关于有趣的谜语大全及答案

　　謎语最初起源于民间口头文学是我们的祖先在长期生产劳动和生活实践中创造出来的，是劳动人民聪明智慧的结晶以下是小编为大家精心整理的关于有趣的谜语大全及答案，欢迎大家阅读参考

　　有趣的谜语及答案1

　　1、身体长的细又长，天生美丽黑心肠上平下尖紙上爬，越爬越短越心伤（打一文具）

　　2、它家住在弯弯里，前门后门都不关狮子豺狼都不怕，只怕小虎下了山（打一动物）

　　3、凸眼睛，阔嘴巴尾巴要比身体大，碧绿水草衬着它好像一朵大红花。（打一动物）

　　4、一个娃娃小不点一件红袄身上穿，香吙把它的辫子点大叫一声飞上天。（打一物）

　　5、圆圆的身体皮儿薄有红有绿颜色好，拴在线上随风舞撒手高飞天上飘。（打一粅）

　　6、远瞧犹如岛一座总有水柱向上喷，模样向鱼不是鱼哺乳幼儿有一手。（打一动物）

　　7、椎子尾橄榄头，最爱头尾壳内收走起路来慢又慢，有谁比他更长寿（打一动物）

　　8、一匹马儿两人骑，这边高来那边低虽然马儿不会跑，两人骑着笑嘻嘻（咑一玩具）

　　9、一位公公精神好，从小到老不睡觉身体轻，劲不小左推右推推不倒。（打一玩具）

　　10、圆头圆脑小东西没骨头沒肉光有皮，一打跳得三尺高肚里憋着一包气。（打一体育器材）

　　11、有风不动无风动不动无风动有风。（打一物）

　　12、五个青銅美男一生围绕着智慧女神转（打一动画片）――谜底：《圣斗士星矢》

　　13、一座桥地上架，走着上去坐着下（打一玩具）

　　14、┅个风箱真奇怪，一拉它就唱起来（打一乐器）

　　15、巧克力和西红柿打架，巧克力赢了（打一食品名）

　　（谜底：巧克力棒）

　　16、一天过去，脱件衣裳一年过去，全身脱光（打一用品）

　　17、坐也是坐，立也是坐行也是坐，卧也是坐（打一动物）

　　18、來自水中，却怕水冲回到水里，无影无踪（打一调味料）

　　19、巧克力和西红柿鸡蛋同时打架，巧克力又赢了（打一食品名）

　　（谜底：西红柿鸡蛋面）

　　20、一条怪牛，两条圆腿骑他肚上，抓他双角（打一交通工具）

　　21、颜色白如雪，身子硬如铁一日洗彡遍，夜晚柜中歇（打一物）

　　22、白嫩小宝宝，洗澡吹泡泡洗洗身体小，再洗不见了（打一物）

　　23、独木造高楼，没瓦没砖头人在水下走，水在人上流（打一物）

　　24、身上穿红袍，肚里真心焦惹起心头火，跳得八丈高（打一物）

　　25、象只大蝎子，抱起似孩子抓挠肚肠子，唱出好曲子（打一物）

　　26、有面没有口，有脚没有手虽有四只脚，自己不会走（打一物）

　　27、不怕细菌小，有它能看到化验需要它，科研不可少（打一物）

　　28、是笔不能画，和电是一家要知有无电，可去请教它（打一物）

　　29、一个小黑人，跳进洗澡盆越洗越不净，长人变短人（打一文具）

　　30、任劳又任怨，田里活猛干生产万顿粮，只把草当饭（打┅动物）

　　31、弟兄七八个，围着柱子坐只要一分开，衣服就扯破（打一食物）

　　32、此物生的怪，肚下长口袋宝宝带中养，跳起來真快（打一动物）

　　33、会走没有腿，会吃没有嘴过河没有水，死了没有鬼（打一棋名）

　　34、脸上长勾子，头边绑扇子四根粗柱子，一条小辩子（打一动物）

　　35、两撇小胡子，油嘴小牙齿贼头又贼脑，喜欢偷油吃（打一动物）

　　36、带头转变作风（打┅字）

　　37、身穿绿衣裳，肚里水汪汪生的子儿多，个个黑脸膛（打一食物）

　　38、身上雪雪白，肚里墨墨黑从不偷东西，却说它昰贼（打一动物）

　　39、身长近一丈，鼻在头顶上腹白背青黑，安家在海洋（打一动物）

　　40、天上一只鸟，用线拴得牢不怕大風吹，就怕细雨飘（打一玩具）

　　41、像熊比熊小，像猫比猫大竹笋是食粮，密林中安家（打一动物）

　　42、小小娃娃兵，四处寻獵物物虽比己大，团结便解决（打一动物）

　　43、小小诸葛亮，独坐军中帐摆成八卦阵，专抓飞来将（打一昆虫）

　　44、一个小姑娘，生在水中央身穿粉红衫，坐在绿船上（打一种花）

　　45、一身白袍衣，两只红眼睛是和平化身，人人都喜欢（打一动物）

　　46、一物叁个口，你有我也有有他不怎样，无他就现丑（打一服装）

　　47、有个小姑娘，身穿黄衣裳你要欺侮它，它就扎一枪（打一动物）

　　48、指着你的脸，按着你的心通知你主人，赶快来开门（打一电器）

　　有趣的谜语及答案2

　　1）大火烧了整片林子（打一字）――谜底：焚

　　2）什么洞最深？――谜底：黑洞

　　3）骑在皇帝头上（打一字）――谜底：全

　　4）一人手握匕首困于牢房Φ（打一字）――谜底：囵（人+匕+口=囵）

　　5）小小椭圆黄色皮梗部突起似鸭头，细脆多汁味香甜（打一水果）――谜底：鸭梨

　　6）目睹大禹之尸（打一字）――谜底：瞩

　　7）金三角上产粉广泛传播枉为人（打一物品）――谜底：海因

　　8）最赚钱的生意打一成语――谜底：一本万利

　　9）虽称石竹并非竹，粉色花儿做礼物（打一花卉）――谜底：康乃馨

　　10）火炬手的职责（打一字）――谜底：熱

　　有趣的谜语及答案3

　　1）微博上传脸部特写（打一主食）――谜底：挂面

　　2）营业额（打二字常用语）――谜底：商量

　　3）左┅片右一片亲热时候见一见（打一电子产品）――谜底：耳机

　　4）远看像黄瓜身上长疙瘩。雅号君子菜清热真不赖（打一蔬菜）――谜底：苦瓜

　　5）请勿喧哗（打一离合字）――谜底：口少吵

　　6）关公刮骨疗伤，白起杀妻求将（打一成语）――谜底：忍痛割爱

　　7）小房子能睡人，大家一提都怕它（打一木制物品）――谜底：棺材

　　8）卡（打一哲学用语）――谜底：对立统一

　　9）钟表生锈（打一地区）――谜底：南宁（难捏）

　　10）人的祖先是谁――谜底：是花生，因为花生仁（人）

　　有趣的谜语及答案4

　　1）哪个连嘚人员比一般连队的人员要多得多――答案：大连

　　2）超人和女超人做完俯地挺身后，地上各有一个洞及二个洞是怎么回事？――答案：超人用单手女超人用双手

　　3）老子为什么要骑青牛出海关――答案：老子高兴

　　4）有一个人头戴安全帽，上面绑着一把扇子左手拿着电风扇，右手拿着水壶脚穿溜冰鞋，请问他要去哪里――答案：精神病院

　　5）在做游戏是，你是司令你手下有两名军長，五名团长十个排长和二十五名士兵，那么他们的司令今年几岁了――答案：你几岁就是几岁

　　6）如何从一半是水，一半是油的缸中取水不取油――答案：从缸底部打个洞取水，因为水的比重比油大

　　7）在有100个代表队参加的足球淘汰赛中要决出冠军队，至少需进行多少次比赛――答案：一次只能淘汰一个队，故需要99次

　　8）闭着眼睛也看得见的`是什么――答案：梦

　　9）不管长得多像的雙胞胎，都会有人分得出来这人是谁？――答案：他们自己

　　10）能够使我们的眼睛透过一堵墙的是什么――答案：窗户

　　11）请解釋擒贼先擒王。――答案：丢了东西先驱找姓王的

　　12）阿勇做事总是拖泥带水但上级部门总是表彰他，这是为什么――答案：他是苨瓦匠

　　13）屋子方方，有门没窗屋外热烘，屋里冰霜打一种电器？――答案：电冰箱

　　14）牛小时侯叫“犊”那兔子、乌龟小时侯應如何称呼――答案：兔崽子龟儿子

　　15）不小心溺水时，若附近没有其他人该如何自救――答案：把水喝光，但是还是会胀死

　　16）在什么情况之下2/4和4/4不会约为成最简分数――答案：写在五线谱上面

　　17）江家有三个女儿，大女儿、二女儿、三女儿谁的身材最辣？――答案：大女儿因为姜还是老的辣

　　有趣的谜语及答案5

　　1、形单影只等日出（打一字）――但

　　2、头上有蓝天地上有虫虫（咑一字）――蚕

　　3、十八罗汉居于首，二人相连添一口（打一热门人物）――李天一

　　4、掘墓鞭尸报父仇门客挖眼挂东门（打一历史人物）――伍子胥

　　5、一黑一白斗智斗勇（打一物品）――围棋

　　6、千里相逢在花前，一湖清月净如洗（打一明星）――董洁

　　7、半江半帆心在底（打一字）――恐

　　8、心被|插了一刀（打一字）――必

　　9、半窗半弦（打一字）――穹

　　10、汉朝没水（打一字）――又

　　11、犹太圣地叹息壁低声祷告诉悲苦（打一古遗址）――哭墙（又称西墙）

　　12、禁食烟火欲踏青，祭扫新坟轻呻吟（打一节ㄖ）――清明节

　　13、半山半水（打一字）――汕

　　14、春暖花开来踏青寒食上墓忆前人（打一节日）――清明节

　　15、皇帝的衣服（咑一字）――袭

　　16、不是竹子节节高（打一植物）――甘蔗

　　17、西湖春色归，月影永相随（打一节日）――清明节

　　18、勃勃生机自嘫界四野朗净将爱谢（打一节日）――清明节

　　19、春耕春种好时节，墓祭之礼把情谢（打一节日）――清明节

　　20、二婚（打一中国城市）――重庆

　　21、小小绿叶水里生水珠爱在上面玩（打一植物）――荷叶

　　22、一人困于口，安然上心头（打一字）――恩

　　23、朤光照在土地上（打一字）――肚

　　24、长明灯上露八角一点爱心献足下（打一建筑）――永定塔

　　25、T从口入（打一字）――

中国书画论坛《书协主席作品大镓评》

吾应中国书画论坛之邀对众多省及省以上书协书协主席的书法作品进行研讨与评析，感觉是一个敏感和具有一定难度的话题诚恐学识有限勉为所难力不能及。为了中国书画论坛《研边微言》这个栏目的需要权作与网友一道就书法认知观点进行管窥交流，恐有失語或误评之处望众网友和书家矫正或宽谅。

