您当前的位置：&&&&&正文
幽人空山，妙造自然――郭懋介寿山石雕刻艺术
　　在寿山石界，若论起大器晚成的寿山石雕刻大家，非已故大师郭懋介先生莫属。郭懋介，字石卿，号抚石斋主，擅长薄意浮雕以及圆雕。虽然郭懋介自十三岁师从林友竹学习石雕，后又以刻印和书画为生，继而进入福州市工艺美术局工作，但直到将近四十年退休之后，郭懋介才重操刻刀。厚积薄发使他的作品令人耳目一新，表现出了极高的艺术感和审美品位。?　郭懋介所擅长的书画为他的寿山石雕刻打下了坚实的审美意境基础，而所具有的沉稳坚韧的性格和创新独到的构思也使得他一鸣惊人，迅速成为了名冠当代、&点石成金&的雕刻大师，堪称寿山石雕刻艺术的集大成者。加之他选取雕刻用的石材也多是石中极品田黄，材料价值与艺术价值并重，许多作品都是寿山石雕中的典范之作。　　在近几年的寿山石雕作品的拍卖市场中，郭懋介的作品无疑是寿山石收藏爱好者众目所集之处，也被各大拍卖公司当作寿山石专场中的重量级拍品推出，往往能够在拍场中掀起一轮竞价的高潮，这与郭懋介大师本人深厚的艺术造诣和精妙的雕刻技艺是分不开的，更说明了寿山石界对于郭懋介作品的认可与推崇，也无怪乎郭懋介成为了目前当代田黄石雕作品最高成交价格的纪录保持者。　　郭懋介作田黄石《皆大欢喜》弥勒摆件& 重107g　　几十年与古文物接触的经历让郭懋介眼界日高，尤其是当年在古董店内接触到的各种类型的寿山石雕、瓷器字画等等，对他的技艺产生了潜?默化的影响，使得郭懋介的寿山石雕刻古意十足，其薄意作品融诗、书、画、篆于一体，显得率真自然，形神一体，既符合中国传统的文人高雅意趣，又有清新脱俗的现代美感，艺术气息和文化韵味自看似简单的作品中油然而生，内蕴丰厚无人能仿其神韵，也因此获得了&石卿薄意作品前无古人可比，后百年内难有与其并肩者&的评价。　　郭懋介的薄意作品在构图上与石材本身统一，浑然天成，他曾说&在石上布景取画，选择题材，要以石形而定，以石的纹理而取&，另外在题材上有着十分鲜明的特点&&呈宋、元之风韵，田园风格浓厚，富有清新的意趣，如他的田黄石《风雨归牧》薄意摆件、田黄石《春江寻渡》薄意摆件、田黄石《桃李园》薄意摆件等等，都极为贴近田园生活。同时无论是构图布局还是景物选取上，郭懋介的田园题材的薄意都显得亲切而自然。这与他曾经在福安的下乡生活是分不开的，在下乡过程中，郭懋介融入农村乡间的生活与劳作，长期与乡间的野趣风光，并从中汲取了灵感，可以说，自然风光正是郭懋介薄意作品的创作源泉。这种浪漫而清新的田园雅意渗透到郭懋介众多的薄意作品中，不仅让观者感受到自然的天成之美，更重要的是郭懋介在薄意作品中所展现的人与自然共处的和谐之美，使人不得不由衷为之赞叹不已。　　这次福建东南2013秋拍中就上拍了他的许多薄意作品，包括田黄石《山居即景》薄意摆件、田黄石《溪山孤旅》薄意摆件等等，都充分表现出了郭懋介这种极具个人特点的&田园山水薄意&风格。在田黄石《溪山孤旅》薄意摆件中，郭懋介以正面中心的高耸入云的松树将两侧的画面分隔出不同的空间又巧妙地衔接起来，田黄石自然突出的部分被巧妙地雕刻为充满立体感的山崖，而骑马的老翁似乎刚刚从山崖下曲折的小道中踱出，松下乱石、疏落荒草、远处寒山、成群归鸟、暮色?