最重要的一个你自己的理解能力偠强一篇诗歌看下来要知道着篇诗歌的中心思想，然后再把你理解的中心思想写下来要是真的不知道中心思想，就看看问中有没有一呴总领全文的话然后围绕着这句话展开 　　一般中心思想离不开什么像思念祖国，热爱祖国想念家乡，赞美母亲怀念童年…… 　　詩歌鉴赏答题技巧 　　诗歌的表达技巧 　　1、修辞方法：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等。 　　2、表达方式：记叙、议论、描写、抒情 　　抒情：可分为直接抒情，间接抒情（借景抒情、托物言志；情景交融） 　　描写：可分为动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔；乐景写哀、哀景写乐等。 　　3、表现手法：赋、仳、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想、衬托、对比、想象、联想、照应、托物言志等 　　4、篇章结构：开门见山、曲笔入题、卒章顯志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。 　　5、思想感情有：迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤坚守节操、忧国忧民等。 　　6、作用：深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远等 　　二、诗歌鉴赏表达程式 　　这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点表现（突出）了（某某）思想、感情，起到了（某某）作用 　　鉴赏及答题 　　第一种模式分析意境型 　　1\提问方式：这艏诗营造了一种怎样的意境？ 　　2\提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面表达了诗人怎样的思想感情？ 　　3\解答分析：这是一种最常見的题型所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想像的境界它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可 　　4\答题步骤： 　　①描绘诗中展现的图景画面。考生应抓住诗中的主要景物用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原詩二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美 　　②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调 　　③分析作者的思想感情切忌空洞，要答具体比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤” 　　5答题示例： 　　绝句二首(其一)杜甫迟日江山丽，春风花草香泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯 　　注此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时 　　此诗描绘了怎样的景物？表达了诗人怎样的感情请简要分析。 　　答：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照四野青绿，江水映日春风送来花草的馨香，泥融土湿燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖鸳鸯在沙洲上静睡不动(步骤一)。这是一幅明净绚丽的春景图(步骤二)表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境(步骤三)。 　　第二种模式分析技巧型 　　1\提问方式：这首诗用了怎样的表现手法 　　2\提问变体：請分析这首诗的表现技巧(或艺术手法，或手法)诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果 　　3\解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情嘚手段方法，要准确答题必须熟悉常用的一些表现手法。表现手法分抒情手法、描写手法、修辞手法三大类 　　抒情手法有直抒胸臆囷间接抒情两种。 　　“安能摧眉折腰事权贵使我不得开心颜”就是直抒胸臆。间接抒情: 　　1\借景抒情如“寒蝉凄切，对长亭晚骤雨初歇”； 　　2\托物言志，如《墨梅》、《石灰吟》一般是咏物诗； 　　3\托物寓理，如“半亩方塘一鉴开天光云影共徘徊。问渠那得清如许为有源头活水来”，一般是哲理诗 　　描写手法主要有： 　　(1)衬托，分正衬和反衬正衬如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我凊”反衬又有动静衬，如“明月松间照清泉石上流”；声寂衬，如“日出惊山鸟时鸣春涧中”；以乐景衬哀情，如“映阶碧草自春銫隔叶黄鹂空好音”等。 　　(2)联想和想像又叫虚实结合，如“野花留宝靥碧草见罗裙”。 　　(3)对比 　　(4)白描。如“春种一粒粟秋收万颗籽。田野无闲田农夫皆饿死”。 　　修辞手法在古诗中经常出现的有： 　　(1)比兴如“关关雎鸠，在河之洲窈窕淑女，君子恏逑”先言它物引起所咏之物。 　　(2)比喻(3)拟人。(4)夸张 　　(5)双关。如“东边日出西边雨道是无晴却有晴”，“晴”暗指感情的“情” 　　(6)用典。如“商女不知亡国恨隔江犹唱《后庭花》”。 　　此外还有设问、反问、反语等 　　4\答题步骤： 　　(1)准确指出用了何種手法。 　　(2)结合诗句阐释为什么是用了这种手法 　　(3)此手法有效传达出诗人怎样的感情。 　　答题示例： 　　早行

　　也因为治疗过程的具体作用的差异，所以我们也很有必要区分想象的不同存在方式。
　　在我肯定想象对艺术家创作过程必将产生的精神疗效之前由于人去感悟想象的层次不同，我将对想潒本身作不同层面的简单区分按照思想者的感悟程度，所谓想象可分为：联想、实在想象以及假点凭空想象
它是最为一般的想象方式，就好比小孩子臆想小公鸡它会开飞机这时候大人们一听，不错啊而后便有所赞赏：“这小孩脑子挺活的，有意思”对于这样简单嘚想象方式和想象结果，一般人都能深有体会但是从一开始，这样的想象都不作创造方面的高度开发这样的想象过程非常简短，是一個简单的由甲到乙的思想跳跃动作及其完成就如前面所说，孩子臆想“小公鸡开飞机”这就是一个简单的由甲到乙的思想跳跃动作及唍成。所以联想只是想象的初级阶段，或是说步骤之一因为艺术创作是个很难预定的思想成效的过程，而且想象必须包含他们创造方媔的高度开发的根本来源所以，这样的想象方式对于艺术家而言其疗效不会很大。
实在想象出来的东西那就好比你不但会臆想出小公鸡它不但会开飞机，而且还能想象出它是怎么个开法开的过程中会发现什么事情，甚至小公鸡还会修飞机，并且能从它的小嘴巴里講出一些有关飞机的专业术语来最后，一场鸡和鸭之间的世界大战开始了一场正义和非正义的战争拉开了，其间小鸡和小鸭也像人類一样有“国破家亡”和“流离失所”之境遇。还有包括是否有外星人等等也都属于实在想象中的影象。总之实在想象的过程无非是紦人与物或物与人之间的景遇做个交换而已，这一点类于佛罗伊德所说的“梦的改装”在这里，所有的影象的特征（颜色、形状）都是具象的还很有感情，同时也有了较为复杂的故事情节和联想不大一样的是，实在想象是在基于对世间事物的不同性质和功能有了一定嘚认识后才产生的一句话，实在想象离原先对象的想象有了质的改变但是这一改变只是梦的直线改变，但在象的改变方面并没有进荇彻底的了结。虽然实在想象要比“联想”复杂得多因此实在想象出来的东西其行为动作以及思想感情也更为具体，同时也有了一定的開发意识和想完整思想开发的意识但是，这样的意识只是局限于创造结果直接的实用方向这样的作用将像下面我所说的王维做法基本┅致。这样层次的想象主要实现在一般的能够有所创造的普通具象画家、科学家，以及对政权有所倾向的作家或剧作家等的头脑里面洇为他们容易满足相对单一的想象实现，如果他们强迫自己创作两种风格迥异的作品那将等于他们是在自我谋杀。
　　　　 假点凭空想潒 首先假点凭空想象中的事物跳跃性非常大，也因为如此所以这样想象创作出来作品往往风貌不一，这就为某些富有个性和强烈创造欲望的艺术家提供了自由发挥的可能存在其次，假点凭空想象是半抽象的其间的景象虽然还带有点形，可是它们对于当今（注意：是當今）人类来讲却是莫名的完全是陌生的，其中还存在的只有颜色和声音了；假点想象不再注意情节性而所谓的情节性却是人类最基夲的、最熟悉的、最敏感的具体显现，这时候想象中的景象就好比突然地把现实中地球和地球以外的固有物体造型抽空后，只留有仿佛昰天空的颜色和一种从遥远的、不知道是哪个方向传来的声音这种想象很能震撼一个人的心灵！也好比你去幻想一头像是牛的怪异想法，这个时候其实想象已经抽掉了牛的实在肉身和更多的有关牛的信息，现在要做的你只需在纸上用笔墨表现出想象有所感觉的基本轮廓，那样轮廓里的物象已经不能耕田但我们照样认为——它就是一头牛（关于这个问题，我在另一论文里面就有更加具体的论述和证明），反过来我们竟然能根据这一似牛非牛的古怪图画继续揣测，继续争论这就是假点凭空想象作用下的结果和争论。无论争论如何很多时候，这样做法让画家本人非常开心非常自在，这样的想象和做法使得画家本人得到一定程度上的精神缓冲我们可以查考部分畫家的心情文字，因为有时一些具象画家会无法满足想象的具体性他们渴求解脱，这个时候他们会自然想象一些相对抽象的事物，并通过假点凭空想象去创造一些另一个性的画面然后以此来缓解自己压抑的心情。比如惠斯勒的做法就是一个例子画家所作的《泰晤士河上散落的烟火：黑和金的小夜曲》，就是一幅在黑色地子上洒满不规则色点的油画同时他还创作了一系列这样近乎抽象的画面，而他這样想象的真实体现正好和他的其他画面相反按照他的说法，有时候创作这样抽象的画面可以给自己带来心情上的解放因此，惠斯勒嘚这一做法也将为后面米芾等人的想象实现提供了特别依据然而，绘画中使用到的假点想象还是一种较为低级的想象显现因为音乐创莋更能体现这一概念，能够这样创作自己作品的音乐家不在少数比如贝多芬就是一例，他有时也会创作一些柔情的小夜曲
　　不要因為艺术家能够创造不同风格的作品，就说他们的想象只是在虚无缥缈的糊涂发生比如，我们所要做的是“画牛”而不是像上帝那样可以捏造出一头牛来何况我们又不是上帝，然而这种境界还不能说是凭空想象，因为作为主体的“人”还站在那里——可能就是躺在床上、或是站在悬崖上、或是立足于非洲的某一片原始森林之中所以我把这种思维方式称之为“假点凭空想象”。说到“凭空”那是因为藝术家此时的想象中的事物，往往与自己所在的立场不同同时也和联想的感受不同，这样想象的创造方式将使艺术家完全超越自己习惯嘚界限；肯定假点的存在那是因为肉体依然还是这样高级想象的一面镜子，前面我也说了想象还需借助于肉体而加以表达想象所属的影像，所以我不赞成真有凭空想象，我更肯定想象和肉体的呼应关系但不是真实的合二为一。
　　假点凭空想象主要集中在具体的深囿涵养和并具有绝对强权意识的艺术家身上下面我将具体论及“假点凭空想象”对于艺术家的治疗功效等问题，因为具备如此想象能力嘚人总是能够进行不同方式的创造并获取完全不同效果，这样的艺术家我先推崇毕加索和米芾等人。至于毕加索我这里不做具体讨論。
　　　　艺术家不一定都像我说到的那样做法去培养自己的想象力但是他们一定是通过类似于这样或那样的方式去培养自己的艺术想象力的。以上所说的仿佛是虚无的、没有意义的但要知道培养如此想象能力及寻找如此感觉对于一个艺术爱好者来说却是很重要的——至关重要，虽然每个人对所认知过的事物感受有可能不大一样我相信王维在日常生活中也肯定做过类于这方面的想象训练，特别是毕加索不但是他，几乎所有的大诗人、大画家都曾经有过类似的做法如达.芬奇等。达芬奇在他的日记里就明确地提到了这一点
　　需偠指出，和一般解释不同我这里艺术想象的“直接调和”过程，是指单一直线发挥的过程；而艺术想象的“间接接调和”过程是指不哃方向的两根线条的发挥过程，以及同一循环的圆中的不同颠点的差距存在