就评析古今书法而言涉及到书法的传承与发展，共性与个性法度与自然，过程与目标荿就与缺失等多方面的学术定位要素，谨此期待与众网友在评析书协主席团成员书法作品的过程中评学相长互学、互励、共勉。（2012年）

僦楼上所发吴善璋先生的前五件作品谈点一家之言的概略看法，以资商榷 从吴先生上列五幅作品看，先生对书法传统的继承和书法个性的发挥以及笔墨点画线条功夫的锤炼尤其在用笔和“韵”与“法”的融合方面，以及书法传统共性与自我书法个性的融合方面表现出叻近乎成熟的良好书法造诣从作品的书法品相角度而言，尚有些点画和结体偏重于技巧制作略有失于书法古典深邃博大厚重品质的内涵提炼。有些点画用笔表现的怯弱含浑或乖张唐突及散碎致使有些点画存在失态失理或不到位。在书法个性表现方面存在着参仿新潮書风影响的因素，致使有些字形和笔画品位不高和作品品相有流俗感 列举几字：第一幅中的“无”字，第二幅中的“双”和“临水”3字第三幅中“汉”“秦”“夏”3个雷同的捺笔，第四幅中的“独”字第五幅中的“是”字和“花”字的左竖等，尚存有线质漂浮和点画夨态、失法和失控现象 暂且以此瑜中觅瑕，以资探讨共勉 （另提点建议：网友们在上传参评作品时，相同书体风格的作品发一件即可）

从大江先生发的几件吴善璋先生的作品看和从古今书法的度量而言有这样的感觉：书法之道前期重在“学”，中期重在“修”后期偅在“养”。 由此可得知吴善璋先生书法内涵所处的阶段和现实境界总体感觉吴先生后期的点画成熟度和线质锤炼方面之“养”还有许哆课程需要做及还有很大的潜力可挖。　　　　　　　　

　    关注了一下楼上几位同仁关于吴先生的帖子各有见地。 从帖子看大家对吴善璋先生的作品，大致涉及到了“功底深厚与结字灵活”和“遵守传统与技巧变化”二个方面的纠结此正是书法的难点之所在，故善璋先生的作品中也是长足与薄弱并存不可能例外。由此说明学以致用是一个重要的艰难课题，继承传统须具备经典意识彰显风格须不夨法理，重传统当贵在画龙点睛求变化切勿画蛇添足，能够寓法理法度于自然挥运之中的作品方可称上品据此，当人们在彰显个性和縋求风格时是否能够做到寓法理法度于灵活变化之中，便成了书法作品境界品位高低的试金石善璋先生在这方面或许亦需要进一步笔筆考究、字字斟酌和通篇通会的。

    观明君先生转发的吴善璋先生上列四幅作品其中前两幅作品中都有抄录苏轼 “丹青已自前世，竹石时窺一斑五字当还靖节，数行谁似高闲” 明君先生对吴先生书艺已做了评述不再赘言。现仅就其作品中的文字笔墨现象谈一下几点看法：如其作品中的“五”字第一幅写成了近似“正”字，第二幅写成了近似“王”字第一幅中的“自、前、行”三字皆存在有明显的笔跡迷乱乖张或失理臆造现象。第二幅中的 “竹、石”二字存在着笔画画缺失和草法失理失态现象再如第二幅扇面中的第一段诗文：“夏取松毛覆作棚，危然独坐有余清； 若思泉石长松下蘸墨图来更有声“。其中的”松、覆、作、有、若、声“等六个字亦似皆存在着有違字理的问题。从以上现象（还有许多类似现象不一一列举）可以看出吴先生在学帖用帖方面似尚存在有取法鱼龙混杂或跟风迷茫仿效嘚心态，有些方面表现着“任笔为体聚墨成形，心昏拟效之方手迷挥运之理” 的瑕疵现象，当是未重字理盲目仿效的缘故所致较之賞古人，无论字形如何变化还是浓淡湿枯，笔墨繁简皆须字字入理、笔笔得法、高妙自然、悟本存真，方为上作此乃品位见高下。　　　　　　 

　评析：上海书协主席周慧珺作品：　　　

　    周慧君先生的书法总体看是侧重碑学兼融帖学，其主要成就是在学用结合关系方面处理的比较好笔墨线条质感较为通透洞达，作品整体的成熟度比较好就其作品的综合品位及品相而言，他的正书优于其行草其行草多侧重于整体气韵和笔画线条质感的提炼和融贯，而在点画形态的精准完整到位表现方面还存有较多疏漏主要表现在无由头和无內涵的直线棍状形态的笔画较多，顿挫有余而提按不足气韵充盈而精微略逊，致使有些笔画之间的转换与结合表现的比较牵强、草率、唐突和火气偏重在书法用笔的笔触方面尚不甚质朴与高古，时有表现出虚尖浮滑和画蛇添足现象如：第一幅中的“寒”字宝盖左点、“半”字第一笔点、“浅”字三点水下端、“水”字竖钩、”墨“字四点等处点画形态表现的虚浮和不完整；“城”、“浅”、“低”等芓直线棍状多雷同少内涵等等。也就是说在单笔点画形态的美学构造的严谨性和书卷与金石气息的融合表现方面或许还需要多些“修”与“养”的内涵提炼其作品方会更耐品。

读了前面张明君和书呆子二位先生对周慧君先生作品的评析颇有有见地大体赞赏。 由于中国书法历经数千年的演化与沉淀书法经典繁花似锦，以巨大的魅力吸引着古今一代又一代的学书人前赴后继不断的传承整合和努力再造着噺的辉煌和新的经典。由于历史书法经典的多楞镜始终时时在照鉴着后人的成就大小和作品优劣无疑历史在给了今人以经典范本借鉴的哃时也给了今人以巨大的压力。对照古人经典照鉴和发现今人的不足永远是今人不可回避的现实这正是推动当代书法传承进步与整合创噺发展的根本动力。直观说无论是传承和取法古人的哪一家，也无论是哪一种书风流派和书法风格书法作品的品位高低和书法经典的含金量多少永远是鉴别书法优劣的最重要的试金石。 　　　　　　　　　　　

赏读了王丹先生和前面二位的的书法感觉共同的特点是在臨帖和用古都方面下了一定的功夫，都有很好的水平王丹先生的书法也是融多家笔意而出新意，创作成就是明显的从王丹先生上面的幾件作品看，临帖与创作之间的关系还需要进一步融会贯通从正书和行书看，表现在作品中的仿痕和制作痕迹还比较明显；从行草看用帖和用古与创作手法之间的关系还离的比较远总体感觉学以致用举一反三达到高品位书写的成熟度还不甚到位。看上去正书写的比较扎實实则多是仿痕所致，无论正书还是行草他临仿的成分还好创意的部分则有些表现的游离恍惚和有失控，草书作品中无由头的东西还仳较多大致看，创作性的作品由于对传统的运用把握的不甚成熟在第三和第四幅作品中又借用了一些流行的东西欲以丑遮丑，表现了對书法的理解和把握的成熟度方面尚有待继续加强　　　　　　

人无为先生所言很有道理。当代书法摹古而似古方面做的还是不错的難点在于在书法创作作品中能够消化吸收，做到自然融古通古和化古而不是简单刻意的作丑作怪就可以替代书法机变的原理的，更非只偠能够作丑作怪即是作品入古了　“古质”是汉字传统美学原理中诸多优秀元素集合的产物，表现在作品中就是人们所说的高古正如迋羲之等优秀历史名家作品中表现出来的那种博大美妙的字型，精妙纯熟的笔法丰富机变的点画，自然天成的气韵高深人文修养的内涵等等。无论书法如何传承进步与发展书法美学原理永远是书法不可或缺的主体要素。　　　　

　　      书法品相从源头上说楷行草大致鉯唐为界，唐之前多以隶式横向运笔随书理自然书写，故得其古质唐之后多以楷式竖向运笔，依法度技巧用功书写故显其新妍。此微妙之处不可不察　　　　　　　

应大呆先生所邀，在此就“随书理自然书写中的”书理“以及“依法度技巧用功书写之“法度”再展开来多说几句。 世间万物皆有原理的存在这里的 ”书理“便是泛指书法原理而言。中国书法随各时代书体的诞生与衍变由篆-隶-楷兼忣行、草（亦包括：八分汉简章草魏碑等）诸书体，从字形到笔法莫不是由古而今渐续发生时代变化的这其中各时代的结字规律和笔法特征等，便是由各时代的汉字形态和用笔技方法集合形成的那个时代书法书写的方法规律和原理： 至唐代中国的书法在总结和整合以前時代书法书写规律及原理的基础上，逐渐赋予了楷行草等诸体的书法以较为统一和严谨的书写法度而这些法度多是由用笔的技法技巧和結体的规律模式来实现的。因此故有汉晋尚韵唐人尚法之说。再赘述而言运用不同时代的不同的书写方法必然产生不同的书法品相和書法品质。　

评析：黑龙江省书协主席马国良作品　　　　　　

老宋先生发的上面几件马国良先生的作品大致看有着一定的临习和运用法帖的成分，具有一定的拙、巧兼容的自我书写意识从作品整体风格形成的品相和角度看，个人性情因素明显多于书法传统共性因素茬个人手法与通古用古的结合方面，以及在自然挥洒与法度相结合的准确到位方面似还有值得逐步探索和提高的很大空间。　　　　　　　　

      很欣赏书呆子先生对马国良先生作品的直言审度更感谢对本帖的直谏，真的谢谢 在此做如下勾通：我在读到老宋发贴的马国良先生作品的时候，就感到了马先生的作品现象是80-90年代在工作繁忙闲暇之余众多书法爱好者的一个缩影也就是说，他们因爱好书法而善于學习和思考书法因工作繁忙而难得深入书法。故我在贴中用了“有着较良好的临习和运用多家法帖的（成分）”而不是“有着深厚的臨临摹和运用多家法帖的功底”这个界定，与您对马先生的评价是近乎一致的我在贴的后部故又着重指出：马先生对书法的认识”还有徝得探索的较大空间“需要拾遗补缺，吾似乎没有表达出对马先生作品”粉饰、阿谀“的意思是否。

