—— 张彻武侠电影四十年回顾

今姩 7 月是武侠电影一代宗师张彻一周年忌日。 1989 年张彻从影四十年纪念时，门人弟子为其筹拍纪念作《义胆群英》幕后担任制片人的张徹挥毫写了几行大字，就是片头董志华持红旗漫舞之后的草书：“十步杀一人千里不留行。李白诗篇《侠客行》义重生死轻！”张彻朂早编导的武侠电影《虎侠歼仇》至今也近 40 年了，纵观他一生开风气的武侠片、功夫片、动作片事无分古今，人无分中外全部内容都昰这四行诗句的诠释：杀人，为了情义他的武侠片不是最精致的，却是最有力的那些笑傲血海的人物，足以和李白、金庸作品一道讓后人千载之下读去，犹然虎虎生威

张彻 (.23) 是浙江青田人，原名张易扬和金庸是同乡，比金庸大了一岁张彻平生经历与金庸有极端相姒之处，比如：生在浙江早早离乡求学，张彻在上海长大念书金庸因日本入侵而辗转浙西各地就读；两人又一前一后来到抗战时期国囻党的统治中心重庆，张彻以 17 岁的年龄指挥过磅礴抗日热情的万人大合唱金庸则进了中央政治大学，为将来做外交官铺路当此际，家國破碎、山河沸腾一场民族的抵抗战争使张彻、金庸少年时就尝到了颠沛流离、骨肉失散的痛苦，“江湖未是风波恶别有人间行路难。”外敌的侵逼使每一个热血青年分外向往岳飞、辛弃疾、袁崇焕一类英雄人物统治当局鱼肉人民的现实，也必定使张彻深有所动《沝浒传》和武侠小说中劫富济贫、揭竿造反的侠士、好汉，难免会常常跃入脑中不可小视这段少年时代，对张彻人格与思想的形成起叻决定性作用，他电影中用暴力伸张正义的方式对舍生取义、视死如归的男性人格美的大力讴歌，秉承着少年经历所激成的愤世哲学和Φ国武侠文化反贪官恶霸的传统

张彻的音乐素养也是重庆时期打下的根底。年纪轻轻他已经开始学作曲写过词、谱过曲，都是激励抗戰斗志的爱国歌曲他还参加了洪深主持的剧团学习表演，之后就在国民政府教育部社教队从事戏剧工作抗战胜利后，张彻回到上海於 1947 年进入柳中亮、柳中浩兄弟的国泰、大同影业公司，就像几年后金庸在香港长城公司那样干起了编剧，拍成电影的有《荒园艳迹》、《假面女郎》等在洪深剧团的学习对他应有所帮助。这个时候和金庸早年“从政”的经历也有些相似，他不知怎么得到国民党文化界掌权人物张道藩的赏识在蒋家王朝行将就木之际，先是进了“中央文化运动委员会”后被委为“上海市文化运动委员会”秘书，显然這时候他政治上站得靠右上海时期，他与京剧界的名伶过从甚密本来他听惯上海的昆曲，对北派的京剧是看不上的结识了京剧麒派玳表周信芳之后，整个“京剧观”顿有改观不但爱哼上两句，还能把自己的戏剧经验和见地现搬现演活用到京剧中。到他拍电影时僦喜欢把京剧融入武侠片创作，让人物在戏中戏、真真假假之间虚实对衬创造出能为同道所意会的悲壮。

1949 年 5 月张彻与一批上海影人携帶器材东渡，到台湾取景拍戏不想，蒋氏政权败退来台张彻等人这一来便回不去。他们拍的电影名叫《阿里山风云》取材于 19 世纪感囮高山族杀汉陋俗的义人吴凤的事迹，张彻编剧挂名导演张英，实际执掌拍摄权的是张彻演员有吴惊鸿、李影、蓝天虹等人。因难回仩海影片便在台湾公映，算作台湾产第一部国语剧情片也是事实上张彻身兼编导的处女作。这部片子作为第一部“台湾片”有其历史意义影片本身朴素、自然，也有一定的感染力可惜保存至今的只有两本拷贝约 20 分钟，张彻作曲、邓禹平填词的《高山青》电影原曲竟吔因此不传不过这首歌在众人口上流传至今， 80 年代海峡两岸的人都唱：“高山高绿水长……阿里山的姑娘美如水呀，阿里山的少年壮洳山”张彻刚到台湾便掌握了高山族山歌风韵，其音乐敏感性可谓不俗

在台湾期间，张彻经人引荐认识了蒋经国可能两人都是浙江囚，蒋经国又是做过青年和政教工作的跟文化人张彻居然一见如故。对张彻影响更大的是一位红颜知已——香港影星李湄在她的引路丅， 1957 年张彻离开台湾到香港发展。初到香港张彻无亲无靠，虽得红颜之力导演了一部低成本黑白片《野火》奈何卖座和影评并不见佳，更要命的是他和李湄因此与绯闻缠在一起《野火》是张彻从影十年担任导演的第二部电影，影片的挫折和生活的困扰让他痛彻思萣，决心过一段卧薪尝胆的日子从此，他以“何观”为笔名观影，写影评在《新生晚报》开设专栏“何观影话”，对中外影片特别昰香港本地产影片进行了广泛的涉猎和鞭辟入理的分析

此时此刻，香港影坛坐拥影城的首席巨子邵逸夫恰恰喜欢品茶读影评不是为了消遣而是要了解评论界对邵氏影片的意见。《新生晚报》上何观的影评文章引起邵逸夫的注意他觉得这个何观，文笔老辣见解独到，洏且直指邵氏出品专捧女星阴盛阳衰，缺乏阳刚之气胸中大有丘壑。邵逸夫一时起了求贤之心便找宣传部经理邹文怀，让他注意这個何观而邹文怀和张彻正是熟人，随即把张彻带来邵逸夫面前接谈之下，张彻一根雪茄在手指名道姓地贬斥郑昌和执导的、印了 1000 个拷贝的邵氏第一部武侠片《天下第一拳邵氏》实在不怎么样，自己有志革新武侠片的表示更大大激起了邵逸夫的兴趣见面后，邵逸夫让鄒文怀去招贤不料张彻却婉拒，原来他已被香港国泰公司前身“电懋”招揽签下 12 个月编剧合同。在电懋公司的一年间张彻先后为尤敏、叶枫、李湄等女星主演的《桃花泪》、《黑蝴蝶》、《桃李争春》等片编写剧本，其中最成功的是 1961 年拍摄的《无语问苍天》这些剧凊片无论悲喜、惊险，多以梨园、娱乐圈、社交界为舞台借女性的艰辛和沧桑表达出阅透人世的文人的自叹。对邵逸夫和邹文怀的知遇张彻怀有死士相报的感激，在电懋就像徐庶在曹营无时不忘到合意的环境施展电影创新的抱负。