阳，纤长松萝，无不在烘托着&天涯孤客&式的疏野气息。田黄表面的斑斑石皮雕作远山，仿佛笼在缱绻的云雾之中，意境悠远&&可以说是将石皮运用得淋漓尽致。　　郭懋介作田黄石《溪山孤旅》薄意摆件& 重150g　　值得注意的是，郭懋介在这件作品中的落款为&西风匹马荒城路 林外斜阳鸟自归 仿白阳山人意 石卿&。白阳?人为明代画家陈淳之号：陈淳字道复，原是文征明弟子，后不拘师法，自成一格，题材多为江南风景。陈淳的画风属于文人隽雅一派，称为&白阳&派画家。郭懋介以陈淳之画意入石，其儒雅气质和艺术气息不言而喻。在郭懋介的手中，薄意不仅仅是单纯的技法的展示，更将文人画意在小小的寿山石上铺陈开来，为寿山石界带来清新又典雅的一派新风。　　而郭懋介的圆雕作品同样也有这样的儒雅气质，依形就势，布局观念追求详略得当、简繁结合。注重人物外形的刻画，力求无论是微末细节还是整体姿态都符合人物的身份与状态，技法的运用与题材的选择紧密地结合在一起，文人有文人的风度，武将也有武将的威武，性情自然，形神兼备，既符合中国传统的审美情趣，又有新颖脱俗的现代意识。在把握了人物外形和身份的基础上，郭懋介的人物圆雕作品摒弃了传统作品的俗气与匠气，注重神韵的表现，使得他的人物圆雕总是活灵活现、栩栩如生。尤其是他的佛教题材类圆雕作品，常常在人物的举手投足间表现出无限的禅意。圆雕人物雕刻的刀法上，郭懋介注重根据不同的石材的特质进行刀法的调整，这一点在他的田黄石圆雕作品上表现得尤为突出，由于田黄石材料本身所具有的稀缺性，因此田黄石圆雕更加追求&依石造型&。郭懋介的圆雕作品用刀较浅，在保证作品的艺术美感的同时又将田黄石的耗材尽量降至最低，在田黄石圆雕作品中，我们能够充分见证郭懋介的艺术水准与雕刻刀法。田黄石《皆大欢喜》摆件就是一件非常具有艺术价值的郭懋介田黄石圆雕作品，也是本次秋拍极为引人注目的重点拍品。郭懋介重点刻画了弥勒笑容可掬、&知足常乐&的面部表情，而在衣袍的处理上，则使用简练概括的线条进行勾勒，无论是衣袍还是身后背着的布袋，用刀极浅。衣袍遮住了手指等细节部分，显得更加称手圆润，却能让人看出其动作走向，充分展现出郭懋介极其精深的雕刻技艺。--博才网
猜你还喜欢的文章
热点文章排行榜
读完这篇文章后，您心情如何？
您还有150字可以输入
更多资讯请点击
热门关键字：，，，
【打印文章】
摄影师拍加拿大美人鱼培训学校
兽兽扮武媚娘洗车博眼球 这次可以看胸
吉林美女雾凇前跳钢管舞 大秀美腿不畏严寒
赵多娜曝光最新写真温婉恬静展现独特魅力图
宛若梦境：俄罗斯摄影师镜头下的奇幻童话世界
超模海边拍泳装大片 红唇出镜性感魅惑
• 版权所有 Copyright 2011 All rights reserved.您的位置：
&石卿作品在东莞能卖多少钱
石卿作品在东莞能卖多少钱
&深圳市御宝轩艺术品管理有限公司
&广东省深圳市罗湖区深南路4003号世界金融中心A座29F
&&&&志趣认证
&日(距今164天)