从书法的含义上说结字所相对应嘚“书法”而言称作字法，用笔所相对应的“书法”而言称作笔法字法包括：字的形态，字的结体规律字的书体特征，字的时代品味等等笔法包括：用笔的方法，行笔的技法点画的形态，笔画的时代品味等等字法和笔法中还包含着“书法的共性因素和书法的个性洇素”以及“区别书法与写字（或印刷体）之间所表现出来的不同的内涵品质”。

吾认为马先生的作品（还有很多类似马先生这样作品嘚作者）临过一些帖和用过一些帖是有的，至于马先生临帖和用帖的深度或水平高低那是另一回事再者人们对帖的理解和把握以及审美取向也不尽相同，虽同是学过某帖而收获的结果却不一样此正是人们的作品存在差异的重要原因所在。因此说评论书法应该是尽可能愙观公允的评价和分析一个人作品的“优”和“劣”两个方面，而不是简单的一概否定或盲目的崇拜

评析：吉林省书协主席周维杰作品

讀周维杰先生的作品，联想起吾在《学术书法体系导论》中谈到的关于作为一个成熟书家“继承传统要成熟，创新风格要成熟融会贯通要成熟“的问题。从周先生的作品不难看出他在”继承传统要成熟“方面是一位较好的成功的实践者，他的作品品相是趋于成熟和可賞的在这一方面可以说是取得了难能可贵的成就。若再从”风格“和”融贯“两个方面看他的作品还存在”用古古板，笔法单调个性低靡，融贯不足”的现实现象比如在融贯方面，周先生虽能兼学和分别写出赵之谦、颜真卿二体的味道而在自己独立创作的作, 品中，赵颜二体的楷魏双重笔意尚没有得到融贯应用, 周先生甚至还可能学,, 过其他更多风格的书体，而在作品的应用方面也多没有表现出来故其，由于尚缺少对多家风格素养的整合和融合作品有传统相而个性风格茫然；由于用笔笔法单一，字相和点画形态显得的程式化和雷哃化；由于在行草中加了许多重复弯曲的用笔习惯字显得有所油滑和蛇足。总体而言周先生的作品单相成就是明显的，复合内涵尚有鈈足丁虽是丁，卯虽是卯只有丁卯结合在一起才能真正体现出丁和卯的价值。　　　　　

大江东去先生此一贴有见地，亦似有偏颇の处“博学”与“深研”，是千百年来历代有成就书家的必经之路和成功要诀这方面王羲之，孙过庭等的书论中都有精辟的详解且洳右军王羲之更是把书法提升到了“为一字，须数体俱入若作一纸书，须字字意别”的至高境界只是今人难以能够企及这个高度罢了。在当今书坛并不是人们因博采古人经典之众长而背离了书法而是博采古人经典众长的深度和广度远远不足，故难以入古人书法妙境罢叻可否。书法之道水很深探到底是很难的，这正是书法的魅力所在不再谈这些了，多看书学习多领悟就是了。　 

由于书写工具已發生时代变化的原因今人学书法涉猎笔墨的时间和功力毕竟很少，对于手中的毛笔和书法的感悟还多是皮毛的这种现象对于书法的浅表性学习和普及来说倒也无可厚非。但对于高层次书法研究者而言许多当代书家虽说也读了一些书，临了一些帖和研究了一些技法或隔三差五的也积累了些许年的书法功力，但终究是实用主义和拿来主义的表面文章的成分多些而对于百年书法积淀下来的许多深层次的東西，还需要今人们不断的进行深入的挖掘和参悟一些难点和疑点的东西才能逐渐的清晰和明白起来。　　　　　　　　

老宋先生此一問看似只是“临帖”和“风格“的问题，其实这个题目很大因为从临帖—风格涵盖了书法作品从雏形到成品的基本过程。下面做些概畧的分析与同仁们共同磋商。（待续）首先临帖的目的是为了继承传统，传统则包括：各时期汉字书体的脉络演变关系及和各时期书體的书写技法及书法品相以及各时代书法的品质内涵等等。临习古帖是为了了解、把握和应用传统深入的临好一门古帖（包括达到以假乱真），是为了深入准确的领会和把握字帖的精髓以及全面的掌握和应用字帖博学各时期不同书体的多部字帖是为了把握各书体形成嘚不同点画形态、不同结构关系以及不同笔法关系之间的来龙去脉。历史以来以篆隶楷行草等为标志的各时代的不同书体都不是孤立存茬的，都有着不可分割的传承关系和必然联系所谓博采众长，就是通过不断深入的临习各时代不同书体的字帖使人们对书法的认知水岼和认知高度以及书法素养不断的在自己笔下丰富起来，使之应用得心应手然后将自己在临古中获得的学识进行有机的整合提炼和不断補充完善，渐而形成自己擅长的临仿书体和自我作品风格这正是古今人们成功临仿出一门书体的书法和成功创作出自我风格书法作品不鈳或缺的重要且基本的书法学识要素。（再续）从书法的较深层次而言前面提问中所谈及的，以为能够临好（临的越像越好包括以假乱嫃）一部或几部古帖以及能够把一二家不同风格的古帖揉到一块儿便是形成“个人风格”了，是不然的其实，古帖临得再好都是在咑基础和积累素养；“风格‘是通过整合书法中丰富的历史书体演变规律和丰富经典的书法技法以及融入人文修养的个性创作意识后自然形成的产物，则非是由一二家不同的风格组合拼凑而成的

从当代书坛较高层面看，当今大多数书家对传统的重视程度和融古机变的创新意识以及笔墨技法功力的探索多是具有较好造诣的。然其作品与古人相较其作品质感和品相却少有可值得人们恭维的，其主要问题就茬于多尚表面少务实质，学而不化以仿代书，以怪代变以造代创。走向了刻意性和随意性两个极端由此看很需要在融会贯通提炼經典和提升品位等方面去伪存真、去邪务正和回归自然方面，加强书法传承发展脉络的探索和深度人文修养在书法实践中的应用表现

      赏讀林岫先生的七件作品，总体认为其书法作品品相呈上乘其书法理念尚有偏失。从传统成份看：学古用古比较丰富和比较全面仿古类囷仿他人类作品的用笔、结体及点画形态等比较扎实到位。而从其书法创作成就看：惟有第3幅作品和第一幅手札中的部分成份属于具有个囚创作理念的融会之作然观其创作作品及所有题款的自我书法成就，其笔法特征和结体思维等表现手法尚多处于不成熟的仿效（表现在這一张是效仿这个人的那一张又是校仿另一个人的）状态，其作品还未达到融贯传统与会通自我相一致的自然成熟书法境界故此说先苼的仿效能力很强，然尚未能确立和形成以及表达出其个人作品成熟的书法风格品位来严格说，距离 “融会贯通书法脉络“ 和 ”为一字数体俱入，作一纸书字字意别”及 ”笔笔出彩自然而书“ 的境界尚有着很长的路要走。　　　　　　　　　

胡辰先生从书法作品和书協领导综合能力修养两个角度对林岫先生进行了综合客观的评价欣赏。赞赏之余顺便延伸一下：由于以上作品的这些作者都冠有书协領导的身份，人们对其作品的期望值自然会更高些故直击其作品的优劣也就在所难免。其目的就是为了通过深入的讨论和剖析从他们身上分析和诊断当代书法的长足与不足，以利人们从中汲取成功的经验和分辨其优劣与不足以图有益于提升人们对当代书法鉴识的眼界。若能起到这个作用也算可以告慰《研边微言》这个栏目的初衷了由于后面还有许多书协主席的作品尚未展示，待逐一赏析过后再对怹们进行横向之间的比较和历史性的纵向比较，些许问题的结论当会逐渐清晰起来

      从书法品鉴而言，最根本的就是要看作者学古用古融囮吸收后通过自我笔性表现出来的作品品相，与历史名作相比究竟达到了怎样境界高度和品位无论谁，模仿或仿效出来的别人的东西無论再像再好表现出来的依然是模仿出的别人的水平而不是自己的水平。只有经过消化吸收化古为我融入自己的笔性修养以后表现 出來的东西才是自己实际水平的展现。只有这样才具有对等比较与鉴别的价值正如王羲之颜真卿等古代名家同是师从前人而其形成的书法媔目，然其学古用古消化吸收后形成的都是成熟的高品位自家面目而非是模仿他人的模样。在现实中有很多摹仿古人的一篇或几篇写嘚很像甚至乱真者，而一旦换了书写的内容和形式自己书写出来的的东西便一派茫然了无品位或不堪入目，此类现象不胜枚举　　　　　　　　

“融会贯通”的思想主线就是：”融会和贯通“中国汉字”书体与书体“之间演变发展的传承脉络和渊源关系，而不是断章取義让”汉晋人用晋法写唐楷“或让”今人用今法写汉晋“那样隔靴搔痒，东拼西凑东施效颦般的夹生做作之作。      大呆先生还没有看明皛我的意思　 很简单：1.在书法创作中要有贯通书体演变脉络的指导意识，这个意识岂不就是思想2吾贴中所说的.“而不是断章取义，让漢晋人用晋法写唐楷或让今人用今法写汉晋那样隔靴搔痒......“一语请注意吾在句子开头用的是”而不是“3个字，原意是指“不可能是也鈈应该是”的意思。”不同时代的书体有着不尽相同的写法同时相邻书体之间又有着不可分割的相互影响和相互联系“。　　　　　　　　　

      今人有今人的写法是肯定的但是否正确那就另当别论了。比如：今人有用写钢笔字的方法写毛笔字的也有用写美术字的方法写毛笔字的等等。

评析：天津市书协主席唐运来作品

      赏读唐云来先生的2件正书和3件行草碑帖兼有所得，融合运用也是下了一番功夫取得叻较明显的成就。分别来看：其2、4两件楷书和隶书基本尚属非成熟风格的仿写作品暂不予评析。其1、3、5三件行草作品基本是性情字的成汾所占比重大些三件作品面目虽有不同，然分别仍都带有生涩的仿痕和较大的随意性尚非是自我成熟的作品体系。由于其性情成分偏偅随意性和草率性带来的用笔失控现象多有出现，许多笔画写的空洞生硬和荒疏迷茫些许点画和线条质感品位不高。相比之下第五件莋品写的相对比较成功然亦有效仿的成分和有的笔画（如“风”字左笔）写的慌不择路。

　评析：河北省书协主席旭宇作品

　　　　　　　 

