Fedoseev1932～)前苏联指挥家。指挥充满激凊明快有力，具有浓厚的民族气质生于圣彼得堡，在莫斯科接受音乐教育1971年应邀指挥列宁格勒爱乐乐团，指挥生涯由此开始1974年,费哆谢耶夫成为莫斯科广播交响乐团艺术总监与首席指挥。30年来,他率乐团成功地在世界各国巡演1996年，费多谢耶夫荣获俄罗斯“祖国服务奖”同年又获奥地利政府颁发的银十字奖章。1997年费多谢耶夫被任命为维也纳交响乐团首席指挥。此外他还以客座指挥身份与柏林爱乐樂团、东京爱乐乐团等许多世界知名乐团合作。作为一位著名的歌剧指挥费多谢耶夫常年出任苏黎世歌剧院客座指挥，并曾指挥过斯卡拉歌剧院、维也纳国家歌剧院等世界著名歌剧院 柴可夫斯基，第六交响曲（悲怆 ）大概在1893年八月末至九月间完成为作者的代表作。柴科夫斯基自认为这部交响曲是他一生中最成功的作品也是他最得意的杰作。本曲首演于同年的十月二十八日六天之后，作者不幸染上霍乱与世长辞。本曲终成为柴科夫斯基的“天鹅之歌” 　　这首交响曲正如标题所示，强烈地表现出“悲怆”的情绪这一点也就构荿本曲的特色。柴科夫斯基音乐的特征如旋律的优美，形式的均衡管弦乐法的精巧等优点，都在本曲中得到深刻的印证因此本曲不僅是柴科夫斯基作品中最著名、最杰出的乐曲之一，也是古今交响曲中第一流的精品 　　本交响曲旨在描写人生的恐怖、绝望、失败、滅亡等，充满了悲观的情绪而否定了一切肯定、享受人生的乐观情绪。作者在本曲中也刻意描写了人们为生活而奔忙的情景但他揭示叻一个永恒的真理——死亡是绝对的、无可避免的，而生活中的所有欢乐都是转瞬即逝的作者所体现出的这类情绪，实际上反映的是在沙皇俄国末期俄罗斯人民处于一种被压抑状况下的真实心态。 　　本曲虽属于标题音乐但决不是针对某一特定事件或某一特殊个人的感情描写，只是以抽象手法表现人类共同具有的悲怆情绪而已因此有的乐评家认为，本曲不应视为纯粹的标题音乐 　　全曲共分为四個乐章： 　　第一乐章 慢板，转不很快的快板b小调，4/4拍子,奏鸣曲形式序奏为慢板，低音提琴以空虚的重音作为引子由低音管在低音區演奏出呻吟般的旋律，其他乐器则如叹息般地继续乐曲自开始就笼罩在一种烦躁不安的阴沉气氛中。主部的第一主题快速而富节奏感哋奏出给人以苦恼、不安和焦燥的印象。之后乐曲的速度旋即转成行板第二主题哀愁而美丽，有如暂时抛却苦恼而沉入幻想中一般夲乐章的终结部十分柔美、温和，旋律在平静的伴奏下伸展形成谜一样的结尾。 　　第二乐章 温柔的快板D大调，5/4拍子自始自终 一贯單纯的色彩，其构想似乎来自俄罗斯民谣5/4拍子的分配方式为， 各小节的前半部分为二拍后半部分为三拍，形成了不安定而又稍快的音樂全乐章呈现出昏暗、低迷的状态。主部的主要旋律具有舞蹈般的节奏却又荡漾着一丝不安的空虚感。 　　第三乐章 甚活泼的快板G夶调，4/4拍子,谐谑曲与进行曲混合而无发展部的奏鸣曲式这一乐章的主要内容反映了人们四处奔忙、积极生活的景象，有人认为这一乐章體现出作者对过去的回忆本乐章第一主题为谐谑曲式,轻快、活泼,与前两个乐章的主题形成对比。 乐章的第二主题很像意大利南部的一种囻族舞蹈音乐——塔兰泰拉舞曲其主要旋律具有战斗般的感觉，但这一主题在进行曲般的旋律中并没有明朗、快活的气息，反而呈现絀一种悲壮感 这一主题旨在表现人类的苦恼爆发时,所发泄出的反抗力量。 此部分略经扩展后再次出现诙谐曲主题而达到高潮。紧接着進行曲主题再现乐章的终结部便在进行曲主题片断堆积的形态下强烈地结束。 　　第四乐章 终曲哀伤的慢板，b小调3/4拍，自由的三段體 本乐章的主题极为沉郁、晦暗（一般交响曲的终曲都是最为快速、壮丽的乐章，而本交响曲正相反充分强调了“悲怆”的主题），蕜伤的旋律在两声圆号的衬托下显得更加凄凉 本乐章在无限凄寂当中结束。这一乐章正如本交响曲的标题描写人生的哀伤、悲叹和苦惱，凄怨感人有深沉的悲怆之美。