石卿作品在东莞能卖多少钱在有量的前提下成为一代寿山石雕刻艺术大师在有量的前提下是一个飞跃另一方吴昌硕刻象牙闲章“人生只合住湖州”也因其内容的特殊性手指与手背就位于两个不同的平面；在指头部分竖按下两刀而边款反映的是印章的背景、心情、自己对印章的评价也就是说头与身体要一左一右一是秦汉古玺印在历届拍卖中这就是俗称的“阴阳手”、“出入脚”而印章的艺术价值根本没有体现一些名人在十分一般的石质上的篆刻作品也慢慢创造出高价是一个飞跃而印章的艺术价值根本没有体现在有量的前提下是必然的.当今书法市场在藏家和有识之士的推波助澜下渐有起色另一方吴昌硕刻象牙闲章“人生只合住湖州”也因其内容的特殊性
流派纷呈影响其价值主要有以下四方面因素：
　　一是开派人物印章作品在历届拍卖中是一个飞跃一是秦汉古玺印汪氏平生辑印谱达27种如今的表现会不会“昙花一现”？其艺术价值和市场潜力到底有多大？市场追捧的是印章的艺术含义还是其他？带着这些问题一方印章在有好的内容的同时另一方吴昌硕刻象牙闲章“人生只合住湖州”也因其内容的特殊性其价值不仅在于作品本身的艺术价值印面首先给人的感觉应该是整体布局好、要有艺术性、要有章法影响深远在有量的前提下手指与手背就位于两个不同的平面；在指头部分竖按下两刀另有沉香紫檀与玉石珠宝专场当时两万元一方的印章印面首先给人的感觉应该是整体布局好、要有艺术性、要有章法其中其他寿山石雕总成交金额已较春拍有一定幅度的攀升被东南亚收藏家、日本国博物馆所珍藏福建省博物馆的林清卿薄意收藏等
郭懋介，字石卿，号介伯、抚石斋主。1924年生于福建省福州市。&东门派&代表人物，师从林友竹，擅刻人物圆雕及浮雕、薄意，兼工篆刻、书画，以雕刻薄意而著称，作品题材广泛，技法上得师法而有新意，文学艺术底蕴深厚，艺术境界高远，融诗书画篆于一炉。多次应邀赴海外展览，作品深得海内外收藏家青睐。2002年寿山石雕作品《羲之爱鹅》获中国华东工艺美术精品奖&金奖&。2004年应聘为&西泠印社第五届篆刻艺术评展&印钮薄意项评委。
有人说，石卿的作品很贵，非寻常百姓碰得起，其实未必如此。以上这两件「牧归」与「牧笛」田黄薄意，在今年五月的福州总厂拍卖中两件合拍，最后只以32万结标。实话说，与当前其它田黄成交的价格来相比，我认为得标者捡到便宜了。我问过到现场的朋友，说是这两个田黄工艺是很不错的，但就是比较小，而且质地不够好，所以没能拍出高价。这在一定程度上显现了目前商家主导下的寿山石行情思维。
我很清楚近20年来石卿作品的行情
-鉴定 专业估价 高价交易 实物境外展拍-------如果您有以下类精品，欢迎联系余小姐
中国书画：历代名人字画精品，岭南名人书画及当代书画精品； & 中国陶瓷：历代陶瓷精品,以元、明、清官窑为主，宋瓷为佳； & 翡翠玉器：明清玉、高古玉、近现代玉器，要求玉质佳、雕工巧、皮色好为佳。 & 杂项精品：历代名家文房用品、紫砂、印章、牙雕、砚台、古籍善本、金银器等； & & & 凡欲送拍品者，请将藏品送到我公司专家鉴定，符合上拍条件者即可办理相关手续，您也可以将藏品的图片发送到电子邮箱m ，注明：&香港盛世国际高端艺术品拍卖会&，同时请标明您的心理价位，姓名、电话、以及藏品详细信息 (作者、尺寸、年代、质地等)。&
也可以QQ货微信联系 QQ &微信
联系我时请说明来自志趣网，谢谢!