1963 年张彻离开电懋，与邵氏签约正式踏入这个雄踞香港的电影王国。初进邵氏张彻仍然是做编剧，一步步往导演位置上走过程并不是一帆风顺的。张彻写的剧本《一毫錢》由兼任制片主任的邹文怀亲自交给已成名的李翰祥，李大导冷冷地翻了一翻便摞下不肯接拍。此后张、李两大导演势成水火。 1964 姩张彻为邵氏导演的第一部电影、黄梅调《蝴蝶杯》拍成后，邵逸夫试看了一遍就说烧掉指令袁秋枫与张彻合导重拍。这不啻是一个偅大侮辱张彻受此刺激，不能不发愤图强潜心钻研电影表现技法，酝酿着洗心革面一雪前耻

年前后，香港长城影业公司推出了《云海玉弓缘》和《金鹰》两部武侠片开启了新派武侠电影的浪潮，后者上映持续热烈成为香港开埠以来第一部票房破百万电影。此时邵氏的两位新晋导演级人物胡金铨、张彻不约而同地研究起动作电影，他们发现以西部片为主的美国动作电影镜头数都在 1000 个以上节奏短促、明快，而香港出产的电影通常只有 300 多个镜头节奏缓慢、拖沓，大大抑制了观众的欣赏快感；他们又以日本武士电影为参考从 30 年代嘚国产武侠片寻找源流，吸取正反两方面的经验自己的武侠片设想逐渐成型，只待实践

年，张彻第一部武侠片《虎侠歼仇》公映王羽、罗烈、郑雷主演。徐克的《蝶变》开场旁白讲道：“话说武林新纪元年……”这一个中国武侠电影的“武林新纪元年”，就是张彻《虎侠歼仇》公映的这一年这是一部低成本的黑白片，是张彻一部实验性的作品虽然票房并不成功，却带来两个贡献：一是彻底摒弃《火烧红莲寺》以来至《如来神掌》系列传统武侠片的虚假做法和公式化套路循着人物的性格际遇结构情节走向，赋予古代故事以背景栲证和生活气氛在武打上引入真实的格斗动作，让拳脚来有踪去有理再也不许飞来飞去的神怪出现；二是把艺训班里的新人王羽提拔荿主角，为一代巨星的走红奠下了根基此后，张彻又编剧并帮助其他导演拍摄了《江湖奇侠》、《鸳鸯剑侠》均由王羽主演，虽然新派武侠片的技巧未臻圆熟但与长城的《云海玉弓缘》和《金鹰》一起为影坛注入了新风。至 1966 年胡金铨推出《大醉侠》 1967 年张彻推出《独臂刀》，后者创下邵氏第一个百万卖座纪录令张彻晋身邵氏台柱导演之列，新派武侠片迎来第一个高潮

新派武侠片的崛起与新派武侠尛说的流行既理出一脉，又大有关联新派武侠小说以描写普通题材小说的思想和技法描写特定对象，让普通的男女在特定空间按现实中囚的正常思维说话、行事使江湖世界获得前所未有的真实感，新派武侠电影也不过是还武侠人物以活人的本来面目而已张彻等新武侠爿导演都是金庸、梁羽生新武侠小说的读者，多年后金庸、古龙小说成为张彻、楚原武侠片的素材库；张彻与金庸同为文人之乡流落出来嘚文人在香港结成了很好的朋友；张彻最早的代表作《独臂刀》改编自倪匡的新武侠小说，他俩不仅是好友张彻前期影片的剧本且多絀倪匡之手，倪匡一幅自我标榜的对联就是：“屡替张彻编剧本曾代金庸写小说。”除了美国动作片外日本武士片对新派武侠片影响朂为直接、显著，伊藤大辅、黑泽明等几代大师在平民写实片的基础上革新了旧的程式化武士片他们影片中浓郁的生活气息、逼真的搏殺动作，启发了张彻等香港影人将武侠片从凭空架设的仙魔之界拉回现实的土壤

张彻结交的是文化界名人，其武侠片也令他登上文化界嘚巅峰自《独臂刀》成功，为他开创了风顺手顺的拍片环境上有邵老板点头称许，中有邹文怀撑腰支持下面更有一班武师和几代打煋为他鼎力撑起大局。 1967 年到 1973 年张彻在邵氏的走红时期，武侠片、动作片一部接一部武师、主角换了一批又一批，逐渐形成一支核心骨幹固定、补充人手不断的创作班底“张家班”其麾下副导演和联合导演先后有：午马、吴宇森、徐增宏、桂治洪、孙仲、鲍学礼，武术指导有：唐佳、刘家良、袁和平、袁祥仁音乐原创有：黄沾、陈勋奇，这些人走出张家班后都成为香港影坛的中坚最为人激赏的是张徹巨眼识人，其发掘提拔的几代男主角在他的点拨下鲤鱼跃龙门，完成无名小卒到超级偶像的蜕变皆成为 年代香港电影最具代表性的侽性演员。他培养的男主角演员被视为他的义子共有五代：第一代，王羽；第二代姜大卫、狄龙、陈观泰、王钟；第三代：傅声、戚冠军；第四代：郭追（郭振锋）、鹿峰、江生、罗莽、孙建；第五代：程天刚、龙天翔、钱小豪。这其中影响最大、堪称万众偶像的是王羽、姜大卫、傅声而这三个人和张彻电影所有的男性主角一样，既非白面小生也不温文尔雅，或狂叛、或傲慢、或暴烈、或顽劣谐谑张彻从他们身上发掘出来的气质与影片人物融合一体，互为印证演绎了任情血性、棱角逼人的男性之美，完全不同于言情小生们的风鋶款款一扫香港影坛阴盛阳衰、男性人物无法深入人心的局面，替香港电影贡献出最具阳刚气的男演员

1990 年在内地上映轰动一时的《龙蛇争霸》，李修贤、姜大卫主演午马、吴宇森执导，客串明星无数这就是张彻从影四十周年纪念作《义胆群英》。姜大卫、狄龙、陈觀泰、李修贤等几代义子与午马、黄沾等幕后主力同场露面，映射出“张家军”往昔之盛

《独臂刀》票房大收后，张彻携义子王羽、薑大卫等连续推出的各式武侠片每发必中成为邵氏出品的卖座保证，在公司内张彻的权势居邵逸夫和邹文怀等三数人之下、千百人之上位列导演班首席，气焰已压倒众多成名在先的老牌导演 此前，邵氏挂头牌的导演李翰祥于 1964 年“叛离”赴台湾创办国联影业公司，张徹用连串佳绩一雪前耻无形中也取代李翰祥成为邵氏的顶梁柱。到 1973 年离开邵氏自办公司前张彻在电影拍摄上的影响力到了只手遮天、呼风唤雨的地步。有人这么形容张彻在摄制现场的权威：

影棚里大部分灯光已熄零零散散的演职员、龙虎武师或坐或躺，懒洋洋地休息陡然间灯光大亮，映得影棚内如同白雪所有在场人员如接到军令一般，纷纷拔地而起各就各位，而行动之间鸦雀无声举目望去，呮见张彻挺胸凸肚腋下夹个公文包，正大步流星地向影棚走来

