橫走心間的叹息
我从来没有想到自己的生活是如此的狼狈!
曾经天真的以为，在我疲倦的时候，你会站在原地，给我坚实的扶持；在我疼痛的时候，你会停住脚步，倾听我的呻呤；在我心累的时候，你会转过背影，让我在怀中歇息……
可是，当我疲倦的时候，只有我自己拖着双腿感受；在我疼痛的时候，只有我自己含笑验伤；在我心累的时候，只有我自己堆积憔悴……
什么时候，我们开始这样的苦苦挣扎，却始终无法摆脱宿命般的无奈与怨言；
什么时候，我们开始学会了沉默无语，却用手指游走心头间无法愈合的缺口；
什么时候，我们开始褪去了那年激情，却让自己背负太多黑色悲凉白色哀伤……
在这个最适合人相互扶持的岁月，我们却已经活在独自的回忆中了。而在我寂寞的咽喉里，还逗留着一丝丝微存的希望，一点点渺茫的遐想。曾经那片深不可测的温暖到哪儿去了？是被遥远的记忆所存放，还是被漫长的麻木所吞噬？
原以为伤痛会随着时光消逝，而今夜突然的风雨，让暗夜里的叹息和不断膨胀的欲望，横走心间，这个时候，才发觉尊严已被岁月掏空，年华已被泪海浸湿，梦想已被现实摧毁。
闭上眼，把所有的话语和着血咽进喉咙，屏住呼吸，面对命运，长跪不起，乞求逃过岁月的侵蚀，也乞求那些没有触摸过的幸福，在梦境之中穿梭——尽管醒来终成黄粱。
算了，不想了，仍然应该微笑着来感谢命运赐于我的伤痛，从此，自己选择淹没在人群中，让自己的影子陪我一起追逐，让自己的耳朵陪我一起寂寞，让自己的伤心解释所有痛苦。
只是，无视伤痕的奋不顾身，会让自己跌入最深的峡谷，粉身碎骨!
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唱歌走心到底是什么意思
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但是到这里感情是激越的还是坦荡的表达方式是不一样的。慢慢体会，第二个更容易加入感情。一首能和你产生共鸣的歌曲和没有共鸣的歌曲你自然而然表达出来就是不一样的感觉。除此之外虽然每个地方音调是一样的，最简单的一点就是照着歌词唱和不看歌词唱要感情
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就是装牛逼的意思😅
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出门在外也不愁听歌确实男女有别男生爱走心 女生爱抒情·重庆晨报数字报
第021版：文娱新闻
听歌确实男女有别男生爱走心 女生爱抒情
&&QQ发布音乐偏好调查榜，大龄青年爱听“凤凰传奇”，80后女粉丝喜欢陈奕迅，这份榜单准不准？&&重庆晨报讯 （记者 裘晋奕）电视荧屏上，90后邓紫棋同60后大叔韩磊在《我是歌手》的舞台上激战正酣；草根音乐选秀《中国好声音》在带红吴莫愁的同时也让大叔庾澄庆迎来第二春……&&在这个遥控器和鼠标取代CD、Walkman的听歌新时代，究竟哪些歌很受欢迎？哪些歌手很受欢迎？70后、80后到90后、00后听什么歌？男生女生听的歌有没有差异？三天前，国内知名的在线音乐客户端QQ音乐对2013的音乐圈，用一份详尽的数据榜单回答了这些有趣的问题。&&特点1 90后00后主导排行榜&&在QQ音乐发布的这份榜单中，受使用QQ音乐多为年轻人的影响，在90后中颇具影响力的苏打绿（《我好想你》）、张杰（《逆战》）和王菲（《致青春》）、五月天（《伤心的人别听慢歌》）、俞灏明（《其实我还好》）和魏晨（《热雪》）分列“最受欢迎十大单曲”前六名。&&这其中除了天后王菲至高无上的地位无可动摇外，其余5位都可以说是典型的在90后、00后中人缘相当红火的后起之秀。而苏打绿的《我好想你》问鼎头名的原因也不用多说：深受少男少女们追捧的郭敬明电影处女作《小时代》可以说功不可没。&&此外，还值得一提的是，湖南卫视大火选秀节目《快乐男声》和《我是歌手》也可谓“收获颇丰”。在邓紫棋《你把我灌醉》、丁当《手掌心》、黄晓明《光阴的故事》和左立《董小姐》组成的6至10名，《你把我灌醉》和左立的《董小姐》都明显是因为选秀而再度走红，要知道这两个版本均系翻唱。&&特点2 实力唱将仍有市场&&在记者看来，“最受欢迎十大专辑”则从一定程度上说明了歌手的综合实力。林俊杰《因你而在》、刘若英《亲爱的路人》、杨宗纬《初爱》、周杰伦《天台》电影原声带、陈奕迅《the key》和庾澄庆《关不掉的月光》成功上榜也证明，综合看来，他们在磁带、CD尚还流行的时代积累起来的人气和口碑，仍在乐坛不可小视。&&如果再加上曲婉婷的《say the word》、谢安琪的《谢安琪》和田馥甄《渺小》，证明大家在网上听歌时，选择偏好依旧是实力和成熟度优先。&&特点3 听歌果真男女有别&&在喜欢听什么歌方面，也把“男女有别”四个字体现得淋漓尽致：除了风格差异两极化很明显外，男生喜欢的歌大多是“走心”型的，女生则大爱“抒情”类的。&&按QQ音乐的统计，男生喜欢的歌曲主要关键词包括“成人流行”、“宣泄”、“磁性”、“唱作人”、“无奈”。而女生们喜欢的歌大多具有“青年流行”、“温暖”、“抒情”、“思念”、“伤感”等特点。&&特点4 大龄青年爱凤凰传奇&&但如果要按年龄来分，80后和90后、00后也可以说是各有所爱。大家也可以根据自己的年龄“对号入座”，看这份榜单究竟准不准。&&根据该统计，BY2和徐良、孙子涵、胡夏等青春活力派歌手吸引到最多的90后00后。80后的女粉丝最关注的仍是陈奕迅、周杰伦、曲婉婷、罗志祥；而比她们稍大一点的70后“御姐”们则最钟情怀旧复古风的张震岳、谢安琪、庾澄庆、莫文蔚等资深情歌唱将。&&特别有趣的是，QQ音乐对36岁以上的大龄男女青年喜欢的曲目也有统计：“农业重金属”天团“凤凰传奇”、彭佳慧、周蕙和春晚歌手李健都是他们的最爱。&&解读>&&本土音乐人：&&这份榜单有一定道理&&昨天下午，曾出版过自己的原创专辑《重庆孩子》的本土音乐人李波在接受晨报记者专访时表示，“这个统计还是有一定道理的。”&&李波说，以十大最受欢迎单曲为例，靠前的都是90后、00后钟情的歌曲，是因为“现在传播渠道中传播力度最大的就是高中生、大学生，他们是最有意愿和时间去传播这些东西的群体，这就可以让他们把喜欢的东西顶到很前面去。”&&李波认为，榜单中显示的大龄青年比较喜欢周蕙、凤凰传奇也比较正常，“他们这个年龄段最喜欢听音乐的阶段（即相对年轻时）最喜欢的就是周蕙、彭佳慧这些人组成的。而他们如今的这个年龄，又通常因为工作生活压力，对音乐没了以往的特别细致的要求，那‘凤凰传奇’的相对单一、热闹的节奏，就很容易让他们喜欢听。”&&当记者问起榜单中折射出的选秀节目对当下乐坛的影响时，李波说，选秀对流行音乐最大改变就是降低了门槛，草根一夜爆红不再是梦想。左立凭借翻唱《董小姐》上榜就是最好的证明。&&在李波看来，十大最受欢迎专辑折射出的则是当下仍敢于坚持推出新专辑的歌手“诚意和追求梦想的态度绝对值得肯定”。
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很苦情，很努力，痴心不改，追求心里的音乐――那是我们过去听到的金池。A：新的个人态度音乐作品大碟，歌曲依然是情歌，特别邀请了新加坡的黄韵仁老师和小寒老师为我制作、创作词曲。
很苦情，很努力，痴心不改，追求心里的音乐――那是我们过去听到的金池。现在，苦尽甘来，她依然好好唱着，知足珍惜，边爱边学，学会了用平静的心去慢慢“诉说”，学会了舞动四肢自由舞蹈，学会了释放自己倾力演绎。这样的她更加幸福、放松。很快，她要让人们听到更加舒服、平和的金池。
Q：说说最近你在忙些什么？
A：最近在忙两首新歌，2014音乐态度碟《好好过》已经发行，大家在网络上也可以听得到，现在全国签售已经开始。距去年蔡健雅老师为我制作EP，已经有一段时间没有跟歌迷分享新歌了。在此期间，对于音乐我又有了一些新的想法。我希望用歌曲分享的方式，用这两首新歌，让大家知道我现在的状态。
Q：新作品较之从前会有哪些特别之处呢？
A：新的个人态度音乐作品大碟，歌曲依然是情歌，特别邀请了新加坡的黄韵仁老师和小寒老师为我制作、创作词曲。不同于过去大起大落的演唱方式，我学会了用一种最平淡的心情去唱歌，去“说话”，这样听起来很舒服，很有画面感，也让大家认识到有张力、有力量的金池原来可以更加平和。
Q：看到里面还附赠一首《默认》十年版，这有什么特殊意义吗，还是这首歌是对自己十年歌路的纪念？
A：我在这张单曲碟里面还附加了一首对我来说意义蛮大的歌曲，这是一首有着十年故事沉淀的歌曲《默认》。这是我的恩师蚧菰蠢鲜κ昵熬臀伊可泶蛟斓摹Ｔ俅沃匦卵菀镎馐籽瓜涞椎母枨窍爰湍钫馐昀丛谝衾致飞系呐Γ彩嵌哉庑┠昀春筒芨瘛⑽貉┞⑻肺⒃幻庑┩攀π置靡黄鹄刍吕吹母星榈募ぐ伞Ｕ馐昀创蠹叶季撕芏啵扛鋈硕季瞬灰谎墓适拢一叵胱约汗サ氖辏浅８锌：迷谖颐嵌嘉俗约合舶囊衾衷诩岢肿拧⑴ψ拧
Q：有人称你是“有灵魂的歌手”。歌唱在你心灵最深处意味的是什么？最触动你、打动你，并影响你的是什么？
A：其实每一个歌手都是这样的，都想要表达自己的内心。每个人都有对歌曲理解和诠释的方式，可以从歌声里听出他/她的经历。有什么样的经历就有什么样的歌声。而我的经历，造就了我的歌声。
Q：有人说你是“暖心歌者”。对此你怎么看？
A：感谢乐评老师和歌迷对我的肯定。我只是用了自己最擅长的方式，而大家恰好接受我这种方式。
Q：这么多年歌唱生涯中，经历最难的事情对你意味着什么？如今怎么看待它？