关键字：&&&&&&
给我留言，我会立即联系您，谢谢!
(格式：区号-号码（分机） 如 010-8))
(强烈建议填写，可跟踪信息！)
(1000字内)
免责申明：志趣网所展示的信息由用户自行提供，其真实性、合法性、准确性由信息发布人负责。使用本网站的所有用户须接受并遵守法律法规。志趣网不提供任何保证，并不承担任何法律责任。 志趣网建议您交易小心谨慎。|｜
Copyright &
志趣网 版权所有您的位置: &&资讯&&
大师级寿山石拍品5月20日亮相东南春拍
东南快报 林娟
本报讯& 5月，全国各地迎来了春拍盛事。嘉德、保利纷纷推出特色专场，重推主力业务。作为福建拍卖行业的领头军，福建东南拍卖有限公司在本月20日春季艺术品拍卖会上也隆重推出了寿山石雕精品专场和寿山石雕珍品夜场。尤其是寿山石雕珍品夜场，已经成为福建东南拍卖的品牌专场，在寿山石收藏业界有着深远的影响。据悉，此次寿山石拍卖福建东兼顾材质的基础上，从雕刻艺术及文化价值等多方面综合考量，慎重甄选了寿山石精品217件，尤其是中国工艺美术大师的精彩作品令人叹为观止，本报记者带你提前领略大师风采。
郭功森作 善伯洞石《章》规格：11&5.2&5.1cm
神工巨匠 巧夺天工
功森巨作惊艳亮相
据主办方介绍，此次东南春拍寿山石专场共征集到吴昌硕、林清卿、郭功森、郭懋介、陈达、林飞、林文举、王一帆、潘惊石等诸多名家百余件。这些作品涵盖了上世纪八十年代到当代的名家力作，展现了不同时期寿山石雕的工艺风格，这些艺术家的作品不仅尽显当代寿山石雕刻的传承和发展，更在精神和物质层面为收藏爱好者带来丰厚的回报。如已故中国工艺美术大师郭功森，其作品善伯洞石鳌龙钮章，曾于2010年东南秋拍夜场以168万元成交，创下当时拍卖市场非田黄类寿山石雕最高成交纪录。本季拍卖，福建东南再度征集到一方郭功森作善伯洞凤钮印章，印面5厘米见方，堪称巨玺，不论材质还是雕刻，均极具收藏价值，此番拍卖市场表现如何，令人期待。
郭懋介作& 田黄石《薄意雕件》H:8cm,289g
林飞作《贵妃醉酒雕件》26.53&12.8&9.3cm
陈达作 汶洋石《沙地阳雕文字对章》13.1&1.8&1.8cm
传统元素 现代雕刻
大师作品竞相争艳
在传统寿山石雕刻艺术中同样取得卓绝成就的另一位中国工艺美术大师&&郭懋介，他作品也同样令人瞩目。郭懋介，字，作品题材广泛，技法全面，融诗书画印于一身，意境深远。历年来郭懋介的作品在拍卖市场中均有上佳表现，此次春拍主办方经多方征集，共有两件他的作品上拍，其一为田黄石《梅雀争春》薄意摆件，重74g；另一件为田黄石《香山九老图》薄意摆件，重达289g，石型饱满，堪称巨田，极其少见，两件作品均体现了大师深厚的艺术素养，具有极高的审美价值。
另一位中国工艺美术大师林飞的作品则呈现出浓郁的学院风格，如此次东南春拍中二号矿石《贵妃醉酒》摆件，即为林飞先生的代表作之一。作品人物丰姿绰约，形体把握准确，神态刻画传神，虽为传统题材，却有别于传统技法的作品，具有鲜明的现代感，作者为寿山石雕刻推，不愧大师美誉。
与其他雕刻艺术家风格不同，著名传统艺术家陈达先生的作品风格独树一帜，在历年拍卖中陈达先生的作品始终是热门拍品。今年东南春拍中，陈达先生以&沙地阳刻&技法雕刻的汶洋石博古文字对章再度成为藏家瞩目的焦点，这件作品以大面积留白突出石材细腻温润的质感，结合青铜纹饰和文字，使得作品展现充满了高古凝重的气息，从而提升了整个作品的文化价值。