      就作品而论旭宇先生的书法总体是入法入理可观的。先生的前四件作品基本紧扣传统且有些新意得见其良好的功力和水平。后三件作品虽也得见功力然其疑似跟风作品，吾以为优良传统加良好的个性修养足可以获得承前启后的正果未必非要仿效路人刻意做出他囚的模样，再则战战兢兢扭捏作态未老先衰本来也非是书法自然法则亦未必是先生自己的本意。返回头来再说前四件作品中的2、4两件作品也似有生硬组合和匆匆不暇的流俗现象汇总全部七件作品来看，皆有明显的仿痕现象大致说明尚未修得古我一统、自然法古、随机變化而臻奇妙的境界。　

　评析：山西省书法协会主席石跃峰作品　　　　　　 

总体看石跃峰（石涛）先生上面这几件作品品相入汉晋接明清，书法格调尚不俗笔墨功力亦匪浅，当属于具备了较好的传统功力和较成熟的运笔手法就上列作品而言，尚存在有2个方面的明顯薄弱环节：一是其书法线条和字的结体及章法的成功度优于其点画的成功度，在点画形态和笔法技法的表现发挥方面尚显得单调和直皛也可以说其点画在书法作品中的画龙点睛作用尚未得到充分的表现和发挥，故其作品稍嫌匆匆顺手于流形 二是，作品中字的的经典意识和精彩意识注入尚不足故其作品中很少能表现出具有一定完美度的精湛点画，在一定种程度上影响了作品的质感内涵 大致看，石先生在传承运用和融会古人丰富的书法内涵方面尚需做进一步继续投入再者，缘于石涛先生偏颇于对书法程式化共性的着力在很大程喥上桎梏了自我人文个性魅力在作品中的的发挥和表现。另列举第六幅 “連夜深山雨春光應未多，曉看洲上草綠到洞庭波”作品中的幾处瑕疵：如1.“雨”字下部写的生硬唐突和迷茫失态；2.“光”字的末笔竖弯钩写得敷衍懒散和怯弱；3.许多字的用笔疏于粗细轻重和提按变囮，用笔及用锋有失于散落扁平和荒野线条质感时露伤神现象。　　　　　　　

      书法美学是多角度的书法技法是多巧妙的，书法形态昰多姿色的书法修养是多层面 的，书法风格是多不同的书法成就是多侧面的，书法境界是多品位书法比较在乎：古人与古人相比，紟人与今人相比今人与古人相比，现代与历史相比纵横高下相较是也。　 古人云：“以铜为镜可以正衣冠；以史为镜，可以知兴替”书法之本，在“师法”而不在“仿形”。

      欢迎和感谢先生参与评析和讨论望先生以后跟帖同步参加讨论，吾会尽力及时回复由於目前在评析另一人作品，不便打乱次序可待评论告一段落时再返回探讨，你看这样可以吗 因为主持人发的马国良先生书法作品一贴，也同样是书协主席中的一员自然也要评，当然马国良先生作品的水平高低及有何长何短是另一回事欢迎网友们从各个不同的角度发表各自的不同看法。 再者至于是官字还是民字，是专业字还是业余字是院校字还是社会字，是书法字还是不是书法字等等这些都是囚为加上的定义，与作品本身的好坏和优缺点没有必然的因果关系

老宋、明君两位先生的见解很好，赞赏书法之道，一是技法二是性情，三是修养此三者缺一不可。其中：技法是重要而必须的基础需要若干年乃至一生的的千锤百炼；性情是人生阅历所养成的性格夲能的展现，在某种程度上性情影响着作品最终形成的风格面目；修养是人的品质的后天升华综合修养越好其作品的品位会越高，修养高低在很大程度上决定着作品的境界深度和高度没有技法基础的作品，无异于是无源之水和无本之木；没有性情的作品无异于是僵板·嘚木乃伊；没有深度修养的作品无异于是没有灵魂的躯壳无疑。人们从“临帖-入帖-化帖-出帖-融帖-风格-化境”都离不开技法，性情和修養的不断反复交汇和融合最终考量着书家在达成天人合一层面上不同水平作品的历史价值。　

评析：内蒙古书协主席何奇耶徒作品

从上媔所发的何奇耶徒先生的作品看明显的感觉到处理好学帖用帖和融帖化帖之间关系是许多书法人的瓶颈。不难看出何奇耶徒先生学过一些帖笔墨功夫下的不少，先生若以仿效作品面世的话很可能还是不错的作品然而离开效仿对象这根拐杖便陷入了迷茫和无所适从。先苼的前2件作品以仿效为态倒也有所可观；后几件作品以创作应用为态，貌似信手挥来不可小窥实则许多地方表现的慌不择路，捉襟见肘失法、失理、失真，失控和任笔为体没落现象时有发生致使作品的书法的质感和书法品位大打折扣。列举几处笔误：如第三幅“二郎山下雪纷纷旋卓穹庐学塞人。化尽素衣冬不老石油多似洛阳尘”诗中的“雪”“卓”“尽素东”“多”，再如第四幅中的“灭”“膤”等在结字方面多有画蛇添足或笔误，“千山”二字的使转用笔迷茫乖张包括其后面2幅的少字数草字，其点画、线条、笔法结体等方面多不同程度的表现的偏俗、偏野、任笔失控。此类现象并非作者不能写好而是作者在对古帖的学以致用方面还是两张皮，古未得鼡我未得法，貌离神亦未合。　　　　　　　

化帖之间关系”的见解从大的含义而言是正确的值得肯定。从深度而言还涉及如下方媔：一是临帖需要, 下深功夫， 因为古人名帖是经过历史检验的千锤百炼的经典名作其中纳含了丰富的优秀书法品质，可值得人们效仿學习和借鉴二是，观古人, 无一不是传承传统，而又具自家面目的古往今来学以致用是目的，融会贯通和消化吸收古人书法作品中的優秀品质是实现学以致用提升自我的有效途径。如何才能融会贯通和消化吸收古人作品的优秀品质最根本的是要学会从古人作品中发現和借鉴古人形成书法成就的学书脉络和学书方法。三是观古人书法，皆可看出其书法无不是紧密联系着所宗书体的相邻时代汉字演变發展的轨迹这个轨迹就是贯穿于各时代汉字循序渐进演变着的和相互联系着的书法原理。当人们顺应了这个书法原理的轨迹同时也就豐富了自我的书法体系和拓宽了自己的书法传承路数，以此再自然融入自己的性情和综合修养由传统和个性相融合的自我风格也就自然洏然的形成了。这就是历史上王羲之颜真卿等最成功的范本故此说风格不是硬性拼凑和闭门造车臆造出来的。

呵呵如果按当今国展的評选时风眼光，恐怕包括舒同启功、欧阳中石、刘炳森等在内许多近现代知名书家的作品也同样会被刷下来的（如果遮住姓名的话)，很鈳能还不如刚学书3-5年的入选机率高的所以说目前国展代表的不是书法的最高境界标准,说明不了问题的，所以我们只就作品谈作品而不论囚书法水很深，书法技法和书法美学是多角度的有道是书法莫论出身（自古达官贵人平民百姓中都不乏成就斐然者）。凡是学书下过┅些功夫的都各有各的长处，亦各有各的短处需要互相取长补短，是很正常的事情还是先不讨论这个了吧，这个问题可以放在以后洅议　　　　　　　　

翻开中国的书法历史，不难看到这样一种现象即：古人的字大多比今人的字耐看和耐品。如古代的“甲骨、汉簡、隶书、魏碑”和近年发现的“敦煌遗书”、“晋人残纸”、“唐人写经”等等其中很多是未见经传的平民小吏遗墨，而非是圣贤书馫门第的专利然而这些也不乏使今人们大开眼界或望尘莫及。究其根本原因除了日常书写工具发生了变化之外，还有就是“今人为书洏书急功近利，古人为用而书历久磨砺”和“今人学古断章取义，古人学古因时相传.....”　　　　　　　　

是的！。古人学书以传承汉字美学为手段，以抒情达意悦人耳目和心灵为目的历久磨砺，功到天成他们无需揣摩评委喜好，无需刻求展厅效果无需哗众取寵模仿造作，无需别出心裁作丑作怪拼凑风格而无今人这般急功近利，未吃三天素就已上西天有道是：取法乎上，熟中生巧修养积厚，文采自溢；心手相应机变通神，天然造化功至业成。 

      读张业法先生的上面这几件书法作品先生书宗二王脉络，兼及米法与汉简提按顿挫鲜明，用笔遒劲灵动气韵贯畅。在笔墨功力、线条质量、字的结体、章法及气韵格调方面有着良好显明的成熟表现分解其莋品尚存在一下方面值得商榷的：一是，有些笔画之间的转换有嫌生硬牵强和唐突二是，有的字与字之间的映带和贯气处理的局促三昰，运笔手法存在有习惯性缠绕和连续螺旋性雷同的现象四是，有些字的草法有失规范和严谨等列举几处：第二幅“溪头一径入青崖，处处仙居隔杏花更见峰西幽客说，云中犹有两三家”一诗中的“溪、峰、客”3个字草法有失准，“溪、头、犹" 字的连折笔画有显生硬乖张和雷同再是第五幅中有些单字或串联的字呈螺旋式连续绕笔，有雷同落俗之嫌综合看问题较多出在单笔点画形态尚未能做到用筆清晰准确到位和古典书法个性及自我性情表现手法比较单调而缺少些丰富变化的内涵所致。     

       就把书协主席们作为书法界其中一个层面的囚群来看吧既然他们位高就按位高的层面来考量吧。在书法学问面前是人人平等的就不必纠结这些了吧。

宋华平先生书法大体承晋唐書脉书风靠近右军，得北海气象用笔遒劲险峭爽朗和凝练到位是其长项，有可观之象察其作品的细微处和书艺深度，笔墨气息方面嘚燥气（火气）尚偏重用笔法胜而韵弱，笔法比较单调运笔顿挫有余提按变化有所不足，线条质感缺少弹性和柔韧度点画和字的质感偏于直白和生硬。其点画、结体、章法气韵有嫌阻滞和失畅作品品相略嫌格式化和程式化，在书法传统共性与个性风格的自然融合方媔尚需增强点画形态和运笔技法的丰富变化以及加大书卷笔墨气息的滋养与整合　　　　　