A：当初是有段灰暗期，觉得怎么都走不出来。现在回过头来，觉得是老天在考验你，考验你够不够坚定地在做这件事情。刚好我很轴，刚好我没有想过要做别的事情。也许他觉得十年够了，给了我这个机会。如果没有这些经历，我的歌声就不会是这样的。每个人都有信仰。把唱歌当做一辈子的事，这就是我的信仰。
至于“最难的事情”，就是大家知道的意外事故。那个时候很孤独无助。好在以前公司的哥哥姐姐很照顾我，带着我去看他们表演，偶尔让我玩两首歌，我就开始跟着乐队朋友跑场。他们都是我音乐上的“贵人”。
大家觉得我很苦，可是我觉得我是幸运的。我以前郁闷的是没有舞台给我唱歌，现在我就不再担心没有舞台。有自己很热爱的事当工作，这已经很幸运了。虽然也有疲惫，因为每天都在唱，嗓子累，心也累，但是不可以懈怠。我一直是个很知足的人。我只希望在现在的环境里把自己做得最好。
Q：说说你所尊敬或喜欢的音乐人吧。
A：我从小爱唱歌，从小学开始比赛，但是还没有系统学过声乐。因为生长在小县城，资源有限，也从来没有听过英文歌。记得大概是初中时候吧，在爸爸朋友家里，他的女儿放了一首歌，是惠特尼?休斯顿的《I will always love you》。那首歌，我听得如痴如醉，心想“怎么会有这么好听的歌”，它让我觉得唱歌是一个如此美好的事情。就是那个时候，我想要做这样的歌手。后来，这也成为我驻唱生涯的第一首歌。
再后来上了师范，我的声乐老师，也是我的启蒙老师，对我影响很大。在她那里，我陆续听到了玛丽亚?凯莉、惠特尼?休斯顿，还有迈克尔?杰克逊等很多歌手的歌。是她为我打开了一扇门。
Q：参演《我的青春高八度》感觉如何？愿意继续尝试表演吗？
A：以前我没想到过演戏，甚至有些抗拒，因为不善于表演。开拍前，我们经历了两个月的培训。舞蹈、肢体方面的课程，让我发现一个三十多岁的自己有更多可能性。特别是跟吴秀波老师搭戏，他教我怎样进入角色，一有空当儿就给我说戏。在他的引导下，我觉得我可以了。现在，我心放宽了，不再排斥演戏，接受了这件事，甚至觉得如果有合适的机会我可以再尝试拍戏。
Q：前不久你以一袭花纹礼裙惊艳亮相。对于时尚，你的态度是什么，有什么要求？
A：我觉得，不管什么时期的时尚，一定要做最真实的自己。要看看这个东西是不是你适合的。每个人都有不同颜色的自己，最真实的才是不过时，也不会褪色的。
选择服装，要看场合，一定要符合自己的感觉、气质，我会穿写了金池名字的衣服。在时尚感之外，还要有一些态度。
Q：生活中喜欢什么风格的着装？有人说你是“帽子控”“眼镜控”，是真的吗？
A：跟唱歌一样，我是个“走心”的人。衣服我要舒服、端庄、不做作、轻松自在，符合我的年龄和习惯的服饰。我平时偏好休闲的穿着。以T恤为主，会比较多地选择运动服，不太穿裙子。我家里有一堆帽子、眼镜、板鞋。因为平时不带妆，为了让自己看起来好看，帽子、眼镜少不了；而不工作的时候，我不穿高跟鞋，只穿最舒服的鞋子。
Q：你喜欢什么样的家居环境和风格？
A：家居我喜欢舒服的感觉，会选用米色系。我追求的是哪儿都可以躺、都可以盘腿坐的感觉，越舒服越好。
Q：目前的生活是你最理想的生活吗？是否还有遗憾？
A：我一直很满意，没想到我的生活会是这样的。我觉得，现在一切都是老天给的，要珍惜。唯一的遗憾是整日忙碌，往返于很多城市，没有时间陪家人。
Q：闲暇时喜欢做什么？
A：我会去健身房，上瑜伽课，或者看看电影，在家练练歌。如果有长假，就出去走走。不过，较长的假期，对我来说基本比较难得。如果有一两天的时间，我会去某个城市，见见老朋友，聚聚。(Haining/文)
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（请让我任性地只评价一下李健这首夺冠作品吧）【又到了每周五，李健带你听古典名曲的时候了】《在水一方》里如点睛之笔的《叶塞尼亚》《贝加尔湖畔》里杜那耶夫斯基的前苏联名曲《红莓花儿开》《袖手旁观》中感人至深的《时光倒流七十年》《今天是你的生日，妈妈》里加入了父亲元素的普契尼咏叹调《我亲爱的爸爸》是的，李健在每一首歌的改编里，都加入了这些经典的电影歌剧的名曲，不仅不突兀，反而使得歌曲更加大气悠扬，感人至深。如果你去重温了这些电影和歌剧，重新去了解了经典背后的一段段感人故事，再回过头来听李健的曲子，一定会佩服他的用心。而这周，在《当你老了》，这首由赵照原创而后随着春晚莫文蔚的翻唱而渐渐流行起来的歌曲里，他加入了法国民谣《玫瑰人生》。神奇的是，叶芝的诗《当你老了》是幻想他的挚爱老去自己依然忠贞不渝，是一个男人浓重的执着与深情。“But one man loved the pilgrim Soul in you 惟独一人曾爱你那朝圣者的心，And loved the sorrows o 爱你哀戚的脸上岁月的留痕。”而李健加入的香颂，却是一个女人幻想一个男人爱她终生。De l\'homme auquel j\'appartiens 这个男人，我属于他Quand il me prend dans ses bras 当他轻拥我入怀Je vois la vie en rose 我看见玫瑰色的人生Des nuits d’amour plus finir 爱的夜永不终结Un grand bonheur qui prend sa place 幸福悠长代替黑夜Les ennuis,les chagrins trepassent 烦恼忧伤全部消失Heureux,heureux a en mourir 幸福，幸福一生直到死亡而这个女人，是仅在人世间驻留48个年头，一生颠沛流离的传奇法国歌手艾迪特?皮雅芙，“小云雀”。这首玫瑰人生是由Edith Piaf自己填词创作的，颇有点对自己爱情生命的自传意味。她的这首歌仿佛一个时代的印迹，深深打动着每个法国人的心，而之后几乎成为了“香颂”的代名词。我们也在无数地方听过这首歌，在克莱德曼的钢琴曲里，在《天使爱美丽》《两小无猜》的原声里，小野丽莎的翻唱版本也曾出现在冯小刚的电影里。2007年的电影《玫瑰人生》中，玛丽昂·歌迪亚饰演的皮雅芙，是一个可以甘愿为了爱，幻化为海边织着毛衣的一个背影，把爱情当信仰的女人。她说“要去爱，要去爱”“没有爱，我们什么也不是。” 3分20秒，李健在《当你老了》本来缓慢深情的旋律下，突然任由小提琴的曲风一转，开始吟唱这段la vie en rose “我留不住所有的岁月，岁月却留住我。不曾为我停留的芬芳，却是我的春天。”一个20世纪法国女歌手对爱情的灼热渴望和被爱情玫瑰刺伤的苦难，和一个19世纪爱尔兰诗人对求而不得的女人终身不渝的爱慕，在李健的声音中，巧妙地相遇了，像微博上乐评所说，这一段真是有着时间的呼应与时空的蒙太奇。李健也不负音乐诗人的称号，演绎地温暖又从容。在他依然空灵悠远又娓娓叙来的声音里，你会不会仿佛听到了这两位传奇人物心中缠绵悱恻又如泣如诉的心声？但是李健永远有一点特别，他唱的爱情，永远不止是爱情。他总是会赋予歌曲更大的格局，更高的人生寓意。“我希望自己老了的时候，变得更加开阔，能接纳一切人。对身份，对地位，都没有偏见，对世界还很好奇，有正义感，而且能够很勇敢。”——李健《当你老了》的爱情表白，在李健的改编下，变成了“当我老了”的自我倾诉，变成了他关于理想晚年的憧憬。一个有吸引力的，什么都能够接纳和包容，依然还有勇敢，一个心胸开阔平淡的老人。而我相信，李健这个男人，他能做到。
第三轮淘汰赛的第二场淘汰了呼声极高的张靓颖。而这一场竞演中，众位歌手却大都处于“单手让人”的状态，这样的一个结果着实出人意料。照例逐个分析，结尾会有一个比较长的议论。韩红《橄榄树》表现分析：《橄榄树》这样的作品就不用多介绍了，齐豫1979年的作品，也是她第一张专辑的标题曲。这首歌由李泰祥与三毛合作完成，话说回来齐豫早期的艺术生命就是交织在与李泰祥和三毛的光影之间的。李泰祥的曲子大多很难唱，古典味道很浓。如果《橄榄树》还不明显的话，给齐豫做的专辑《有一个人》简直就可以算作是一张艺术歌曲集，不少歌曲都超越了通常流行音乐的审美范围。话题再回到韩红的这个《橄榄树》，前半段是比较规矩的吉他配人声，韩红的弱声运用也算驾轻就熟，很容易就营造出了辽远空廓的感觉，除了节拍的问题实在有点多。随着第一段末尾的一个长音，进入了胡彦斌色彩浓厚的第二段，从部落风的节奏到大开大合的编排到反复强调的原创Bridge“为什么流浪”，都是比较明显的改动。但韩红在驾驭第二段时的律动还是比较生硬的，比如第二段副歌前的“远方”，一个长音的去向非常不知所谓。这直接导致这些音乐元素中所包含的那些不羁成分都被隐没不彰。虽然一大堆的高音轰炸恳恳切切，尽可能地动用了个人特长突出了韩红所理解的孤单流浪情怀。但结尾宏大叙事配上一个藏音又继续让人有些懵，如果说前面都还能自圆其说的话，这个结尾则是干脆喋血街头了，画风非常割裂。最终排名：3The One《You Raise Me Up》表现分析：《You Raise Me Up》也是大家早已听烂的英文名曲了，2001年由爱尔兰乐团Secret Garden首唱。这样的一首“大爱”歌曲，放到基督徒郑淳元身上，自然是歌颂上帝恩典的了。这个版本的编曲和他在韩版《我是歌手》中几乎一样，无论是开头的爱尔兰哨笛、中段的起承转合还是合唱团的使用几乎都原封不动。而郑淳元的英文发音也几乎没有进步。但实际呈现效果上比韩版稍差。这个原因是多方面的。一来郑的发声比较深后，音色偏暗，结果碰上了个中国特色合唱团。大家和韩版的合唱团音色对比就会发现，韩版的比较轻盈松弛，而我国的则有些中国特色美声的味道，喉咙的声音非常多，音色很沉重而紧张，融合度也很差，和欧美比较主流的合唱团音色基本不在一个路子。在这样的背景前，郑淳元的音色就显得有些画风不合了。