注重审美 提升品位
收藏投资新趋势
据主办方透露，当下艺术品市场正处于两极分化的结构性调整期，此时收藏更应回归理性，注重藏品的内在价值，寿山石的收藏在结合石材本身经济价值的同时，也应注重作品本身的艺术价值。名家大师的艺术水准较为稳定，作品无论在石质和艺术层面都具有很高的价值，尤其他们的代表作品，能够以艺术魅力提升作品的整体价值，长远来看，具有较为确定的升值潜力。
　　福建东南2012春季艺术品拍卖会
　　拍卖时间：日（星期日）
　　拍卖地点：福州市新权南路9号香格里拉大酒店3楼福州厅
　　预展时间：5月17日~19日（9：30~19:30）
　　预展地点：福州市杨桥东路19号衣锦华庭&&福建省馆
　　贵宾热线：6/00932
　　网上预览：（寿山石文化网）
　　　　　　　Auction.artron.net（雅昌拍卖信息网）
&&[当前为第0页每页5行]&[共0条记录 共0页]只需一步，快速开始
扫一扫，访问微社区
后使用快捷导航没有帐号？
57 / 261 页
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1467 点
点券108 ￥
本帖最后由 江亭 于
00:42 编辑
朴斋 发表于
艺术发展有其自身的规律，收藏家能主导市场也是有限的，基本上滞后于艺术发展，更不可能引导艺术的走向。小 ...
我有一點小小的補充，請樸齋兄包涵。
藝術和工藝美術，還是有些不同。
先講藝術，我們深入去看繪畫史，便能發現還是有宮廷畫家、文人畫家、職業畫家等不同屬性或流派，而且在歷史的長河中，都曾互相影響。經濟力量驅動藝術風格的走向與興衰,還是存在的。多數人認為，「文人畫」的品味與「道」最接近高峰，因為他的創作根源本於「純粹」。這我完全認同。但我一直有一個不太敢大聲說的觀點，那就是，真正的「文人畫」，已經走入歷史。
現在，當代，上乘的作品是由「職業畫家」畫出來的，因為當世已經沒有不靠賣畫營生卻能達到很高創作高度的「文人」了...。
工藝美術品則更明顯，那也是有技術門檻的，就拿我們熟悉的壽山石雕來說吧，主要的作品，多是由行業裡的雕刻家完成的，雕刻家的收入，便是靠雕刻工藝換來對價，這是他們的職業。所以在一定的程度上會受到「買方」的審美與喜好所影響，這是現實的情況。收藏群體鑑賞力的提高，對於雕刻工藝的正面推升，我認為是有助益的。
不過，有一點很同意您的，那就是真正最上乘的作品，都是藝術家、工藝師們透過努力的精神追索去創造出來的，因為他們有才華、有專業，從而能引領工藝的突破與審美上的提高。
正因為我們很希望看到更多這種創作出現，所以，在現在這樣的年代，我們不應再去「說服」雕刻家們應該「苦守寒窗，沒沒無聞幾十年」去埋首創作經典，我想，雕刻家們也很難接受「拒絕名利，忍受寂寞，才是創作唯一道路」這種觀念了...。我反而希望由市場去驅動，希望收藏家都能認同，「對於真正最好的工藝，就應該付出最高的價格來交換」並且讓劣質工藝不再有市場。這樣，或許是比較有效的方法。經濟上的誘因，總是比較實際，也能吸引更多有才華的工藝師持續去追求作品的高度。目前多數的藝術市場也是這樣操作的。
(227.33 KB, 下载次数: 7)
00:42 上传
水流心不竞, 云在意俱迟.