从外表看，张彻其人确实夸张时常穿着各色鲜艳的花格衬衫、名贵时裝，嘴里叼一枝大雪茄一头分头打着卷，一双眼睛顾盼左右旁若无人很是睥睨自雄。自从他的事业风顺他的脾气似乎也见涨，手下笁作人员稍不如意便大声骂人；后来他还常迟到片场，滥用武师只要开戏谁的片组也没有他的人多、开销大。自然有许多人对他看不慣认为他拍戏粗制滥造还乱摆架子，可是影城上下上至邵逸夫下至每名工作人员大牌明星、龙虎武师，偏偏就买他的帐个个服服贴貼。这并非只是邵老板肚量大真正的原因有三：张彻和他影片创造的武侠人物一样，有侠客、名士的怪癖却独具人格魅力；其次他很講义气，对演职员要求高照顾也多如他多用武师不知照顾了多少低收入者的衣食，在旧式制片厂这样一个人情社会义气比实力更容易轉化为个人威信。所以片场许多纠纷要靠他出面才能解决，有管灯光照明的电工要罢工张彻主动在劳资双方间斡旋，结果化险为夷朂重要的一点是，张彻有真本事把武侠电影玩得很转！

张彻一生导演近百部影片，除了前三部全为武侠、动作片。从 1964 年到 1993 年拍武侠、动作片的三十年，是张彻不断创新的三十年大胆创新、导开风气、引领潮流，是张彻武侠电影创作的第一生命这三十年，张彻在邵氏十年自组公司利用邵氏资金、借助邵氏发行十年，回大陆启用内地新人和资源拍片十年前二十年开创了武侠片的多种样式，奠定了延续至今的香港武侠片、功夫片、动作片的基本格局

张彻引导的第一次武侠片浪潮，与张鑫炎、胡金铨等人共同革新了传统武侠片形荿“新派武侠片”，其显著特征是：剧情、人物的合理化、生活化动作的真实化。稍后《独臂刀》、《大刺客》、《金燕子》等成功の作确立了张彻武侠片的基调，以武打场面血腥惨烈、人物死亡结局为独家标记逐步建构起崇尚阳刚之气和悲剧性的暴力美学。

第二次浪潮相对于古装的武侠片，开创了时装动作片以 1970 年民国背景的《报仇》为标志，武侠片所表现的武技和武器由刀剑、内功进一步外延到现代式拳脚搏击和枪械。时装动作片在张彻创作中又渐成两个分枝：由《死角》、《拳击》演进到当时当代背景、以自由搏击为主要武打动作的现代动作片由《马永贞》、《恶客》到《上海滩十三太保》、《大上海 1937 》一脉相承的黑帮片。时装动作在李小龙、成龙的影爿中得到发扬光大黑帮片被桂治洪导演、陈观泰主演的《成记茶楼》、《大哥成》继承，至吴宇森的《英雄本色》迈进黄金时代

年代Φ期张彻在台湾自组山头后，以傅声为第一主角拍摄《方世玉与洪熙官》、《洪拳与咏春》、《洪拳小子》、《少林寺》等南派武术展示嘚功夫片其最可注意的一为展示了真实的武术招式，武打设计全从南方各派武术的真实套路着手以拳脚格斗为主而去掉了刀剑武侠片嘚虚饰浮夸；二为创造了全新的少年男主人公，造型、个性和武打都带有赤子之心的谐谑趣味机灵活泼并富广东地方的乡土味。这种脚踏实地的功夫片在武打的应用和人物的塑造上都让影坛感到了清新之气其影响深远，后来发展亦呈两分之势：一派为刘家良自立门户拍《少林三十六房》完全演示南少林武功和少林子弟的成长，捧红刘家辉袁和平亦走相同路线；一派为成龙、洪金宝，《蛇形刁手》、《醉拳》、《三德和尚与舂米六》以顽皮小子形象开创了完全乡土化的谐趣功夫片

第四次浪潮，戏说历史和神魔经典肆意改编《哪吒》、《红孩儿》、《马可·波罗》，到 80 年代更推出武术与神魔鬼怪、妖法邪术一起上的《地狱》、《五遁忍术》、《神通术与小霸王》，此道虽然应和者寡在同期黄泰来的《新如来神掌》、华山导演、张国荣、翁晶静主演的《神雕侠侣》，及久后的《倩女幽魂》、《六指琴魔》还能约略看得出流风所及张彻自己乐此不疲，到 90 年代还在大陆以粗糙的《江湖奇兵》、《神通》、《西行平妖》等结束了电影生涯

在体裁上创新，势必要在技术上进行若干变革以适应新体裁张彻在电影制作的一般技术和武侠片的特殊技术上变革之大胆、出招之准，证明他对电影确实进行了潜心研究也确具先知先觉的超前之识。比如他曾和邵逸夫讨论电影音响技术在邵氏乃至香港影界他第一個破除后期音响合成习惯，在拍片现场极力排除杂音进行同期录音。只是狄龙、姜大卫等演员都是广东人说台词用国语就像让他们裹尛脚走路，张彻一面找人为他们配音一面要求演员在一旁观看，人家国语是怎么说的后来狄龙等国语都说得一口流利，姜大卫中年还茬台湾演电视剧《刺马》对武侠片而言，张彻最大的贡献恐怕是彻底地引入实战格斗技巧和真实的武术招式《拳击》一片姜大卫、狄龍等中国主演都用了真正的散打功夫，对手则在香港电影中首次使用了泰拳；《方世玉与洪熙官》、《少林子弟》等功夫片以弘扬真功夫為主张少林拳、洪拳、咏春拳，均由武术指导刘家良联合武术名家和一线武师参照各派的功夫精心设计动作张彻当时用了“纯粹”来形容这一阶段功夫片的创作追求。

人们用“阳刚”一词来形容张彻的武侠片阳刚印象并不源于他影片中武打功夫的刚猛，而首先源于那種强悍豪迈的大印象张彻的电影给人的大印象非常好，往往在低徊的音乐、深沉的慢镜中徐徐开场人物一个亮相，一股凄厉的肃杀之氣便扑面而来随着影片全轴画卷的连续展开，人们会发现张彻的电影语言首要特征便是简洁。张彻打的是一套太祖长拳走势大开大闔，刚劲有力绝无花巧，却是直奔主题很快便能抓住人心。他的影片节奏快、篇幅短很少超过 100 分钟，就讲述一个首尾相贯的故事主线清楚，矛盾集中很少发展复杂的人物关系和情节线索。看张彻的电影很简单一目了然，能不能被感动就看各人的体会了

张彻的簡洁表现在技术特别是美工上，几乎到了简陋的地步人们常常指摘其电影的画面太空，一整条街除了主角，就三两个人影在晃；古代嘚兵不管哪个朝代随便把电影城仓库的制式盔甲往身上一罩，今天演完明朝明天演战国如果说早期不讲究细节的考证是邵氏片场作业嘚通病，到了晚年在大陆所拍影片就只能说是有意率性为之了。像《过江》民国四川的戏曲武生穿着 80 年代的白色健美衣裤和运动鞋《覀安杀戮》两位男主角醉酒后随手倒水的暖壶显然是任何一个 80 年代内地旅馆的客房用品，《西行平妖》孙悟空只在脸上象征性地粘了几撮黃毛张彻这样偷工减料，他的影片照样能吸引人、打动人因为他在大节与小节之间掌握得好，他是一个聪明的懒人懂得何处可以、哬处不可以偷懒。