但说句实话，郑淳元这首歌的处理还真是很入心的，虽然对即兴的设计基本和韩版一样，但层层推进的切分和宛如黑人福音布道的演唱都相当具有煽动力。毕竟郑淳元抛弃了很多宽广的大线条，偏向比较人性化、语言化的小线条来解构这首歌。但这首歌某种意义上已经被“古典化”了，郑淳元这样的处理难免会让听众觉得有些水土不服的。说白了都是听众接受的东西太少的错。最终排名：6孙楠《执迷不悔》表现分析：《执迷不悔》，王菲1993年的作品，翻唱自凡人二重唱的《深夜》。这首由她自己重新填词的歌曲可以说就是当时选择与窦唯相恋的她内心的真实写照。孙楠这次开头两段的处理简直好得不像他。实际上孙楠一直以来的优势和劣势都是很明显的：优势是基本功强悍，音准好，气息强悍强声弱声机能都很稳扎。劣势是音色控制不太入心、激动起来节奏感差、咬字和处理都有些油滑。而在这首歌的前两段，劣势都被尽可能地隐藏了起来，抱着吉他的孙楠最大限度地展现了他唯美的弱混声，甚至还有一个连李健都称赞的不换气神处理——“也是属于我的伤悲~~我还能用谁的心去体会”，这个处理好就好在，基本上把观众的注意力带到了他对演唱中去，让他得以牵着观众的情绪走，非常高明。除了几个咬字上还可以商榷，比如第二段的“自己”实在咬得太用力了。但这样的小细节并不会太过影响整体效果，前两段简化的编曲，凭吉他与和声就很好地突出了返璞归真的孙楠的亮点，甚至就是一个接地气版本的李健。也许孙楠也是看到了李健的吃香才会有这样的举动？但到了结尾处，随着第二段末尾的一个大长音，我们又迎来了熟悉的孙楠部分。其实歌手有个人特色是好事，但”伤悲~诶~诶”这样的处理真的有些草率了吧？一字一顿真的有些出戏了吧？结尾的宏大叙事真的有些没必要了吧？如果这些部分能打磨一下，本可以是孙楠得以扬眉吐气的一次表演。最终排名：4张靓颖《冬天里的一把火》表现分析：《冬天里的一把火》，来自高凌风1984年的作品，在国内大红则是1987年春晚上由费翔演绎得大江南北人尽皆知。原曲翻唱自爱尔兰家庭乐团The Nolans的《Sexy Music》。张靓颖的这个版本替换了原曲比较土的Hook，换成了Madonna在《Hung Up》里也采样了的ABBA的《Gimme Gimme Gimme》，还和Madonna的《Music》一样用了男声电音开场搭上“Hey Mr.DJ Blabla”。编曲上，除了经典采样的荡气回肠以外，也给了张靓颖足够的展示空间，还点缀了管乐，铺陈了和声，Funk Guitar的点缀加强了律动，整体听起来非常厚重洋气。张靓颖这一次的演唱其实不算差，对于Disco的演绎来说，“直抒胸臆”，节奏踩稳是必须的，张靓颖这两个指标基本都还不错。唱功上也是她最直来直去声音状态最好的一次，爆发力相当棒，中间的怒音音色很厚实，几个高音都很通畅，挤压感不明显。缺点是怒音使用过多、全程都有些过于用力，听起来比较“撑”，容易让人审美疲劳。另外一些哭腔和下滑音和用得有些多了，但基本上算是过关的，瑕不掩瑜嘛。但成绩为什么不佳呢？这就很值得分析了。年轻观众大多不太买这种老掉牙80年代舞曲的账，因为会觉得土嘛。年长的观众不少更是受不了这种让他们觉得“不走心”的Disco了。因此这首歌在投票上的地位就比较尴尬了。而一些更深层次的东西，会在结尾的部分一起打包分析，此处暂且不展开了。最终排名：7谭维维《也许明天》表现分析：《也许明天》是张惠妹2004年的作品，那时恰好处于张惠妹一个比较低谷的时期，又是被传倒嗓又是被包小柏劝退又是一堆政治风波，但即便如此，这张佳作依然在更有广度的时间内得到了认可，《也许明天》、《过不去》、《只爱高跟鞋》等作品光光在选秀舞台上就被翻唱过好多次。《也许明天》更是成为了高音女歌手的炫技标配。谭维维的版本声称为了纪念姚贝娜，最出彩的部分就是第二段副歌后的Guitar Bridge弹奏了姚贝娜临终前最后参加的节目《Hi歌》中演唱的《鱼》的第一句主旋律。至于后半段和声的《Let it Go》基本只能算是一个唱词的修改，效果并不明显。谭维维的演唱听起来很过瘾很刺激，但问题也是很多的。第一，一些小细节转音的拿捏不太妙，比如上来的“看不见终点在哪里”一句，几个微妙的转音非常别扭，甚至有点土气。如果说李健的转音设计像诗歌朗诵的话，谭维维的转音设计就是菜市场杀价了。第二，节奏上的把握也不太舒服，比如“曾经我放纵享受”这种句子唱得非常不干净利落。同时，长音的去向总是很不知所踪，基本上就是“唱出来”了而已。像A-Lin、韩红的长音基本就是感情的展示场所，而谭维维的长音表达就很单薄了。第三，是音色上的问题。这是对一个已经技术成熟的歌手很难苛责的问题，但谭维维的强声音色因为喉位高的问题，不带上怒音之类的技巧，听起来就非常白非常扁。第四，难度上，原曲标志性的D5-F5-G5长音也被简化了，虽然带了怒音来烘托情绪，但总体上，这个版本最后留下的印象就是支离破碎的一堆高音轰炸，感情上的表达非常苍白。最终排名：5A-Lin《忘记拥抱》表现分析：《忘记拥抱》，非常新，来自潘玮柏2012年的作品，比较冷门。原版的演唱真的很潦草，从咬字到音色到处理都非常潦草。A-Lin的版本基本上就是吊打原唱。对A-Lin这种出色的抒情歌手来说，选这首歌非常聪明，因为这首歌写得虽然四平八稳但Hook句“忘记了拥抱，忘记了微笑”非常明快洗脑，整体也很口水，但就因为冷门，对观众来说记忆点明确的同时还让他们有种掘到金的快感。如果换成一首《至少还有你》这样的作品，可能体验就很不一样了，挑剔的点会多很多。而A-Lin在这首歌上几乎就是没有对手。A-Lin的演唱到编曲好的坏的之前都说的很多了，无论是音色的醇厚感情的表达强弱的设计对这首歌而言都是丝丝入扣的，对比谭维维一类，这些优势就更加明显。但谁说这些宛如K歌的安全牌不会让人有看腻的一天呢？最终排名：2李健《当你老了》表现分析：《当你老了》，来自独立音乐人赵照，还上了《中国好歌曲》和春晚。赵照的原版是淳朴的民谣味道，因为赵照的歌唱技术基本上只能用“原始”来形容。李健的版本改了“虔诚的灵魂”一句，改得有些不知所谓。混搭的《玫瑰人生》还特意写成了一段Bridge，在这一段Bridge中推出了全曲情绪最激烈的部分。李健的表现很不错，一如既往地通透优雅。但抢拍也真的有点多。比起原曲的淳朴民谣味道，李健加入了典雅感的弦乐、一股法国味道的单簧管，这都是为歌词意象加分的东西。说道歌词意象，赵照声称这首歌是献给母亲的。但李健加入《玫瑰人生》后，整首曲子又拉回了原本诗人描绘的与爱人暮年缱绻的幻想。李健写的那一段Bridge的歌词也很妙，留不住岁月，岁月却留住我。不曾停留的芬芳，却是我的春天——这样文艺的悖论和距离感恰恰是李健让听众喜欢的地方。他那股优雅的禁欲气息悲天悯人的强调最适合一些抽象空洞的写意描绘，岁月、春天、幻想等等，恰恰是李健艺术人格的底牌。李健也非常明白自己究竟适合什么、观众究竟会喜欢什么。如果他真的如偶像Leonard Cohen一样调侃自己的性生活，估计原本萌他的观众们早就大叫一声“流氓”捂脸跑开了。这就是国内的文化环境。最终排名：1个人选择：李健、张靓颖、A-Lin综合分析：这期最大的话题无疑是张靓颖的淘汰。但观察本期的排名，其实是能看出些端倪的。越是恬淡不惊优雅卦的越是靠前，越是激情四射直抒胸臆的越是靠后。无论是韩国欧巴还是张靓颖的排名都让人不太能够理解。而这恰恰就反映着国内的文化环境对音乐审美的影响：即便到了近代，我们还处在一个相对禁欲色彩浓厚的文化圈中，追求那些朦胧而空洞的感情戏码，对热情大胆嗤之以鼻。实际上，近代流行音乐恰恰是在对人性的解放上发展起来的。欧美的流行音乐发源自黑人Blues，而最早的Rock King猫王恰恰是把黑人大妈抱怨日常生活的Blues节奏明快化、刺激化了之后诞生出了摇滚乐。而黑人的R&B与白人的摇滚一直都在往人性解放的方向走，在社会文化变革的推进中承担着重要角色。黑人从60年代的Motown Girl Group就开始人性解放，黑人女性得以在台上大胆地唱出自己对爱情的渴求，到后来发展出的Disco、Funk、Hip-hop，这些国内正统一律嗤之以鼻的“夜店风”恰恰是人性解放的标志——几个反拍、急促的Funk节奏、快准狠的Guitar Riff，让人一听就激动一听就想跳舞的特性都是流行音乐区别于古典音乐的生猛产物，是黑人给这个时代的伟大馈赠。白人摇滚在70年代中期发展出了简单粗暴的Punk，Patti Smith等一众大神用简简单单的吉他和弦就能唱出对现实的批判，这都是文化中的自由力量的展现。而抒情Ballad的音乐地位则实在不高。与之相配，他们的文艺青年形象也是多元化的，有唱摇滚有唱舞曲有唱Hip-Hop的。像Lady Gaga这种在国内惹人不屑的歌手，倒确确实实是位大文艺咖，无论是着装的行为艺术还是与现代艺术家合作完成的《Artpop》还是文艺气息浓重的歌词，在国内都是少有人企及的文艺程度，更别提她对少数群体权益的推重了。更别提Patti Smith、Frank Ocean这种更加典型的朋克教母、文艺青年了，这些多元化的音乐风格背后则是他们对现实的关怀和对自由的推崇。但反观国内，大概在大众的认知里，像李健那样安安静静唱歌的，才能和文艺搭边。这背后就是整个禁欲文化的缩影。我们会对穿的少的女歌手皱起眉头，会认为搞说唱的人哪叫唱歌（实际上要你卡两个拍子你都卡不准），认为跳舞的都是卖肉偶像派，认为玩点舞曲就是精神贫瘠。这都是荒诞的偏见。