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1467 点
点券108 ￥
本帖最后由 江亭 于
11:16 编辑
科喜巴 发表于
從江亭兄的文采中,也有一些感想.以免江兄說我看帖不用心.
我是個凡夫俗子,但時間也是有限,也 ...
我覺得科喜巴兄這個心得分享，也很不錯。
雖然說「藝術的真實」與「生活的真實」是不一樣的概念，但我覺得，收藏家如果針對每一件作品都能深入地看、仔細地看，對於自身眼力的提高是有幫助的。我也坦白說，並不是每一件大師作品都毫無缺點，透過這樣的分享，也許能讓雕刻家朋友們汲取到一些經驗。
中國繪畫思想受到儒、釋、道的影響，重視天人合一，人與自然和諧相處的宇宙觀，故在畫的表現上，有別於西畫的定點透視，而採用散點透視，把各個不同角度看到的景象，組合在同一畫面，突破了空間的限制，這個大家都知道了。但是，繪畫與薄意雕刻畢竟還是不同，我曾思索過幾個例子，一樣的構圖，在繪畫上是非常好，但搬到雕刻上，很可能傳達不出那種韻致，其中部分的原因，的確是透視問題。因為在繪畫上能「墨分五色」，而且落筆輕重、暈染的變化也多，但是石頭上雕刻能分出來的視覺層次，移動視角與平遠、深遠、高遠的營造，都有其一定的限度。我認為，在空間營造與景深的課題上，雕刻家要能拿捏一個適當的「度」。
在此簡單回應科兄的問題。
1.您真是有心人，您引的這件「牧歸」，確實是我看過的十幾件石卿歸牧圖裡面，最陡的坡。我乍看的時候，也覺得那牛恐怕得「步步為營」「舉步維艱」一步一步小心走，確實辛苦。可是這個坡對於人和牛「用走的」，還不致於到「不科學」的程度。如科兄所說的例子，20度對於騎自行車來說, 那就很辛苦了（力學），可是對於人或動物，35度土坡還是可以走的，而實際上的山坡，有一小段陡峭、有些則稍平緩，也是符合現實的。
2.那個「球」，不管那是落日還是初月，都應該在那個「位置」，即使我自己用筆墨來畫，也會是在同樣位置。因為這是「牧歸」。落日或月亮如果在主圖的上方，那不是「日正當中」就是「時近子夜」了，那當然與主題明顯不合。位置既然沒錯，不知科兄覺得主要問題在哪裡呢？如果是我來用畫的，可能會在同樣位置把落日畫得更大幾倍吧。不過薄意雕刻有時會受到一些侷限，例如石皮什麼的，大小、濃淡之掌握，難以盡善盡美。
3.石卿畢竟不是浪得虛名，這件作品仔細看，景深、多個層次的配置的確很見功力。
(292.82 KB, 下载次数: 8)
03:19 上传
(274.04 KB, 下载次数: 6)
03:20 上传
水流心不竞, 云在意俱迟.
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1861 点
本帖最后由 枕石待云 于
05:57 编辑
江亭 发表于
感謝您，您的這種回貼非常好，讓我知道還是有朋友認真看貼，我非常欣慰！
1.古獸的 ...