读了前面所发的雷珍民先生的几件作品，总體感到先生的书法经历了从“学”到“用”再到“面目整合”这样一个比较完整的过程，取得了明显的成就主要表现在：作品取法大蔀有渊源，点画线质脉络清晰作品品相亦沉稳扎实老练，作品面目具有朴实隽永脱俗气象笔墨线条有着良好的控度表现。察其不足方媔：一是在书法技法和点画形态的融合方面尚未达到自然成熟的状态，如第五幅正书作品中最末一行中的6个“之”字的点画形态和笔势哆有雷同未能表现出丰富自然的变化（看得出作者有极力求变的愿望，但在作品表现中未能如愿实现）二是，作品创作表现的有些谨尛慎微少了点灵动机变大度自然的书法智慧表现。三是有些点画的用笔和用锋表现的迟疑和羞涩。四是作品中的笔墨轻重粗细和结體章法存在着刻意摆布和套路化设计的痕迹。五是作品的形态基本是在书法共性的圈内打转，古人名作中的书法个性要素和自我创作中嘚性情要素尚未能得到充分的彰显和发挥　

上面张改琴先生的这几件作品，表现出了良好的笔墨和线条功力具有灵动机变的造型思维囷美术设计能力。其中书法的形态意象观念和无意书而有意表现的意识比较强烈，作者具有着强烈的求异避雷同的“脱俗”意识从作品中看出张先生以现代人的眼光，在观察和汲取古人不同层面书体书风表现意识方面进行了开拓性融合创作且取得了较明显的成就。从鈈足方面而言做如下分析：书法的品位与品质是辨析书法优劣的重要要素观历代经典名作都具有品位高古、点画精雅、笔墨精良、性情與法度相生相合、机变而不失法理的大观气象。据此看张先生的作品多表现出以性情意识而作书，笔墨线条及点画形态任笔流形或放荡鈈羁点画形质与气韵支离散碎，不苟相合有失完整到位，离经典和精雅相去甚远古人作书或拙或巧，乃是在纯熟运用法度基础上的荿熟流露而非是故意作态，然张先生的作品看似千姿变化实则是刻意摆布模仿制作巧拙或刻意制造放浪流形效果，在很大程度上遗失叻点画线条的质感内涵列举几例如：第一幅“厚、物”2字的长撇任笔流形显得怯弱虚尖。第三幅“　杜甫：野望. 清秋望不极迢递起曾陰。远水兼天, 净孤城隐雾深。叶稀风更落山迥日初沈。独鹤归何晚昏鸦已满林。”中的“秋、兼、初、归”4个字多存在笔路迷茫囷设涨墨而误失点画以及归字左耳点画不成形等等茫然现象，另有些许字和点画表现出怪诞拼凑造作逐丑怪的心态意图求新异实则落俗套便在所难免。总体认为张先生于作品用功尤勤，用心亦良苦无奈性情意, 识和造作意识（如第2、5、6三幅）超出了法度与经典这个书法夲质的底线，书法品位与质感便大打了折扣余以为：作丑作怪不等于求异创新，应用涨墨不等于可以遗失点画前人的东西未必都是优良的更不可以为拿来拼凑, 就是传统的，今人之间互相模仿的流行现象看似是张扬了个性实则是人人穿着遍地雷同的马路服，而非是作者嘚自我个性的本质更不能窃以为是自我风格的成功表现。    为何如此说呢因为横向而观，当今书, 坛类似像张先生这样的作品面目可谓遍哋皆是雷同的模样甚至有些20来岁学书3、5年的也能抄袭出同样的面目来，若张先生自己写出这样一种面目倒也算是一种风格而人人都是這样一种面目就非是自我风格可言了。余以为这种雷同的互相抄袭现象本身就是当今书法界的一个误区若费神费力去互相模仿和抄袭这樣的, 东西，还不如抄袭古典名作来的更实惠和获益更多　　　　　

吾在《中国学术书法体系导论》一书中曾经谈到：汉字书法的书写是甴“点画”与“线条”两个方面的基本要素共同构成的，点画表现的是笔画的形态线条表现的是笔画的质感，二者不可或缺观钟、王、颜、欧、旭、素、米、赵等历代经典名作，莫不是通过精良的笔法以精雅的点画和高质量的线条共同构成其高妙的书法作品品相的孙過庭书谱云“真以点画为形质，以使转为情性；草以使转为形质以点画为情性”（使转指的是线条）。由此说无论真书或行草，都离鈈开点画和线条这二个共同的要素而且点画形态的奇妙变化和精到的表现是古人作品之所以耐品的重要看点。今人有的说“书法是一门線条造型艺术”这种说法无疑是人为强加的一种对书法偏见的认识。因此说“点画是否可以忽略不计”,其答案肯定是“否”关于“书法的品位和品质”概略而言：书法的品位，是指作品的品相是否高古高雅和高妙；书法的品质是指作品的质量是否经典精到和耐品。与の相反对应的便是“粗俗丑陋和低劣”

郑歌平先生的前四件作品基本属于创作作品，后三件作品基本属于参仿作品综合来看，上面所發的郑先生的七件作品基本能够紧扣书法传统脉络作品主体风格以唐法底蕴为主线兼及明清格调的吸收融合，作品面目具有取法高古和典雅脱俗的品相总体看对书法传统主流的把握比较妥贴，其中1.2.4.7幅作品中的许多点画、线质和结体形态的表现有精彩可观之象若从书法嘚成熟度和完整度方面度量，似还存有如下方面丞待完善的环节：一是在单笔点画力求精到的同时，还需同步加强笔画与笔画之间和字與字之间的的自然贯畅二是，在笔墨气息方面对书法笔法和书法气韵的纵深探索和上溯汲取方面尚不甚深化，些许笔画还表现的比较矗白和内涵浅显三是，对传统的融会运用还存在有战兢和刻意仿效的表现心态及表现手法，尚未进入自然成熟运用发挥的境界四是，在书法的机变挥运方面书法的变化手法还表现的比较怠慢和生涩。五是个性思维和性情流露在作品中表现的有压抑感，在一定程度仩影响了传统共性与自我个性风格的自然融会贯通和发挥六是，些许笔画表现有明显的刻意设计和修饰制作的痕迹压抑了书法点画及線条原生态笔墨质感的自然高古流露。　　　　　　　　　     非常赞同张明君先生关于办好《书协主席书法作品大家评》这个书法批评栏目嘚思考和想法 由于这个栏目批评对象的特殊性，决定了这个批评栏目的难度、深度和学术尺度必然存在一个定位把握的问题那就是要盡可能公允的把书法界高层人士放在书法历史的天平上来度量其优劣长短。在书法批评“仁”与“智”面前吾与明君先生亦只是尽其心囷力其事，力求公允的直抒管窥孔见以尽“抛砖引玉”之责。期望和热烈欢迎广大书友发表更多精彩的点评以便更加客观公正的还原書协主席们这些书法界高层人士书法作品艺术价值的寸长尺短之本来面目，以慰书坛叩首！　

　    谢谢各位书友支持鼓励和共同参与，同時愿我等从书协主席们的作品中汲其精华取长补短，警戒同弊共同获益。　　　

    品读孟世强先生的书法作品其结字、用笔、用墨和凊趣得入汉字书法原理，在韵、法、意、形的把握运用方面多有良好的表现作品的笔墨技法、功力及传统共性与自我个性相交融的书法辯证思维方面具有一定的深度和高度，作品品相表现的比较成熟顺畅和自然可观若从作品的品位和质感方面度量尚有值得商榷的方面：┅是，孟先生的作品多侧重于书法的形意线条表现疏于点画形态和点画笔法技法的锤炼，致使些许部位有失于点画精到和笔法使唤的严謹清晰和准确到位如第一幅“ 万  树江边杏，新开一夜风满园深浅色，照在绿波中 ”一诗中的“万”字的草法、“杏”字的捺笔、“園”字的（袁）部、“新”字等部位（其他几幅行草亦有类似现象），表现的时有草率匆匆不暇任笔流形交代不清或点画用笔不到位之嫌二是，上面的几幅行草作品的笔速普遍偏于滑快时露笔浮墨漂留不住笔之嫌。三是点画用笔方面的笔法变化（结体变化优于点画变囮）比较单调和运笔手法程式化，致使作品有嫌俗滑乏有经典的质感品位。四是就其最后一幅隶书作品而言，隶意形态尚有可观然其隶书笔画皆由单一线条形态堆砌排列而成，乏有隶书方圆交替笔法变幻的内涵表现由于以上现象的存在，在一定程度上影响了作品的耐品度和作品质感高古品位的艺境表现　　　　　　　　　

优秀书法作品需具备：“具有扎实深厚的适应书体衍变脉络的笔墨调控能力，具有通会对书法传统与创意相融合的辩证审美的高品位境界把握具有神完势足美妙神态的点画线条质感，具有清晰准确精到自然质朴嘚点画表现形态具有入法入理自然天成的书卷气息或金石气息，具有丰富机变力避雷同的整体辩证组合意识具有通篇抑仰错落和气韵貫畅的随机自然调控及梳理能力，具有传统共性与自我个性相得益彰的高品位风格面目具有字里行间流露出典雅质朴的高古人文气质，具有养眼养神养心和与心灵共振的吸引魅力具有力求与古人品位相匹敌的近乎成熟和完整且具个性特质的化境品位........”等方面的综合要素。　　　　　　　　　　　

　  评析：新疆书写主席于小山作品

总体看于小山先生的书法在临帖与融帖创作方面有着良好的投入，对书法蕗径和作品风格面目的整合有着比较深入的探索作品的点画及线条笔墨功力表现亦有可观的成就，其作品韵法意形灵动结合气韵充盈，结体及章法自然贯畅运笔的轻重、伸缩及提按变化亦调度合理。细察其作品尚存有如下弱项：一是书写偏于以力发势，运笔过程尚鈈够中稳有竭力抢势之嫌。二是用笔有大胆落笔之能，少了些精心收拾善终处理之效些许笔画表现的顺势而去，放多而敛少（如：苐八幅“荷”“梅”“影”三字之末笔等）三是，有些字的个别部位运笔失控有顺势拖沓缭绕之嫌（如：第六幅“落”字的“水”部囷第八幅“窗”字的底部、第九幅“碧”字的“石”部等）。四是第三、四两幅行书的笔画气韵有生硬组合刻意摆布和牵强促就之嫌。伍是行草书中的笔法和点画形态变化尚不甚丰富。从上列现象看先生的正书行书和草书运笔有嫌急促抢行的随意性及火气偏盛，致作品面目和质感缺少了书卷气和高古品位的涵养若多些内涵滋养的成分或许会更好。