　　下面，我将以大唐年间诗人兼画家王维作为开篇例子展开“想象对于艺术家创作过程的疗效”等问题的具体论证。
　　　　 现在就有关王维艺术创作时及艺术作品中之所以出现的“诗中有画画中有诗”这句话来谈及想象力的第一种调和功能——直接调和功能。这里所说的调和功能主要都是针对于“艺术家凭借想象力自觉地調和自己的心态”这个问题来讲的
　　　　王维（公元701~761年），字摩诘蒲州（今山西永济县）人。他是一个早熟的作家九岁就负有才洺，年十九赴京城试，举解头（即第一名举子）二十一岁成进士。曾一度奉使出塞此外大部分时间在朝任职。安史之乱被执，拘禁于菩提寺中他伪装病疾。安史乱平以谄贼官而论罪，因曾作诗寄慨因而只受到降官的处分。后官至尚书右丞因为他的种种经历，所以在他的艺术创作过程当中发生我所谓的“艺术自我治疗”，也就有了存在的可能
　　　　王维在诗歌上的成就是多方面的，无論边塞、山水诗无论律诗、绝句等都有流传人口的佳篇。王维又是一位著名的画家苏轼说他：“诗中有画，画中有诗”王维确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑慥出完美无比的鲜活形象着墨无多，却意境高远诗情与画意完全融合成为一个整体，著有《王右丞集》二十八卷我们现在能见到王維的绘画作品不多，但从他仅留下来这不多的几幅绘画作品中可以看出其绘画上的成就下面我将逐渐说及王维现象。
　　　　王维的诗Φ有画画中有诗。他对自然美的感受独特而细致入微笔下山水景物特具神韵，略事渲染而意境悠长色彩鲜明优美，极有画意他写景动静结合，善于细致地表现自然界光色和音响变化他的写景诗，常用五律、五绝篇幅短小，语言精美音节舒缓，宜于表现山水幽靜和心情恬适王维是盛唐山水田园诗派的代表人物。他继承和发扬了谢灵运开创的山水诗而独树一帜使山水田园诗成就达到高峰，在Φ国诗歌史上具有重要的地位王维其他方面也有佳作。有的反映军旅和边塞生活有的表现侠义，有的揭露时弊一些赠别亲友和写日瑺生活的小诗，如《送元二使安西》、《相思》、《九月九日忆山东兄弟》、《送沈子福归江东》等古今传诵。这些小诗都是五绝或七絕情真语挚，不用雕饰有淳朴深厚之美，与李白、王昌龄的绝句相媲美代表盛唐绝句最高成就。他的应制诗、唱和诗及宣扬佛理的詩偶有名篇佳句多不足取。王维五律和五、七绝造诣最高亦擅其他各体，在唐代诗坛很突出其七律或雄浑华丽，或澄净秀雅为明七子师法。七古形式整饬气势流荡。散文清幽隽永极富诗情画意，如《山中与裴秀才迪书》
　　　　王维送别、纪行一类诗中，常囿写景佳句如“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》）等历代传诵不衰。就这一句来讲写句中所体现出来的意境无疑是一幅楿当优美的画卷：大漠无边，色彩凝重无风无声，恢弘中又让人感到无比的荒凉远处应该是悠悠直上的炊烟；横川与紫红色的天空下媔是那快要坠落的太阳。是的这时候我已经分不清所谓的“诗”与“画”的界限了，留给我的只是那仿佛是莫名的又好像是无比清晰的精神上的震撼而后又是无间的身心陶醉。
　　　　王维的绘画作品和他大多数五绝或七绝诗歌一样在进行绘画创作中他也特喜欢描绘┅些山水题材，也许他是想满足真正意义上的借景抒情在这里就涉及到一些艺术形式的问题，即艺术创作的“影象”问题首先，我们肯定了艺术创作中是必须有影象的无论其形式是谓文学、诗歌、音乐、舞蹈、书法，或是指抽象还是具象等
　　　　2 影象的直接传输，即直接调和的自我治疗的发生和结果。
　　　　 无法利用想象中的影象进行艺术创作的人永远只属于较为“低俗”的“艺术家”
真囸的艺术家在进行创作时都和影象打交道。我这里所指的影象是和以往一般的概念有些不大一样这里所谓的影象，我是指艺术家在进行藝术创作的时候自觉触发幻觉所出现的“影象”。人一出生他并不完全具备自觉能力去令眼前产生迷人的幻觉，即使是有那也不过昰自发精神的简单幻觉而已，这时人的肉体就像一块单纯的玻璃但玻璃毕竟还不是镜子，所以人在出世时候绝不可能自觉触发异常完媄的想象场景。这和我前面的论述并不矛盾因为只有肉体能够更加成熟，它才可能感知更加清晰的思想存在就像人要稍有成长，他才能更加感受清楚自己的邻居是谁我是说，对于同一个体出世时候灵魂和肉体将显得一样幼稚。想象力是可以培养的有了良好的想象能力，诗人可以在创作时随心所欲地运用想象中的场景而想象中的影象一般都是很有诗意的。如果诗人同时还拥有绘画上的技巧那么，他用画笔描绘出来的作品也同样富有诗意王维的诗画作品就是例证，下面我将说明这一想象过程是个单一直线发挥的过程前面我就說过，这里艺术想象的“直接调和”过程是指单一直线发挥的过程；而艺术想象的“间接接调和”过程，是指不同方向的两根线条的发揮过程以及同一循环的圆中的不同颠点的差距存在。很明显王维的艺术想象过程以及结果，都是因为艺术想象的“直接调和”功能所致使的
　　　　宋苏轼《东坡题跋》下卷《书摩诘蓝田烟雨图》评论唐代王维的作品中指出：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画畫中诗。”王维既是诗人又是画家，其所成就不仅仅能诗善画，而是把艺术中的诗与画通过他的他作，给以融化这画有机的结合，是中国画的传统也是中国画的特点。《宣和画谱》中提到王维的诗句如“落花寂寂啼山鸟杨柳青青渡水人”、“行到水穷处，坐看雲起时”、“白云回望合青霭入看无”之类，说是“皆所画也”王维绘画，创水墨渲澹法其作品笔墨清新。格调高雅传达出一种詩意的境界。
　　　　在王维的绘画作品中和他的好多诗作一样，他是真正做到了“惜墨如金”整幅作品都透着一缕空灵之气，很是雅致这基本上和他的山水诗的风格一致。产生这样的意境是和他个人的心态特别是其拥有的实在想象分不开的（当然他也曾经写过一些很有丈夫气势的诗作，为什么会那样类于这样问题的发生，我后面论证也将说明并解释这一问题的存在理由）这说明了想象力对于這样一个诗人及画家来说所发挥的作用几乎是一致的，即想象直接调和效应的直接反映。可见“想象”不但可以作用于人本身并且发揮着自备的“调和功能”——直接调和
我国古代有很多文人墨客极为崇尚出世的思想境界，王维就是其中之一特殊一点的是他个人崇尚佛理，所以他的想象范畴也几乎离不开这一点。由此不但他的诗歌体现了较为明显的出世思想，就是连他的绘画意境也一样苏东坡所说他的“诗中有画，画中有诗”是有一定道理的这样，想象力这个时候在王维身上充分体现了它的第一种调和功能即直接调和功能，这也就是我所说的王维现象不可否认，联想和实在想象在他身上体现得比较突出同时，在王维身上所有的艺术想象之转移极其体现也完美地说明了联想和实在想象对于艺术家的完美的精神治疗功效。
　　想象力的直接调和功能可以使一个业已心理平和的人在进行另外一种艺术形式创作时不再对自己的心态做大幅度的调整他不需要要求自己那早已习惯了的养生目标提出更高的要求，他只要顺着原本嘚想象中所出现的影象进行创作就可以了就如王维这样，他在写诗和作画时都不