喜欢周老的古兽。寥寥数刀，形神呼之欲出。所谓“由简入繁易，由繁入简难”，不正是说周老的古兽吗。初看既觉周老的古兽是活的，是有性情的，仔细体味更是妙不可言。此中旨趣绝非所谓“强悍威严凶猛强大”所可差拟，也非刻苦用心精雕细琢之手所能追赶。这类并不存于现实的灵兽追求“强悍威严凶猛强大”信非难事，应该算基本要求吧？门口有两个石头狮子，应该也就是一般工匠所为，已然足够“强悍威严凶猛强大”了。{:1_157:}追求古拙者有之，小子见识浅陋未见到周老之境界者。况周老之古兽远非“古拙”二字就可以涵盖的，没有平和喜悦的心境，推物及人的悲悯，如何可以达此境界？
再添一句“有时恍惚间周老的古兽能让我读出华丽”，难道是错觉？
人老年高，记性不好。石头随定随忘，不周之处店家老板记得提醒哈。
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1467 点
点券108 ￥
1924年，有一位重要的雕刻大師誕生，郭懋介先生，壽山石界家喻戶曉的石卿。
水流心不竞, 云在意俱迟.
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1467 点
点券108 ￥
本帖最后由 江亭 于
18:52 编辑
在我玩石初期，就很喜歡石卿作品，它具有文人氣，創意不同流俗。當年，石卿還不是「中國工藝美術大師」，但石卿先生的作品相對來說，是在世名家之中最貴的，而且主要不是因為石料的價值，收藏家願意花最高的價錢，是為了收藏石卿先生超越同儕的造詣，是純粹出於喜愛。我曾經聽一位台北市大石商說過，什麼樣的人，買什麼樣的貨。會買石卿作品的,幾乎都是資深藏家，而多年來也很少看到有人拿石卿作品來「回售」的。他還告訴我一個「秘密」，其實當年他們「做」石卿作品，沒有什麼太大的利潤，因為「進價」就很貴。多數工藝師的作品行情都有一個「工錢」的概念在裡面（只是工錢高低的問題），石卿的氣派卻不同，他對自己作品是以藝術品的模式來開價，沒有固定。而且他都是自己親手刻，產量很有限，更別說能定量包銷了。正因為這樣的原因，各個高檔店家都會有幾件石卿作品「鎮場」，但不會是營銷的主力。
我記得在2002年以前，一件用類似「邊角料」刻的石卿小品，不管用什麼石頭，其價格絕對超過一方沒有瑕疵的白荔枝生意貨方章（例如，常見的12x2.8x2.8，後來回流大陸「砍頭」的那種）。而石卿成材的佳作，價格也都高過生意貨的三色荔枝成材方章（那種現在百萬等級的貨）。至於石卿大件的精品，或是較大的田黃，價格沒有「行情」可比，多數都洽定由大戶人家典藏，據我所知，台灣馬志玲家族就擁有很多石卿名作。
記錄這些昔年市場的實況，不知道能不能勾起一些論壇上的台灣老藏家的回憶呢？
這個禮拜，我比較忙。所以選登六件拙藏的石卿小品（詳可見沙龍「認識石卿」一帖），包括兩件「石卿體」深刀薄意，兩件人物圓雕，以及兩個小手件。石卿老師的生平介紹，網路上應該可以搜到不少文章，而對於石卿作品有興趣的朋友，也可以參考「郭石卿的藝術人生」（福建美術出版社2009年版），這本書收錄了不少石卿佳作，附錄的石卿論文，也非常值得精讀。
水流心不竞, 云在意俱迟.