余华曾经用一篇《荒诞是什么》讲述了卡夫卡和马尔克斯所处的荒诞文化背景，最后认为“伟大的阅读应该是后发制人，那就是怀着一颗空白之心去阅读，在阅读的过程里内心迅速地丰富饱满起来”，“文学的叙述就像是人的骨髓一样，需要不断创造出新鲜的血液，才能让生命不断前行，假如文学的各类叙述品质已经完成了固定了，那么文学的白血病时代也就来临了”，这些话放在音乐方面同样适用。扪心自问，我们对音乐形式的展现是否有“空白之心”呢？张靓颖的演唱真的糟糕到那个地步吗？要么她承担的是大众对她的审美疲劳，要么她承担的就是整个禁欲文化的枷锁。这不是胡说，早就有人把张靓颖唱“一把火”上升到“没有文化”的高度了，而这是一种可怕的无知。而且我相信，持这样观点的人不在少数。同样受害的就是韩国欧巴。我们还远没有能力去接受所有传统芭乐、民歌等以外的音乐形式之美，这表现的恰恰是音乐素养的缺失，是我们心中的文化之墙。我承认，评论到这里确实有些超过了节目的范畴。熟悉我评论的都知道我之前对张靓颖的评价称不上友好。但就这一期节目而言，她拼尽全力却在一片稀烂中垫底，诚然原因是多方面的，但我挑出这个点来说，也只是希望我们在欣赏音乐时，务必保持胸怀的宽广。至于我无法理解之余发的这一通多余的议论，多有不当之处，还请各位得其意就好。＝＝＝＝我看到很多人觉得张靓颖只是因为选歌土而已。那我进一步问你，为什么会觉得这首歌土而其余抒情老歌却是“经典”？我们有过直白大胆的舞曲“经典”吗？为什么抒情老歌的地位要远远高于这些？如果说bang bang和饿狼传说因为语言的隔膜而显得不那么直白而得以幸免的话，一把火被认为“土”就很有趣了。你会说这和上述的评论完全没关系？===========================================照例，欢迎大家关注我的微信订阅号“光音天”（微信号“rayofmusic”）。由于知乎还没邀请开专栏，因此我的原创文章都放在上面，不定期更新。欢迎一起交流。交流分享带来视域融合嘛。
一路尴尬张靓颖 | 《我歌3》第8场7.张靓颖 - 冬天里的一把火如果把这首《冬天里的一把火》放到第二场替换《狼的诱惑》，张靓颖拿第一都有可能。和《是否》一样，这首老歌的音域同样处在张靓颖的能力范围内，而且节奏感更强，便于发挥她的台风优势。事实证明，张靓颖做到了。她把这首老 Disco 改成 funk，老派的节奏与旋律被装点得华丽而炫酷，而且不像上一场杂糅那么多曲风，整首歌一气呵成，酣畅淋漓，最后那个高音也是几场以来最不违和的一次。中间还加上了英文版原唱 & Sexy Music & 的桥段。总之，这首《冬天里的一把火》的水准与风格相近、成绩更高的《饿狼传说》《忘情森巴舞》相比丝毫不落下风，哪怕放在这一场，也没有明显的短板。那么问题出在哪儿呢？张靓颖的“失势”，应该是积重难返的结果。古巨基被淘汰后我曾说过，在这个弱肉强食的节目里，唱功固然很重要，但创意往往更能影响一个歌手的名次。那么问题来了，张靓颖的创意不少啊，一场一个样，怎么还不能满足听审的耳朵呢？其一，您看前半句：“唱功固然很重要”。张靓颖的唱功不弱，但声线偏细，力量偏弱，缺乏一个绝对亮点。她西式的曲风下包裹着的，是一个中式的肉嗓。近年来雨后春笋般长出的新生代们早把诸多“假洋”前辈掀翻在地，她十年前惊为天人的“海豚音”与“欧美嗓”放到今天都是花架子，不足一战。其二，任何改编都应该与歌手本身的实力相匹配，“挑战自己”固然值得赞赏，但演出的负面效果同样难以挽回。几场下来，张靓颖多次作死的选曲让演唱质量远逊于预期，听审和观众就逐渐失去了耐心，以至于她最后明明找到了合适的框架，却依旧换不来选票的垂青。所谓弱肉强食，就是等你发现问题做出调整时，后来者早已登堂入室。听审手里就三张票，给谁不是给？所以我也挺佩服现场听审，一口一个女神叫着，还能把人家淘汰了。往大了说，张靓颖在《我是歌手》的表现，与她整个音乐生涯的发展是相类似的。自超女出道后，张靓颖一直在给自己换标签，每一张新碟都要尝试新的元素，去年七月她的新专辑《第七感》更是走起了粉嫩路线。但可惜的是，她每一次大张旗鼓的转型似乎都转不到点子上，“天后接班人”的名头挂了十年，一路走来不免尴尬，却一直没走到终点站。反而是正式专辑之外的几首主题歌，如《天下无双》《画心》《印象西湖雨》成了她的标志性曲目。从演唱的角度来看，她柔嫩、轻灵的声线确实适合唱字正腔圆又不乏古意的“中式作品”，仅以这一点而论，张靓颖在《我是歌手》的八场演出里，最舒服、最适合她的，还是第一场的《用我所有报答爱》。6.The One - You Raise Me Up如果上一场的《那个男人》是直击内心，让人泪腺崩溃，这首《你把我抬起来》就像张牙舞爪的拥抱，让人有点不知所措。& You Raise Me Up & 虽然原本是一首赞美诗，但由于太过烂大街，人们大多只会将其当做普通欧美情歌来欣赏。为了增加这首歌的宗教色彩与仪式感，作为基督徒的郑淳元还请来合唱团助阵，但这支大学合唱团明显与郑淳元互不相熟，两种发声位置的演唱一直没有完全融合到一起，像是两段音轨被硬凑到一起。另外这节目很考验选手改“熟歌”的能力，“在不丢失记忆点的前提下做出创意”是最好的选择。但郑淳元这次刀子下得有点大了，可能当时听审们已经准备好齐唱主旋律，却发现台上这位压根不在最熟悉的部分做反复，反而把副歌拆分成多个发力点，结果没人能跟上他的节奏，只能看着郑淳元自嗨。后面的韩语部分虽然歌词符合主题，但现场没有字幕，大家乍一听多少会觉得突兀。而且，我原本以为淳元皇后只是中文不好，这么一听，英文也……唉，这可能是他最大的伤了吧。5.谭维维 - 也许明天《也许明天》这首歌对音域和节奏都有比较高的要求。音域好理解，被姚贝娜唱过以后，那个三连高音如果没唱就等于失败。谭维维没连着唱，但最高的 G5 还是飚上去了，音质还不亚于姚贝娜。但这首歌的节奏却容易被大家忽视，Martin Tang 原本为这首歌注入了蓝调血液，但基本上翻唱这歌的都没唱出该有的味道，张惠妹版还稍好一些。谭维维的节奏不算紊乱，但也没多少灵性，个别地方还有些拖沓。编曲在强弱的划分上有点刻意，前面太轻，后面太重，情绪不是很连贯。虽然前半部分的编曲很像姚版，但她唱这歌倒不全是在借东风，2006年青歌赛，由解放军总政治部选送的谭维维同志唱的就是这一首。那一年她没有现在这么厉害的强声能力，最高音是用假音唱的，律动性也不如现在。而那一年姚贝娜还是亚军，夺冠是两年后的事了。4.孙楠 - 执迷不悔《执迷不悔》是王菲不那么高冷的一首歌，粤语版还好，国语版“使劲”的成分比较大。如果放在前几场唱，孙楠估计又要唱成《五星红旗》了。但现在的五四青年已经学乖了，他做了两场减法后尝到了甜头，于是继续走文艺路线，还现学现卖，模仿李健上一场的多人吉他弹唱。说句实话，我觉得他的发挥真的不亚于王菲原版，前半段音色清澈，弱而不虚，虽然后半段“没忍住”把吉他一扔又开始撒狗血，但还是在努力地克制自己，不随意拖拍抢拍，不瞎转音，后面发力的部分也没有过于突兀。与前几场毫无节制的表现相比，他这场能做到这样确实很不错了。3.韩红 - 橄榄树由“我是退役歌手兼流动编曲”参与改编的《橄榄树》，其实蛮符合韩红的喜好。开始的吉他前奏有点像 & Scarborough Fair &，只是这个 3 / 4 转 4 / 4 没明白妙在何处，何况韩红唱出来也没差了多少。如果胡彦斌自己来唱可能会更明显一些。后面弦乐和鼓点一出来，又回到了韩团长喜欢的大流行歌上面，气势满满，高亢悠扬。本来我们已经进入“敢问路在何方，路在脚下”的情境之中，可最后一句的即兴藏腔又把我们拉回了“幸福的歌声传遍~~~四~方昂昂”里。这才是流淌在血液中的《回到拉萨》。这一点上，韩红的进步甚至不如五四青年。2.黄丽玲 - 忘记拥抱恭喜潘玮柏成为《我是歌手》史上最没存在感的原唱。A-Lin 这首歌选的是真好，音域跨度小，速度偏慢，与她的《寂寞不痛》等代表作是同一卦的芭乐情歌，驾驭起来很舒服，而且主题也符合 A-Lin 的浓情声线。A-Lin 唱歌就像一个轻功不太好的人打鸟，你飞上天我没办法，但如果不小心掉进我能掌控的中音区，我就会像诗朗诵一样，把每个字每个音都唱出十二分的扎实与饱满。再加上大家对这首歌不熟，没有太高的预期，A-Lin 近乎完美的演绎自然会带来惊喜。听完她的现场再去听原唱，我甚至觉得潘玮柏才是翻唱者。虽然我们很可惜地发现 A-Lin 最擅长的还是中音芭乐，但她至少学会了如何在自己的能力范围内做到极致。1.李健 - 当你老了连续两场，李健无比鸡贼地选了两首知名度不高（莫文蔚上春晚时这一场已经比完了）、原唱唱功粗糙、歌曲又富有文化内涵的民谣歌曲，结果正中自己的靶心。如果《今天是你的生日，妈妈》唱的还是淡淡的亲情与乡情，那么《当你老了》已经进入了冥想人生的范畴。这首歌“与子偕老”的文化内涵已经被很多人解读过，李健添加的《玫瑰人生》元素还让这首歌充满了移情的趣味。但在李健唱得又不像是爱情赞歌，他的语气与眼神更像是在想象自己老了以后，坐在火炉边回顾一生时应有的神态——可能依旧是空灵、悠然又不失幽默的。因此这首歌也有了一种“镜前自陈”的意境。唯一的缺点是个别地方拍子没唱准，也难怪刘卓说他不适合唱死切分音。不过瑕不掩瑜，最后一个出场的李健拿第一当之无愧。结语比到现在，各位歌手大致经历了一圈自我改变的尝试，有些已经慢慢地步入正轨，有些改变到直接出局，有些则浅尝辄止地回到原来的套路。总之，多变不一定正确，而是要在开发更多可能的心态下，找到最适合自己的模式。与前两季不同，这一季的歌手没有老前辈，没有小鲜肉，基本全都在自己的“当唱之年”，以至于厮杀异常惨烈，换血速度胜过往年。第八期刚结束，首发七人已经只剩韩红、孙楠和 A-Lin 三人，而淘汰阵容也随之强大起来。比赛越来越好看了，期待下一场的李佳薇，期待突围赛的对决。欢迎关注我的流行音乐公众号【芊芊静听】
