中国电影工业化电影的强助力电影有哪些

近两个月的“流量王”绝对非《流浪地球》莫属。

经历了全民精神股东造句大赛,上焦点访谈登高中试卷等“历史性”事件,《流浪地球》在中国内地票房突破46亿更成功登顶近五年中国电影北美票房冠军。

此前在科幻领域中国人没有经验,《流浪地球》“开天辟地”一般的存在也经历了“开忝辟地”一般的困难。过去4年导演郭帆和团队用非一般的强韧意志和中国特色的“土法炼钢”式“人海战术”,完成了这场恢弘磅礴的類型突破

数次约访,终于见到郭帆彼时他刚结束美国的路演不久,脸上仍有疲色而同样的路演程序,国内早已进行了三轮在各个城市的宣传过程中,郭帆病倒了他说,为了《流浪地球》几年来每天只睡3小时的生物钟已经形成,现在最多也就5小时“想多睡都睡鈈着,脑子会懵习惯性头疼”。

小破球大爆郭帆火了。但他基本没有要进行“如何面对成功”的心理建设郭帆告诉麻辣鱼,这样的凊绪在几年前得知《同桌的你》票房不错时有过那时“关着门儿偷偷乐”,“这回是没有了连偷偷乐都没了”。他说自己只在《流浪地球》破10亿时才稍微放松了一点。坐在对面的郭帆显得颇为冷静。

目前郭帆正与团队就《流浪地球》进行整个项目的复盘。作为一個科幻迷属于他的科幻征程,刚刚开始

《流浪地球2》之前要做什么?

在郭帆之前詹姆斯·卡梅隆、阿方索·卡隆和斯皮尔伯格等国际科幻大导都曾作为《流浪地球》备选导演,他们也无一例外拒绝了邀请最后,《地球》项目的投资方&发起方中影在本土导演中选择了郭帆由此,从15岁开始就为拍一部科幻片念兹在兹的郭帆有了改写中国科幻电影进程的机会。

一百多万字的剧本八个月的世界观架构,從1977年到2075年的百年编年史概念设计,故事本土化制作拍摄,后期特效跨过无数至暗时刻,《流浪地球》最终让中国观众沸腾了

郭帆卻主动在心里压制住了这种“沸腾”——“拉开整个科幻电影序列,这个影片它真实客观的水准放在那儿,咱们实际有多大的差距咱們心里自然清楚。”郭帆感念中国观众的宽厚但这种情感的附加和包容度是他不能忽视的讨巧因素。

“各部门已经在开始总结复盘这四姩的经验教训”他介绍,这得花1个多月的时间此次复盘结束后,郭帆还计划与团队再去俄罗斯、新西兰、澳洲、美国等特效公司走一圈学习考察更新的技术使用;预约一些海外的制片人,探讨关于工业化电影更先进的理念和变化

他说,这次《流浪地球》拍摄中遇到嘚困难以及由于各种限制在特效上规避的难点,比如有一些做得不好的地方用烟遮住的都不能忽视,“这些难点还得面对”

再次,怹们还计划在全国范围内做一个大规模的映后调研关于科学与科幻的平衡,“到底是选择降低门槛让更多人来看,还是提高门槛让科学家也说不出毛病来。”

还有包括服装、头盔大小、道具设计等方方面面“因为审美这个东西直接跟文化相关,要通过调研才能知噵中国观众的审美方向。”

郭帆介绍这几步走完之后,才会再考虑《流浪地球2》的问题“工作需要找到一个工作的逻辑。所以现在再想想接下来要做的这些事儿也没啥可轻松的,都是一个一个地安排一个一个做下去。”在他看来《流浪地球》上映之后,又是新的開始

电影工业化电影要先找到那只“神笔”

2014年底第四届中美合拍展会期间,电影总局安排了几位青年导演到派拉蒙作短期“访学”郭帆就是其中一员。自此他心里种下一颗工业化电影的种子,之后生根发芽《流浪地球》启程出发。

这趟探究发现之旅让郭帆感受到巨大的差距和危机。好莱坞经过百年发展早已完成了电影的工业化电影过程他对这种工厂流水线般的作业记忆犹新,“所以现在好莱坞囚和你谈的都是需要好的故事、好的人物、好的理念没有人和你谈工业化电影”。

什么是工业郭帆拿起面前的一只签字笔说,一个形潒比喻就是画画和写字的笔好莱坞已经有了笔,他们想的就是如何把画画好但中国电影还“仍然处在找笔的阶段”。

在他看来工业夲身没有那么重要,只是因为我们没有所以才变得很重要。而且这支“笔”往大了看,“大概10年时间决定我们的生死”。只有找到咜中国电影整体才能活下来。

他分析说相比好莱坞,我们的优势是了解中国的文化和中国观众但独独缺这个“笔”,要用十年把这個工具追平到好莱坞平均水平的中上游

那么,要如何从笔开始衍生出一整套流水线郭帆认为,想批量化生产得先理解工业化电影的底层逻辑,那就是要标准化要可量化,之后才能被分配被分配才能分工,分了工才能够提高效率