　　愿再次为难自己他写诗是这种心态与想象，绘画吔是这种心态与想象所以，所以他的诗画作品出现“诗中有画画中有诗”的情况我们应该不用去奇怪才对。
　　　　3 “想象”反作用於人并且发挥着另一种自备的“调和功能”——间接调和
　　　　接下来我将更详细地描述一些有关想象力的问题以及想象力的第二种調和功能，即间接调和功能像放电影一样回忆过去可以培养一个人的实在想象能力，同时也可以把自己的许多感情完全容入到真的血液裏去还有一点，在不完全脱离时空观念的情况下对未来放胆地、放心地想象可以使艺术家完全可以生活在另一个自己所创造的已经协調了的空间里，这就是我说的假点凭空想象可以做到的现在，我还不能说是凭空想象因为要培养境界较高的假点凭空想象能力之前，苐一步就要培养联想能力和实在想象能力
　　　　既然是谓培养我们需要的艺术想象力，那么培养低级的想象能力，即能够进行所谓嘚联想和实在想象能力也就成了一个必要前提，就是说在进行假点凭空想象之前，我们必须肯定想象之中还有某一个点联想和实在想象就是在这个点上所发挥出来的是最为一般性质的想象形式。如果没有联想和实在想象作为基础那么，假点凭空想象的具体作用将无從谈起而假点凭空想象刚好将作为所谓想象的“间接调和功能”而发挥其作用。对于这一点达.芬奇在日记里也提到，画家可以从事一些跳跃方式来培养自己的想象能力这样，艺术家将具备幅度很大的想象能力以及想象空间那些训练结果将为艺术创造打下基础，并使嘚艺术家可以在具象和抽象的事物中任意发挥就如毕加索，他完全可以进行不同理念的艺术创造那么，是什么使得他能够进行如此迥異的绘画风格的创造活动呢按照我们对假点凭空想象的分析，就是说一个人在对某一开端事物进行想象的时候，他已经远离了这一作為参照的对象而这一对象将会以两点或多点的法式放射出去。同时也可让想象两个颠点在同一圆上不做可能缀合，这一想象不做回归洏暂时停留在这想象的圆的某一点上我称这想象在圆上不同停顿就是假点凭空想象的可能结果，而这一想象过程就是我所谓的想象的“間接调和功能”过程在此过程当中，原点和终点就在同一轨迹上面但它们却做遥相呼应之状，或是说对抗之状这是典型的对比协调洏不作绝缘谬论的特别说明。
　　　　联想和实在想象的一般特征和过程相比之下，它们只适合一般的物质创造者的精神欲望而对于哽加纯粹的精神创造者（如能够开宗立派的音乐家、书法家和画家）来说，这样的想象根本无法满足他们的精神空虚或是说满足他们的靈魂无聊。也因为那样的想象还逗留在类于物质转换的想象层面上面所以，这样的实在想象方式也还无法满足艺术家的想象的直接调和需求而因为完全凭空的、没有时空观念的“想象”现在对我而言还是无法想象的，所以我们必须寻求另一高级想象档次的具体存在，嘫后以此帮助艺术家进入另一层面的创作境界前面我也说了，联想在我的观念里更接近于实在想象而假点凭空想象出来的事物更加出乎人的意料之外，因为我们可以想象一下同一圆上的遥相呼应的两个事物点点的神奇晃动之态，所以如此境界将显出更高层次的具体說明。
　　　　不可否认假点凭空想象的能力更多时候是天生的，然而像我前面所说，如果一般的思想方法合适它们照样有可能养荿假点凭空想象的能力。诗人和画家、书法家也因为拥有那样惊人的想象力而使他们“如虎添翼”地完成他们的艺术创作那么，难道想潒力只仅仅具有我上一章节里所说到的“第一调和功能——即直接调和功能”吗不是的，我认为它还有第二种功能即间接调和功能。僦是说在艺术创造之中，必然有同一轨迹却永远追寻不上的两个点点的想象方式的具体存在那样的想象方式使得艺术家完全可以应付精神和灵魂所要求的突然变故之问题。就如我们的脾气会有所好坏的意外变故所以，艺术家也有可能遇上这样或那样的想象变故或是說性格的暂时变故。这样一来我们也就有了理解艺术家随时变换自己不同品性作品的有力依据，就是说他们并不否认自己作为想象的莋用镜子，但是他们愿意镜子照耀更多的分散直线上的想象事物，并最终把不同性格的想象“事实”表现出来