（文/蘼迷猫）比赛已过大半，首发七位歌手如今只剩下三位，歌手阵容有了翻天覆地的变化，这无疑让原本中途几场有些乏味无聊的比赛变得紧张激烈了起来，也让节目有了新的看点。之前由于临近年末，撸主工作繁重以及约稿过多，暂停了对“我是歌手”的点评，从这期起开始撸主正式回归，并将第七场的点评一并补上。既然舞台上有了几位新鲜血液，那么就从他们开始说吧。 1.谭维维:谭维维是位近年来被严重低估的好歌手，拥有超强的演唱技术与声音条件，流行、民歌、美声、摇滚通通都可以驾驭，如果她按照正常的华语流行乐坛发展路线的话，参加超女成名后，理应多接一些影视剧歌曲，唱些凸显“唱功”的歌曲，但她却选择走了一条与流行乐坛背道而驰的音乐发展道路。自从2010年专辑《谭某某》之后，谭维维一直都是在玩摇滚、民谣和小众音乐，出了很多好作品，却一直没得到应有的响应与地位。这次时隔多年后回归芒果舞台，估计是真着急了，在这个信息飞速传播的年代，酒香就怕巷子深。虽然曾经站在过芒果同一个舞台上，但谭维维这次参赛少了06年超女比赛时的傲气与不可一世，反而是以一个很谦逊的姿态出现的，时间真是一个神奇的东西。 第七场：《开门见山》
如果说张惠妹的版本是开门就见山，干脆利落快准狠；谭维维这个改编版本就是费了半天劲只看到了各种山鸠~鸠~鸠~，一山更比一山高，硬是看不见庐山真面目。原版林夕的歌词已经说得很明白了，“打开门就见山，我见山就是山，本来就很简单，不找自己麻烦。”废话少说，爱就爱了散就散，阿妹也是完全基于这个基调来演绎这首比较硬的流行摇滚（你说它是Hard Rock也算吧）；谭维维的改编炫技成分过大，逐渐升Key（每次还升仨），把歌曲一层一层推向高潮，实话说，这个改编的结果一是有违歌曲本意；二是让人听得不过瘾，你本以为结束了又要再来，永远听不到头的感觉。如果单从演唱技巧来说，音域秀就不用赘述了，细心的朋友可以数数谭维维一共用了多少怒音，歌唱技术没得说，但演绎歌曲的任何技巧都是要服务于歌曲感情的，这点上谭维维又走回了当年超女比赛时的老路。此外，这个版本第二段主歌伴奏借鉴了Deep Purple殿堂级的摇滚作品《Smoke On the Water》的经典吉他Riff，谭维维在第二段副歌后的桥段来了一段有些哥特味道的吟唱，都是改编的亮点，也可以窥见谭维维这几年的音乐取向。 第八场：《也许明天》 谭维维当年参加超女成名前参加青歌赛时也翻唱过《也许明天》，时隔多年故曲重唱是用来纪念好伙伴姚贝娜，话说这两位好姐妹在唱抒情歌曲时都有一个共同的特点——技巧很厉害，但是感情处理上都有些欠缺，很容易让人扣上“唱歌机器”的帽子。谭维维经过这几年的磨练，情况有所好转，从空降的《灯塔》和这次的演唱就可以明显听得出来；可惜天妒红颜，姚贝娜走得太早了。谭维维对这首歌的演绎，无功无过，第二段明显的升Key，最后副歌排山倒海的爆发，以及几乎让人断气的长音都是加分项。只是，姐姐，你怒音是不是用得有点太过频繁了些。 PS：姐姐，这妈妈牌毛衣是谁的主意让你穿的…… 2.李健:我曾经在去年李荣浩新碟的乐评中有写过，2005年后内地乐坛比较有意思的唱作流行男歌手，除了李健就是李荣浩了，结果俩人今年就一前一后上了《我是歌手》走红了……个人一直认为健哥离开水木年华是一个非常英明的决定，他单飞后的几张唱片可以看到与卢庚戌完全不同的音乐路线，如果当年李健没有离队，卢庚戌只手遮天的性格只会限制他的发展。关于李健的专辑，《想念你》和《似水流年》都是可以留名华语乐史的经典唱片，此外，他的翻唱专辑《寂寞星空.见歌》也是一张不容忽视的翻唱作品。 第七场：《今天是你的生日，妈妈》 第八场：《当你老了》 在这种硝烟弥漫的竞技舞台，一连两场选择了两首05年后的民谣作品，不得不说是一件很冒险的事，“我是歌手”三季以来我能想到的出现在舞台上的民谣作品也就《流浪记》（杨宗纬给改编成了流行版本）和《在那遥远的地方》（韩磊演绎的偏民歌），由此可见李健向主流乐坛推广民谣这种音乐形式的担当与责任感。一般来说，欣赏一首民谣作品有几个High点：歌词，音色，感情，我们据此对健哥的现场表现逐个分析。 1.歌词：虽然这俩歌是翻唱，歌词的功劳不在李健，但这两首作品选得都极妙，前者献给母亲，后者送给爱人，歌词都简单易懂，真挚动人，很容易就能打动听者心中最柔软的部分。而且因为本身这两首歌曲就比较小众（比赛录制时《当你老了》还没上春晚），听众都有新鲜感，加分点。 2.音色：李健音色干净清亮，平淡处如溪水般涓涓细流，婉转时又如发烧碟般天籁动听，大家都懂的，我就不多说了。 3.感情：民谣这种音乐形式的精髓之一就是要让听众有听故事的感觉，“有感情的朗读课文”是民谣歌手们一个非常重要的能力，所以这就是为什么有时候一些著名民谣歌手（Bob Dylan、Leonard Cohen）即使音色很粗砺、沙哑，但是反而会让人听起来更有故事感、更有味道的原因。李健是校园民谣歌手起家，算是2000年后唱民谣的老炮了，在歌曲演绎上对感情的把握和语气的拿捏都是驾轻就熟，浅吟低唱，高音弱唱，长音滑音，不仅该有的都有，而且从演唱技术层面上来说是已经称得上是“华丽民谣”了。 另外，对于喜欢在歌里串老歌的健哥，在这次的《当你老了》中又不动声色的串了一首经典老爵士《La Vie En Rose》，这首歌刘思涵和尚雯婕在选秀中都曾翻唱过，细心的小伙伴们听出来了没呢？ 3.郑淳元（The One）：由于撸主不听韩国音乐，所以之前对大叔一无所知，艺人点评无奈略过。 第七场：《那个男人》 一个字——“完美”！唯一能吐槽的只有最后一段副歌前的那声“嘿”，略微出戏。大叔歌唱技巧和声音条件都强大到逆天，而且他的声音是自带立体声混响的，即使你听不懂他在唱什么，也能瞬间被他的音场给包围。这处女秀简直是Live教科书一样的演绎，来者不善！ 第八场：《You Raise Me Up》 作为一名资深欧美乐迷，不得不说，大叔这个版本是我听到的所有版本中比较失败的一版。 槽点一：康桑思密达泡菜式英语，比如Mountain唱成了“盲汀”……从一开始就已经出戏。 槽点二：最后副歌改得太过繁琐，主次不分，把高潮淹没了。 槽点三：韩语歌词乱入，破坏意境。 槽点四：编曲弄复杂了，失去了这首歌原版的韵味；爱尔兰风笛变成了短笛，效果略打折扣。 槽点四：合唱团的大妈式和音！ 最后结论：大叔下次还是不要唱英文歌了惹。 4. A-lin:第七场：《她说》 A-lin几乎一直都在打保险牌，在台湾抒情歌的道路上乐此不疲。从演唱上来讲，这首歌A-lin细节处理得很到位，几乎每句都有花样，外加醇厚的音色加分，完全不逊色于林俊杰的原版。 第八场：《忘记拥抱》 完爆原唱潘玮柏的版本，依然是保守的台湾抒情歌，依然是细节处理得很到位，依然是醇厚的音色加分。A-lin在这个舞台上的表现依然和最初一样，缺乏特色，面目模糊，但中国最不缺的就是Ballad的受众，所以A-lin的成绩一直很稳定，除了第二场那白开水一般让人无力吐槽的《输了你赢了世界又如何》。 5. 孙楠：节目给主持人镜头时从古巨基的萌帅冻颜突然变成了楠哥的油饼大脸真是一时半会儿适应不过来呢。 第七场：《花瓣雨》 孙楠听了那英的建议后，这几场演唱都尽量在往回收，也顺利收到了不错的效果。个人认为，这首《花瓣雨》是孙楠先生在这个舞台上目前为止演绎最好的一首歌，编曲有古风的加入却没有喧宾夺主，主框架完全终于原版，孙楠的演唱也是收放自如，感情到位，即使是油腻的楠式高音也是恰到好处点到为止，和歌曲完美契合，除了开始有两句抢拍，其他没什么可以挑剔的，最后的第6不知道是怎么投出来的。 第八场：《执迷不悔》 在点评孙楠的演绎前，个人必须要介绍一下这首《执迷不悔》的背景，这首歌诞生于1993年，由王菲演唱并亲自填词，也是王菲表达个人心声的最佳作品之一。1993年是什么时候？是窦唯和王菲才子佳人打得火热的时候，是狗仔们捕风捉影天后爱情八卦的时候，王菲面对媒体是一贯的不甩与沉默，只用这首现在已经街知巷闻的金曲来回应“这一次我执着面对，任性的沉醉；我并不在乎，这是错还是对；就算是深陷，我不顾一切；就算是执迷，我也执迷不悔。你又并不是我，又怎能了解；就算痛苦，就算是泪，也是属于我的伤悲；就算疲倦，就算是累，也只能执迷而不悔。”20年过去了，媒体、狗仔与大众依然对天后的私生活捕风捉影、指指点点，一个个俨然一副道德红卫兵的样子，王菲依然是沉默，不做任何回应。如果想知道天后对她个人感情生活的态度，除了99年被记者问及离婚手续时那句经典的“这关你什么事啊！”大家听听这首《执迷不悔》就知道了。 说回这首歌的演唱，看电视的小伙伴们应该注意到，几乎所有歌手在孙楠开唱前纷纷都说“这歌不好唱”，为什么这么说呢？因为这首歌的音域主副歌的音域跨度，真音的音高，副歌的气息，假音运用的不动声色都是很难完成的，更不用说王菲演唱语气上迷茫中夹杂着倔强、无奈中透露着坚定这种微妙的情绪把握，没有亲身体会的话，一般人都很难驾驭。那些认为“唱功等于飙高音”认为王菲唱功不行的黑子们请自行体会，当然我不认为凭这类人的审美和音商可以听得出怎样才是厉害的唱功。这歌曲一共有两个国语版本，孙楠的演唱编曲偏向于93年的吉他初版，个人则更喜欢94年的军鼓版本（是的，那时候王菲的音乐中就已经运用军鼓了）。 孙楠演唱的版本，前两段有点收得过了，副歌部分要表达的对爱情的执迷不悔唱得太过于平淡，背离了原版要表达的意思，虽然最后楠哥还是毫无意外的祭出了他的楠式油滑高音，但是，高潮来得太晚了些。