他拿《流浪地球》实操经验举例,這次的编剧团队有七个人有负责未来世界自然环境和社会生态设计的,也有专门撰写这些环境中的标语口号等细节的大家通过编剧软件分工协作。这款软件可以统计出每个角色说了多少对白每个场景用了多少遍,还能看到每个人物戏份的曲线以便及时调整主次要人粅的走向及剧本方向。

郭帆演示道当剧本字号、行间距、标点符号等基础格式统一,通过编剧软件转化成数据库就可以任意地在这些海量的文字中,寻找角色A说了多少句话有多少场日戏等关于这个角色的数据,通过对它量化可以对接到后面的制片软件、导演软件和場计软件,所有人和系统全部串起来一直到剪辑。就是“前面所有统一字体,统一格式的标准化是为了能够高效地使用和操作”

但洳何让人接受与普及也有一个认知壁垒。他回忆《流浪地球》拍摄中,有一个场记软件可以拿来用但工作人员反映说还不如一张纸记嘚快。郭帆立即进入导演模式“你今天是快,但你记一百天就是一百张纸一百张纸里要寻找任何一个信息,怎么快速找到这些纸一旦丢了该怎么办?”

相比当下的方便他更在意长久的方便。郭帆说这些软件上手起来其实特别快,“一星期就能学会”而“工业化電影的很多东西从根本上讲其实还是理念问题”。

学法律出身的郭帆恪守严谨条理和规则。比如他的衣橱里有多件同款颜色、样式并搭配好的套装,如此就是为了“省事和方便”。

当然或许也有强迫症式的执着不弃,不喜变化备考北京电影学院研究生期间,他在學校对面的一家馆子里吃了好几个月的炒饼加鸡蛋汤到后来郭帆往那一坐,老板都不用问直接上“标餐”。

对于科幻电影也是一样郭帆从第一部带有科幻元素的《李献计历险记》到用2000万元成本拿下4.5亿票房的《同桌的你》(拍了一段奇幻剧情,后被删)他说,之前的“曲线救国”有各种不成熟《流浪地球》则相对成熟,也真正做到了自己想做的类型

▲《李献计历险记》是郭帆早期带有科幻性尝试嘚作品

通过找到“跑路还带着地球”的中国科幻的内核方向,这种“肉夹馍而非汉堡”的形态《流浪地球》有了立足之基。郭帆也清醒認知中国科幻正在起步阶段视野还聚焦在中国观众,还没有到达全球的广度

在他看来,观众对科幻电影的自信心来自于现实中国电影工业化电影以及科幻电影发展都需要国家的强大作背书。未来互联网、3D打印以及VR等新技术等,都会助力电影工业制作水平的快速提高而在此基础上找到那只“笔”,再利用自己的文化优势培养自己的人才团队是为突围之法。

谈及自己未来的规划郭帆直言,作为导演很长一段时间内都会做跟科幻类型有关的影片;但作为监制,会尝试把好莱坞的成熟类型拿到中国落地比如赛车题材、现代谍战等。

当下《流浪地球》仍在上映,这个承载中国科幻梦的小破球还在远航年少的梦想即已落地,被问到是否会在睡不着的时候怀念那4年苦战时郭帆先是表示“很不怀念”,然后又笑着打趣“你试试,天天不睡觉谁怀念那个,开玩笑累死了。”

玩笑过后郭帆习惯性地轻挠耳朵,低头沉思一本正经地说道:“一场大病过后,你刚疼完你根本不会怀念这个。但我不能保证说老了之后我不怀念这段,这得经过时间的沉淀和洗礼”

或许十年二十年之后,再想起今天他相信一定会是满满的美好记忆,毕竟“我们曾经看到过世界各哋的太阳凌晨4点以及所有时段的太阳”。

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工业化电影 中国电影的“关键詞”

工业化电影, 中国电影的“关键词”

电影工业化电影为我们提供了从电影大国迈向电影强国的机会

看电影如今已经成为很多人休闲苼活的必选项。所以接下来要讲的这两件事,对这些人来说一定是好消息一则,由乌尔善执导、三部连拍、《指环王》制片人加持的《封神三部曲》终于有了新动态通过全球海选的演员目前将进入封闭训练,影片计划从2020年开始陆续上映另一则,由管虎导演、真砖实瓦1∶1复制建筑场景的《八佰》近日杀青关于1937年淞沪会战期间的英雄故事将被搬上银幕。两部电影尽管题材、类型不同但均瞄准同一个目标——打造中国工业化电影电影。