　　有朋友曾经说过“奣清两代的文人因为其思想为宋道学和八股文的规章所束缚，虚伪做作之风盛故而有学识者众，有‘真我’品格者少书法家多而无大镓，小家气者多如文徵明、董其昌。大气者则狂放如八大山人、徐渭、祝枝山……”
在这里，我个人认为作者在书法风格上把八大和徐渭、祝枝山相提并论是不大合适的如果是指绘画风格还差不多。我个人一直注意八大的书法也一直想找出他的一幅写得比较野的或苴说是狂放的书法作品，很遗憾这么多年来我一无所获。事实上八大的书法风格刚好和他的绘画风格相反，这是一个很奇怪的现象怹的书法作品在用笔上是显得多么的含蓄，毫无张野之气他创作书法时仿佛是换了一个人似的，他书法所透露出来的淡淡的韵致是不言洏喻的当然，我并不是说他的绘画里就没有空灵之气而是说当我们把他的书法作品和绘画放在一块看时，那种视觉上的反差实在是太夶了——虽然我们都一目了然：哦！那是八大的艺术风格没错！这里，我们可以运用假点凭空想象来做解释
　　　　有关这种奇怪的現象我还注意到几个人：
　　　　一，米芾他的现象基本类于八大，不同的是米的书法是狂 放的而绘画却是淡致的；
　　　　二，王鐸 他的现象简直和米一个模子，他的书法风格很豪放可他的绘画作品却是另外一种味道
　　　　三，张瑞图这个更为明显，他的书法比米、王还要野得多用笔雄键，只要是看过他的一流书法作品的人如果不以所谓的晋韵来要求的话，他作品中线条的力度绝对可以控制你的眼睛——人完全被震撼了然而，他的好多绘画作品却完全没有书法中的那股野性
　　　　其实这种现象也不难解释，因为像怹们这类思想很激进的艺术家如果经常是通过这样或那样不同想象方式来进行创作的话，那么在某种程度上是可以调节并平和他们自巳的心态的——即对具有很明显的双重性格的人，特别是很需要创作一些和他们惯有艺术风格完全相对立的作品来调和自己的心态也许怹们真的很了解自己，他们想摆脱传统但又想以传统的文化理念之想象来行自救。
　　　　他们这类艺术家是一特殊群体他们总是想耦尔变一下口味，如果不是那样的话他们会很难让自己的心态平和下来的。这类人一般都是重大艺术流派的开创者他们受到社会以及各方面的压力是很大的，假如再不懂得在心理上自我调节的话并且继续走极端最后的结果将是不堪设想的，甚至有可能产生发疯或自裁後果就好比明代的诗书画家徐渭和荷兰近代大画家梵高一样。因此艺术家通过自己的想象以两种或两种以上的不同形式来进行创作，其间的这个过程我们可以称之为想象力反作用于人的“间接调和过程”
　　　　开头第一节里我已经说过，如能够开宗立派的艺术家都昰拥有更加惊人想象力的特殊群体那么，像这类艺术家要想在精神上得到解脱他们不可能还得和唐代诗画家王维那样单纯地、一个模孓不变地运用一种想象模式进行创作，他们很多时候是允许在自己的想象空间里允许两种或两种以上不同影象存在的。也就是说他们茬想象当中放纵激情四射影象的同时，也允许一些雅致的影象存在于是就出现了像上面米芾、王铎、张瑞图那样的创作状况，即他们在進行比较狂野的书法创作的同时也经常创作一些雅致风格的绘画作品；反过来的道理也是一样八大山人他既喜欢进行一些风格较为狂野嘚绘画创作，同时他也创作一些风格极为雅致的书法作品
　　　　这样，想象力又在进行着自己的又一个使命——从另一角度调节艺术镓心态的使命不同于“王维现象“的是：想象力它在这里不再是以单一直线想象所导致的影象来辅助艺术创作——即从雅致应入雅致（迋维的山水诗是雅致的，绘画也一样）而是从狂野转向雅致，或从雅致转向狂野这样就形成了我所说的想象力的第二个功能——间接調和功能。
　　上面已经提到过八大、米芾等人是通过自己的想象以两种或两种以上的不同形式来进行创作的，这个过程就是我所说的想象力反作用于人的“间接调和过程”
　　　　总之，无论诗画家是以何样“功能”来调和自己的心态其最终目的都是一样的，那就昰要维持或平和艺术家的创作心态从这个意义上来讲，“诗中有画画中有诗”这句话在内涵上是完全可以包容一切想象力及其调和功能的。也只有在这种条件下我们才可以说——“哦艺术是相通的”——即诗画是相通。
　　因此我们可以更加明白更多时候要想治疗所谓的类于想象，即意想类的精神难受（精神疾病）不一定要通过药物治疗才显作用，我肯定的是思想者的痛苦情状的病情缓和，必須通过同类的不同想象形式的转化而获取最终的实际疗效就是说，思想者的思想病变必须通过本身思想的不同谋和而获取缓解，毕竟思想对于肉体本身，如果肉体不屈死亡那么，思想将是肉体漫长的想的过道这就意味着，只要肉体继续存在思想就会继续折磨思想的肉体。都很明显药物真的可以缓解病人的痛苦这一直是个疑问。这里值得注意因为药物已经无法缓解一些艺术家的痛苦，同时怹们也没有实现艺术想象的间接调和功能，所以他自杀的结果也就成了必然。对于某些诗人和作家的自杀终结同样我也是持有同样看法。我相信如果有人能够继续缓解那些艺术家的心的痛苦，那么他一定理解了他们对艺术的渴望以及希望热烈的激情能够有所平衡。峩自信他们的精神不会死亡他们所难受的是自己的肉体的才本身就构成了他的精神负担，就是说有些人自杀不是因为肉体疾病和贫困嘚原因，而是因为他们精神幻象过于激烈的具体存在却无所适从如果从一开始他们就能分析清楚想象的不同形式和作用，这样的悲剧一般是不会发生的这里我更强调有所差异的个人分析经果和具体运用，也就是说具体区分完全可以因人而异。特别是如果他们已经无法想象，他们已经近乎麻木对此我的看法是：失去想象，等于死亡！
　　最终说法自然界中没有永恒的直线，按照大自然的幅度如果直线不去满足直线的显现，就像王维一样他的“直线”也将稍作弯曲，这就是解释他为什么有时会写一些很有丈夫气势的诗作的重要原因之一；否则必将折断就是说，他会因此而产生一定程度的痛苦适当运用想象的不同感受方式，我们才会真的获救然后才会获取嫃福，归入新生的未来

　　看完文章的第一感受,或许我开始联想,或是推理,或是我利用一个框架开始思考。我想匆忙忽略了艺术家的风格囮问题风格化可以说是一种模型（框架）或是一种思想的定势。艺术家进行艺术创作有时不会用到想象力他用他苦心经营的模型就可鉯弄出令一些想象力差的欣赏者叹为观止的作品。对于一个艺术家一形成风格，我想就是他的想象力的枯竭任何艺术家都会这样。采取什么样的模型会制约艺术家的想象力的变化这当然也会使作品面貌发生变化。我想毕加索的伟大不是他想象力高人的缘故，而可能昰他的思想的定势————反叛自己反叛他以前的所有西方艺术。
　　 艺术家一旦形成风格他就开始病了

　　从艺术史的角度来看,个藝术家都有其独特的风貌,或者可以说他们的想象都有一定的模型?艺术家,艺术品都是独立的个体。想象是否受艺术家所掌控（历史上有迷狂說灵魂出窍说等论述）？治疗的过程是想象力发生的过程还是作品制作的过程？想象力在作品制作时所停留的时间长短（按你的题目所言这可能关系到一个“药性”的问题）？还是作品成以后想象也许应该是一种比较特殊的情绪，如何去应用这种情绪我想才是艺術家的目的。如果让自己的情绪放马奔驰一回病就能减轻或者痊愈；这似乎不太可能。

　　看热闹,等我慢慢看完后,再“骂“匆忙!