如果不看歌词，单从演唱方面的技巧难度上来说，孙楠一直位于几位歌手中的前列，但对不起，这是唱歌而不是体育竞技，在这么一个 “走心”的年代，楠哥应该思考一下为啥自己近几年听众大量流失了。 6. 张靓颖：第七场：《是否》 没听过原版的自己去补课，这种华语歌曲必修课不需要背景介绍。张靓颖这场亲力亲为的用自己的演唱成功表达了对一首歌演绎的“是”与“否”：前半段忠于原版的演唱，大气厚重，可圈可点，这是演唱上的“是”；后半段，曲风一转，Jazz乱入，瞬间跳入了30年代歌舞升平的“大上海”，家事国事抛一边，舞女也又泪……这是演唱上的“否”。靓颖这后半段对歌曲的演绎完全可以媲美胡彦斌第一场R&B版的《山鸠》了，这种对歌曲原意曲解式的改编基本可以称得上是演唱事故了，这不是两个破音能够相提并论的，严重程度犹如用RAP唱“起来！不愿做奴隶的人们”。 第八场：《冬天里的一把火》 首先，这首《冬天里的一把火》是张靓颖同学在这个舞台上继《饿狼传说》之后最棒的一个现场，绝对是第八场前三的水准。编曲上，这首歌开头采样了麦当娜的《Music》中的EDM以及《Hung Up》（出自ABBA的《Gimme Gimme Gimme》）中的Disco，将两个世纪最具代表性的两种跳舞音乐进行了非常巧妙的融合，把人分分钟带回了Disco风靡大街小巷的年代，是这个舞台上的为数不多的恰到好处又不突兀的编曲创新，也是致敬根源与经典的最好方式。演唱上，张靓颖这次是非常欧美黑人式的唱法，转音、滑音和怒音让人应接不暇，在活力四射的大幅度舞蹈下气息保持得非常稳，这都是功夫活。最后的第七完全莫名其妙，也许是这次编曲比较高端，观众对原唱印象太深刻一时半会没缓过来？ 7.韩红：第七场：《回到拉萨》 在经过了连续两场第六的低潮后，大姐大韩红终于发力，为这一季歌手连续贡献了两首经典现场。《回到拉萨》是这歌无数翻唱版本中除莫西子诗版之外最赞的一个，韩红基本是打破了原版的摇滚结构，对歌曲进行了大刀阔斧的改革，无论是韩红接近原生态的演唱以及喇嘛法号的加入都可谓是对西藏一次虔诚的朝圣，在这个版本中我们能够清楚的看到雄伟壮阔的洁白雪山，韩红最后那两个高音大晚上也绝逼能把人的“魂唤醒”了。 第八场：《橄榄树》 如果说齐豫的原版演唱是流浪在空旷的荒漠中，那么韩红这个版本就是跋涉于指环王中古世纪的蜿蜒征途上，演唱上从最初忠于原版的天籁飘渺，到后面弦乐进入后的如泣如诉、恢宏大气，韩红都完成的无可挑剔，在传承经典的同时又衍生了新的韵味。 第七场撸主心中的排名： 1. The One 2.韩红 3.李健 4.孙楠5.A-Lin 6.谭维维7. 张靓颖 第八场撸主心中的排名： 1.韩红 2.张靓颖 3.李健 4. A-Lin 5.谭维维 6.孙楠 7.The One----------------------------------------------------------------------------------------------撸主公共号最高端的音乐，最本质的乐评，最美丽的明星图片，请搜索微信公共号： 蘼迷猫音乐站 mimimao1069 或扫描以下二维码------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------附撸主对前三场点评以及相关文章： 《我是歌手》逼格修炼速成指南 第一场点评： 第二场点评： 第三场点评： 陈洁仪为何让那么多人“心动”？ 陈洁仪返场歌曲&Nothing Compares to You&深入解析
有一个奇怪的现象，目前的第三季已经中局偏后，相当于球场上踢了近70分钟了，但还没有出现“夺冠”呼声。似乎大家对目前所有的歌手的表现其实都不是特别满意。起码对我来说，第二季的韩大叔，邓美女，第一季的外星人，铁肺天后，都是非常希望他们有夺冠的机会的。而第三季我希望现在的所有人都不要夺冠。或者说，在我看来他们都还不具备冠军的实力。免其为难地拔出来一个，是我所不愿意看到的。我歌这个较为有深度的节目，他目前不单单是是一个简单的音乐节目存在了，它更多地反应我们的音乐"工业"——如果有这个工业的话，的整体情况。那就是目前都很一般，不具备让人鲜亮的耳朵。第三季的我歌，可以归纳为几类乐手，代表着我们的乐坛的情况。韩红和孙楠很明显是一类，代表早期出道，半体制内的“人民歌唱家”，——有实力有情怀，但是对于音乐，因循守旧固步自封得很厉害，偶有美好之作，如韩红的《莫尼山》，但后续突破基本是没有的，国际化的音乐符号也非常少。但是并不妨碍他们/她们还是对国内的乐坛占据着强大的影响力，所以他们对于第二类——谭维维，张靓颖之流的选秀歌手的碾压和挤占是非常大的，所以，我们能够看出出道10年的张，谭，包括上一季的闰土，成长得都非常的营养不良。相比港台的邓紫棋，杀伤力弱的多的多。选秀歌手10年轮回，但直到目前，以及以后很长一段时间仍旧扛不起中国乐坛的大旗，——连“春春”在春晚都开始唱蜀绣了，这一批乐手作为转型期间的炮灰我个人认为已成定局。相比之下，大陆以外的音乐包括港台，新加坡，大马，泛华人区域，偶有新鲜力量混合中西的乐手出现，小花一两支，毕竟不是春满园。——大家看得到上一季邓紫棋对于韩大叔的冲击，但是这一季Alin，你相信她会夺冠么？所以，三季以后，我歌是匮乏的，单薄的，目前来看，没有冠军。其他的，歪果仁作为一个刺激和商业点，是不可能夺冠的，李健大叔的音乐诗情画意，但是有非常明显的小众的痕迹，基本上就是一个独行剑客。在最后肯定是会被PK 掉。后续返场会是哪位歌手目前还看不出来，但是不论是新加坡的陈洁仪，还是香港的古巨基，或者高音飙暴的张靓颖，——踢馆歌手还有机会返场PK 么？但是小眼睛的李荣浩？——你看好他会夺冠么？没有冠军期待的我歌。是寂寞的。
知乎用户应该保持自己的原创性，而不是鹦鹉学舌地照搬微博上“耳帝”等人的话。先跑题说一下，我眼里几个标志说明你不太听音乐却喜欢装文艺：“这个歌手唱歌走心，不卖弄，不炫技”，“这个歌手把这首歌唱出了属于他自己的味道”，“这首歌的改编加入了xxx, xxx元素，富有层次感”。以上评论都是离开歌手唱歌的本质在周围绕圈子。就像评论球员打球先说球鞋后说人品却不谈球技一样。谭维维唱的差么？不如姚贝娜，（也许）不如曾一鸣，然后呢？实力一般的歌手敢现场唱这首歌么？我还听过“高音女将”许艺娜的版本、“虐菜狂魔”金池的版本，这俩“实力唱将”从中音区的细节处理到高音的厚实程度和稳定程度都差谭一截的。就因为耳帝说了一句“避开了三音阶”这所谓“最难的部分”？朋友们你们唱高音的时候是直接跨八度难还是慢慢拉上去难，动脑子想想或者动嗓子试试好么？郑淳元本场表现仍然秒杀其他歌手？且不说咬字几乎是歌曲好听与否的重要组成部分（如果非要赋值的话，起码30%吧），他对这首歌处理的好么？他最后的一段才真的是属于为了炫技而忽略歌曲本身的吧？最后那段“you raise me, raise me, raise me" 在native speaker 耳朵里难到不就是“你抬我，抬我，抬我”的感觉？ 跟“你激励我”能是一个气氛么？而且韩国男歌手的高音能飙到很高跟唱法有关，像纯元皇后本场的高音到后来有些妖气了，跟这首歌真的合适？张靓颖就不说了，她唱《画心》的时代过去了，海豚音如今也不算什么神秘的技巧了。她音域有限，中声区又没发像黄丽玲一样有立体感，被淘汰是应该的。不少网友也学“耳帝”，本场拿编曲说事儿。《一把火》+《恼人的秋风》算是很高级的搭配么？曲调有相似之处放在一起而已。按这个说法《最炫民族风+小苹果》也算是有逼格的作品了？那胡彦斌唱don't break my heart的时候用了 ACDC的highway to hell 和back in black怎么被喷了呢？难道是因为把原唱黑豹的版本吹到神一样牛逼可以显示自己很老派很有情怀？音乐这个东西，各人因阅历性格的不同而对同一首曲子感知不同，谁也不用说服谁。本就没有对错之分，何必要学那几个靠刷微博为生的“乐评人”的腔调说话？
印象最深的三首是李健 、the one 、韩红。歌曲比较有共鸣，唱进心里。其次是谭维维、ALin、张靓颖。也许明天翻唱太多了，情感够但不惊喜；拒绝拥抱本身歌曲就没有听过无共鸣很吃亏；张靓颖的开头英文和歌曲中的英文实在不喜欢，太多余，其他还可以。孙楠，呵呵呵呵呵呵呵。
这个节目叫《我是歌手》，不是叫《我是全能》，好的歌手不在于他能驾驭多少曲风，而是在自己的风格上做到最好事实上绝大部分歌手在自己的职业生涯中都有自己的主打风格，不然就不会有“摇滚歌手”、“R&B歌手”、“说唱歌手”这些称谓了。强迫别人进行所谓的突破、挑战，那叫耍流氓！《我是歌手》的舞台上歌手尝试不同曲风的最直接的目的就是给观众新鲜感，防止观众审美疲劳，而A-Lin的嗓音立体醇厚，共鸣感足，细节丰富，这种嗓音怎么听都不会审美疲劳的，真正的老天爷赏饭吃，当然你硬要说你审美疲劳了也没办法，建议你去报名500评委风格多变的百变女神被淘汰很多人觉得不公，我也觉得她这一期表现很好但是不要把气撒在风格不变的歌手身上对于歌手来说风格多变和风格统一没有好坏之分在《我歌》上，你风格多变你就要承受尝试不擅长的曲风而带来的风险你风格统一你就要承受观众对你审美疲劳所带来的风险所以变或不变，和公平不公平无关ps,有些人歌手无论换多少种风格唱起来第一个样，观众对你腻不腻真不是简单的由风格多寡决定的另外，我对这里充斥着所谓“口水歌”的言论非常非常不赞同，所谓“口水歌”，是指难度很小传唱度高的歌曲，A-Lin虽然大部分走成人抒情的路线，但难度可都不小，你要说口水我一万个不同意，不然华语乐坛的各大天后全都要中箭
什麼時候淘汰張大大？?_?