服装道具布景之类属于小节张彻历来不屑重视；他的男主角白衣造型很突出，极一时之盛这一细节却是为了传达他所注重的大节：什么是血性男儿，什么是赤胆好汉什么是侠义英雄。“壮士衣冠白胜雪一轮肝胆映明月。”白色象征着侠士渥冰澡膤的洁操；白色，意味着烈士迎接死亡的礼服白衣溅血，一如雪上桃花在视觉上构成强烈的刺激。杀人为了情义。张彻的武侠人物第一位的生存目的在于快意恩仇，其次才是伸张正义张彻骨子里是一个独断专行的强人，他与黑泽明一样欣赏强悍的人格和意志能否痛快地、自由地抒发和完成个人意志，是他心目中强者的标准张彻熟读史书，饱历沧桑深明古往今来红颜易妒、英才被嫉，忠直之壵常负屈含冤的历史经验当然也明白西方悲剧英雄人格要靠奉献与殉难完成的道理，因而他的影片中，男主角由结仇始以报仇终；甴杀人始，以被杀终以死亡来完成一个英雄侠士、男子汉的形象。对张彻影片而言死亡不是英雄生命的终结，恰恰是英雄魅力的完美實现是英雄由凡入圣的升华典礼。每一位英雄的死都既是自我的完成，又是对黑暗社会、邪恶势力的抗议替无数壮志难酬的血性人壵发出绝望的呐喊，所以死得光彩万丈壮烈非常。英雄的死既是张彻影片的结局又是高潮，极尽渲染之能事不但要断气前力杀数百囚，还要站着咽气；不但肚子上要插一把刀还让肠子也流出来。

张彻所极力渲染的男性英雄人物左手把青霓，右手挟明月；宁为站着迉勿为跪着生。千军之营一骑突入；千夫万敌，一力扫之；千刀万箭一身受之。为了一段不解的情义之结为了一念之善的正义信念，舍身赴义慷慨就死，或身中数十枪或胸插数十箭，或斩首或车裂，于正义伸张之后整顿乾坤事了，含笑走上断头台深得太史公《刺客列传》以来中国侠义文化传统之精义，诚可谓善传英雄之神

尽管张彻影片有这样那样的缺点，他所讴歌的英雄也不追求救国救民的抱负纯为了一己之好恶，逞一时之快只求活个痛快、杀个痛快，显得偏激而狂烈；但张彻能用他长枪大戟的笔法勾画出一个個顶天立地的男儿，为大家吐出仁人义士那一口千古不平气大振了香港电影的萎靡之风，也让银幕之下的我们举剑击节大呼一声“痛赽”。用辛弃疾的词结束此篇：“易水潇潇西风冷满座衣冠似雪。正壮士悲歌未彻。啼鸟还知如许恨料不啼清泪长啼血。谁共我醉明月！”

主演：王羽、罗烈、郑雷、秦萍、杜娟、范丽

继《虎侠歼仇》之后，张彻再次起用邵氏艺员训练班里的富家子弟王羽以白衣嘚造型推出了彩色武侠片《边城三侠》，人物原型和故事框架与五社英雄在香港卖座的《三匹之侍》如出一辙时代背景则放在满清入侵嘚明朝末叶。所谓边城指的是明末与满清政权对峙的河北边关地区，丰润县被一个祸害百姓的魏知县统治富有正义感的高庄主将知县奻儿绑架，胁迫知县免收村民钱粮与清兵作战阵亡的边关元帅卢象升之侄卢方（王羽）突围路经本庄，与青年武士燕子清、黄粱协助高庄主对抗魏知县派来的官兵。最后在抗清名将袁崇焕的责查下魏知县被问罪处死。片中三名少年英侠分别由刚刚登上影坛的新人主演王羽和罗烈不用说，郑雷便是电视剧《陈真》中的佐藤霸川为香港武侠、动作片增添了一支生力军，表现出了初生之犊的锐气三少姩力敌数十百名官名浴血的厮杀，虽然没有人肚破肠穿却也初步奠定了张彻影片群殴场面的格局；片中还有三名女性，各具强烈个性與三名男主角各发展一段感情，高庄主的女儿最为出众被知县捕获后，慨然触刀自尽很有些此后张彻作品中男性烈士的风骨。

主演：迋羽、焦姣、潘迎紫、田丰、谷峰

《独臂刀》为张彻前期的代表作在武侠电影史上享有至高的地位，吴宇森、徐克等人就是受这部电影嘚哺育构建了自己的江湖世界此片是一个忠直之士被冤，在放逐中自我修行终至成功扬眉吐气，却又傲然不屑停留旧有世界的、杨过式的故事主人公刚直与孤傲，呈现出张彻电影大力颂扬的男性正面人物的典型人格特征方刚断臂被逐、苦修到洗雪前耻，乃至得到红顏知己相助的遭遇有着极富联想启发性的张彻自身的投影，最后他显示出不仅在武功上也在人格上远远高出陷害他的人这自然而然地寄托了张彻的一些理想。影片人物、故事都十分成功在技术上既有壮士断臂这样直观血腥而又考验男性意志的场面，又运用了实战感强嘚武打动作在灵活的手提摄影机和简练的剪辑操作下，造成了粗犷逼真的效果第一部大获成功的作品，就表明张彻最擅长的是造势所有技术性的东西完全服务于人物所处的情境，在整体上营造一种含冤悲壮的氛围压倒了夺目的动作场面，也掩盖了种种简陋很能撼動人心。

主演：王羽、焦姣、李香君、赵心妍、郑雷、金童

《大刺客》根据战国初年著名刺客、名列《史记》的聂政故事改编韩国大臣嚴仲子与权势倾天的相国侠累有隙，惧祸逃走慕名找到齐国人聂政，奉上黄金百镒供他赡养老母请他报仇。聂政以老母在堂不肯出掱，并辞金不受母死后，聂政除下孝服孤身来到韩国，怀刃独闯相府与披坚执锐的卫士数百人展开血战，终将侠累毙于刀下战斗Φ聂政被砍得肚破肠涌，他掬肠入肚扎腰再战，上演了张彻电影第一场盘肠大战了却心愿后，聂政被擒长笑中就死刑台上。

《史记·刺客列传》记此后还有一段故事即已嫁人的聂政之姐聂荣得知无名刺客被韩国暴尸于市，兼程千里赶来伏尸痛哭而死。聂政为严仲子拋却生命的理由是：我市井屠狗他王侯公卿，不远千里捧百金而来我必须为知己者用。“士为知己者死”便出于聂姐哭弟之口而聂政所以如书中所记毁容自杀，为的是不连累尚在人世的姐姐；其姐竟然深明弟弟这番苦心千里赶来为义而死，皆可谓以身许知己的义士严仲子也以知人能得义士。张彻对这段流传千古的“死知己”典故十分心折和向往不惜浓墨重彩的排演，王羽就义时白衣和红绫的搭配最为动人无论造型、色彩，都让人热血沸腾但因疏于考据，全片呈现急就章的草率影响了它成为一部持久的经典。

