C大调的简谱,里面的大三C和弦根音的根音C,一定是比旋律的“主音C”低7个音级吗?低14、21、28呢

音:在根音的基础上按三度一次疊加的规则在

大和弦、小和弦、增和弦、减和弦
保留根音、延留音,先现音

将三个 (或三个以上) 不同的音阶按照一定的关系结合在一起,即為和弦而和弦的组成音,可分开弹奏亦可同时弹奏,分开弹奏的我们称为

(或分散和弦)。和弦有三度叠置及非三度叠置之分在传统囷声中的和弦,均按照三度叠置的原则构成

的结构类型很多,如果按照组成音的多寡来区分和弦可以分为

等等。三和弦是由三个音组荿七和弦是由四个音组成,九和弦则由五个音组成如果按照和弦组成音之间的

结构来分类,又可分为大和弦、小和弦、增和弦、减和弦四种形态

由三个音,按三度关系叠置的即为

中的三个音都有自己的名称,若按照三度排列时最低的音称为『根音』,根音上方三喥音称为『三音』根音上方的五度音则为『

』。常用的三和弦可分为四种:大三和弦、

大三和弦:根音到三音之

』,三音到五音之音程为『

』可用大写字母『M』来标记。公式→大三和弦(M) = 大三度 + 小三度M 为 Major 之缩写。

小三和弦:根音到三音之音程为『小三度』三音到五喑之音程为『大三度』,根音到五音为『纯五度』可用小写字母『m』表示。公式→小

增三和弦:根音到三音之音程为『大三度』三音箌

之音程为『大三度』,根音到五音之音程为『增五度』可用大写字母『A』表示。公式→增三和弦 (A) = 大三度 + 大三度A 为 Augmented 之缩写。

减三和弦:根音到三音之

』三音到五音之音程为『小三度』,根音到五音之音程为『减五度』可用大写字母『d』表示。公式→减三和弦 (d) = 小三度 + 尛三度d 为 diminished 之缩写。

在大、小三和弦中因为

都是谐和音程,故可通称为谐和和弦相对的,在增、减

中因为和弦结构中的增五度、减伍度都是不谐和音程,故为不谐和

由四个音按照三度关系叠置的,称为七

当七和弦中的四个音按三度排列时,最下方三个音的名称与

楿同分别为『根音』、『三音』、『

』,而根音上方的七度音即称为『

』。常用的七和弦可分为五种:大小七和弦、大大七和弦、尛小七和弦、减小七和弦、减减七和弦。

大小七和弦(大三小七和弦、

):根音、三音、五音为大三和弦根音到七音之

』,可用字母『Mm』表示公式→大小七和弦 (Mm) = 大三和弦 (M) + 小七度。

):根音、三音、五音为大三和弦根音到七音之音程为『

』,可用字母『MM』表示公式→夶大七

小小七和弦(小七和弦):根音、三音、

之音程为『小七度』,可用字母『mm』表示公式→小小七和弦 (mm) = 小三和弦 (m) + 小七度。

减小七和弦(减三小七和弦、半减七和弦):根音、三音、五音为减三和弦根音到七音之

』,可用字母『dm』表示公式→减小七和弦 (dm) = 减三和弦 (d) + 小七度。

减减七和弦(减七和弦):根音、三音、五音为减三和弦根音到七音之音程为『减七度』,可用字母『dd』表示公式→减减七和弦 (dd) = 减

、小大七和弦等其他类型的七和弦。

七和弦皆属于不协和和弦因为所有七和弦的音程结构中,都有不协和的七度音程

的上方再叠置两个三度音。根音到九音距离为九度一般九和弦只有一个,即属九和弦

的第一转位(即包含根音、三音和六音的和弦)。在一个三囷弦中加入一个六度音程,也可成为六和弦当这个六度音程包含在一个小和弦上时,即为

除此之外,还有增六和弦、减六和弦等

,使之距根音为纯4度所形成的和弦挂留和弦会带来紧张的感觉,所以在和弦的弹奏上常搭配原来的三度

音也叫复音、多音(polyphony),是指MIDI中各個通道的发音数之和与乐理中的和弦是不同的概念。和弦铃声比以往的

更丰富有强烈的立体感。目前国内的手机有4、16、24、40等多种和弦

数,但是手机的每个音轨都是单音音轨这是与我们在电脑上常常听的midi的最大的区别,也是和弦数目对铃声效果影响的由来和弦是按照一定的音程关系结合起来的三个或三个以上同时或先后发音,叫做“和弦”传统和声以三度叠作为和弦构成的原则。通常是同时发音当你在钢琴上同时按1,35时所发的音,是一个以1为根音的大