张大大真TM恶心到家了，（省略1000字），真想削他。还有抽了顺序能不换吗，换来换去对谁都不公平。歌手互投没有郑淳元略小气，明明唱得真好。按表现该走的是谭维维，也许明天张惠妹、姚贝娜、曾一鸣、谭维维这几个版本她是最差的。她这么多年，真心进步不大。Alin之前大家对她期望那么大，但是几期下来选歌、编曲都很保守。表现差强人意，当然也不错了，但没有惊喜。张靓颖第七应该是之前印象积累的效果，但论本期表现其实很不错。李健终究是让人慢慢审美疲劳了，我第一首反复听，后面想重听的次数越来越少。不过，当年王菲提携他，他有机会了就提携内地这些原创作品，这点很棒！韩红孙楠这场像是互换了，通过这节目对他俩越来越不讨厌了，但是仍然喜欢不起来。
不请自来后文有下一期歌单，特别提醒，不想被剧透的你真的别看了，别看完又骂我剧透。1.韩红《橄榄树》怎么斌斌一走，全世界都请他回来编曲？韩红进的第一个节奏就卡错了，后面的节奏卡错也是挺多。韩红这次的音色选择挺好，柔软，轻巧的音色进歌，唱出来这首歌之中的悠扬、遥远、梦幻的感觉，在后面的副歌加强力量感，将推进情绪向高潮，顺便飙个她每一首歌都必须具备高音，在高潮中结束，将一首歌唱出了相对原版仙气十足更加恢弘，唱出了国家级慰问演出的其实。节奏感不好的话，就不要选择这种节奏复杂交替的歌曲嘛，孙楠他妈~斌斌的编曲确实强，依旧是非常丰满的编曲，依旧是由浅及深地推进歌曲，希望稍后看到胡彦斌的牛班音乐课堂放出这首歌的具体教程。2.郑淳元《you raise me up（你顶我）》这首歌整体跟韩版的演绎没有太大出入。这个和声团队排列，像是一个唱诗班，在教堂唱歌的感觉，这两场他的表演总感觉不像韩国《我是歌手》那么认真投入，更像是过来表演的。但是话说回来，即使是这样，他强大的技术注入，一定程度上弥补了情感层面的欠缺，因为他的技术实在太强大了，上一场如果说是典型的韩国情歌输出乐，成熟的混声技术和强大的声压注入这首歌曲一种黑人灵魂乐的感觉，歌曲细节处理之娴熟简直可怕，每一个点细细品味都不同，强弱处理得当。歌手唱功，“控制”是一个很重要的环节，就像水，泼出去谁都会，但是“收”就是一门学问了，郑淳元恰恰是这样的高手。3.孙楠《执迷不悔》孙楠在我是歌手已经做出来改变，以前他一上来就扔出很强的力量来唱歌，就像前面说的泼水孙楠过去简直是消防栓爆了的感觉，一直往外喷。现在的孙楠改变了，懂的进歌慢慢进，由浅入深，先收再放，放完之后还能收，这样整个歌曲就有一种层次感。孙楠多年修炼的成熟的关闭唱法，让他可以在升key之后，依旧非常稳定地将歌曲唱下来，让整首歌曲的每一段都有一些不同的点在，前面所有的克制都是为了后面的大爆发做铺垫，这样的爆发只会更强。4.张靓颖《冬天里的一把火》张靓颖定key还是定的比较合适的，没有像之前的作死去唱自己有效音域之外的key。编曲的推进也比较完整，怒音的加入让演唱非常刺激，整个演唱挺稳挺扎实，这样的电子舞曲，说实话很适合她，范儿十足，中间插的歌曲顺便又唱了一千多个转音，一千多个，然后再拉回来唱《冬天里的一把火》，这个本来已经被唱过无数遍的毫无新意的歌曲硬生生变了样，在加上张靓颖自身优秀的唱功，把这首歌唱出了欧美乐坛的味道，非常好听。5.谭维维《也许明天》这是打算唱一辈子张惠妹的歌了吗。顺便我想吐槽一下这场的造型...话就不说了自己感受感受。轻轻的唱了一遍主歌副歌，跟姚贝娜比差距还是有的，只能说姚贝娜太强太强。谭维维的声带关闭和闭合的能力都很强，高音非常稳，声音也很入麦，稍嫌声音比较单薄。谭维维唱歌比较直来直去，唱这种千回百转，细节处理需要非常细致的歌曲还是具有一定难度，这方面跟她换出场顺序的郑淳元就能处理得非常细致，希望谭维维能继续进化。6.Alin《忘记拥抱》我认为这首“偏门”歌曲反而是潘玮柏那张专辑之中最容易流行的，可是主打歌曲也要视公司对于歌手的定位而来选择。Alin的歌曲是所有歌手里面最像录音棚品质的，细致耐听，这种共鸣好，淳厚的声音是非常耐听的，这种歌曲对于Alin简直信手拈来，她可以处理非常好，收放得当。很多人说Alin是来场ktv的，可是她每唱一首歌曲，就给歌曲打上了深深的Alin式的印记，成熟的歌手在不停给歌曲做减法，削去花哨的东西，保留声音里面最真挚的部分。7.李健《当你老了》巧合的是，春晚唱这首歌的莫文蔚也在节目中一闪而过。音乐诗人唱了爱尔兰诗人的诗作词的歌，契合度之高，不得不佩服李健的选曲。他柔软有气质的声音来场这种娓娓道来、优美诗意的歌曲再适合不过。李健的高音喉头很放松，听起来就没有压迫感，技术选择跟他声音特质很统一，清华的高材生脑子就是好用。---------------------个人排名：1.the one：技术碾压，基本可以期期第一，可是这首歌和大众印象想去甚远，他也不够投入，这次的第6希望可以让他长长心。2.alin：CD一样的品质3.张靓颖：很丰富的电子舞曲，唱的也好4.孙楠：改变就是观众想看到的5.韩红：她不应该在这，可是别人更加丰富6.李健：他也不该在后面，可是别人真的很好7.谭维维：说实话，在这里我最喜欢的女歌手就是谭维维，但是她真没唱好第9期歌单（按出场顺序）：1.李健《尘缘》、2.孙楠《永远不回头》、3.谭维维《康定情歌》、4.张靓颖《All of me》（返场）、5.韩红《故乡的云》、6.Theone郑淳元《my destiny》、7.A-lin《一想到你呀》、8.李佳薇《煎熬》（踢馆）
张大大去跟纯元换顺序的时候我被恶心到了
我是歌手一路看下来，我的理解是:真正享受的去做音乐和带着得失心去做的区别，听的人一定会有所洞察?
第三期歌手里面水平中等层次吧
淘汰赛 明显比不淘汰的时候要用力一些啊。1韩红 橄榄树我斌的编曲诶～韩红一如既往地高广深远，没啥太大的缺点。但也确实没听出我斌的感觉。韩红唱什么歌都是填空，不管乐队在干什么，我只管卡准拍子唱就好。2郑淳元 You raise me up 英文发音啊，听起来真难受。自带立体声让这首黑人福音歌曲一般的处理有圣洁感。还是本钱好啊~合唱团的加入不要再土了，好严肃，感觉没有年轻人的灵动感。3孙楠 执迷不悔本来挺烦他，结果没想到主持起来还挺有幽默感，黑转路人了。自从翻唱许茹芸那场尝到了收敛的甜头，就一发不可收拾了。只是没有标志性绚烂高音的孙楠还是孙楠吗？于是这一场最后又开始嗷嗷了，索性编曲铺陈的好，难得地放开唱还没有土豪感。4张靓颖 冬天里的一把火其实这期还不错，不至于垫底。音域在能控制的范围，声压也一直在乐队之上，除了怒音过多有点烦，其他部分vocal的处理还挺舒服。为什么会得第七？可能是因为之前作的太厉害，观众下意识地就认为她不行了。投票有时有一定滞后性，像上一季韩磊天人合一的“天边”当期没得第一，可能观众还没反应过来，下一期表现平平反而得了第一。加上其他人这期表现也不错，便只有把她炮灰了。5谭维维 也许明天为了不跟姚贝娜的处理重叠，她便为了改变而改编，为了不同而故意去做，整个处理都是断的。真的是珠玉在前，不宜作死。6alin 忘记拥抱这期选歌很聪明，选了个不以唱功出名的潘玮柏的冷门歌。于是她便怎么唱都会好听。一如既往地大流行情歌，擅长的中音区雕琢，还能咋说？不过唱完还是没记住，可能这就是她的风格吧。7李健 当你老了我都要萌上他了，但他的台上的禁欲气质太强了，让人不敢靠近。主歌部分轻描淡写之下暗潮汹涌。加入玫瑰人生后面的副歌处理，音色多了些喉音，但依然带头腔共鸣。听起来像是神仙下凡接地气了。单曲循环了好多遍~~~个人排名李健&孙楠&郑淳元&张靓颖&韩红&alin&谭维维
孙楠很紧张但是笑点很给力。因为是三毛作词，一直很喜欢《橄榄树》，与三毛在撒哈拉的情感相似，韩红唱出了对自己命途的沧桑飘零感喟无奈之感。这首歌被胡彦斌改编得挺彻底挺特别的。韩红的演绎跟原唱完全不同，少了几分凄婉多了一丝决绝。郑淳元的You raise me up和我听过的版本都不同，那种绵长的音色带来感慨的味道。孙楠《执迷不悔》，没听过原唱，他唱到后面还是不错的。靓颖“二郎神”《冬天里的一把火》有DJ在酒吧随性奔放感。谭维维一如既往高音迭起，加了对亡友的叹息，比以往的感情宣泄要真诚和充沛。黄丽玲选了适合她的歌，感情到位，可惜没有太大突破。李健《当你老了》浅吟低唱，很有情境感，老人在夕阳下享受微风，回忆一生，展露慈祥笑颜，中间的小提琴solo《玫瑰人生》在淡淡忧郁中带来豁达的满足感……(?o? ? o??)清华哥哥是故意没扣第二个扣子吗？附：李健吐槽不完全录1.经纪人：“主持人是谁？”“我不是主持，我是是方丈。”2.导演：“上面的红包是歌手的出场顺序。”众人：“那下面的呢？”“下面是经纪人的出场顺序。”3.（经纪人抽到第七手舞足蹈ing）“低调一点！”本人仅仅是完全业余地谈自己心中所感，有错误望斧正则个。