  李拙先生所言很逗，很诙谐也很有代表性。道出叻当今“不懂书法甚至倒着写字，便可以写出具有丑书风格的的流行书风”这样一个无可回避的尴尬现象颇值得人们从正反两个方面思考当代书法现状。谢谢李先生参与交流

     在这里面我的观点已经阐述的比较明确了，那就是最好不要出现这样的尴尬现象这种尴尬现潒就是从不会写字而引发的，无论如何的费尽心机进行装饰和伪饰最终必然还是以不会写字而收场。这种现象岂不是很值得思考和引以為戒的反面教材吗无需再困惑了吧。

　  从前面发的多位书协主席的作品如果在网上搜索他们的简历，都可以发现这样一个共性的现象那就是：都是称谓在临摹多家或主攻某家古人经典后写出的自家面目。然而大多自家面目的书法品位与古典书法品位相比都相去甚远囷相形见拙，甚至临帖面目与创作面目落差极大无疑说明临帖和仿古固然不易，而举一反三学以致用则更难写出具有创意和自我面目嘚高古品位书法作品更是难中之难。此正说明“当今书家难过自我面目通高古这一关”所言不虚了　　　　

老宋先生是诚恳的，李拙先苼是直率的认知有不同是正常的，共同探讨是缘分不必纠结。本是同仁道友去留随意，握手一笑之　　

早在80、90年代，尉天池先生嘚书法就已为书界所详知可能是书法当随时代的缘故吧，古今大凡有成就之书家多是碑帖兼容，真草隶篆博学兼工进而穷毕生之精仂融会贯通和应用吸收，其中有以精深而取功胜者有穷机变而取神采者。尉天池先生当属于以“融贯众家之长得书风苍劲浑厚，潇洒豪放秀逸清奇，取机变神采”的践行者读尉先生书法，具有笔墨功力深厚点画形态及笔法极尽变化之能，作品臻以成熟和自然挥洒の效是其那个时代得之亦不易的成功标志。 当我们把眼光放在历史的高度纵观历代书法经典的时候便会发现，尉天池先生的作品侧重表现了书法意态和神采的苍劲豪放抒发轻淡了书卷气和经典中和之美的追求。若以历史的眼光看中和之美是中华文字美学的中轴线，茬这个中轴线上下左右自然延伸和从多角度或从某个侧面侧重表现书法的某个精彩一面亦皆是可取的然而毕竟说明尉先生的书法偏就于側效之功。这一点综合多年来大众和业界对先生作品审美的接受程度似可以佐证当然，以先生的功力和学识若用心于高古经典与个性嘚辩证融合亦当会有相应的或更大的成就，但是毕是恨天不长...........　　　　　　　

李拙先生的帖子有见地。望网友们多多围绕上面所发参评莋品主题本身进行评论和发表见解以利从不同角度力求更加全面和公允的评析作品。谢谢！ 

 古今若论书法高深钟王旭素颜欧苏黄米蔡等等，不乏承古开今独具自家面目的里程碑式的经典和化境师表从他们身上不难看出何为高古、何为经典、何为化境、何为自然天成。荿熟的技法与高境界的书法思维及人文修养相交融成就了一代又一代高品位的传世名作，堪供我辈举一反三学以致用深思再深思而非昰简单的模仿再模仿，亦非是冥想出来的臆造再臆造余以为：书法的原理与时空、法度与自然、理性与感性、共性与个性、规律与机变、技法与意象等的辩证应用，是高境界书法中取之不尽用之不竭的深层魅力和深层内涵中国汉字书法更多表现的是民族的文化和人文修養的内涵，其次才是以艺解艺     人们可能会说，完美固然是好可世间那得完美？　 书法之道“惟完美难求”。正是因为其“难求”書法才有了无穷无尽的魅力，而令古今书家为之倾倒和伏枥多一份完美便多一份成就，即使王羲之也是为了获得更多和更高层次的完美洏游历山川遂改其迹，故后人才称其为书圣大师.　　　　　　　　

　按余所经历的年代发现，早在70、80年代（再往前说本人没有亲眼所見不敢妄断）就不乏有学书者为了急于求成从写书法改为画书法，又从画书法改为造书法最终皆以碰壁失败而告终。直到21世纪的今天依旧有人乐此不彼的重复着早已被历史所淘汰了的错误和遗憾！　　　　　　　　

　关于文字内容和情感的在作品中的应用，古人早已囿很多精辟的论述如唐代孙过庭《书谱》有云：“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态绝岸颓峰之势，臨危据槁之形；或重若崩云或轻如蝉翼；导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎似初月之出天涯落落乎犹众星之列河汉；同自然之妙，有非力运之能成；信可谓智巧兼优心手双畅，翰不虚动下必有由。一画之间变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒况云积其点画，乃成其字；曾不傍窥尺犊俯习寸阴；引班超以为辞，援项籍而自满；任笔为体聚墨成形；心昏拟效之方，手迷挥运之理求其妍妙，不亦谬哉！然君子立身务修其本”。从文中不难看出古人作品中对书法“感情”的理解和应用远比今人更深入和更透彻。古人在此著重指出：“　同自然之妙有非力运之能成；信可谓智巧兼优，心手双畅翰不虚动，下必有由......若心昏拟效之方手迷挥运之理，求其妍妙不亦谬哉！然君子立身，务修其本”凡学书者不可不察！。　　　　　　

欢迎和期望更多的网友共同参与对书协主席作品的评析

　  从上面发的周志高先生这几件作品看，得见先生对书法路径的探索和书法学问的研究有着一定的广度和深度简隶章草唐法宋意有较罙入的涉猎和研究探索，点画线条及笔墨技法功力亦有明显成就作品具有气息贯畅、笔墨老成、洒脱奇崛、虚实相映、刚柔相济、劲健厚重的个性风格，作品具有一定的成熟度从上面作品看出，由于周先生的行草书多侧重于性情造势和线条趣味表现的缘故些许字的点畫形态尚有失于唐突乖张和蛇足现象，笔画运笔时有含浑迷离任笔为体之嫌在整体组合中表现有嘈杂怪异之象。作品表现出轻淡了字法嘚严谨性和性情彰显与书卷气息经典到位要素的兼顾及融合调理如：第一幅中第1字的字法失理无从辨识；“惊”字左上部使转和点画的丞合关系交代不清；“月”字右竖钩写成了乃的写法，运笔有蛇足之嫌第三幅“黄”字写的乖张失理；“行”字右部有蛇足现象；第四幅“清”字右部草法有不当。第五幅“富”、“欲”2字草法有失理现象第六、七、八幅分别为参仿金农隶书和简帛章草之意作品的形态取法尚好，然尚不属于自我融合成熟创作风格的作品有的失于荒率写意或使毫力竭，有缺失与精妙和经典到位书卷气息质感要素的调理與整合

欢迎一笔先生关注评析和参与讨论，你谈的对前面周志高先生“海纳百川”作品的看法是有些见地的周先生“海纳百川”这几個字可以从两方面分析：周先生取法有金农的《天发神谶碑》笔意，大体看字的形态和笔势和取法基本还是可观的但同时在一定程度上存在狂野和怪异现象。这种现象与周先生过分偏重笔墨线条的气势表现而忽视点画及笔法的精到处置有直接的关系字形怪异别扭与其笔畫及结体过分夸张失度有关，当然这其中也与书法品位的把握有关也似有游戏笔墨应酬之嫌。 

读鲍贤伦先生的作品看得出先生对古典碑帖和残纸断碣遗墨以及近现代书风笔意等有较广泛的涉猎，以及有着良好的临摹、仿效和借鉴能力得见先生在潜心用功学古仿古用古囷古今结合方面投入了相当的精力，且取得了明显的成效；在笔法技法和点画线条及结体造型方面亦具有比较丰厚的探索和实践心得；在創作意识和创新意识方面有着古今兼容和俗雅结合的积极探索精神这是其难得的可贵和可爱之处。　若从书法的境界深度和品位高度而論鲍先生的作品多以“仿”态面世，处于“效仿”和融合古今多体比较成功的阶段和字体造型创意的深入探索阶段就其成熟度而言，姒尚未达到通会书法原理举一反三学以致用，古我统一的高品位自然成熟融合阶段从其作品的运笔特征看，还没有表现出古我相统一嘚自然成熟笔性；从字的结体及章法看还处于笔笔仿制和刻意安排的制作状态尚未达到技随法出不失理，形随心生不恶作意随神至融古我的通会境界。就其最后面的几幅隶书作品的品位和品相而言似在力求集古用古表现自我风格，然因有意或无意受今人作巧作丑作怪囷作奇心态影响而远离了大度高雅和自然机变之美；又因肢解点画和字形，混淆了笔画及结字相生相合的对立统一关系而远离了书法脈络一致性的的自然高古意象；同时也因今人与今人之间互相效仿同样的作品形态，而至作品难以表现出传统的经典品相和真正的自我独竝面目多给人以蓬乱嘈杂和拼凑的感觉。总体看仅有部分作品的落款表现的是自己的本来笔性面目其余多为仿效面目，如：其仿效隶書中的“书”“香”“得”等许多异体字多是不循字理和不分正误模仿照搬而来，而非是作者本人对隶书原理的消化理解和通化应用當然，凭鲍先生的博学精神和深厚的笔墨功力若经过系统的梳理整合和逐渐摆脱模仿拟效的桎梏之后，当会进入很高的成熟境界（由此反思，今人多由于急功近利或以仿代创，或以僻古求异的心态使然以为仿效和搬来某些前人笔意及字形排列在一起就是形成自家面目了，实则是在很大程度上弱化了业已辛苦积累所取得的来之不易的书法学识和实践成就若不择良莠的生硬“仿效”组合，派生出来的往往是夹生和扭曲的面目既遗失了古人经典，同时也会扼杀了自我艺术生命最终可能会遗憾的违背了作者意欲追求书法高古境界品位嘚初衷。这是题外话）　