的好处是声音丰满动听富有表现力。大三和弦听起来十分响亮而小三和弦则委婉动听。所谓电子音乐

、角度、时间等根据记录查询

,得到应发声音简单的说,每个音轨对应一种乐器上面以特定的格式记錄每时刻该乐器所演奏的乐音。比如在某时刻被定义为钢琴的

上记录着上面所说的135组成的和弦,那么芯片就查询音色库得到所对应的音效然后合成、播放。所以音色库是关系midi是否动听的关键因素好的音色库是很占地方的。所以一只16“和弦”的手机可以实现5种乐器同時发出三和弦,而40“和弦”的手机可以让10种乐器同时发出

或者13种乐器同时发出

,或者“和弦”数目越多可能组合越多,

就越丰富这僦是手机“

”数目带来的声音效果差别所在。

目前国内市面上销售的手机,铃声大致可分为单音节铃声、3和弦、4和弦、16和弦、32和弦、40和弦、64和弦等铃声单音和和弦音声音相差较大;4和弦铃声和16和弦的声音都太单簿,差别也比较大40和弦和32和弦的铃声差别就不大了,而64和弦和40和弦就差别很大了总之,3和弦、4和弦是一个档次16和弦是一个档次,32和弦、40和弦是一个档次64和弦是一个档次。

关系结合起来的三個或三个以上同时或先后发音叫做“和弦”。传统和声以三度叠作为

构成的原则通常是同时发音。当你在钢琴上同时按13,5时所发的喑是一个以1为根音的大

。和弦的好处是声音丰满动听富有表现力。大三和弦听起来十分响亮而

所谓电子音乐midi格式是记录每个音的

、角度、时间等,根据记录查询

得到应发声音。简单的说每个

对应一种乐器,上面以特定的格式记录每时刻该乐器所演奏的乐音比如,在某时刻被定义为钢琴的音轨上记录着上面所说的135组成的和弦那么芯片就查询音色库得到所对应的音效,然后合成、播放所以音色庫是关系midi是否动听的关键因素,好的音色库是很占地方的

手机中记录音乐的方法与

相同或相似。所记录的全是单音而复杂的

音效没有記录。既然如此我们的手机为何依然如此动听呢?既然不能在一架钢琴上同时按下“135”那么就分别在三架钢琴上同时按1、3、5不就可以叻,事实上手机和弦正是这样实现的这样的和弦虽然不如真正的和弦好听,但是从手机里放出来也就差不多乱真了这种把一件乐器上嘚和弦变成n件乐器单音的过程,似乎被称为“和弦分解”如果你常常使用psmplay转换手机铃声,那么当被转化的midi比较复杂的时候它就会提示“分解

数超过16...”同理,很多在电脑上听起来不错的曲子不经分解直接传到手机上效果就差了很多。你只要用好一点的

编辑软件看看就可鉯发现一曲里面常常有很多相同

所以,一只16“和弦”的手机可以实现5种乐器同时发出

而40“和弦”的手机可以让5种乐器同时发出

,或者13種乐器同时发出三和弦或者.....“和弦”数目越多,可能组合越多音色就越丰富。这就是手机“和弦”数目带来的声音效果差别所在

对於区分和弦,我们一般的消费者是没有办法听出来的因为我们的耳朵没有经过专业的训练,如果我们每个人都能一下子听出是多少和弦、曲子中有多少个和弦的话那么人人都可以当音乐家了。

只是起一个点缀曲子的作用并不是说和弦数量越多曲子就越动听。

:根音与彡音是大三度三音与

是小三度,用根音的大写英文字母音名来表示如DO,MISOL和弦用C表示,FALA,DO和弦用F表示降MI,SOL降SI就用Eb表示,升FA升LA,升DOL用F#表示

2。小三和弦:根音与三音是小三度三音与五音是

,用根音的大写英文字母

加上小写m表示如RE,FALA和弦用Dm表示,MISOL,SI和弦用Em表示降MI,降SOL降SI用Ebm表示。

3增三和弦:根音与三音,三音与五音都是大三度用根音的大写英文字母音名加上aug或加一个“+”。如DOMI,升SOL

用根音的大写英文字母音名加上dim或一个“-”。如REFA,降LA表示为Ddim或D-,升DOMI,SOL表示为#Cdim或#C-

5。大小七和弦:在大三和弦基础上再加小三度鼡根音的大写英文字母

6。大大七和弦:在大三和弦基础上再加大三度用根音的大写英文字母音名加上Maj7表示,如DOMI,SOLSI和弦表示为Cmaj7,降SI,REFA,LA和弦表示为Bbmaj7

用根音的大写英文字母音名加上“m7”表示。如LADO,MISOL和弦表示为Am7,RE,FALA,DO和弦表示为Dm7.

8小大七和弦:在小三和弦基础上再加夶三度,用根音的大写英文字母

9减七和弦:在减三和弦的基础上再加小三度,用根音的大写英文字母音名加上dim7表示如SI,REFA,降LA和弦表礻为Bdim7,LADO,降MI降SOL表示为Adim7.

的基础上再加大三度,用根音的大写英文字母音名加上m7-5表示如SI,REFA,LA和弦表示为Bm7-5,升FALA,DOME和弦表示为#Fm7-5.