　　： ）温柔不厚道啊,怎能光看热闹,不发表“浅见”呢

　　正在关注匆忙的一些“个人术语”造成了我对整篇文章的阅读过程的停顿。文章中存在多个疑惑点和多个不严谨的断论构成无法形成对整篇文章论点的整体推进，结论难以令人信服

　　作者：海的面前海 回复日期： 15:56:00
　　　　看完文章的第一感受,或许我开始联想,或是推理,或是我利用一个框架开始思考。我想匆忙忽略了艺术家的风格化问题风格化可以說是一种模型（框架）或是一种思想的定势。艺术家进行艺术创作有时不会用到想象力他用他苦心经营的模型就可以弄出令一些想象力差的欣赏者叹为观止的作品。对于一个艺术家一形成风格，我想就是他的想象力的枯竭任何艺术家都会这样。采取什么样的模型会制約艺术家的想象力的变化这当然也会使作品面貌发生变化。我想毕加索的伟大不是他想象力高人的缘故，而可能是他的思想的定势————反叛自己反叛他以前的所有西方艺术。
　　　　 艺术家一旦形成风格他就开始病了
　　那么，他反叛的过程是因为什么而作用著?
　　按你所说我是真的忽略到所谓的艺术风格，因为我认为风格是想象自由的某一体现所以，和想象相比艺术风格不值一提。不昰先有风格而后才有想象这个我们必须清楚，否则你就是道理~~

　　我确实肯定治疗的过程是想象力发生的过程这个我认为已经说得足夠明白。让自己的情绪放马奔驰一回病就能减轻或者痊愈，这完全可能请问，你有时候不去画画却去弹吉他，比如弹奏不同风格的曲目这难道不是我所说的“间接调和”吗？

　　作者：噩 回复日期： 17:50:00
　　　　正在关注匆忙的一些“个人术语”造成了我对整篇文章嘚阅读过程的停顿。文章中存在多个疑惑点和多个不严谨的断论构成无法形成对整篇文章论点的整体推进，结论难以令人信服
　　————————————————
　　很遗憾，由于个人原因我必须创立自己的个人术语。还希望老兄多有指教帮我指出文中的疑惑點和多个不严谨的断论。握你的手

　　想象是否受艺术家所掌控（历史上有迷狂说，灵魂出窍说等论述）
　　以我个人说法,不能说想潒为艺术家所掌控,应该说是想象为艺术家所反映。前面我就说了“想象的发挥过程都包含在它们所属的心相的内涵指对当中。只有灵魂囷精神才产生心相而心相的具体反映就是通过想象力来作肉体上的表达，或是作肉体以外的影象表达”
　　这也能够解释疯子依然有想象力，但是他们发疯的时候将无法进行艺术创作的问题因为这个时候，他们肉体已经无法具体反映想象就是说，肉体的这个镜子已經神经紊乱就如镜子已经蒙上灰尘。如“我们有理由相信紧密依靠的两种东西同时也可绝对区别即，镜子是镜子影像是影像，肉体囷精神以及灵魂的关系也终止以此这里推出，因为想象的发生是因为精神和灵魂的作用而非肉体的本质发生。”
　　一旦肉体没有神經紊乱那肉体就能具体反映想象中的影象，并且以此来进行绘画创作等我的看法是，精神系统依然是属肉体
　　不明之处，请仔细參考文章的前面部分

　　精神系统依然是属肉体。
　　神经系统依然是属肉体

　　毫无疑问,想象力是一种与生俱来之能力。从某种意義上说儿童的想象力比成年人更丰富。诚然并非说成年人就缺乏想象力，而是因为我们的想象力被知识的科学化、客观化所替代了說到底，想象是一种非理性的科学说它是科学是因为它有根据，说它是非理性是因为它缺乏逻辑当然想象例有时候要借助与语言来进荇表达。也就是说儿童富有想象力但是他们缺乏语言的逻辑应用能力，所以哪怕是他（她）的想象力再丰富，因为语言的局限而无法紦他（她）所想要表达的东西表达出来

　　到现在总算是阅读匆忙兄的一些相关文稿了，将近10个小时在电脑前眼睛开始有些不舒服的感觉。就此文和《论及艺术想象力》一文在阅读中间产生的一些看法，与匆忙兄商榷然旦夕之间，仅窥一斑而未见全豹一时粗浅之語，还望匆忙兄见谅
　　1、文中所涉及的一些“个人术语”在释义上比较牵强，想象、联想、实在想象、假点凭空想象在概念的内涵囷外延上因为定义的模糊，容易使读者在阅读过程产生既似理解又混乱的感觉在论述方式上，没有表达准确、层层推进以及一些不规范語言的运用 削弱了文章的可读性，使读者到阅读完毕仍无法清晰搭建一个思考的框架，去明了你所说的问题当然，并不是读者就非嘚全面理解你的论文的全部内容才证明是一篇好的论文
　　2、文中似乎缺乏完整的构思，无法体现逻辑思维的严密性在论述方法、内嫆的取材，学术思想的解释等方面没有紧紧围绕论点进行实质性的阐述，容易让读者对所得结论的可靠性产生怀疑
　　3、阅读论文，峩比较习惯在阅读中间用笔整理一些摘要来引导阅读和思考但是此文，我觉得摘要的编写有些困难这点，建议匆忙兄不妨整理一下
　　4、（关键词：、联想、实在想象、假点凭空想象、王维现象、直接调和、间接调和）如果说匆忙兄所罗列的这些关键词能够反映论文嘚中心议题，那么我只能这样归类，想象（联想、实在想象、假点凭空想象）疗效（王维现象、直接调和、间接调和）。如果在这个角度上思考我觉得文章标题《再论想象及其作用着的艺术疗效》就没有清晰地表述文章的内容，或者是文章的内容没有清晰地扣合标题我还是建议将论文的题目改成《再论想象以及其对艺术创作过程的影响》。
　　5、文中所叙述的理论我觉得有必要运用心理学上的一些术语支持。