引用耳帝的评价文的一句话，我是歌手是一个青楼，原本的初衷是寻找民间的罗敷和已成为传说的李师师，现在却变成了京沪广名媛们的一次聚会沙龙。我是歌手也因此变成了全能星战。确实，就这点来讲毋庸置疑，罗敷和李师师都太难找到了，我是歌手也免不了与其他类型节目陷入同质化，当然芒果台依然可以凭借其制作的精良独领风骚。他的评价侧重在选手上。 我想讲另外一点，当初我是歌手还有另外一个重要的目的就是流行音乐文化的传播和教育。这里很大程度上通过竞演歌手的风格和创新来体现。第一期里黄绮珊展示了在黑人音乐上的功力与造诣，尚雯婕通过近乎偏执的音乐理念和先锋的流行音乐手法让人耳目一新，林志炫更是凭借超凡唱功在各个风格里穿梭自如每一首歌都有着颠覆原曲的演绎。第二期里韩磊凭借强大的音乐功底，出入中西，风格上从民族的，到爵士，从抒情到民谣到摇滚，好像功力高强融汇贯通的武林高手，一招一式随意拈出，足够晚辈琢磨钻研。还有年轻的邓紫棋张杰不断挑战自我，不断翻新花样，也因此一炮而红。 以这一标准来看这一期，如果说一开始还有胡彦斌和张靓颖（多算一个李荣浩）在风格和创新上有着不错的评分，到了现在都成了一批成名歌手们各持自己为世人皆知的成名绝招四平八稳刺刀见红。 从选曲上可以看得到，韩红是艺术性较好的以意境澄澈优美的流行歌，a lin是以感情细腻见长的苦情歌，李健是以诗性为特质的有节制的音乐表达，孙楠和郑淳元是展现声音厚度和质感的男声中音到高音，谭维维的小怒音从摇滚用到抒情。选曲和演绎方式上称呈现了十分保守的局面。这并不是一个非议或者批评，而是说我是歌手从原来的一帮高手笑着带着新路数互相展示切磋，变成了更加残酷严肃的对抗，音乐的玩性少了，竞赛性多了。可以理解成名歌手降低风险的考虑，但是对听众来说也的确少了一点趣味。“原来还会这手”的这种惊喜感少了。 当然归根结底还是和歌手上找原因，邓紫棋就嗓音机能当年可称加强版张靓颖，韩磊的音乐素养上碾压全场，林志炫的多元化的唱功胜人一筹，黄绮珊在冷门类型歌曲里泰山北斗的地位。 而韩红，孙楠们既不能在一个让人耳目一新的类型歌曲上地位独尊，又缺乏一个驾驭各种风格的能力，而张靓颖 胡彦斌们在功力上似乎又差前辈们一些。节目这样发展下去，可以预见，会更是铁板一块，老歌手们路数有限，新进歌手们空间有限。 当然并不能以此否认歌手们的真诚和努力，如在编曲上的精致（这两期指弹融合到流行音乐编曲确实算是主流媒体指弹的首次亮相）李健在类型歌曲里面对冷门歌曲的选择等。但是这比起第一期的黄绮珊，第二期韩磊 的惊艳，确实少了一些。 就风格的多元上个人期待郑淳元，他的嗓音和唱功理应可以驾驭各种歌曲。让我们拭目以待。
亦可能是急着回家过年的缘故吧，亦不可知。本期歌手们的发挥皆不够好。今天换个形式，按照排名顺序试着说说看。说实话，没有《我是歌手》这个节目，我不会成为李健的歌迷。没想过李大侠会如此稳定的留在节目中。说明他是个细心、勤奋、聪明的歌手，在高手如云的节目中，用自己细腻的演唱特质，牢牢抓住了现场观众以及电视前观众的心，他每期节目给予的，恰是观众喜欢的，这是不可思议的。话说回来，《当你老了》这首歌，在去年《中国好歌曲》中，赵照本人就演绎过这首歌曲，之后这首歌在网络上，一直热度不减。直到今年春晚，莫文蔚唱了这首歌，窃以为那是个糟糕的翻唱版，导演组还不如请赵照自己来唱，莫文蔚根本就没唱出这首歌所要表达的意境来，窃以为，春晚纯粹是为了请明星而草草地把这首歌加给了莫文蔚，如真是这样，是对歌曲本身，及莫文蔚的不尊重；扯远了，说到这首歌，歌曲本身，旋律美，歌词简单且直抵人心。让人听完后，会有意犹未尽的感觉，这样不是很好嘛。李健的版本完爆春晚版本，歌曲编排很浑然天成，没有生硬，恰到好处；李健的演绎，给人一种恬淡的感觉，像极了乡村音乐。只是在最后一段副歌中，唱错了一个字，但这也是无伤大雅的，就这期整体演绎效果来看，第一名是实至名归的。打分:91分；黄丽玲这首歌的演绎，没有惊喜，听到更多的是稳定。只不过，在最后一段副歌，多唱了一句歌词，不知道是有意为之，还是个小失误。我对丽玲的要求向来都是苛刻的，谁让我欣赏她呢！这也是没办法的事情。这次选歌好，希望能够继续保持，选了这首潘玮柏的《忘记拥抱》，也算是帮潘帅宣传了。我有位大学同学，喜欢潘帅的歌，不知道这期节目你看到了没？打分:90分；对于韩老师的这首《橄榄树》真是无感。可能是这首歌本身的风格和韩老师不搭，再有就是，齐豫老师珠玉在前的缘故吧。怎么说，《橄榄树》这张专辑，也是排在台湾流行音乐专辑200佳的前五名，齐豫老师也是拿过金韵奖的歌手。唱这首歌，太搭了。李泰祥先生为齐豫量身定做的歌，虽然，几十年来，翻唱此歌的歌手无计其数，但唱得好的，凤毛麟角，韩老师的演绎，中规中矩，算不上出色。打分:83分；王菲的歌，不是谁都能唱的好的。这是“真理”。孙楠如果不在最后一段副歌部分，“现原型”的话，那这首歌的演绎，就漂亮了。但如不这样，他就不是孙楠了。歌曲的前半部分，孙楠完成的蛮有惊喜的，他放弃了“楠式唱腔”，开始蛮真心地述说自己的心事。让人眼前一亮。其实，要是这样的方式，一直唱下去。说不定第一了。可是，好景不长，最后还是回归到飙高音。无奈……打分:88分；（这首歌，孙楠的完成度还是不错的。但是我审美疲劳了……哭了。）《也许明天》唱的最好的是姚贝。张惠妹次之，谭维维的版本，蛮真诚的。算是纪念好友版本。这首歌，让我想到了在98年，金曲奖上，苏芮和阿妹纪念宝哥的那首《河》，唱得情真意切，真挚感人，但和原版的演绎，差距不小。这个版本，和姚贝的演绎，差距有，但算的上可以拿出来说说的版本。还不错。打分:89分；《你鼓舞了我》，韩国友人，演绎得蛮个性化的，我喜欢。我对欧美流行音乐不熟，请达人指教。只说两点，他的演绎让我想起了《我相信我能飞翔》的演唱歌手R.Kelly，演绎风格蛮像的。虽然韩国友人，英文发音蛮怪异，但至少范儿在那摆着。唱功了得。人歌合一了吧。哈哈。他真是热爱唱歌啊！《你鼓舞了我》我只听过西城男孩的版本。说到这首歌，爱尔兰笛的加入，蛮讨巧的。打分:94分；张靓颖被淘汰了。一点也不觉得吃惊。总觉得她是有收获的，毕竟，想唱的歌，基本都唱过了。我想，再过5年，她的歌唱技艺会更加纯熟的。靓颖，我们再会。说到这首歌，《冬天里的一把火》，过年了嘛，怀旧呗。整曲被迪斯科风充满了。很嗨。靓颖的演绎，不错。就酱。P.S:孙楠的主持秀，真的不怎么样。毕竟隔行如隔山，强求不行。最后，我能说我现在无比想念古巨基了吗！
李健的演唱风格基本没变过，大众需要十首歌以上才会视觉听觉疲劳。孙楠的风格期期几乎都有些变化，只要最后一遍副歌拿出孙楠标志性唱法，观众就会腻。 李健这种唱法，观众需要十场以上才会腻。孙楠这种唱法，只需三场。对于看脸的观众，李健风格一直不变也不会腻。对于孙楠，人家压根就不想看孙楠那张脸。刷脸者总会在孙楠唱歌时刷微博。。。这个看脸的世界。。。 鄙人粗鄙看法:李健和alin还是一如既往稳，听得最舒服的就是他俩。但是基本没什么风格和唱法的改变，缺乏惊喜，不过依然是我最爱的两首。 孙楠这一路以来，实在没什么好黑的了，黑转路人。如果昨晚最后副歌不回复到他标志性的“不见不散”唱法，他会是我心中前三，但让他像李健那样安静唱歌，可能昨晚淘汰的就会是他了。 其他歌手能说的不多，留坑待填。
1，张靓颖走了，挺可惜，不过对她个人来说，这趟绝对值，本来比赛就有讨好观众技巧可取，张这么多场比赛，大起大落，各种风格都尝试了，相信在跟国内最顶尖团队合作过程中，张学到不少真本事，再加我歌这么长时间的曝光率，对自己以后发展定位还是非常有帮助的，张靓颖是个情商很高再加非常勤奋的姑娘(看看韩红跟她关系的进展速度，看看她编曲，编排，服装的精心程度），日后必成大器。2，关于张大大和谭维维，不管有心还是无意，亦或是运气成分，谭的团队整体格局相比张就差了不是一个level，跟个人内外修为有关吧，多读点书还是能省好多弯路的，唱功也觉得略逊了点。但愿谭之前的弯路没有白走，早日修成正果吧(张大大就不多说了，相如其人，心胸，见识，眼光，格局，比他眼睛大不了多少，坐等好戏）3，关于韩红。真性情约等于没脑子，比张靓颖笨的不是一点两点，招黑也是必然。4，关于孙楠，声音没得说，可惜卖相不好。唉，还是一个看脸的时代，想念古巨基，抗议为什么主持不是李建5，关于A-lin，风韵犹存，不老徐娘。举手投足间，风范尽显，唯我李建男神可与之匹敌。6，the one 唱功没得说啊，可是一开口的英文，就让我出戏了，要是纯韩文，效果应该会好的多。7，男神李建，诗人气质，赏心悦目。比春晚的版本个人感觉好的多。个人排名：A-lin.李建，the one，孙楠，韩红，张靓颖，谭维维。}