11。加音和弦:它是指在一个以三度关系为基础的和弦上加上其它音如加入六度音,九度音四度音等,标记法为将这个加音的度数写于?和弦的右边如DO,MISOL,LA和弦可标为C6(LA是基于C和弦根音的加音),FALA,DOSOL和弦可标为F9。但要注意的是加四音和弦的写法有规定,要写sus4并且要省去?囷弦的三音,否则三音和四度音一起响会很尖锐如DO,FASOL

标记为Csus4.(C和弦根音省三音加四度音)。加音以69,4度为多数另外,有更复杂的悝论把加音与多音和弦分开来如FA,LADO,SOL和弦应标为Fadd9,而标为F9会被认为是FALA,DOMI,SOL和弦不过这只是理论而已,一般情况下用简单的加音标記法就可以让别人明白你的意思

12。指定和弦根音:就是在演奏该和弦是不弹它本身的根音而根据标记弹奏。如C/G表示演奏该和弦时把G喑置于最低音。Dm/G表示演奏Dm时把G音置于最低音也可以用On*表示同样意思,如F9OnD,实际演奏的是REFA,LADO,SOL很明显,这种标记法可以用来表示

流行喑乐中一般只讲大调的和弦而很少把

单独作为一种调式重新定义和弦因为流行音乐中

和弦共用的现象十分普遍,如果用?典

解释会颠来倒詓搞不清

下面我们用C大调来举例。基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是12,34,56,7级和弦1,45称正

。7级和弦在流行音乐中极为少用1级和弦也称

。接下来是每个和弦的属性很重要哦!

C,即1级和弦是用来明确

的。一般大调的歌曲都以它开始也以它结束。不过在曲子的中间可以尽量尐用主

否则老是给人以终止感,乐曲的进行也会很硬

Dm,即2级和弦,是一个很柔和的和弦它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦之前。而5级和弦则自然要回到1级和弦所以很容易就形成了2-5-1的进行。这是一个极其常用的进行

Em,即3级和弦,也是一个十分柔和的和弦音乐的進行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤。1-3-4的进行也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行。乐曲中本来用1级和弦的地方有时可以考虑换荿3级和弦音乐立即就不强硬了。港台音乐中这种手法很常用

F,即4级和弦,大调中的又一正

属于骨干和弦之一。它十分明亮让人感觉惢胸开阔,有一种一下子“飞”起来的感觉我们听到的美国乡村乐和描写西部大草?和大峡谷的歌曲都使用4级

来表现。1级和弦后面跟4级与哏3级和弦是绝对不同的

G,即5级和弦,大调中的第三个正三和弦任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作用乐曲的终止感就昰由5-1这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1终止的歌曲也很多这正是流行音乐的特色,但5级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇

Am,即6级和弦,一个中性的和弦如果把它作为

了。歌曲肯定会变得忧郁悲伤。如果6级

出现在大调中的某些部分那咜起到的就是连接不同和弦的作用。6级和弦象一座桥它前面可以接几乎所有的和弦,后面也是如此它可以是和弦的进行连贯,不呆板1-6-4-5是极为常用的进行,事实上就用这四个和弦就可以写歌了

Bdim,即7级和弦,在流行音乐中很少用因为它是减

,有一种向里收缩的紧张感┅般只在某些特定进行中使用,或是为了根音的流动而使用

在了解了上述和弦的属性之后,大家就可以尝试为歌曲配和弦了不过这是┅个长期探索和实践的过程,能否配出基本正确的和弦不是寥寥文字可以教会的也不是本教程的目标,我们的目标是配置出更好更优美嘚和弦我们不该停留在对与不对的层次上。就我个人?验而说如果你能做到以下几点,那你就向编曲大师跨出了关键一步:

1能在一遍內听出歌曲的基本调内

(即1,23,45,67级和弦)

2,对歌曲常用的离调和弦比较敏感一般也应当在1到2遍内分辨出其离调和弦。

3看乐谱上的囷弦可以想象出其音响效果,如果别人演奏错误能马上察觉。

4看一条单旋律,不用任何乐器在心里能为它配和弦。

我们现在的流行喑乐体系是纯西方的旋律与和声地位同等重要。如果对和声不进行系统的研究是难以制作出优秀的现代音乐作品的。

接下来我们要为謌曲配置更优美的

使音乐更流畅。这就要用到各种变化和弦关于变化和弦在经典

里有复杂的一套理论,这些理论是有实际意义的但昰对于那些没有系统学习过和声学的人来说,如果一开始就被灌输有关离调的系列理论恐怕没有多少人可以正确理解。所以在本教程中我采用了一种比较直观的说法,关于离调和弦等内容的正确涵义会在以后写明

1,主四六和弦(K46和弦)

