔画的优劣，而是长短不一的笔画合理的摆放和穿插。&br&部首是什么？是成字的不同部件，可以拆出来组装成其他的字，汉语中有八个基本笔画（永字八法），四十个左右的延伸笔画（各专家说的数目不一样）延伸的笔画可以分别归类到那八个基本笔画中去，组合成不同的部首有214个左右，这214个左右的部首组合成所有的汉字。练好这些部首的经典写法，先不用注意笔画的笔锋什么的，把笔画的长短和位置控制好就行。&br&练好了部首，就可以尝试着用部首组合成不同的字，这时候你会发现如果不变动部首的结构，组合成的字有些别扭，就像如果你不改变47个笔画的长短而直接组合成部首很别扭一样。我举个例子，“力”字旁在左边如“加”时如果不把它变窄一点，整字就太宽了，而当它在下方如“努”如果不写宽一点整字就太长了，同样的部首如“女”“土”，几乎所有的部首，当其放入整字中时都要有所变化，以求与其他部件搭配和谐。当你把部首练好、掌握部首在字的各个部位的变化方式，以及找到部件与部件相互组合穿插的感觉，你再来练笔画，这时你发现就像给造好的毛坯房子贴瓷砖或刷漆、装修一样。最后练笔画时要注意同一笔画类型分支笔画间的差别，如撇有横撇、正撇、柳叶撇、以及在字中不同变化的撇，写的时候要交代清楚，等你写得多了，形成手指记忆了，你不用动脑子，不用注意怎么写，自然而然的就能写一手好字了。&img data-rawwidth=&958& data-rawheight=&1600& src=&/272f92ae9d224c2d5dc8ccc_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&958& data-original=&/272f92ae9d224c2d5dc8ccc_r.jpg&&
练字不能心急，但也不能学得枯燥无味而且总不见成效。练字正规的步骤是笔画、部首、整字结构、章法。但是因为笔画难于把握，而且就算先练好了笔画，在平时写字时也容易变回去，容易打击信心。我建议你改变一下上述的顺序，下面告诉你一些实际的操作方法。为…
来自子话题：
突然想起来评判下佐藤的说法，于是加个开头吧。&br&说中华书法求逸，日本书道求拙，这个说法，至少对于中国的书法的判断来说是浅薄而荒谬的，回头说日本书法，自己去看看圣德太子的书法，难道不是飘逸的书法？，而日本书法讲究拙朴，比中国至少晚了几百年。&br&===================&br&正好昨天看了铃木俊隆禅师的书，其中也有讲书法。&img src=&/bd4d10f7ec822a09ebf8a_b.jpg& data-rawwidth=&250& data-rawheight=&363& class=&content_image& width=&250&&以书中的说法是&br&&u&书法的禅道&b&注重坦率简朴，较不在意技巧或美观&/b&，写书法时应该像个初学者那样，全神贯注去写，俨如是第一次发现你所要写的东西那般。&/u&&br&如果单以字论，上面的字以大陆的眼光看，显然出于碑学。&br&清代傅山主张&b&“&/b&四宁四勿&b&”&/b&即所谓&b&“&/b&宁拙勿巧,宁丑勿媚,宁支离勿轻滑,宁率真勿安排&b&”&/b&，这其中的&b&“&/b&拙&b&”&/b&字大体就是佐藤君说的日本书法的&b&“&/b&拙&b&”&/b&了。&br&佐藤君说的日本书法的这个“拙”，基本就是起源于明治大正时代访华的书家从大陆吸取的北碑风格，当然中国外交官杨守敬在这个时候带到日本去的大量的碑帖也是起了巨大作用的，日本人称杨带来了一股旋风，就碑学理论等方面而言，中国书法界理论水准当时比日本高的多，因此日本书法界风格变换偏于北碑风格的起源即是于此，但之后的发展，由于日本并没有中国文化界那种几百年悲愤的心绪，所以从中国取经以后，日本的书法还是单独的和当时日本的时代精神结合进行了发展。