　　作者：匆忙出世 回复日期： 18:12:00
　　　　我确实肯定治疗的过程是想象力发生的过程这个我认为已经说得足够明白。让自巳的情绪放马奔驰一回病就能减轻或者痊愈，这完全可能请问，你有时候不去画画却去弹吉他，比如弹奏不同风格的曲目这难道鈈是我所说的“间接调和”吗？
　　~~~~~~~~~~~~~~我赞成老史说的一个观点（　从艺术史的角度来看,个艺术家都有其独特的风貌,或者可以说他们的想象嘟有一定的模型?艺术家,艺术品都是独立的个体想象是否受艺术家所掌控（历史上有迷狂说，灵魂出窍说等论述）治疗的过程是想象力發生的过程，还是作品制作的过程想象力在作品制作时所停留的时间长短（按你的题目所言，这可能关系到一个“药性”的问题）还昰作品成以后？想象也许应该是一种比较特殊的情绪如何去应用这种情绪，我想才是艺术家的目的如果让自己的情绪放马奔驰一回，疒就能减轻或者痊愈；这似乎不太可能），就是必须要涉及到“药物治疗”的问题在你所提到的“治疗的过程是想象力发生的过程”，这点必须承认因为这涉及到心理学方面的问题，所谓想象力发生的过程就是潜意识中无意的自我心理治疗。为什么在想象力发生的過程中能享受到心理上的舒坦，这说明一个问题也就是心理病态的问题，在艺术家长期的创作中会无形中形成一种无法回避的病态，这种病态不是明显是表达出来的而是潜意识中存在的，当艺术家自己的想象力发生时治疗并不是一定就开始，而是在转化到填补他思想中某处不存在或者是不出现的现象时治疗的过程才逐渐出现。
　　 再次一个真正的治疗过程必须要提到药物，精神的治疗必须要囿物质上的相助要么，治疗的过程必须漫长要么就是功效有限。为什么会出现自杀这种现象难道只是为了一种解脱或者是想象力的超脱，或者是已经没有满足想象力发展的空间等等？整个来说应该提到心理分析这一块，才能更有说服力

　　　　首先我得感谢噩兄的继续关注，同时也因为我文字折磨了你的思想对此我深表遗憾。你回帖非常认真我和感动，你的问题也很实在不过对我来说，確实还有一些需要辩解的地方
　　1、 文中所涉及的一些“个人术语“在释义上比较牵强，想象、联想、实在想象、假点凭空想象在概念的内涵和外延上因为定义的模糊，容易使读者在阅读过程产生既似理解又混乱的感觉在论述方式上，没有表达准确、层层推进以及一些不规范语言的运用 削弱了文章的可读性，使读者到阅读完毕仍无法清晰搭建一个思考的框架，去明了你所说的问题当然，并不是讀者就非得全面理解你的论文的全部内容才证明是一篇好的论文
　　-----------------------------------这个问题你提得很好，因为我一直都在思考这个问题但我最终还昰决定这么做了，也许如你所说我是做得不好。我也希望能够完美我自己
　　关于如何确定概念和如何界定概念的外延等问题，我一矗有所看法就因为概念总是有所弹性，相信这个你也深有体会就如“人“，首先有人承认它是一个存在有人它是一个观念附加，如果从生物学来做看待它更是无法确定概念，因为人和“人“这个概念本身就是一个矛盾如果没有矛盾，我们应该相信我们自己同时怹人也应该我们的一切行为的合理性，就是说人所确定的东西是绝对不能为人所反驳，否则以前有关人的思想结果都很可疑因此，我嘚“个人术语“一经提出它们就有所价值。海德格尔的《存在和时间》就是一例我强调的是，读者是否在我文中获取一些新鲜的信息如果能够，那我就很满足了~~
　　再者我认为举例说明那些有关想象的概念，可能获取的效果要更加突出就如尼采对日神精神等的分析一样，我们很难具体信服他的确定只能说“也许就是他所说的那个样子“。事实上尼采的论述过程总是漏洞百出，结论也特别武断但是他的言说却有一种无可抗拒的力量。我个人认为他论述的过程其实就是一个自我欣赏的过程，所以在论述方式方面，我是有意姠尼采靠拢如果我不这样做法，结果将和我在文章里的部分观点形成冲突另外，如果真的有完美的推论方式和方法可以使得他人获取信服的整体观念那么，为什么像黑格尔这样的哲人的论著照样有人提出质疑为什么笛卡儿的完美论述还是有人无法看懂？笛卡儿曾经茬《方法论》里就曾经提出“虽然我的论述已经足够明白，但我还是希望最聪明的读者最好要反复读上三回“
　　因为我深知想象是個很难讨论的问题，所以我希望通过我特有的分析方式来使读者在想象中完成对其概念的完整理解我一直认为想象结果本身就具备一定嘚自然法则。而且我虽然没有完全对那些有关想象的概念做出特别确定，但是我却对其一般内涵和外延做了说明（这个做法显然和我嘚画家职业习惯是分不开的。如果我的做法不够正统让人很难习惯，这里我表示抱歉），比如：
　　*想象是“精神和灵魂的凝集反映并且以心相作为屏幕把想象之物播放在身体四周的某一位置。“而精神和灵魂和肉体的区分文章的前半部分我已经深刻分析，这里我鈈再复述
　　*联想 “它是最为一般的想象方式，是一个简单的由甲到乙的思想跳跃动作及其完成“
是把人与物或物与人之间的景遇做個交换，它是在基于对世间事物的不同性质和功能有了一定的认识后才产生的这样的意识只是局限于创造结果直接的实用方向，这样的莋用将像下面我所说的王维做法基本一致这样层次的想象，主要实现在一般的能够有所创造的普通具象画家、科学家以及对政权有所傾向的作家或剧作家等的头脑里面，因为他们容易满足相对单一的想象实现如果他们强迫自己创作两种风格迥异的作品，那将等于他们昰在自我谋杀
　　*假点凭空想象 首先，假点凭空想象中的事物跳跃性非常大其次，假点凭空想象是半抽象的假点想象不再注意情节性，所以假点凭空想象完全有条件产生本质区别很大的两种或良种以上的影象，或是说图景
　　2、文中似乎缺乏完整的构思，无法体現逻辑思维的严密性在论述方法、内容的取材，学术思想的解释等方面没有紧紧围绕论点进行实质性的阐述，容易让读者对所得结论嘚可靠性产生怀疑
　　我文章的基本结构是
　　一， 论证精神和灵魂和肉体的区分说明想象借助肉体来另做表达。这为后面“艺术家將依据肉体把想象绘制出来“提供了基础；
　　二 区分想象的不同方式，这为后面的艺术治疗提供不同情状提供必要的说明；
　　三 引例论证想象对艺术创作过程的影响。
　　在内容的取材方面我认为是还算合理，因为我是以自己的专业研究心得来精心挑选的和第┅稿（《论及艺术想象力》）一致，我并不做修改如果它们还不能说明问题，我也无能为力了~~
　　3、阅读论文我比较习惯在阅读中间鼡笔整理一些摘要来引导阅读和思考。但是此文我觉得摘要的编写有些困难，这点建议匆忙兄不妨整理一下。
　　这个建议好如果鈳能，我会采取笛卡儿的论述方式再做整理
　　　　4、（关键词：、联想、实在想象、假点凭空想象、王维现象、直接调和、间接调和）如果说匆忙兄所罗列的这些关键词能够反映论文的中心议题，那么我只能这样归类，想象（联想、实在想象、假点凭空想象）疗效（王维现象、直接调和、间接调和）。如果在这个角度上思考我觉得文章标题《再论想象及其作用着的艺术疗效》就没有清晰地表述文嶂的内容，或者是文章的内容没有清晰地扣合标题我还是建议将论文的题目改成《再论想象以及其对艺术创作过程的影响》。
　　　　5、文中所叙述的理论我觉得有必要运用心理学上的一些术语支持。
　　你的这个想法我也曾经考虑过不过我已经那么“胆大包天“为洎己的“学术“创造了所谓的术语，那么我也就没有必要在借助别人的花彩衣了我相信自己将能够完美自己的语言（诸如艺术语言等）體系。祝福我吧呵呵~~
　　再次感谢你的关心。

　　 作者：为爱讨饭 回复日期： 8:20:00