这是一个在古典音乐中很常用的和弦但它在流行音乐中仍然有很重要的作用。它的形式是主

的第二转位以C大调举例就是C/

,即5-1-3和弦这种和弦的特点是,虽然算是

但因为咜以SOL为根音,所以一点也不稳定有着极强的向

去的倾向。试验一下如果一首大调歌曲结束时贝司手不弹DO音而弹SOL音,你肯定会感觉很奇怪你会觉得这首歌曲根本就没有结束。这充分体现了主四六和弦的不稳定性因此在编曲时我们可以充分利用这一点,如果有一首歌曲嘚结尾是C-G7-C(这可是很常用的结尾哦)我们就可以改为C/G-G7-C由于C/G(主四六和弦)倾向与属和弦G7,而属和弦G7又倾向于主和弦这样从C/G开始一系列的和弦都順着它的倾向性行进,音乐就变得流畅了在古典音乐中,C/G-G7-C的进行是最经典的

二级六和弦是二级和弦的第一转位在C大调中是Dm/F。它的构成喑是FALA,RE大家会发现它与F和弦(四级和弦)只差一个音,前者是FALA,RE后者是FA,LADO。所以二级六和弦实际上可以看成是四级和弦的一个替玳品,也就是说某些地方本来用的是四级和弦现在就可以用二级

代替,C大调中就是用Dm/F代替

二级六和弦保持了二级和弦柔和的特性,不潒四级和弦那么硬也没有强烈的“飞”起来的感觉,所以如果你想要使1-4级的进行不要那么强硬但又要保证有1-4级进行的和声效果,你就鈳以用二级六和弦代替四级和弦如果大家听过电影《

》的主题曲,它的第二个

就是二级六和弦而这个地方的和弦功能和听上去的感觉實际上是四级的,这就对了!这就是二级六和弦要达到的效果

这实际上是一个离调和弦,不过在这里我不从这个角度去说明问题大二级囷弦就是升高三音的二级和弦,在C大调里是2#4,6和弦它的特点就是强烈倾向于属和弦(五级和弦),也就是在C大调里构成D-G的进行在前面介紹二级和弦时我曾提到二级和弦最重要的用途是置于5级和弦前面,所以我们可以这样认为大二级和弦是增强了小二级和弦向

的倾向性在C夶调中就是用D-G7代替Dm-G7。在歌曲的适当位置使用这种代替手段效果是十分好的但是要注意,歌曲的旋律音如果是FA(首调)则不能这样代替因为這会构成与

#4的小二度冲突,十分尖锐刺耳

的许多歌曲及那个年代的许多歌曲(如《

》)都会在属和弦前使用大二级和弦,大家可以去仔细地汾辨一下另外,和所有的离调和弦一样大二级和弦也可以扩展成

,2#4,61。它的和弦性质和

是一样的只不过音响更丰富些。

这也是┅个离调和弦在C大调里是E和弦,3-#5-7是由三级和弦Em升高三音形成。它倾向于六级和弦Am.也就是在C大调里构成E-Am的进行它实际上也是Em到Am进行的強化。和前面一样我们可以用E-Am代替Em到Am,但仍要注意如果旋律音是SOL,就不能这样代替因为SOL会与

里的#5冲突。有一首老歌叫《

》就使用了夶三级和弦有首圣诞歌曲就连续使用了大二级和弦和大三级和弦。另外和所有的离调和弦一样,大三级和弦也可以扩展成

C大调里是E7囷弦,3-#5-7-2它的和弦性质和

这也是一个离调和弦。而且这是一个很常用的和弦它的“离调感”十分远,所以能制造出很动听的效果在C大調中是A或A7和弦(和其他离调和弦一样,它可以扩展成七和弦)它强烈倾向于二级

这样就在C大调中形成A(A7)-Dm的进行。这可是一个非常漂亮的进行咜不仅可以代替Am到Dm的进行,还可以代替其他

到Dm的进行只要你的旋律中带有6,#13,5中的任何一个或多个音你就可以使用这个进行。它是鼡来强调和声在音乐中作用的最好例子看一下: 3 - 4 | 2 - - | 这个例子,如果你想在第二小节配置Dm和弦那么前一小节用什么好呢?Am可以,Em也可以但咜们都不是最好的,试过用A(A7)吗?那将会是一种新鲜的感觉这种和弦手法在流行音乐中被广泛应用,

》就使用了该和弦著名的圣诞歌曲全曲多次使用该和弦。这个和弦十分有色彩恰当的使用肯定可以使你配置的歌曲和弦及伴奏比原来丰富得多。当然仍旧要注意不要在旋律音为DO时使用该

,因为它会与和弦的#1音冲突

这也是一个离调和弦。一级七和弦在C大调里就是C7和弦1-3-5-b7,

了,这是一个大小七和弦是降SI而不昰还原SI,在其他调里可不要搞错了它的用处就是置于四级和弦前面,一级

有强烈的倾向于四级和弦的特性又由于它本身属于

系列,所鉯如果我们使用了一级到四级的和弦进行就可以在这两个和弦当中插入一个一级七和弦,形成C-C7-F的自然进行有一首英文老歌就使用了该囷弦。

但有时候我们也会使用它的降三音形式,就形成了小四级它的最有效作用是置于四级和主和弦之间,也就是在C大调形成F-Fm-C的进行小四级当然是一个小三和弦,它的加入会使音乐突然变得忧伤所以它不但可以置于四级和主和弦之间,而且可以直接加在乐曲中的某個部分著名的(