&br&日本书法虽然是追求拙，但并不是像傅青主说的那样宁拙勿巧，而是以以巧辅拙，比如下面两幅作品&img src=&/c6dbae617c_b.jpg& data-rawwidth=&471& data-rawheight=&284& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&471& data-original=&/c6dbae617c_r.jpg&&&img src=&/72c4f8a292c406bbc2ebd_b.jpg& data-rawwidth=&466& data-rawheight=&352& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&466& data-original=&/72c4f8a292c406bbc2ebd_r.jpg&&安排的痕迹非常重，说句不客气的话，匠气！&br&但是且慢，这个是我站在中国人立场上说的，如果站在日本人的立场上可能就会得出相反的结论。&br&原因在于第一书法的目的未必相同；第二两国的审美千差万别。&br&所以看了这个字以后大家对川端康成对胡兰成所谓书法的推许就应该差不多能理解了。&img src=&/42b7da35c61fcd5a0dda6b_b.jpg& data-rawwidth=&297& data-rawheight=&592& class=&content_image& width=&297&&川端康成能把胡兰成捧成日本无对手，真是，唉，节操啊大哥！&br&当然这又是站在中国人的立场说的话了，我相信川端康成是真诚的。&br&&br&另外呢，百年来日本汉字不断的缩减，假名使用比例暴增，在书法界也是这样。&br&假名本身出自草书，书写简单，稍下功夫就可以写好，这回造成什么后果呢？&br&书写难度的较低，书法家水平的均质化，你想一旦艺术家均质化了还能称作艺术家吗？&br&显然不行！·&br&所以这种情况下，突破技巧和美观限制，用简单的笔画表现更丰富的内容，就成为日本书界发展的必然。&br&如果看这几十年日本很多书法家的作品的话，别说是不是书法了，很多作品以中国人的眼光去看，连是不是字都不能确定了。&br&还是以铃木禅师的作品结束本答案，禅师用秃笔写下这两字，说：&b&“&/b&我要用它来表现‘如来’是整个世界的身体。&b&” &/b&这和禅师前面说的初心是不是有些矛盾呢？呵呵，但无论如何，这两个字是挺符合”拙“字的。&img src=&/851e93e29dd68c02bbed66_b.jpg& data-rawwidth=&380& data-rawheight=&539& class=&content_image& width=&380&&
突然想起来评判下佐藤的说法，于是加个开头吧。说中华书法求逸，日本书道求拙，这个说法，至少对于中国的书法的判断来说是浅薄而荒谬的，回头说日本书法，自己去看看圣德太子的书法，难道不是飘逸的书法？，而日本书法讲究拙朴，比中国至少晚了几百年。====…
来自子话题：
1.准备：A：钢笔 B：纸　Ｃ：墨水　Ｄ：字帖&br&２.字帖的选择：你想练哪种觉得哪本好看就买哪本。到书店转一圈，自己选就可以了&br&3.钢笔的选择：练字选明尖，自己百度一下，应该有很多关于选择钢笔的话题。&br&4.练字：&br&A：可以先用铅笔对着字帖直接描，描轻一点，好擦。。。&br&B：然后对着字帖临。临之前，先对要临的字进行分析，仔细观察字的结构，把字形记下来，对该字的每一个笔画的长短，比划与比划之间的位置，整个字要怎么写，做到心中有数，即心中有字。&br&C：接着随便找一张纸在上面练就可以了，记得每练一个，就回过头对照原帖，看是哪一个笔画没写好，然后改进再练，再对照，再练（重复，直到练得和原帖基本重合，做到形似）否则练得再多，也是重复错误&br&4.其他：&br&A：如果找不准字的结构的话，可以描红或者多摹几遍。还有就是把字放大写，可以更直观的看出缺陷&br&B：心情很重要，保持心情愉悦。重复地练习一个字，时间长了会躁（我是这样= =）&br&C：可以不固定整段时间练字，利用空闲的小段时间来练，不仅节约时间，而且可以有助于保持心情愉快。