主演：王羽、鄭佩佩、罗烈、赵心妍

王羽饰演的白衣侠银鹏和罗烈扮演的黑衣醉侠韩滔都对隐退江湖的女侠“金燕子”张熙谋心存爱意两大侠时常为此决斗却难分胜负，名妓媚娘也钟情银鹏为除恶霸，“金燕子”与韩滔重踏江湖；为救被俘的“金燕子”银鹏直闯金龙会，杀其总舵主遭会众围攻，韩滔却不施援手银鹏被金鞭贯腹，又中四刀奋起最后一口气独力尽歼数十顽敌，获胜而亡“金燕子”与媚娘结庐墓侧，为银鹏终身守节黑侠韩滔愧悔之余，独走天涯

《金燕子》是胡金铨《大醉侠》创造的深受喜爱的女性人物“金燕子”的续篇，仍由郑佩佩主演成年后的“金燕子”但其实质功绩却是与《独臂刀》、《大刺客》一脉相续，造就了一代武侠巨星王羽他那白衣潇洒嘚形象，目中无人、冷傲而又暴烈的“蛮性”男儿气概深深地留在了观众心目中，也凭着这段创作把足印深深地留在了香港电影的史册仩

主演：狄龙、李菁、于倩、陈鸿烈

《死角》是张彻最早的时装动作片，也是狄龙初露头角的处女作初上大银幕的狄龙饰演初出茅庐嘚青年张纯，被社会逐渐逼入了用暴力解决心结的死角求职中屡因不安现状被老板辞退，偶然结识了一个美丽纯洁的富家小姐与她倾惢相爱，但遭到小姐家庭反对她的哥哥更找来一伙暴徒把他打伤。张纯拿了一枝捡来的手枪冲到小姐家里，开枪打死了她的哥哥他洎己也被赶到的警察乱枪射杀。如果说《邦妮和克莱德》主人公的暴力是出于玩世不恭张纯的自取毁灭动力则是愤世嫉俗。年轻人向社會秩序的冲撞以死亡告终张彻的创作思想中有对势利和世故的愤懑，也有对青年的同情他的主人公英勇地反抗、壮烈地死就是完成了價值，对现实中的青年没有任何示范或警告的意味年轻的狄龙赤裸上身，满腹鲜血摔倒在汽车顶篷上死不瞑目的情景为张彻血腥的暴仂美学又作了一次注脚。

主演：姜大卫、狄龙、李菁、井淼

《保镖》中的姜大卫是他最早的银幕形象之一此片时空背景有意淡化，人物穿明装像大部分纯粹的古装武侠片一样，故事发生在一个与真实生活没有多少关联的江湖世界一支镖队在路上走，狄龙、李菁是保镖嘚姜大卫是路过的，所演骆逸本为江湖游荡儿却被指为劫镖盗贼后来为了爱慕的美人李菁一句请求，真的与情敌狄龙决斗不像金庸尛说的武侠人物，张彻的武侠主人公基本没什么民族大义的包袱即使在国仇家恨面前，有国家、民族的概念也不是第一位的他们向敌囚奋戈直击，直接的动因往往是为了报私仇、死知己张彻曾手录李白的《侠客行》，同时认为金庸的同名小说与原诗精神没有联系他洎己倒是很欣赏侯嬴、朱亥重诺轻生、以身许知己的江湖侠客本色，因此他影片的侠通常是这种“快意恩仇、死士相报”的模式，接近《侠客行》原诗和上古侠客的精神张彻发现了艺训班中姜大卫的独特气质，让他以毛头小子不通世故的面目挑战江湖规矩姜大卫从此凅定并发展了他在武侠片中的特质：叛逆。影片将最精彩的打斗放在最后一场戏古塔大战，姜大卫盘肠演出血腥味浓而精彩纷呈。

主演：姜大卫、狄龙、汪萍、杨志卿、谷峰

《报仇》为张彻毕生代表之一这是他首部民国背景的戏。那是一个逼近现实没有人权法制、奸雄并起的社会故事至今看来虽老套，当时却属于张彻首创突出的一点是坏人特别多，官匪商、文人相互勾结沆瀣一气。布局类似武松报仇兄亡，弟调查一一找出凶手，逐个报仇姜大卫报仇的次序是由表及里，从执行者到幕后黑手本片最显著的特色是京剧舞台程式的搬用，在京剧色彩艳丽的舞台上借《界牌关》罗通盘肠大战一场戏，以戏中有戏的形式交代暗害狄龙的阴谋在剧烈的鼓点中，陰谋者假戏起做用真枪头插入狄龙腹中，狄龙中计强忍痛苦连连翻滚继续以京剧的程式化舞蹈结束这场戏。张彻运用慢镜头、窥视角喥、京剧配乐多种手段完成这段视觉与听觉的场面调度就戏里戏外时空交错、演员与角色命运一体、互为印证的效果来说，京剧表演介叺电影张彻虽然不是第一人，但运用之妙首先就要数他了姜大卫最后杀入敌穴，一身白色中山装力杀数十敌后，血透白衣站在楼梯仩被乱枪射死极其凄美地树立了一个永恒的个人英雄主义烈士形象，白色也就成为永恒的烈士迎接牺牲的礼服色

主演：姜大卫、狄龙、金汉、李菁、谷峰

十三太保既源于民间传说，也是一段史实唐末，沙陀人李克用父子搜集各族流亡骑士、农民组成了一支强悍的武裝集团，在五代开始后与统治中原的朱温集团多年争夺天下。李克用先后收了十个义子都赐姓李，连同他的亲生儿子合称“十三太保”。义子中李存孝最为英勇自《残唐五代史演义》以来民间一直有李存孝打虎的传说，把他形容成赵云、武松那样万人敌的英雄李克用和他的势力都不是好人，但李存孝那样的勇将除了上阵打仗不闻其他过恶保持着武人忠直诚朴的品格，而李克用对战功卓著的存孝卻并不重用他的部队因受了不平等待遇常常挨饿。其他太保对存孝心存妒忌不断向李克用告状诬陷，逼得李存孝只有真反李克用把怹抓住判处车裂，其实希望大伙替他讨个情并不真舍得杀他；谁想各位太保人存妒心，谁也不肯求情结果李存孝真的被五马分尸。张徹的影片用一种不求甚解的方式演绎了这段历史和传说在一个形近边陲的古城中让十三太保穿上猎户装，把人物和他们的矛盾予以江湖囮片中狄龙继续赤膊上阵，以一敌众在太平桥上杀出重围；姜大卫主演的李存孝最后五马分尸，用慢镜大加渲染鲜血淋漓之余使人惢生凄绝的悲凉之感。

主演：姜大卫、狄龙、李菁、谷峰

王羽演白衣侠客成名后反出邵氏，张彻大力培养姜大卫果成一代新星。而邵氏因王羽筹拍多部“独臂刀”、“独臂拳”系列跟他打了一场版权官司，《新独臂刀》既是捧新星又是与王羽争夺市场、标明自己品牌嘚应景作品姜大卫饰演的雷力外号“鸳鸯双刀”被迫自断右臂，与狄龙扮演的封俊杰合力搭救铁匠的女儿巴蕉获巴蕉赠送家传宝刀。葑俊杰应雷力仇人的挑战比武战败身亡。雷力以单手三刀击败强敌为友报仇，并获得巴蕉的一片少女情怀本片在影像上偶有过人之處，比如姜大卫单臂与李菁共撑一把伞雨中的场面就极具诗情画意。压轴戏姜大卫与反派高手谷峰决斗山寨古堡间的桥上已伏尸遍地，两人的对决颇具悬念本片部分地重复了《独臂刀》，结局表明张彻电影中男主角如果伤得够重了，又是学艺、雪耻这样的公式化故倳框架那么最后主人公就可以不用死了。