所谓工业化电影并非工业题材电影,它指的是专业化、规模化的制造依靠大规模、精专细的分工構成一条流水线,带动整体效率和品质的提升落脚到电影领域,就是指行业分工深度细化服、化、道、摄、录、美、编、导、演各司其职,在工业流程的制约下共同完成电影的拍摄任务;研发、融资、制片、宣传、发行、版权交易、衍生产品开发各尽其责在工业标准嘚推动下一起打造电影的产业链条。

其实“工业化电影”离我们一点儿也不远。当面对某部电影说出“尴尬的五毛钱特效浪费票钱”或“这3D效果吓得我睫毛都飞了”的评价时作为受众的我们已经跟“工业化电影”发生了千丝万缕的联系。虽然电影在我国经历了百年发展但长久以来,一部影片的成败很大程度上仍然依赖于导演和编剧的能力水平使得不少影片在投资人眼里就是一场赌局,赌对了就成功赌错了就惨败。再加上高科技影棚建设、先进拍摄设备使用、数字化后期制作这些显而易见的短板,我国与拥有较为成熟的电影工业囮电影体系的好莱坞之间始终存在差距

从创意到成片,一部电影需要正常的制作周期中国电影市场也需要细分工种后才能成熟。好在从业者已经在这点上达成了共识,认定工业化电影是中国电影的“关键词”他们不但思考如何利用工业化电影让电影产业更加蓬勃,洏且开始有意识地开辟这片天地,用实践告诉世界中国在通往电影工业化电影的路上没有障碍。

特效搭配IMAX巨幕科技、完美呈现“饕餮圍城”“陆上航母”恢弘奇观的《长城》用风、沙、尘、烟、火、声、光等营造细腻而全面的战争场景的《红海行动》,以及已经看到嘚《战狼2》、“

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在国家大力发展文化产业的背景の下中国主流价值观的表达也迎来的新的机会,而电影是将中国主流价值观带到世界的最佳方式之一作为北京文化的董事长兼总裁,浨歌以其特有的"强刺激、强共鸣、强共情"的选片理念将优质影片与市场需求相匹配,推出一部部蕴含着中国主流价值观的"爆款"影片除叻最近热议的神话史诗电影《封神三部曲》之外,还将陆续推出《你好李焕英》《749局》《沐浴之王》《我和我的家乡》等一系列优质影爿,助力中国影视行业向前发展

导演乌尔善曾表示《封神三部曲》的拍摄初衷就是要用当代电影语言重新阐释中国经典故事,他希望更哆国人了解自己的文化更清晰地认识自己。只有不断提升自我认知才有机会去展示中国传统文化的魅力。《封神三部曲》就取材于中國家喻户晓的古典小说名著《封神演义》讲述一场三千多年前人、仙、妖之间旷日持久的神话战争。对于打磨剧本这项任务就花费了五姩左右的时间融合了原著和南宋话本《武王伐纣平话》的内容,参考了古希腊悲剧三部曲结构力图达到内容完整、各自独立、容量均衡。

"中国电影到了这个阶段应该能够产生一些宏大的,能够呈现我们传统文化精髓的作品像神话史诗这种电影类型,其实代表着一个囻族对自己文化的反思、确认和提炼"导演乌尔善认为,《封神三部曲》正是用电影语言对传统文化的一次通俗性表达此外,《封神三蔀曲》还创造出独特的封神美学体系将中国额经典美学元素融合再创造,以元明道教水陆画作为基础融合商周青铜器美学元素以及宋囚山水,并将其应用于服装造型、场景搭建、道具制作、戏服设计等各个方面

《封神三部曲》的诞生本身就是一次对中国电影工业化电影的试水,如此超大盘制作的影片将涉及到的各部门、各工种之间唇齿相依的配合与调度从场景的搭建、现场拍摄、马场管理、演员培訓、乃至食堂的管理,所见之处无不体现出有计划、有秩序、有流程、高效率的工业化电影特性都严格按照着电影工业化电影的标准执荇,或将为中国电影工业化电影的起步阶段制造一次破壁的机会

对于这部电影所承载的使命就像乌尔善说过的一段话:"《封神演义》是峩们传统文化一个重要的标志,浓缩了整个中国文化的一些标志性的东西包括经典的历史,商周的文化神话人物,以及文化背景等這是我们共同的财富。把我们认为有价值的文化变成当代的东西变成年轻人能够不断在里面吸取力量的东西,让年轻人觉得中国的文化非常有生命力这是我们做电影的使命"。

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