但每天练字的总时间最好固定。开始时，总时间最好长一点，以防以后想偷懒也不会懒得太离谱&br&D：关于练正楷还是行楷：如果是大学生平时要做笔记的话，就行楷，便于学以致用，在平时做笔记的过程中练字——用中练。等练完行楷以后，可以回过头练正楷（打骨骼）事半功倍&br&E：用钢笔临写古帖，会有很大提升&br&&br&最后：耐心+恒心+不要过于追求方法+静心+善于总结不要总重复错误=练字成功&br&-----------------------------------------------------------------------------------&br&补：&br&补充一些有助于练字的小技巧&br&1.在日常生活中反复地有意识练习，通过练习来强化。【开始的时候通过反复地单字临摹可能你能把一些字写得很好，但随着时间的推移，如果不能在日常书写中强化巩固，会走形的。所以，在平日记笔记时写到某个字，最好能有意识地书写。好比打游戏，一开始记住基本键位，接下来就是通过不停打怪升级来熟练操作。练字也一样。】&br&2.先努力做到横平竖直-------然后反复练习简单字（比如“白”“人”“可”）同时反复练习偏旁部首-----组合练习（将单字与偏旁结合起来练习）&br&3.不是非得有纸有笔才能练字的，平时坐车等人的空闲时间就可以在脑子里想象or用手比划。&br&【进行组合练习的时候，开始注重形似，熟练后努力做到神似。再熟练后，从整体（行、段、一篇文章）上来观察改进】
1.准备：A：钢笔 B：纸 Ｃ：墨水 Ｄ：字帖２.字帖的选择：你想练哪种觉得哪本好看就买哪本。到书店转一圈，自己选就可以了3.钢笔的选择：练字选明尖，自己百度一下，应该有很多关于选择钢笔的话题。4.练字：A：可以先用铅笔对着字帖直接描，描轻一点，好擦…
来自子话题：
先说句题外话，为什么我看到的关于练字的问题都是深夜出现呢......
关于这个问题，其实我很想先请题主上一两张图，以便了解题主目前练习的阶段、水平，然后再回答。因为我有个想法，那就是题主之所以感觉枯燥，重点就是“效果不大”。&br&
其实不光是练字这一件事，换成任何其他事，你夜以继日坚持不懈地努力，就是看不到效果得不到反馈，是个人都得疯了不是。&br&
沿着这个思路往下走，“摸索拿笔方式”，我猜想题主是觉得总是没效果，开始思考是不是练习方法有误，最后追究到握笔了，是吗？&br&
既然如此，我们就先来解决握笔姿势的问题。&br&
握笔姿势还真的不是个小问题，无论是从对一个人的字的影响程度上，还是对于公众写字的影响广度上。&br&
首先，握笔姿势对于一个人的字，还真是有很大影响。关于正确的握笔姿势，我从网上找了个图：&br&&img src=&/73e1a033dac8dbd8b34dc2460625deb0_b.jpg& data-rawwidth=&942& data-rawheight=&670& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&942& data-original=&/73e1a033dac8dbd8b34dc2460625deb0_r.jpg&&&br&
这个姿势，我认为大致正确。&br&
其中有几个要点，也是我发现问题比较多的地方：&br&
第一就是手指的作用，大拇指和食指负责捏住笔，注意是捏住，我见过不少人写字，是用拇指食指攥住笔，把笔包起来，这样写字的，我还没见过写的有水平的。中指在笔下面，负责顶住笔杆，这三根手指协调运动，就能很好地完成写字的动作。而最下面的无名指和小指，在我看来更多的是起到支架和稳定器的作用。&br&
第二就是笔尖的角度。图中我们看到的角度大约为60度，这个角度写字，笔尖是以一个小的斜面来接触纸，能够很好地写出笔锋，让笔画的美感充分体现出来。我见过一些人笔尖跟纸差不多成90度了，就剩一个小小的点和纸接触了，笔锋？想都不要想。&br&
通常来说，写字攥住笔的人，角度都是成90度的。&br&