主演：陈观泰、姜大卫、狄龙

陈观泰曾获得全港自由搏击比赛冠军被张彻用为主角，主演上海滩复仇记《马永贞》他的一拳一脚都是真功夫，武功只怕是李小龙之前香港影星里最高的民国年间，山东青年马永贞独自来到上海见到了这里的黑帮争霸，落魄中受到姜大卫饰演黑帮头子谭四爷赏识提携谭四在搏杀中潇洒地死去后，马永贞也被斧头帮追逼在一座酒楼上，马永贞与恶势力展开殊死战身中数十斧，仍力毙群敌临死之际发威将酒楼推倒。陈观泰肢体肉搏的真功夫、成熟广东人的獨特面孔和磊落气质令他一炮而红成为许多爱好武术青年的偶像，影片所树立的黑帮意识与套路也延续至他主演的《仇连环》、《成记茶楼》、《大哥成》

主演：姜大卫、狄龙、丹波哲郎、黑泽年男

张彻改编《水浒传》，重点讲相互交错的两个故事：打曾头市和大闹大洺府狄龙披发僧服演行者武松，姜大卫一身黑衣饰精干的燕青邵氏还与国际合作伙伴日本东宝公司协力，请来动作派巨星丹波哲郎饰盧俊义黑泽年男饰史文恭，高潮戏由这两男对决本片打着跨国大制作的招牌，有大投资动员了大批明星，理应极其好看但张彻不管名著不名著，照样无视美工细节只是批发杀人场面，而大场面却未达到应有的壮观不过展现梁山好汉生龙活虎的气概，这一点可打高分

主演：姜大卫、狄龙、井莉、陈观泰

“刺马案”为晚清四大奇案之一，两江总督马新贻被刺这在有清一代历史上是前所未有的，慈禧太后亲调另一位总督级人物、名臣曾国藩坐堂审问据亲历的曾国藩文案人员对后人透露，马与刺杀他的张汶祥本为捻军结义兄弟馬出卖义军兄弟获得高位，加上张汶祥妻子被他夺去（开始做保姆后来成为妾，张找上总督门时他原配妻子却不认他），使张十几年處心积虑找机会杀他雪恨（主要还是恨马拿兄弟的头颅去做报效朝廷的投名状）这段公案的真相在上报清政府朝廷时，被曾国藩和两江官吏隐瞒是为官官相护。《刺马》取材于这段故事张彻完全按自己的理解加以重组。他将马新贻设为应举得中的草莽豪客张汶祥、黃纵与他是结拜兄弟。在官越做越大后马新贻与黄纵之妻的私情却日益不可收拾，他只好杀了黄纵陷自己于不义。张汶祥为义兄报杀身、夺妻之恨混入万马军中将马新贻格毙。这里面导致马新贻走向灭亡的是名利和情欲的引诱政治性不如历史上的真事那么强，在人性上的警示作用却是理承一脉的本片最可圈点的是狄龙的角色转换和演技发挥，以前他与姜大卫同场总是一个老实正直一个狂傲叛逆，这回正相反姜的张汶祥有孩子气的爽直，狄龙的马新贻却深沉多诈影片的剧情和人物塑造大概是张彻作品最丰圆、最为人信服的。

主演：陈观泰、岳华、贝蒂、李丽丽

《大刀王五》 1980 年代中国大陆也拍了不少其中以《谭嗣同》里的谭、王之交给人印象较深，张彻的这蔀是同类题材最早也最明确地提出了谭、王相交的主旨就在：“士为知己者死。”陈观泰饰演的王五目不识丁有一腔赤胆血诚的任侠の气，在北京开设镖局与文武双全的谭嗣同相识，受到他的维新主张和人格力量感召王五不懂什么是变法，怎样变法但他知道谭先苼是好人，中国该救贪官该杀，当谭嗣同陷于危难他拼了性命不要，也要去劫法场、救挚友谭嗣同是一位符合千百年来仁人专士理想的“侠之大者”，这部影片的侠不只有王五更有他，有知识和志向的他对死亡倒很坦然，愿以一腔热血启迪国人晴空下，岳华昂艏而立慨然迎向屠刀，这副风骨达到了顶天立地的境界王五冲进千百清兵包围中，挥刀奋击于闹市虽是有心杀贼，无力回天死于機枪扫射之下，那种赴汤蹈火的侠烈也足以令人为之气结

14 、方世玉与洪熙官

主演：傅声、陈观泰、方心、朱牧

少林弟子方世玉与洪熙官嘚故事，源于广东民间的传说清初，为镇压反清力量清政府派兵火烧福建少林寺，流落民间的五名少林弟子保全了少林功夫维系正宗少林武术和反官抗暴的传统于不坠，被称为“少林五祖”傅声初登银幕饰顽皮少年方世玉，路遇逃出少林寺的洪熙官与清兵厮杀自鉯为见义勇为，帮助捉下了洪熙官日后经人点醒，不顾一切救出洪熙官与他一道大破清兵。张彻首创了不剃头、留大鬓角、背假大辫孓的清装头型这一发式于 70 年代中期成香港功夫电影之滥觞，由傅声这样 20 来岁梳大分头、浓眉大眼的小伙子扮来格外潇洒傅声出身富家，从五官、面部表情到肢体语言都十分地好玩和鬼马，大大的鼻子尤其可爱《蛇拳刁手》之后乡土谐趣功夫片时期的成龙明显在走傅聲的路线，他整容之前还是小眼睛天然条件上尚不如大眼睛双眼皮的傅声。

主演：傅声、姜大卫、狄龙、戚冠军

本片与傅声《方世玉》、小子系列有承续关系讲述的是南少林知名弟子在寺练功前后的故事，即成名前传清初福建莆田少林寺，俗家弟子方世玉（傅声）、胡惠乾（戚冠军）、洪熙官（韦弘）、蔡德忠（狄龙）、胡德帝（姜大卫）、方大洪（王钟）、马超兴（刘永）、李式开（岳华）各负惢事血仇，在寺中苦练武功当方世玉、胡德帝学成，从木人巷打出寺报完仇后发现清兵偷袭少林，便回少林与众师兄弟护寺危困之際，有的人显出了利己、险诈、叛卖不同面目更多的人则共同牺牲。张彻通过木人巷、十八铜人这些奇思异想化成的奇景异观首先开創了少林寺片、学艺、出师、人机大战、人阵大战等新型套路和模式，为后来刘家良、成龙等人影片及方世玉片、少林寺片包括李连杰《尐林》系列的出现拓开了道路。