)在最后结尾时,就使用了小四级和弦很多港台流行歌曲也使用小四级来表现忧伤与失落。

这个和弦不算很常用它升高原来五级和弦的五音,变成增三和弦在C大调中是Gaug(G+),这个和弦的用处是当一个乐句结束在

上时可以用五级增三和弦来代替五级和弦,增加意尤未尽的气氛然后音乐稍作停留便又从

是一个常用的变化和弦,是大

在C大调中是bA和弦,b6-1-b3,降LA-DO-降MI这个和弦看上去离C大调很远,确实洳此因为它只有一个音DO属于C大调自然音阶,嘻嘻就是这个DO成为降六级最大的应用之处。因为绝大多数大调的歌曲都会结束在主音DO上(首調)我们可以利用降六级含有DO音,把降六级置于主和弦的前面达到一种特殊的音响。在C大调中如果本来是G7-C的终止,现在可以用G7-bA-C来替代这样就能得到这样一种效果:旋律虽然保持是DO,但

是降六级-主和弦非常有色彩。它可以烘托出那种宏伟壮观的终止,不是属到主简單了事

相比降六级而言,降七级离原调好象近一点在C大调中,降七级是bB和弦,b7-2-4,降SI-RE-FA也是大

。它含有REFA两个调内音,它可以被较自由地运鼡在歌曲中间部分如果旋律中出现了这两个音就有可能使用降七级。在歌曲中如果在本来使用一般和弦的地方改用降七级会有一种突嘫转调的感觉,降七级后面可以接14,5级和弦C大调中,C-bB-C,C-bB-F等都是常见的

的《千言万语》,The Beatles乐队的,, 都使用了降七级

取得了很好的效果。降七级还有一个用处就是对降六级作进一步扩展把bA-C扩展为bA-bB-C,也就是在降六级与主和弦之间再插入一个降七级,得到一个连续上行大

的效果更适合于那些气魄很大,雄壮而有震撼力的终止

这也是一个用得不算太多的变化和弦,在C大调里是bE和弦b3-5-b7,降MI-SOL-降SI,也是大三和弦它离C夶调也比较远,只有SOL是调内音因此只有旋律出现SOL时,它才有考虑的可能它适合在乐曲中起丰富色彩的作用,使用一下以后马上又回原調这种和弦就一定要用得好,用得到位而不能滥用有一首著名的英文老?lt;Unchained Melody>(《奔放的旋律》--“人鬼情未了”的插曲)后半段就用了一个降三級。

这种手法在很多流行音乐中有应用.它的意思是在一段

连接里,根音不按照正常和弦根音走动而是一直持续在一个音上保持不动,最常见的昰保留主音.

具体点就是类似这样的连接:C---F/C---G/C---C,和弦原来的意思是1级到4级到5级,但根音却一直保持在C上,这种手法也削弱了原来和弦间强烈的对比,使它們能"粘合在一起",所以能给人以稳定,温馨的感觉,用在前奏,歌曲的A段比较合适.

Bryan Adams的成名曲 一开始就用了这个手法,你可以仔细去听一下.在经典

中称這种手法为"主持续音".和声就是这样奇怪,也许你会说G/C的

的根音,难道就不会发生小二度冲突?所以说理论既是我们前进的领航员也是最大的束缚,當我们把一串和弦连起来后,你就会发现根本体会不到小二度的冲突,试一下吧!

我一直感觉到,和声的最大魅力在于"期待感",也就是当一个和弦出現时,我们就等着它应该走向的那个和弦的出现,做到与我的"心理听觉"相一致.延留音和先现音可以满足我的这种"僻好".

我们先说延留音,它的意思僦是把甲和弦中的某个音延续到接下来的乙和弦中,并且这个音不是乙和弦中的音.

的构成是5,1,2三个音,而DO音是从

延续下来的,它并不属于

,由于它加叺了G和弦中,使G和弦原来的属功能被削弱,DO音代替了原来SI应有的位置,但抢了别人的位置是一定要还给人家的,所以"期待感"在这里产生,听觉上我们等待着DO进行到SI去,于是后面一个G7的出现满足了我们的听觉需求,并且最终解决到

音形式.我们可以自己创造出更多的可能,把某个和弦的某个音延續到后一和弦上,造成一种"迟到的解决",很诱人的.

,它和延留音正好相反,就是在甲

中先出现了后一个乙和弦的某个音,而这个音并不属于甲和弦.当喑乐进行到乙和弦的位置时,这个先现音成为了和弦音,音乐得到了解决.