还想多说一点的是坐姿的问题。桌椅高度合适，坐姿端正，纸放在略右上方的位置，对于写好字很有帮助。小时候不断被强调的“三个一”，其实是很有必要的，只是很多人忽视了。在小时候，特别是在校期间常年错误的习惯，造成很多写字上的问题。比如，写字写累了就趴在桌上写，或者小时候为了防止考试作弊，让全班都扭着写字，还有一个比较广泛的问题是写字歪着头，这个问题我还在努力改正中。&br&
以上这些问题·，对字都有影响。原因很简单，当你歪着头或者趴着又或者扭着写的时候，你观察字的视角是有问题的，就算你写的时候从那个角度看上去非常美观，但是一坐正看，不是字歪了，就是正行都斜了。正确的坐姿，能够让你全面地审视自己的字，更有利于进步。&br&上面说的都是姿势的问题，下面要说......都怪题主，半夜问问题，我今天困得不行，眼睛睁不开。留个坑，稍后填。
先说句题外话，为什么我看到的关于练字的问题都是深夜出现呢...... 关于这个问题，其实我很想先请题主上一两张图，以便了解题主目前练习的阶段、水平，然后再回答。因为我有个想法，那就是题主之所以感觉枯燥，重点就是“效果不大”。 其实不光是练字这一件…
来自子话题：
书法的优劣，看似唯心主观的东西，在历代书论上，都是分出三六九等的，神品妙品能品。本质上，是内行评价内行。&br&就像禅宗的试机锋，讲究心神领会，你得法或未得法，一目了然，而外人看就是莫名其妙，书法也一样，交流不靠语言文字，就是靠作品。看一个人的作品，他的师承和理念、功夫深浅、格调天赋等，是能看出来。他比你更用功，路子更纯正，天赋比你高，你不服不行。必须纠正你一个观念，书法不是好看的字或者有几何美感工整的字。&br&好吧，就试着评价一下上面三副作品。&br&第一副是学颜体大楷，基本笔画很不错，有明师指点。「宝山」两字有八分颜字的笔力，精到，「书」字的折折得生硬，横的起收笔有问题，「寻」上部分呆板没有变化——这就是「弱笔」，就像下围棋，庸手满盘到处是昏着弱着，当然连专业九段都免不了一两处昏着。再看他的题款，虽然掩了几字，这三字都没写好，笔画间架都很弱，似乎是典型的竞赛作品，有些人就是为了拿奖，前面四个字是练习谋了很多遍，却在题款露了尾巴。&br&第二副是虞世南，到这个境界，就没必要计较他基本笔画间架差错了。如欧阳询的九成宫，全篇就三处「弱笔」，更牛逼是，他每字都险，后面能救过来很稳，「笔力之险峻，世无所匹」，学颜，是学他的肃穆平正，学欧，是学他的动态的平衡。这些唐楷大家，都有自己的一套空间平衡的理念，怎么写都有，就得上升到风格上，风格，是你一看这字就知道是他的，像王家卫的电影，怎么拍是那种调调。初唐的虞世南、欧阳询、褚遂良都是学王羲之的，虞世南得王字的圆融遒丽外柔内刚，有些抽象，技术细节上，虞字是方圆笔并用，欧体是方笔，虞字疏散些，而欧字中宫收紧。风格的价值是，达到这种风格的技术细节理念，是值得拆解的。百花采蜜学多家，你就可以有意识地控制和塑造自己的风格。如米字的八面出锋，他的技法很有变化属于炫技派的，而整体风格能够统一起来。&br&第三是苏东坡，苏东坡算是文人里面天赋数一数二那种，宋四家里居首位。他有「寒食帖」这种千古绝唱，行书更多就是讲究一种表达，如兰亭序那种天朗气清中酒醉微酣，到后来万物格理的略纠结，一气呵成，能在字里感受得到。祭侄稿的那种悲痛，寒食帖的那种孤寂落寞。个人认为，苏东坡不是米芾那种专业书法，在技法上不是极出色有突破的。唐讲究风格，宋讲究格调和文人气息，东坡的格调谁敢质疑。整体评价苏的书法，神品妙品能品，他绝对是神品一极的。他的笔画间架基础一丝问题都没有，你说的「歪歪扭扭，粗细毫无章法」，让我想起有人说墨笔字一定得写得黑，你的字还不够黑，还是在描述你的一种直觉，艺术欣赏上，直觉是不可靠的。
书法的优劣，看似唯心主观的东西，在历代书论上，都是分出三六九等的，神品妙品能品。本质上，是内行评价内行。就像禅宗的试机锋，讲究心神领会，你得法或未得法，一目了然，而外人看就是莫名其妙，书法也一样，交流不靠语言文字，就是靠作品。看一个人的作…
来知乎，参与讨论}