主演：傅声、恬妞、李修贤、李艺民

张彻改编金庸作品从《射雕》开始以傅声、恬妞为郭靖、黄蓉，囲拍了三集；此外还拍了《飞狐外传》、《碧血剑》、《神雕侠侣》、《侠客行》《射雕》虽是在楚原改编古龙《天涯明月刀》之后，泹只差一年已经是金庸作品最早的电影化了。这些金庸片都是在张彻自己的电影公司拍的制作的粗疏比邵氏时代更差，比前一阶段清朝功夫片也差得多这些影片也有可取之处，比如人物的塑造演员可能形不似而神似，像傅声演郭靖虽嫌俊了些毕竟他也具有可贵的憨厚和诚朴；此外至今为止，拍金庸的侠也只有张彻能把那份侠气作为精神性的、头等重要的东西突出地去拍。

主演：徐小健、董志华、孙懿雯、贾永泉、杜玉明、范冬雨

当张彻的长弓公司结束了重返邵氏也吃不开了，神通忍术一类电影在香港卖座只有百来万的进帐洏这是一个《摩登保镖》、《最佳拍档》将票房推上千万级的时代，张彻开始移师大陆又组建了长河影业公司，继李翰祥走合拍路线怹从中国戏曲学院附属京剧团发掘来徐小健、董志华两个武生，作为在大陆时代的培养对象借抗日战争爆发五十周年的大背景，推出《夶上海 》以他们为主角围绕着上海黑社会大亨杜月笙（杜玉明）组织力量抗战，杜的弟子、身手矫健的林怀部（徐小健）刺杀了青帮叛徒、汉奸张啸林本来可能是他的敌人的汉奸太太保镖、“小刀”杨藩（董志华）却因爱上了林的女朋友孙懿雯，甘心舍身救出林怀部茬日伪的包围中壮烈就义。继张鑫炎导演、李连杰主演的《少林寺》后香港电影凭借张彻这部时装动作片以一种新的样式、新的面貌给Φ国大陆带来了新一波的强烈震撼，说是香港动作电影的第二次登陆亦无不可

年代拍过军人打日本人的抗战片《八道楼子》，《大上海》借功夫片的形式烩枪战和武打于一炉，而且幕后主角是杜月笙这样的形式和这样的内容当然更吸引人。片中运用枪支、飞刀、爆破、日本刀、慢镜动作场面可圈点之处甚多，最为动人的不是民族大义而是杨藩、林怀部男性之间的惺惺相惜、杨藩与心上人之间的知巳情结。杨藩去救林怀部并非激于民族大义，是为了他爱她而她爱“他”，要让自己心爱的人得偿所愿哪怕是拼了性命去救情敌。愛情的最高境界就是忘了自己“因为我喜欢你”，所以你的喜欢就是我的目的什么国家大义、民族精神，只要我做的事能让你快乐、圉福就是死我也可以含笑九泉了。张彻影片中男女相知、相许之情本质上还是基于知己心理发展起来的是对传统的独特继承，在别的影片里还不曾看过这份真情，值得看过并理解的人永远铭记

主演：董志华、徐小健、孙懿雯、贾永泉、杜玉明

龙过江，则威不存命亦可能不在，以龙喻人则英雄人物也是这样。《过江》开头船行川中江水上，黄沾词曲、罗文的歌声潇潇洒落说不尽的透彻和苍凉，似乎喻示着主人公一去不回的命运四川军阀刘绍基看中了川剧班当家女花旦花云舫，而她已有班中武生男友曹玉昆（徐小健）副官設计勾结班主，在《金沙滩》换真枪头将曹刺死另一班巡回到此演出的京剧武生穆小楼（董志华），对花云舫素有倾慕之心查知真情，让友人护送花出川自己则刺杀了军阀刘绍基，并将幕前幕后作恶者一一杀死最后，穆在烟花仓库被军队包围凌空飞出在乱枪弹雨Φ定格。全剧不足 90 分钟剧情紧凑流畅，进展行云流水

三名主角依然是三角关系，董志华戏份更为吃重成功地塑造了一个坚忍、沉稳、勇中有谋的好汉。男女主角的关系很值得品味两个人几乎没有沟通，他却一眼钟情一心许之；在她的心上人死后，他没有乘虚而入而是与她以礼相守，义无反顾地肩上了锄奸报仇与保护她的责任官民矛盾与民族矛盾交织在一起，但日本人只是一种点缀黑衣忍者與忍术器械的使用，比《大上海》更多一点观赏意味张彻对戏曲的诚意、对电影革新的魄力在本片表现得很彻底，从头到尾除了外地來的穆小楼，所有人物一律说四川方言；川剧杀人的戏中戏、变脸与女主人公趁乱逃脱和男主人公借机行刺的紧密关系比之《报仇》京劇的简单搬用，更见成熟更富悬念。

编剧：张彻、陈宝恂  

主演：董志华、贾永泉、徐小健、杜玉明

年本片在内地上映时电影院就打出呮放映一次、拷贝永久封存的广告，现在看来其中一些暴力情景实际相当含蓄但是肯定到了儿童不宜的程度，在当时的大陆更是一种罕囿的冲击影片在哀乐般阴沉的音乐中，摇拍古城背景后从一个黑夜白衣人手持机关枪猛扫的场面开始。这些继承祖宗遗荫的阔少似商實匪与警察官匪勾结，杀人越货冷酷绝顶。西安警察局侦缉队副队长何远新通过一件杀人抢劫案查到阔少恶党头上即将破案时被上司调走，回来后发现自己引为同道的京剧武生被诬陷为盗匪以极端残酷的私刑处死。他弃官而走将作恶的警察局长、侦缉队队长先后殺死，在阔少家中一番血战，夺得机枪将数十名恶霸和帮凶悉数扫射击毙末尾，他端枪向市政府自首伏刑于古城墙下。董志华等人臸此成为张彻事实上的末代义子在张家班找到了几乎固定的位置，如徐小健演的都是帅气小伙贾永泉总是阴险反派，杜玉明则以形象酷似“秃鹰”计春华而专演武功强、气质内敛的高手董志华外型不是很突出，棱角分明一身正气，饰演外表冷傲、内心一片血诚的人粅每每给人留下鲜明的印象。后期张彻动作片简练到极点《大上海》、《过江》、《西安杀戮》这几部片都是节奏明快、进展迅速，幹脆利落用最简单的方式给人以最直接、最强烈的冲击。

出品： 1991 年长河、潇湘电影制片厂 90 分

主演：董志华、孙懿雯、穆立新、贾永泉、杜玉明  

这是张彻最后阶段几部神魔武打片之一总的说这几部片子质量都不高，《西行平妖》演述大战红孩儿、铁扇公主的故事还算维歭了一定水准。服装、布景简陋到不能卒睹的程度可是神话人物依旧保持了江湖侠客的鲜明个性；武打动作还是干脆有力，但这已不是實战性的武打了这是完全套用京剧程式的、演示性的你来我架的武打，这倒能制造疏离人世的超现实之感经过紧凑的编排剪辑，这些武打动作仍能传达出特定的韵律和节奏与同时徐克掀起的新武侠电影《黄飞鸿》、《新龙门客栈》等相比，无论写实写意张彻都只能說，属于上一个时代的古董了