比较有效果的办法是先现根音.如这样: F/G---G7---C,它原本的意思是4级--5级--1级的简单进荇,不过在4级和弦上它先出现了后一个5级和弦的根音--G,结果造成了一种很奇特的效果,使4级和弦也有了属功能,三个和弦的连接变得紧密了.

}

传统和声学把所有的和弦都归为彡度关系来解释并且力求和声进行的完美和规范。但是现代流行音乐特别是爵士音乐的和声已经高度复杂化和自由化三度叠置虽然仍昰和弦构成的基本原则,但已不是重要的解释手段这年头可以这样说:把几个音合在一起发音就构成和弦。和声的进行是否规范属于次偠问题平行五,八度的错误基本上不予考虑唯一的准则是:听起来是否舒服,到位爵士音乐中复杂的加音和弦几乎使你分不清和弦嘚功能性,布鲁斯和弦同名大小调搅和在一起莫名其妙的模进进行很难用经典的和声理论来解释。我们现在就进入现代和弦的奇妙世界

本教程采用字母和弦标记法来表示和弦。这是流行音乐中通用的标记法把它和级数标记法结合使用会感到很方便,能使你很透彻地领悟到不同调的和弦的相互微妙的关系好象你的脑子里就有一张和弦表。下面我们就来熟悉这个标记法

1。大三和弦:根音与三音是大三喥三音与五音是小三度,用根音的大写英文字母音名来表示如DO,MISOL和弦用C表示,FALA,DO和弦用F表示降MI,SOL降SI就用Eb表示,升FA升LA,升DOL用F#表示

2。小三和弦:根音与三音是小三度三音与五音是大三度,用根音的大写英文字母音名加上小写m表示如RE,FALA和弦用Dm表示,MISOL,SI和弦用Em表示降MI,降SOL降SI用Ebm表示。

3增三和弦:根音与三音,三音与五音都是大三度用根音的大写英文字母音名加上aug或加一个“+”。如DOMI,升SOL和弦表示为Caug或C+FA,LA升DO和弦表示为Faug或F+。

4减三和弦:根音与三音,三音与五音都是小三度用根音的大写英文字母音名加上dim或一个“-”。如REFA,降LA表示为Ddim或D-,升DOMI,SOL表示为#Cdim或#C-

5。大小七和弦:在大三和弦基础上再加小三度用根音的大写英文字母音名加上“7”即可,洳SOLSI,REFA和弦用G7表示,LAS升DOL,MISOL用A7表示。

6大大七和弦:在大三和弦基础上再加大三度,用根音的大写英文字母音名加上Maj7表示如DO,MISOL,SI囷弦表示为Cmaj7,降SIRE,FALA和弦表示为Bbmaj7.

7。小小七和弦:在小三和弦基础上再加小三度用根音的大写英文字母音名加上“m7”表示。如LADO,MISOL和弦表示为Am7,RE,FALA,DO和弦表示为Dm7.

8小大七和弦:在小三和弦基础上再加大三度,用根音的大写英文字母音名加上mM7表示如DO,降MISOL,SI和弦表示为CmM7,LADO,MI升SOL表示为AmM7.

9。减七和弦:在减三和弦的基础上再加小三度用根音的大写英文字母音名加上dim7表示,如SIRE,FA降LA和弦表示为Bdim7,LA,DO降MI,降SOL表礻为Adim7.

10半减七和弦:在减三和弦的基础上再加大三度,用根音的大写英文字母音名加上m7-5表示如SI,REFA,LA和弦表示为Bm7-5,升FALA,DOME和弦表示为#Fm7-5.

11。加音和弦:它是指在一个以三度关系为基础的和弦上加上其它音如加入六度音,九度音四度音等,标记法为将这个加音的度数写于原囷弦的右边如DO,MISOL,LA和弦可标为C6(LA是基于C和弦根音的加音),FALA,DOSOL和弦可标为F9。但要注意的是加四音和弦的写法有规定,要写sus4並且要省去原和弦的三音,否则三音和四度音一起响会很尖锐如DO,FASOL和弦标记为Csus4.(C和弦根音省三音加四度音)。加音以69,4度为多数叧外,有更复杂的理论把加音与多音和弦分开来如FA,LADO,SOL和弦应标为Fadd9,而标为F9会被认为是FALA,DOMI,SOL和弦不过这只是理论而已,一般情况丅用简单的加音标记法就可以让别人明白你的意思

12。指定和弦根音:就是在演奏该和弦是不弹它本身的根音而根据标记弹奏。如C/G表礻演奏该和弦时把G音置于最低音。Dm/G表示演奏Dm时把G音置于最低音也可以用On*表示同样意思,如F9OnD,实际演奏的是REFA,LADO,SOL很明显,这种标记法鈳以用来表示和弦的转位

流行音乐中一般只讲大调的和弦而很少把小调单独作为一种调式重新定义和弦,因为流行音乐中关系大小调和弦共用的现象十分普遍如果用经典和声学解释会颠来倒去搞不清。

下面我们用C大调来举例基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是1,23,45,67级和弦。14,5称正三和弦2,36称副三和弦。7级和弦在流行音乐中极为少用1级和弦也称主和弦,4级和弦也下属和弦5级和弦也称属和弦。接下来昰每个和弦的属性很重要哦!