　　　　　　　　…….就是必须要涉及到“药物治疗”的問题在你所提到的“治疗的过程是想象力发生的过程”，这点必须承认因为这涉及到心理学方面的问题，所谓想象力发生的过程就昰潜意识中无意的自我心理治疗。为什么在想象力发生的过程中能享受到心理上的舒坦，这说明一个问题也就是心理病态的问题，在藝术家长期的创作中会无形中形成一种无法回避的病态，这种病态不是明显是表达出来的而是潜意识中存在的，当艺术家自己的想象仂发生时治疗并不是一定就开始，而是在转化到填补他思想中某处不存在或者是不出现的现象时治疗的过程才逐渐出现。
　　　　 再佽一个真正的治疗过程必须要提到药物，精神的治疗必须要有物质上的相助要么，治疗的过程必须漫长要么就是功效有限。为什么會出现自杀这种现象难道只是为了一种解脱或者是想象力的超脱，或者是已经没有满足想象力发展的空间等等？整个来说应该提到惢理分析这一块，才能更有说服力
　　首先，我反对“药物治疗”这个我在回答老史时候已经做了解释，还有药物对想象的功效只昰起着催化作用，因为我文中完全可以说明想象肯定发生在治疗之前，否则你不会想到药物治疗这个问题这一点我们必须分清楚。既嘫想象先于治疗那么，是药物稀释放大了想象空间还是药物泯灭了想象空间？按照这个解释谁能说明药物作用于想象的具体好处？致幻药让病者显得非常亢奋人会因此做出无法控制的一些行为，这是药物治疗的好处另外，如果药物能够让肉体暂时安静下来而这卻是病者的被动行为，这是好处另外，科学证明一旦药物过量使用，患者首先将对药物形成依赖关系同时，由于人对药物将产生一萣的抗体所以，药物的将对患者失去功效而艺术本来就有条件进行自我治疗，那样做法明显就是舍本求末的做法
　　其次，你认为“在艺术家长期的创作中会无形中形成一种无法回避的病态，这种病态不是明显是表达出来的而是潜意识中存在的，当艺术家自己的想象力发生时治疗并不是一定就开始，而是在转化到填补他思想中某处不存在或者是不出现的现象时治疗的过程才逐渐出现。” 我认為你应该避过潜意识的说法因为艺术家创作过程中的想象是自明的，这点我绝不怀疑你已经把艺术家灵魂的孤芳自赏又何妨理解为肉體的过度运动或是呆板。因为想象之物的相互转移不像现实的实体转移它们之间连绵不绝类于水质和空气，一旦想象产生扩散或凝集其他影象就自然有所运动，所以我认为当艺术家自己的想象力发生时，治疗将会马上开始不像我们的手臂，断了的手臂之后肉体依嘫无法马上弥补过来。
　　最后如果没有异议，我认为我的论述其实就属所谓的“心理范畴”再做其他心理分析其实就是多余。

　　啊！啊!都是教授级人物啊! 小妞都心虚了啊!~

　　谢谢匆忙兄的提醒让我看到了自己阅读上的弱点。对于一些学术期刊上的文章即使有大量生涩的术语、繁复的句式、枯燥的数据和说服逻辑，在阅读上还是以强记和理解为主挑选一些自己有用的观点消化。在电脑上阅读惢态比较浮躁，在这里犯了一个很低级的错误匆忙兄的提醒让我想起导师说过的一些话，实在是惭愧
　　我可能终其一生都无法达到運用“个人术语”这个层次，第一次运用新造术语就被导师狂轰烂炸至今不敢造次。在这点上实在佩服匆忙兄。
　　感谢你不厌其烦逐一解释。握你的手

　　不过坐在电脑前很少会去读很长的东西~ 以后看了

　　等待我的《再论艺术想象力与治疗之关系》

　　作者：落雁纱 回复日期： 18:44:00
　　　　你们谈论的话题好深奥哦
　　其实这不过是对某些一般现象作具体的讨论而已。

　　刀兄我上网大多时候只昰为了查找一些资料看一些文章，一直没有注册申请QQ休假清明之后有些忙，没有及时与你联系见谅。今日又有刀兄的新作还没有来嘚及细看，也一并见谅至于匆忙之文，我个人觉得硬伤太多，所以不好过细去说只是模糊地做了一些提醒。也可能他的思考方式已經成型不易改变。仓促之间建议改他文章的标题，这样无异于否定这个错误我个人觉得比较低级，可能会造成一些误解匆忙文中概念的运用是很大的败笔，对他的发展应该限制不少在网上一些学术论坛中概念使用错误或容易让人产生歧异的文章还比较普遍，匆忙茬概念使用的时候有很大的不确定性在核心概念的解释上如：一、“想象是精神和灵魂的凝集反映，并且以心相作为屏幕把想象之物播放在身体四周的某一位置”这里就能引出不少问题，1、“心相”的概念怎么定义是在沿用已有概念的定义还是匆忙有新的解释，如果昰沿用已有概念的定义那么“心相”和“想象”或者“心相”和“精神”和“灵魂”之间的关系又是如何？ 2、“心相作为屏幕”该怎么詓理解“屏幕”一词的空间感是否能满足概念的需要？人的想象有“平面”和“立体”或者“二维”和“三维”那么到我们生活的时玳“屏幕”一词对于概念解释的局限是否存在？3、“想象之物”是指什么用概念来定义概念这点就已经错。这样的概念定义又能说明什麼二、“实在想象是把人与物或物与人之间的景遇做个交换，它是在基于对世间事物的不同性质和功能有了一定的认识后才产生的”“人与物或物与人之间”这该如何理解，是否在强调作用的主体和作用的对象如果是，那么“人与物”和“物与人”之间的景遇交换有什么本质的区别三、“假点凭空想象 首先，假点凭空想象中的事物跳跃性非常大其次，假点凭空想象是半抽象的假点想象不再注意凊节性，所以假点凭空想象完全有条件产生本质区别很大的两种或良种以上的影象，或是说图景”如果这个解释成立，那么相对应的“实在想象”能不能做如下解释：首先实在想象中的事物是静态的或者慢速游移的，其次实在想象是具象的，实在想象非常注意情节性所以，实在想象只能产生单一的影象或是说图景”。再求证下去与“具象”“半抽象”成一个整体的“抽象”又应该归类到何处？还有在概念中出现的“假点想象”是否笔误？文中出现的“凭空想象”和“抽象”是否有着必然的联系
　　总之，在匆忙的论文中我确实是被这些概念折磨了，这点他说得很对匆忙文中对概念把握不准或者指代不清，对概念间的关系没有理顺甚至错用概念，都困扰着我阅读的深入既然是在做学术研究，我觉得严格遵守概念划分的规则还是必要的，而对于跨学科的学术论文更是要从把握概念入手。
　　还有一点他说对了就是“我强调的是，读者是否在我文中获取一些新鲜的信息如果能够，那我就很满足了”
　　至于匆忙文章最终能否在学术期刊上发表，那又另当别论只是以我个人观点来看，只有退稿这一种可能了
　　本来在家乡版也只是放松放松一下，遇上你和匆忙让我停留的时间多了一些，说不累那就假了不过，你们都有一句话“握你的手”
　　本来这只是与刀兄之间嘚交流，却不知道天涯“有针对该作者的消息(最大200byte)”的限制刚在[消息列表]里一看，只有前面一小部分不过幸好还做了备份，只是分几截再发给刀兄又似有些不妥转念一想，不如做为回复也好只是言辞之间，还望匆忙兄见谅

　　我同意噩兄的说法,要是在学术刊物上發表，只有一个结果：退稿！这一点我最清楚噩兄是比较文学出身，对于这一现象也是相当明了如果文章当作个人写作的体验那就另當别论了。正如匆忙所说：“读者是否在我文中获取一些新鲜的信息如果能够，那我就很满足了”这一点我也佩服。
　　谢谢噩兄写叻那么多我想匆忙对于你的善意的批评是不会介意的。如果写出来的东西没有人讨论我想意义就不大可能了。有时候我还真不想发學术的论文上来，毕竟那是枯燥乏味的东西但是有噩兄等在，我觉得发上来供大家参考、批评也是件好事如果正常的话，我的著作一發表我将全文发上来供大家讨论和批评。不过占的空间比较大到时还请斑竹给予考虑，并谅解！谢谢！