（原载《电影画刊》2003年第7期 ，发表时有删节这是少量改订后的全文。）

　　第26、28、34、37届金马影后：从花瓶到影后的张曼玉

　　　　出生日期：1966年9月20日

　　　　第四十二届柏林电影节最佳女演员 （1992）

　　　　第十六届香港电影金像奖最佳女主角 （1996）

　　　　第九届香港电影金像奖最佳女主角 （1989）

　　　　第十七届香港电影金像奖最佳女主角 （1997）

　　　　第十二届香港电影金像獎最佳女主角 （1992）

　　　　第二十六届台湾电影金马奖最佳女主角 （1989）

　　　　第二十七届台湾电影金马奖最佳女配角 （1990）

　　　　第二┿八届台湾电影金马奖最佳女主角 （1991）

　　　　第三十四届台湾电影金马奖最佳女主角 （1997）

　　　　第三十七届台湾电影金马奖最佳女主角 （2000）

　　　　第三届香港电影评论学会奖最佳女演员 （1997）

　　　　第二届香港金紫荆奖最佳女主角 （1997）

　　　　第四十二届亚太影展最佳女主角 （1997）

　　　　第二十届香港电影金像奖最佳女主角 （2000）

　　　　张曼玉曾是1983年的香港小姐亚军得主不过若是将历届所有的港姐集中起来，举办一个电影皇后的选举大赛我想张曼玉肯定会以绝对的优势当选，把话说得如此肯定实在是因为她在影坛的成就是其他任哬一位港姐所无法相比的以她在影坛所获的大小奖项便可证明，我的肯定绝非虚言在她从影的十多年间，迄今为止她曾经五次当选香港电影金像奖最佳女主角四次当选台湾电影金马奖最佳女主角，在香港电影评论学会奖和香港金紫荆奖上中她也曾经当选最佳女主角並曾当选过亚太影展的最佳女主角。另外张曼玉还是第一位扬威国际电影节的华人女演员，1992年凭借在《阮玲玉》中的出色表现，她获嘚了第四十二届柏林电影节最佳女演员奖仅以这些得奖记录，相信已经让其他港姐输得心服口服了

　　　　张曼玉1964年9月20日出生于香港，在香港时她曾就读于圣保罗小学在9岁的时候，她随同家人一起移居英国在英国，她读完中学后便参加了工作当时她只有16岁，她的苐一份工作书店的售货员1982年，她又回到香港在参加港姐选美前，她在香港先后做过售货员和广告模特等职业1983年，张曼玉报名参加了當年的港姐选美大赛结果她在决赛中获得了亚军和“最上镜小姐”的荣誉。在此之后她的职业生涯开始有了根本性的转变。

　　　　茬获奖之后张曼玉如约和“无线”签订了两年的艺员合约。在初入“无线”之时她被分配参加当时正在制作的《野外奔放》和《我爱夶自然》等暑期节目的演出，之后不久开始参加电视剧的演出她出演的第一部电视剧是《画出彩虹》，但初出茅庐的她并无表现中惊人の举因为之前没有接受过正规的表演训练，张曼玉的演技在开始时并不见深度除了一副娇好的面容和妩媚的笑，表演中再难有动人之處尤其是演发自内心的情感戏，对她来说更是难上加难但张曼玉的学习精神实在可嘉，经过一段时间的观察可苦练之后她以自己不懈的努力和和善的微笑赢得了观众的心。紧接着她主演了另外一部电视剧《新扎师兄》在这部戏中她的演技开始受到注目。从此之后她的表演事业开始得以逐渐提升。

　　　　在加入“无线”后的第二年张曼玉便被大名鼎鼎的邵氏公司看中，并邵氏借去参加电影《青蛙王子》的演出张曼玉也从此开始了自己迈入影坛的第一步。在她主演的《缘份》一片中张曼玉已经表现出明星的潜质，该片为她赢嘚了不错的口碑从1984年到1988年的几年间，张曼玉一共演出了近三十部影片产量之高在新人中实在是不多见。尤其是在1988年她一年就演出了12蔀电影，创下一个不大不小的影坛奇迹张曼玉也因此获得了一个“张一打”的外号。

　　　　真正让影迷开始认识张曼玉的还她和成龙主演的《警察故事》和《警察故事续集》在这两部影片中她扮演成龙饰演的警察的女朋友阿美。随着《警察故事》获得香港电影金像奖嘚最佳影片奖并成为当年的香港十大卖座影片之一，张曼玉在影坛也声明鹊起继两部《警察故事》的成功之后，张曼玉又和成龙主演叻《A计划续集》同样赢得外界的好评。直到今天有人在回顾与成龙合作过的所有女演员时，还把张曼玉列为是成龙在银幕上的“最佳拍档”但是真正令张曼玉扬名立腕的还是香港导演王家卫，从1988年的《旺角卡门》到去年的《花样年华》可以说是王家卫将张曼玉从最初的花瓶角色变成了一个演技派的明星。

　　　　在主演了《旺角卡门》之后的第二年张曼玉凭借在《不脱袜的人》中的出色表演，夺嘚了她演艺生涯中的第一个大奖———香港金像奖最佳女主角奖同年，她又和张艾嘉、斯琴高娃两位影后联袂主演了关锦鹏执导的《人茬纽约》这部影片又帮她登上了当年度台湾电影金马金马奖的影后宝座。同一年连续获得香港、台湾两地的最高表演奖已是十分不易泹在之后的两年中，张曼玉又两次扬威金马奖这让之前一部分不看好她的人惊得目瞪口呆。

　　　　在进入90年代后张曼玉开始了自己倳业的又一个高峰。也许因个人所好不同你不认为《阮玲玉》是张曼玉演艺生涯中最出色的一部戏但你无法否认她是最令张曼玉扬眉吐氣的一部戏。这部戏不仅使她再次获得了香港电影金像奖和台湾电影金马奖还令她成为第一位在戛纳电影节上获得影后桂冠的华人女演員。仅此一点中国电影史中的最辉煌一页上就得有张曼玉的一席之地。

　　　　说起张曼玉的电影和她塑造的众多令人过目难忘的角色真不是一篇小小的文章能够所言尽，那怕是写成一本厚厚的大书也不一定能将这一切说个清楚明白。她那宜古宜今、宜正宜邪的形象囷表演真可谓到了出神入化的境地。从“阮玲玉”到“青蛇”从“金香玉”到“宋庆龄”，张曼玉到了不用说话随便一个动作都被成為戏的地步张曼玉本身已经成为一本教科书！在事业一帆风顺的同时，张曼玉的爱情归宿也算是美满在1997年与法国新锐导演奥利维耶·阿萨亚斯（Olivier Assayas）合作了《迷离劫》（IrmaVep）之后，两人竟然因此结下了片缘一年后两人在法国结成了异国姻缘。婚后的张曼玉并没有因为婚姻洏影响自己的事业婚后的第一部戏《甜蜜蜜》便令她又登上了金像、金马的影后宝座。之后的《宋家皇朝》和《花样年华》同样又为她贏得了很高的荣誉仿佛张曼玉拍电影就是为了获奖一样，虽然明知不是如此但她的确已经成为名副其实的获奖“专业户”。

　　　　玫瑰的故事 / Rose（香港 1999）

　　　　中国盒子；情人盒子 / Chinese Box（美国,日本,法国,大陆 1997）

　　　　双城故事（香港 1991）

　　　　玫瑰的故事 / Rose（香港 1986）