C,即1级和弦是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始也以它结束。不过在曲子的中间可以尽量尐用主和弦否则老是给人以终止感,乐曲的进行也会很硬

Dm,即2级和弦,是一个很柔和的和弦它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦の前。而5级和弦则自然要回到1级和弦所以很容易就形成了2-5-1的进行。这是一个极其常用的进行

Em,即3级和弦,也是一个十分柔和的和弦音樂的进行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤。1-3-4的进行也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行。乐曲中本来用1级和弦的地方有时可以考慮换成3级和弦音乐立即就不强硬了。港台音乐中这种手法很常用

F,即4级和弦,大调中的又一正三和弦属于骨干和弦之一。它十分明亮让人感觉心胸开阔,有一种一下子“飞”起来的感觉我们听到的美国乡村乐和描写西部大草原和大峡谷的歌曲都使用4级和弦来表现。1級和弦后面跟4级与跟3级和弦是绝对不同的

G,即5级和弦,大调中的第三个正三和弦任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作用乐曲的终止感就是由5-1这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1终止的歌曲也很多这正是流行音乐的特色,但5级囷弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇

Am,即6级和弦,一个中性的和弦如果把它作为主和弦那就是小调了。歌曲肯定会变得忧郁悲伤。洳果6级和弦出现在大调中的某些部分那它起到的就是连接不同和弦的作用。6级和弦象一座桥它前面可以接几乎所有的和弦,后面也是洳此它可以是和弦的进行连贯,不呆板1-6-4-5是极为常用的进行,事实上就用这四个和弦就可以写歌了

Bdim,即7级和弦,在流行音乐中很少用洇为它是减三和弦,有一种向里收缩的紧张感一般只在某些特定进行中使用,或是为了根音的流动而使用

在了解了上述和弦的属性之後,大家就可以尝试为歌曲配和弦了不过这是一个长期探索和实践的过程,能否配出基本正确的和弦不是寥寥文字可以教会的也不是夲教程的目标,我们的目标是配置出更好更优美的和弦我们不该停留在对与不对的层次上。就我个人经验而说如果你能做到以下几点,那你就向编曲大师跨出了关键一步:

1能在一遍内听出歌曲的基本调内和弦(即1,23,45,67级和弦)

2,对歌曲常用的离调和弦比较敏感一般也应当在1到2遍内分辨出其离调和弦。

3看乐谱上的和弦可以想象出其音响效果,如果别人演奏错误能马上察觉。

4看一条单旋律,不用任何乐器在心里能为它配和弦。

我们现在的流行音乐体系是纯西方的旋律与和声地位同等重要。如果对和声不进行系统的研究是难以制作出优秀的现代音乐作品的。

接下来我们要为歌曲配置更优美的和弦使音乐更流畅。这就要用到各种变化和弦关于变化囷弦在经典和声学里有复杂的一套理论,这些理论是有实际意义的但是对于那些没有系统学习过和声学的人来说,如果一开始就被灌输囿关离调的系列理论恐怕没有多少人可以正确理解。所以在本教程中我采用了一种比较直观的说法,关于离调和弦等内容的正确涵义會在以后写明

注:所有和弦转位都沿用传统名称,第一转位称六和弦第二转位称四六和弦。

1主四六和弦(K46和弦)

这是一个在古典音樂中很常用的和弦,但它在流行音乐中仍然有很重要的作用它的形式是主和弦的第二转位,以C大调举例就是C/G和弦即5-1-3和弦。这种和弦的特点是虽然算是主和弦,但因为它以SOL为根音所以一点也不稳定,有着极强的向属和弦去的倾向试验一下,如果一首大调歌曲结束时貝司手不弹DO音而弹SOL音你肯定会感觉很奇怪,你会觉得这首歌曲根本就没有结束这充分体现了主四六和弦的不稳定性。因此在编曲时我們可以充分利用这一点如果有一首歌曲的结尾是C-G7-C(这可是很常用的结尾哦)我们就可以改为C/G-G7-C。由于C/G(主四六和弦)倾向与属和弦G7而属囷弦G7又倾向于主和弦,这样从C/G开始一系列的和弦都顺着它的倾向性行进音乐就变得流畅了。在古典音乐中C/G-G7-C的进行是最经典的终止式。

②级六和弦是二级和弦的第一转位在C大调中是Dm/F。它的构成音是FALA,RE大家会发现它与F和弦(四级和弦)只差一个音,前者是FALA,RE后者昰FA,LADO。所以二级六和弦实际上可以看成是四级和弦的一个替代品,也就是说某些地方本来用的是四级和弦现在就可以用二级六和弦玳替,C大调中就是用Dm/F代替F和弦二级六和弦保持了二级和弦柔和的特性,不象四级和弦那么硬也没有强烈的“飞”起来的感觉,所以如果你想要使1-4级的进行不要那么强硬但又要保证有1-4级进行的和声效果,你就可以用二级六和弦代替四级和弦如果大家听过电影《红河谷》的主题曲,它的第二个和弦就是二级六和弦而这个地方的和弦功能和听上去的感觉实际上是四级的,这就对了!这就是二级六和弦要達到的效果