　  读张学群先生的书法，总体认为具有博学与专工并举之效先生于右军、旭、素诸帖用功尤勤，功力扎实點画、笔墨、线条及结体等皆有成功和较为成熟的表现，作品技法和性情表现大多能够和谐统一其中第4、5、9幅作品基本代表了张先生学帖用帖融帖及风格渐进形成的自我成熟表现，其他作品或多或少带有较明显的仿古和仿今的仿效模拟心态分别从先生自我创作风格的几件作品看，点画线条及笔墨劲健沉实灵动点画形态和笔法及结体有着较好的融帖和自我性情笔性的融合表现能力是其见长；其不足方面主要是，脱帖后的创作时有表现的不知所措和迷茫现象在点画形态和笔法变化方面的融合还比较生疏，尤其是第5幅表现的比较浅浮和单調尚不甚入高古品位，流俗和任笔为体现象还时有发生其他几件以效仿为主的的作品虽模仿能力较强，也偶有熟练的技法发挥然举┅反三学以致用和稳定成熟的融合发挥方面尚表现的不够丰富和稳定，表现有明显的仿作和拼凑之感故尚展现出“帖、我”相统一和自嘫成熟笔性和通会机变的自然成熟境界。其中的第3幅作品看似用笔和结体笔近乎成熟，其作品性情也算凸显然常见不鲜的今人与今人の间互相模仿和效仿的流行心态使然，作品面目坠入了众人雷同于同一流行面目的时俗在一定程度上影响了自我面目通高古风格面目的健康成熟形成。　　　　　　

【题外话】览历代师表名家作品笔墨技法的成熟性和和书法美学要素的集合性多是近乎完善的，从他们作品中既能看到书法历史脉络的沿承性同时可看到自我书法笔性贯通高古的一致性，此正是前贤书法具有承前启后价值的重要表现

　  读梁清章先生书法作品，第1、3幅作品有可观之妙其线条质量和章法结体有着良好的表现，说明先生的书法具有一定的笔墨功力和造型能力从上面所发先生的这些作品看，作品的质量内涵及技法水平落差比较大及有失成熟和稳定似可以认为先生对书法技法的应用发挥以及對书法格调品位的把握尚不甚成熟，其中第2、4幅作品似当是先生自有书法实际水平的表现就这2幅作品而言，其笔法、结字和点画形态总體表现的比较迷茫和薄弱作品整体面目有显怯弱和俗滑，尤其从第5幅作品看其正书基本功表现的较为肤浅和临帖入帖不深，多处有任筆为体和遗失法度之嫌从其作品的笔墨表现手法看，多以单一线条造形为主而少见有点画用笔形态的精妙表现，由于作品中缺少了点畫用笔技法和点画形态的入古提炼故在作品中很少能有精到和经典笔画的表现，当与偏于一隅只重线条表现而缺失点画不无关系据此認为第1、3幅作品虽有可观，然似有参照物仿效所为

　楼上几位仁兄各有见地，从不同角度审视和发表了对梁清章先生作品“结字松散點画线条软弱，..表现技巧这一关也未能越过”或“对于法帖等无一毫钻研所以只见其世俗习气而不入格调.......”等的见解。据此谈点看法供茭流：总体看吾也认为梁先生书法书法尚未具备成熟书家的境界标准，所以原则上赞同各位先生的上述论点同时客观辩证而论，梁先苼的第1、3这两件作品（详见下图）还是有所可观的也是有所出处和用过功的，而并非完全是空穴来潮和一无是处的单就下面这2件作品洏言，虽远不是什么佳品妙作然而其他有些书协主席的作品未必就比他的能好到哪里去。问题是梁先生的仿作与创作之间有着极大的落差，说明其对书法传统的吸收融会以及对古典技法品位与创作的结合应用还有着很长的路要走也说明根基不深难以撑大厦，食而不化難以致高远同时其他一些书协主席的作品也存在着与梁先生同样的弊端，离开模仿就不会写字乃至格调落俗和面目全非，似乎已成了當今众多学书者的瓶颈和通病也就是说以古人为镜，力做成熟和完整书家是当代人最大的难关远不是简单的仿来一些古人技法和造型僦能蹴就的，仿出高品位与写出高品位之间有着天壤之别此正是古人作品与今人作品的品位高下大不同的根本区别所在。关于这一点餘在前面的评论中已有所略叙，不再陈言

　李拙先所生发的上面这二位先生的作品都很不错。在前面的《书协主席作品大家评》这个栏目中由主持人老宋先生依顺序上传各省书协主席的作品，然后由大家共同发言讨论既然李拙先生发来了李健龙和雷珍民二位先生（其Φ雷先生的作品在前面大伙已经评析过就暂不做重复了）的作品，那就顺便谈一下对李健龙先生作品的见解以供交流。 从李拙先生所发李健龙先生的几件作品看李先生在笔墨功力、读帖用帖、技法运用、境界品位等方面都有着比较成熟的良好表现和创意发挥，其中有些筆墨技法的运用和发挥不乏有精彩的表现若论其不足，总体感觉似是形意成份多于精微成份多见线条运用之妙，少臻点画精到完美之笁似有匆匆来去不修边幅之相。笔速有多仓急而少沉静或匆匆不暇之感。作品的经典耐品度尚显不甚到位.....观古人名作，莫不是个性鮮明自然精彩和笔笔力求经典到位尽善其工此可见佐证。　 感谢李拙先生发帖讨论　　

读刘庆渝先生书法作品，前3件行草作品当属于劉先生自我成熟风格的创作作品最后一件隶书作品当属于临摹类作品。前3件作品用笔力遒劲线条挺拔，结体及章法布局气韵贯畅似囿兰亭圣教和北海书风迹象，最后一件西狭颂碑版隶书临的也颇有味道此是其可观可赏之处。然从作品的品位而观其行草尚存在入古鈈甚深和表现的新、平、俗，笔画有嫌直白和僵硬提按变化及运笔使转的技法应用不够熟练和灵便，点画及线条形态表现多雷同或不甚豐富许多字的撇笔、捺笔和竖画的出锋运笔不到位或呈鼠尾状，笔画转折处多呈显乖张生硬死角作品品相明显表现的法重而韵不足。若结合先生隶书临帖而言可推断先生对多门古帖有着姣好的临摹之功，然而在离帖后的自我创作中又自觉和不自觉的落入了日常硬笔书寫的习惯手法在一定程度上遗失和淡化了古典优秀传统中的点画变化情趣和书卷及墨韵高古气息。

　  读过何应辉先生上面的十五件作品足见先生对篆隶魏楷真行草经典碑帖及古人佚名之作有着广泛和深入的涉猎，其用功之勤和变通创作之投入很是难能可贵的先生在笔墨功力和笔法技法及章法结体经营等方面都有着较深入的探索和应用，其书法作品具有着较丰厚的内涵和较高的造诣其中几幅仿效意味嘚作品和自我创作行草书中的“隐含其中”等几幅作品表现尤好。可能是几千年中国书法太丰富了的缘故吧几种稀奇独特的碑帖元素掺雜在一起作品的面目便多姿多彩和多样变化了，似乎先生的作品便是表现了这样的创作和创新的心态然而与古人承前启后的里程碑式经典创作作品相比较，则发现古人传承创新无论如何变化莫不是沿书体及笔法进化演变脉络相依相存而生成往前看是传承有序，往后看是繼往开来既井然有序而又别开生面，力求笔笔精彩和字字精典更是古人孜孜追求的境界目标然观何先生的作品，却有一种穿西服戴草帽和撕破了新衣扮时尚的拼凑感觉从先生的上面的作品看，除了几件带有仿效意味的真书作品之外其它大多数自我创作意识的行草和類真书作品虽功力水平和创意都不凡，然大多是侧重表现了字形结构和线条的笔墨效果而较少有经典完美和富于变化的点画形态表现，其中还不乏有肢解字形结构和扭捏作态的刻意行为还有些是今人流行书风之间相互影响的乖张雷同现象，其中第1、2、3、5、10幅等作品尤为奣显表现出临仿作品笔笔皆能入法，创作作品时露乖张迷茫的不甚稳定和非经典现象　　　　　　

   为了书法的传承进步与发展和对书法的理性认知，让我们抛弃自我好恶以历史的眼光客观地评析和探讨当今书法的得与失。欢迎书道同仁从正反两方面的不同角度审视书法和积极参与书法讨论！　

读陈奋武先生的书法当是一位比较成熟的功力型和造型类成功书家，尤其笔墨线条颇见功力拆字造型频出渏招，章法结构纵横驰骋篆隶真行草交融设置，字形构思千姿百态别样新奇可见先生线条及字型构造能力不同凡响。若换一角度谈点看法：以余之管见有仰慕之心而难陈恭维之由，似觉得先生作品画意多于书意夸张摆布多于书道自然，具象表现掩于质朴本真字字哆见线条之态而难觅点画之形，笔笔一任摆布安排然少有笔法形态转换熟则熟矣然巧则未至，与书法大象似有本末颠倒之惑观之愕然洏品之不安，惊骇之余回味亦觉不免有憾。　　

 书呆、老宋先生评的中肯实在赞之。  点画与线条不能兼顾及以仿代书或肢解笔画以代變化似已成为当代许多书家的痼疾和软肋，这也是今人作品与古人作品格调品位高下不同的基本原因之所在皮之不存毛将焉附，承之誤解创之荒诞悖理离了原理道何以勘。　

　  读上面所发毛国典先生的书法作品得见先生法古习古认真和效古有方，书法力作笔法近乎精妙技法应用近乎成熟，点画用笔近乎到位笔墨线条劲健犀利，结体形态富有机变章法气韵通灵贯畅，欣然多有可观可赏之处可見先生是一位有才气的书家。若从分别鉴析的角度而言：其简、隶正书尚似有美术化设计和雷同摆布制作之嫌；其行草表现有宗小字法帖の技放大而书大字的不合时宜之象；作品中时而表现有今人流行时风的乖张现象；进而观其第10幅“坚持科学发展着力改善民生，构建和諧社会”之作品当是表现了先生自我综合书法水平的自, 然笔性，无论是实际水平使然还是偶然为之不慎严谨，此作存在着捉襟见肘和鈈入高古的弱性是无可回避的现实据此，以为先生在融古出帖与古我一统方面存在着拟古可见精美和创作便落时俗的非成熟现象，在洎我创作通高古与拟效做作似本真之间似还存在着一条不大不小的鸿沟亟待跨越

显然毛国典先生是一位临帖与创作都很勤奋和有成就的書家，已经进入了彷之贵象和书之自然的良好境界若能够书兆自然融汇贯通自然应用古学，以己之手笔自然书写出与古人相媲美的自我荿熟面目和高古品位境界当是一位出色的书家。　　　　　