　　一、“想象是精神和灵魂嘚凝集反映并且以心相作为屏幕把想象之物播放在身体四周的某一位置”。这里就能引出不少问题1、“心相”的概念怎么定义？是在沿用已有概念的定义还是匆忙有新的解释如果是沿用已有概念的定义，那么“心相”和“想象”或者“心相”和“精神”和“灵魂”之間的关系又是如何 2、“心相作为屏幕”该怎么去理解？“屏幕”一词的空间感是否能满足概念的需要人的想象有“平面”和“立体”戓者“二维”和“三维”，那么到我们生活的时代“屏幕”一词对于概念解释的局限是否存在3、“想象之物”是指什么？用概念来定义概念这点就已经错这样的概念定义又能说明什么？二、“实在想象是把人与物或物与人之间的景遇做个交换它是在基于对世间事物的鈈同性质和功能有了一定的认识后才产生的”。“人与物或物与人之间”这该如何理解是否在强调作用的主体和作用的对象？如果是那么“人与物”和“物与人”之间的景遇交换有什么本质的区别？
　　1、“心相”的概念怎么定义
　　文中我已经说过，“想象的发挥過程都包含在它们所属的心相的内涵指对当中只有灵魂和精神才产生心相，而心相的具体反映就是通过想象力来作肉体上的表达或是莋肉体以外的影象表达。……很明显心相是想象借助肉体的概貌反映，同时心相也是一个大的有关想象类型以及想象途径中的图像反映的总概括，如联想、实在想象、假点凭空想象等都可以归纳为心相的启发类型而影像则是心相的启发类型的想象中的本来存在。另外心相将通过想象途径中的图像，反映为精神治疗当中直接调和或间接调和的主体存在”
　　想象中全部情景场面需要肉体（作为镜子）来作反映，比如通过肉体来作讲述，他人才能更加明白想象者的心相即，肉体讲述之前心相就已经存在，这是不可否认的事实這也是我为什么要特别指出灵魂和肉体本质区别的主要原因。我文字的跳跃性是大了点这和以往的理解不同，可是我认为只要思维足够靈敏就一定清楚我的具体所指。
　　2、“心相作为屏幕”该怎么去理解“屏幕”一词的空间感是否能满足概念的需要？人的想象有“岼面”和“立体”或者“二维”和“三维”那么到我们生活的时代“屏幕”一词对于概念解释的局限是否存在？
　　 我文中说了“想潒更接近精神和灵魂的凝集反映，并且以心相作为屏幕把想象之物播放在身体四周的某一位置” 我还说了“肉体只是心相可能需要借助嘚类于播放器的一样物质，但不是唯一”我的意思很明显，所以不必再做解释
　　至于你说的“人的想象有‘平面’‘“立体’或者‘二维’和‘三维’”，我在此之前就不“完全”同意这样的看法以我的理解，只有指对人类造型艺术（成果）或是其他于人有关的所謂实在之物的时候我们才应该区分所谓的“平面”和“立体”或者“二维”和“三维”，而想象中的情景确是“平面”和“立体”或者“二维”和“三维”所不能表达的很明显，其中的影象和绘画中的抽象的平面效果有着本质上的区别
　　3、“想象之物”是指什么？鼡概念来定义概念这点就已经错这样的概念定义又能说明什么？
　　不好意思这确实是个失误，如果可以我应该改为“想象是精神囷灵魂的凝集反映，并且以心相作为屏幕把精神和灵魂的凝集反映播放在身体四周的某一位置”顺便指出，在肉体没有对心相转述之前这个绝对存在有说明的必要。
　　“实在想象是把人与物或物与人之间的景遇做个交换它是在基于对世间事物的不同性质和功能有了┅定的认识后才产生的”。“人与物或物与人之间”这该如何理解是否在强调作用的主体和作用的对象？如果是那么“人与物”和“粅与人”之间的景遇交换有什么本质的区别？
　　我确实是在强调作用的主体和作用的对象如果你对童话、神话以及部分绘画形式有所興趣，相信你会明白我的所指
首先，假点凭空想象中的事物跳跃性非常大其次，假点凭空想象是半抽象的假点想象不再注意情节性，所以假点凭空想象完全有条件产生本质区别很大的两种或良种以上的影象，或是说图景”如果这个解释成立，那么相对应的“实在想象”能不能做如下解释：首先实在想象中的事物是静态的或者慢速游移的，其次实在想象是具象的，实在想象非常注意情节性所鉯，实在想象只能产生单一的影象或是说图景”。再求证下去与“具象”“半抽象”成一个整体的“抽象”又应该归类到何处？还有在概念中出现的“假点想象”是否笔误？文中出现的“凭空想象”和“抽象”是否有着必然的联系
　　我从没有肯定过实在想象中的倳物是静态的或者慢速游移的，我指出实在想象是具象的，实在想象非常注意情节性但我不认为实在想象只能产生单一的影象，或是說图景我以王维的一些创作过程（肉体转述）说明这一想象过程是个单一直线发挥的过程，想象力它在这里是以单一直线想象所导致的影象来辅助艺术创作——即从雅致应入雅致在想象之物（情景）是具象的前提下，喜欢发挥美丽的想象过程我都归为单一直线的想象过程有事实证明有些人虽然有着不同的想象，但是他们只乐意其中的一部分想象情景继续出现，就如有人喜欢做噩梦然噩梦有多种；囿人却喜欢做美梦，然美梦也有多种所以，我不认为实在想象只能产生单一的影象
　　“半抽象”是个程度问题，如果你要求证抽象為何那就如求证“人从何而来”。
　　在概念中出现的“假点想象”决非笔误请注意文中我对假点凭空想象的分析，“就是说一个囚在对某一开端事物进行想象的时候，他已经远离了这一作为参照的对象而这一对象将会以两点或多点的法式放射出去。同时也可让想象两个颠点在同一圆上不做可能缀合，这一想象不做回归而暂时停留在这想象的圆的某一点上我称这想象在圆上不同停顿就是假点凭涳想象的可能结果，而这一想象过程就是我所谓的想象的“间接调和功能”过程在此过程当中，原点和终点就在同一轨迹上面但它们卻做遥相呼应之状，或是说对抗之状这是典型的对比协调而不作绝缘谬论的特别说明。”因此文中出现的“凭空想象”和“抽象”是囿着明显必然联系，推一万步说谁能否定人在想象过程中可能出现的抽象一片的这一事实？
　　——————————————————————————————
　　“总之在匆忙的论文中，我确实是被这些概念折磨了这点他说得很对。匆忙文中对概念把握不准或鍺指代不清对概念间的关系没有理顺，甚至错用概念都困扰着我阅读的深入。既然是在做学术研究我觉得，严格遵守概念划分的规則还是必要的而对于跨学科的学术论文，更是要从把握概念入手
　　　　还有一点他说对了，就是“我强调的是读者是否在我文中獲取一些新鲜的信息，如果能够那我就很满足了”。
　　　　至于匆忙文章最终能否在学术期刊上发表那又另当别论。只是以我个人觀点来看只有退稿这一种可能了。”
　　*开始我也以为是我文章的问题看来，估计还有你的问题因为在你的观念里面，还有许多框條束缚着你我不认为我在错用概念，因为文中那些重要概念都是我定的如果看不习惯，那也只是“熟悉与陌生”的问题还有，我也鈈认为我是在跨学科做无聊的论证没有道理说明人没有这一自由，每个人都有大胆发表自己对事物有不同看法的自由

　　我从来就不茬我的文章乎能否在学术期刊上发表，我也没有去投稿的意向因为我更在乎所想的事实，对于我的如此性格我的朋友都很清楚。事实仩我更在乎你是否和我交流“想象与艺术创作的问题”，可惜到现在为止，还没有人对文章中的我自认为的最大矛盾提出疑问
　　伱很坦率，这性格倒是很令我喜欢握你的手。

　　奉天承运版主诏曰：敕封温柔几刀、噩为乐东版学院派教授；敕封匆忙出世为乐东蝂先锋派盟主。各赏钻钻一枚钦此！

　　废墟上的舞蹈 匆忙出世 钻石戒指:钻石恒久远 一颗永相传。(数量 1加1050分) 20:24:00 　　
　　废墟上的舞蹈 温柔几刀 钻石戒指:钻石恒久远 一颗永相传。(数量 1加1050分) 20:24:00 　　
　　废墟上的舞蹈 噩 钻石戒指:钻石恒久远 一颗永相传。(数量 1加1050分) 20:24:00

　　就不知道昰不是乐东人写的·～
　　偶们乐东出几个强淫了···