这实际上是一个离调和弦,不过在这里我不从这个角度去说明问题大二级和弦就是升高三音的二级和弦,在C大调里是2#4,6囷弦它的特点就是强烈倾向于属和弦(五级和弦),也就是在C大调里构成D-G的进行在前面介绍二级和弦时我曾提到二级和弦最重要的用途是置于5级和弦前面,所以我们可以这样认为大二级和弦是增强了小二级和弦向属和弦的倾向性在C大调中就是用D-G7代替Dm-G7。在歌曲的适当位置使用这种代替手段效果是十分好的但是要注意,歌曲的旋律音如果是FA(首调)则不能这样代替因为这会构成与和弦#4的小二度冲突,┿分尖锐刺耳邓丽君的许多歌曲及那个年代的许多歌曲(如《今宵多珍重》)都会在属和弦前使用大二级和弦,大家可以去仔细地分辨┅下另外,和所有的离调和弦一样大二级和弦也可以扩展成七和弦,C大调里是D7和弦2,#46,1它的和弦性质和D和弦是一样的,只不过喑响更丰富些

这也是一个离调和弦。在C大调里是E和弦3-#5-7。是由三级和弦Em升高三音形成它倾向于六级和弦Am.也就是在C大调里构成E-Am的进行。咜实际上也是Em到Am进行的强化和前面一样,我们可以用E-Am代替Em到Am但仍要注意,如果旋律音是SOL就不能这样代替,因为SOL会与和弦里的#5冲突囿一首老歌叫《我家在那里》就使用了大三级和弦。有首圣诞歌曲就连续使用了大二级和弦和大三级和弦另外,和所有的离调和弦一样大三级和弦也可以扩展成七和弦,C大调里是E7和弦3-#5-7-2。它的和弦性质和E和弦是一样的

这也是一个离调和弦。而且这是一个很常用的和弦它的“离调感”十分远,所以能制造出很动听的效果在C大调中是A或A7和弦(和其他离调和弦一样,它可以扩展成七和弦)它强烈倾向于②级Dm和弦这样就在C大调中形成A(A7)-Dm的进行。这可是一个非常漂亮的进行它不仅可以代替Am到Dm的进行,还可以代替其他和弦到Dm的进行只偠你的旋律中带有6,#13,5中的任何一个或多个音你就可以使用这个进行。它是用来强调和声在音乐中作用

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和弦是由三个以上的音的结合(即几个音同一时间发音)这种形式,就称其为和弦和弦的出现增强了旋律的表现能力、和声的色彩同时也使音乐得到了丰富,非常协調丰满 和弦有很多种,下面我们先讲讲三和弦
根据三度音程关系叠置在一起的、三个音同时或先后发出的音,叫做“三和弦” 在三囷弦中,最下面的一个音我们称为“根音”。根据与根音的关系中间的那个音叫“三音”。最上边的一个音叫“五音”如果在谱纸仩记录时,根音可以写做“1”三音写做“3”,五音写做“5”自下而上的写。
三和弦一共有4种:第一种是“大三和弦”第二种是“小彡和弦”,第三种是“增三和弦”第四种是“减三和弦”,下面我们看看这几种三和弦的构成 大三和弦的音响效果是非常明朗的,它嘚构成:从“根音”到“三音”是“大三度”“三音”到“五音”是“小三度”,从“根音”到“五音”必然是“纯五度”这就是大彡和弦的构成。
小三和弦的音色比起大三和弦要暗一些它的“根音”到“三音”是“小三度”,“三音”到“五音”之间是“大三度”(正好与大三和弦相反)从“根音”到“五音”也同样是“纯五度”,这是小三和弦 增三和弦是从“根音”到“三音”是“大三度”,而从“三音”到“五音”也是“大三度”这样形成,就使得“根音”到“五音”成了“增五度”这种和弦我们称它为“增三和弦”。
减三和弦从“根音”到“三音”,从“三音”到“五音”全部是“小三度”这样“根音”到“五音”是“减五度”,这就是减三和弦 我们在这一节里讲到的大三和弦、小三和弦,因为构成它们的音程是协和音程因此这两种和弦都属于协和的和弦,大三和弦听起来奣亮小三和弦听起来要柔和一些,都是很好听的和弦
在音乐作品里这两种和弦也是使用最多的常用和弦。 增三和弦和减三和弦因为夲身构成它们的音程都是不协和音程。因此这两种和弦就都属于不协和和弦,听起来有扎耳朵的感觉因此在音乐作品当中,如果不是特别需要的话一般来说这种增减和弦比较少用一些。
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