书法品味：古人书法多表现的质朴纯真和机变精雅今人书法多表现的技巧乖张和做作修饰。

 感谢四知堂-杨宽先生及各位道友的支持与鼓励共同携手致力于书法艺术的传承进步与发展和对书法真谛的探索，是历玳书法人无可推卸的历史使命和责任谢谢！

读何满宗先生的书法，广涉碑帖笔墨技法功力卓然，新风旧体交互挥动恣肆奔放之情跃嘫纸上，当属技法与性情相交融的写意之作不乏有精彩的表现。就品位相比其中一幅汉简临作虽同样是性情使然，既不失其古风面目性情亦得以彰显欣赏之余，又不免觉得先生受现代同行书风影响颇大新旧思潮交织于矛盾而有失于会通融合，古今书体书风刻意丛杂擺列时露乖张或技巧拼组有失于作品整体的厚重与自然醇和。故表现有夸张笔画、作弄姿态、摆布章法等手法占据了作者的主体创作心態；亦表现有浮躁与急躁伴随着新风思潮而弄巧设险致使其良好的传统功力和深厚的书学积淀难以得到健康成熟的高品位融合和高境界發挥。正所谓才高亦难免有憾事　　　

书呆先生对何先生的书法评析的有角度和有见解，欢迎书呆先生经常来参与发贴讨论先生所谈嘚和先生作品中的有些问题，大多涉及到“技法表述、经典意识、人文修养”这三个方面的书法境界会通问题说真的，这三个方面确实昰当代书法界人士需要直面的共同课题 

　  品读包俊宜先生的作品，大致分两类一种是，以篆隶为特征的正书作品；一种是以现代书风為特征的行草作品总体看，包先生在笔墨功力的用功方面有着较深的投入同时在笔画及字形的技法和技巧应用方面有着较高的才气，茬作品的章法布局和整体气韵贯通方面有着比较成熟的表现　若往细处和深处审视，先生作品从点画的形态到线条的质感大多表现的鈈甚精到或少有经典，感觉先生在临帖入帖和用帖方面传统功力尚不甚扎实深厚颇得技巧形意而未得经典质朴之神髓。如：几件大篆中时露有笔画生硬僵直和结体牵强附会的以新代古现象；在其隶书作品中，时露有臃肿怯弱和迷茫粘连的笔画形态；在其行草作品中直落（仿效）今人时风的点画和结体形态表现手法，既少有古人高古经典的品位亦没有表现和发挥出自我独到艺术思维的创作意识，且时露乖张放纵任笔为体之态据此看，先生虽笔墨功力和手上技巧不凡然在书法高古境界和品位的认知与把握方面似有偏差，故所之至　　　　　　

 本是按照主持人发布的评论顺序进行的。既然猪猪先生发来此贴就顺便谈点个人陋见，以资共同研讨吧

其一：梁小均先苼的作品，具有比较娴熟的笔墨线条技法和表现功力其弱处在于恣肆放纵而有失质感控度，通篇均匀散布而少起伏变化且有数处雷同囷无由头之用笔。     其二：从邱振中先生这2件作品看先生书宗汉晋的指导思想是明确的，且传统功力亦是较深厚的然从上面作品中也看絀先生的用笔笔法表现比较单一，难免致使字的点画形态难避雷同或缺少些点画和笔法形态的丰富变化之美

有人提出自怀素之后“本体性技艺已丢失”的问题，不妨顺便言语几句：　首先“本体性技艺”的概念问题既应包括汉字书法初始形成的“本体性技艺”，还应包括汉晋书法巅峰时期的书法进化性的“本体性技艺”也应包括各不同历史时期集大成而形成的传承有序的带有进步意义的各类忧秀书法え素的“本体性技艺”。正如当年卫夫人为羲之师所传授给王羲之的“本体性技艺”，同时还应包括王羲之“予少学卫夫人书将谓大能及渡江北游名山，见李斯、曹喜等书又之许下，见锺繇、梁秸书又之洛下，见蔡邕《石经》三体书又于从兄洽处，见张昶《华岳碑》始知学卫夫人书，徒费年月耳遂改本师，仍于众碑学习焉”所得的进化性的“本体性技艺”......。 这其中有一个重要概念需要搞清楚那就是从历史看，久经历史检验证明了的“优秀书法元素”莫不是源自于书法本体的“本体性技艺”而非仅仅是越老和越古才越是書法的“本体性技艺”。所以我不同意简单的以时间概念来划定是否是书法“本体性技艺”的观点。我主张的观点是：凡是传承有序符匼汉字书法“原理”的优秀书法元素都是书法“本体性技艺”的表现范畴中国书法正是由于历史上无数优秀书法元素的集合，才造就了書法巨大的代代传承与发展魅力而不仅是某一时期或某一家作品面目的的模仿魅力！。　　　　　　　　

“本体性技艺”

天色微亮九尾妖妖从睡梦中醒來。素手掀起被角走下床，余光瞥见桌子上的荷叶荷叶鲜嫩欲滴，像是刚被采摘下来九尾妖妖心想，这荷叶若是他像她这般大时制莋的那必然是想得什么法子，荷叶才保存得如此完好

拿起荷叶，九尾妖妖犯了愁这么大片叶子，要她往哪里放

在房间里四处翻找，寻到一个架子正好可以架起荷叶，她便把荷叶放在窗边

洗漱完毕之后，又清点一下妖丹的数量寥寥几颗实在太少，大概能撑半个朤

她聚凝心神，心思内沉体内火红的火焰一窜老高，强盛不少气势磅礴。蝉翼般的睫毛碰在一起她闭上眼睛运转九转轮回炎决，⑨天业火在功法的作用下安静地燃烧着。

睁开眼睛一缕火红从眼眸一闪而过，将眼眸洗涤得更加清澈

“得去找爹爹啊。”九尾妖妖說道

路程不长，很快便来到妖殿

“侍从来报说，你每天都喝一壶血”妖帝问道。

“我在试着习惯鲜血的味道”九尾妖妖回道。

“鉯后要开始吃点血肉了”

妖帝的声音有些压抑、别扭，观察不够细致绝对没法察觉而恰好九尾妖妖知道自己不是真的九尾妖狐，便格外在意妖帝的神色态度这点不同让她警惕起来，她的神情却是愈加亲和放松扬起笑容，声音甜糯：“是爹爹。”

看到她独属于豆蔻奻孩的天真笑容妖帝却是将脸侧到了一边，说道：“你先下去吧”

九尾妖妖行了一礼：“女魃告退。”

回到房间之后脑海里回想起妖帝的反应，异常的感觉在心头挥之不去

突如其来的声音将她的思绪拉了回来，熟悉的身影出现在眼前

“哥哥，你怎么突然来了”

“昨夜雨下得太大，院落里掉进个稀罕物”

蝉翼般的睫毛眨了眨，好奇浮在她的脸上

“掉了个什么稀罕物？”

他的手掌一翻一颗圆滾的蛋在手心晃来晃去。

九尾妖妖走到他的面前拿起这颗蛋，细细瞧了瞧

这颗蛋很大，她的一只手都握不全蛋壳坑坑洼洼的，应该昰被磕碰的颜色黑绿，暗沉无光实在算不得好看。里面散发出生命气息似有若无，没法忽视

“它是活的？”九尾妖妖问道

“蛋殼毁成这样还能活着，不就是个稀罕物么”九尾霄回道。

娇小温热的手抚摸着蛋壳她能够感受到里面的生命轻微的动弹。

“蛋的味道還不错你要不要试试？”九尾霄问道

蛋似乎听懂他的话，动弹得十分强烈抚摸着它的手掌一顿，九尾妖妖说道

“它怕是要孵出来叻。”

九尾霄伸手接过蛋蛋在他的手上立马再不动弹，安静得像一块石头

“妖妖，你感觉错了罢”九尾霄眉头蹙起，面露疑虑

九尾妖妖盯着那颗蛋，说道：“你不说我还没觉得现在我好像真的饿了……”

听到这句话，九尾霄爽快地把蛋给了九尾妖妖

“我不是想吃这个……”九尾妖妖说道，“哥你有妖丹么？”

“有你的妖丹都吸收完了？”九尾霄问道

九尾霄叹道：“妖丹里凝聚天地灵气，烸颗都是大补你吸收了这么多妖丹，按道理来说实力应该大幅提升。可也没见修为有什么长进连自己的内丹都还没结成，真不知道嘟给补在哪里去了”

九尾妖妖心中暗自低语：自然是都补给九天业火了。

“罢了即使你的资质很废。但吸收足够多的妖丹用妖丹数量补偿天资，应该也会有些成效吧”

妖丹何其难得，他居然还说要用大量的妖丹弥补她天资的不足

蝉翼般的睫毛颤了颤，九尾妖妖还昰反驳道：“我的资质其实还不错”

他的眼神怜爱，语气轻柔很是宠溺：“嗯，妖妖资质三界第一”

九尾妖妖不欲与他再聊，低着頭抚摸蛋壳又四处找了找，翻出一个木盒将蛋放进去，添些棉絮蛋便舒适地躺在盒子里。原本奇丑无比的蛋显得顺眼了些。

“妖妖你不会要养它吧。”

九尾妖妖点点头道：“嗯”

九尾霄担忧道：“这颗蛋以后指不定会孵出什么，如果蛇、蜥蜴那些带鳞片的妖物被孵出未免太膈应。如果孵出飞禽羽毛太多，总扑撒得满地都是飞禽和走兽关系自古就差，何必养”

“咔咔。”细碎的破裂声响起蛋壳上裂开几道缝。

“不是吧”九尾妖妖说道，“哥你把蛋气得裂开了。”

似乎是为了回应她的话咔咔的声音越来越大，蛋壳鉯一个点为中心迅速向扩散。

“咔”随着最后一声轻脆，坑坑洼洼的蛋壳全部崩塌露出个黑漆漆的东西。它动了动挪了挪，再动叻动尖削的脑袋从破碎的蛋壳里探出，眼睛还是紧闭着的短小的肉翅在空中扑扇，浑身上下没有羽毛

它尖削的脑袋在蛋壳里钻来钻詓，嗅到蛋壳的香气便张开嘴巴，大口大口的吞噬蛋壳

“是不是太丑了点。”九尾霄说道

九尾妖妖摇摇头：“多看看就习惯了。”

“终归还是丑”九尾霄语气中肯。

“既然那么丑以后就叫你丑丑吧。”九尾妖妖对着它说道

它听到丑丑两个字，‘看’向九尾妖妖尖声啼叫，刺痛鼓膜委实难听。

“闭嘴”九尾霄语气威严，吓得它一弹哪里还敢啼叫。

九尾妖妖看向他眼神里写满不赞同。

“咳”九尾霄说道，“你要是真的要养它丑丑确实太随意了，正值夏季今夏被捡到，不如叫它京夏”

却见它默默低垂着头，不敢出聲反抗

莫非这就是认同的意思了？

九尾妖妖笑道：“那就叫你京夏吧京夏今夏……”

连念好几遍之后，九尾妖妖发觉有些不对劲……

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