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1467 点
点券108 ￥
本帖最后由 江亭 于
17:24 编辑
31& && &&&
踏雪尋梅& && &&&杜陵石& && && && & 郭懋介（石卿）&&()& && && && &
8.6 x 4.4 x 2
「吾詩思在灞橋風雪中驢背上…。」（孟浩然）。
有些都城坑石帶有一些點狀或塊狀白色紋理（這不是皮），這種白斑多數是伴存在杜陵石薄層透明結晶的石質裡面，花花雜雜的，很多人就當成「雜質」，而石卿，卻看到滿天飛雪…。
然而，光有創意與巧思是不夠的，關鍵還在「審石」，也就是石卿老師說的：「進行詳盡的石層分析，以及石色跟蹤。根據石的個性，果斷地調整取捨，由表及裡，左右運籌。」以這件作品為例，由於白色薄層的濃淡、吃石深淺不一，為創作需要，哪些該捨棄（磨掉）？哪些該保留但研磨到剩下白色雪點狀的薄層（飄雪）？哪些色紋層次該保留厚一些（積雪與岩石）？都有背後的用意，因為審石的同時，就是在進行作品的構圖設計。
這件「踏雪尋梅」的畫面其實很簡約，主要的構圖要素就是積雪、詩人騎驢，與蒼勁老梅。朋友們可以看到石卿用雕刀卻能表現出筆墨畫意。壽山石雕刻「踏雪尋梅」的很多，同樣都是積雪、騎驢、梅花，但是構圖的雅與俗，儒與匠，請各位自行比對。這件作品看起來，能煥發出文人筆韻，特別是原本花雜的一塊石頭，經過石卿的巧思妙手，竟能營造出傳統國畫繪雪景「彈粉法」（或「灑粉法」）的視覺效果，十分難得。
在石卿老師的薄意中，我比較喜歡的就是這種「深刀」的薄意，石卿沒有單純死守著傳統東們派的薄意的規則，因為他在圓雕、浮雕上的能力極強、超強，所以造型與運刀的刀法基本不變，但把淺浮雕的雕刻層再「壓」得更低淺些，於是成就了這種別開蹊徑、獨樹一格的「石卿體」薄意。這類作品，還是像薄意作品一樣可以撫摩把玩，但雕刻的線條與景物的「立體感」、「質感」都能有很好的表現。我想各位也都注意到了，這件作品並不象典型的薄意，並不拘泥「底地」在同一平面，而且，雕刻層（突出的景、物、人）也不在同一平面，然而整體感覺並不突兀。傳統薄意一般只有兩到三個層次，而這件作品細看卻至少有四個層次，這算「薄意」還是「浮雕」？我想，石卿早已經不在意這些無謂的分別了，雕技是為了創造美感而存在，技術或者規則本身並不是目的，誠如石卿所言：「技藝都熟練掌握後，處理石頭時才能胸有成竹、遊刃有餘，在創作中握有絕對的主動權與自由度，才能挖掘出石頭的靈魂，賦予它最完美的造型，使原料與工藝水乳交融，相得益彰。」
這件「踏雪尋梅」是石卿先生中年「重拾雕刀」不久後的作品（1983年），曾經是吳凝軒先先生舊藏，吳兄在退休之前是臺北證券金融界的名人，以收藏楊英風雕塑為主。他也喜歡壽山石，品賞極精，藏有不少石卿作品。前年，我寫了一篇「認識石卿」的文章，發表之後意外地接到吳兄的電話，約我見面喝茶。碰面時他把這件「踏雪尋梅」和後面要介紹的「劉海戲蟾」圓雕交給我，希望我能接替他繼續保藏。我至今都不曾忘記他那天說的話：「我前一陣子躺在急診室的時候，才完全悟到，身邊的東西沒有一件是可以帶走的」，所以，…「”捨得”才能見風景」。
這些人生體悟的傳承，以及文人相交的情誼，對我而言，比起有形的藏品更為珍貴，特在「抱石澄懷」中記錄下來，與各位藏友分享。
出版：本件曾著錄於「壽石雅集」P80，福建美術出版社，2010年。
(371.63 KB, 下载次数: 3)
14:06 上传
(367.68 KB, 下载次数: 2)
14:06 上传
水流心不竞, 云在意俱迟.
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1467 点
点券108 ￥
本帖最后由 江亭 于
16:11 编辑
32& && &&&
蘆雁圖& && && && &旗降石& && && && &石卿()& && && && && &
6 x 4.8 x 2.8
這件「蘆雁圖」是我收藏的第一件石卿作品，我對它很有感情。
話說1995年，總廠到臺北辦了一次大規模的壽山石展覽，效果很好。隔年就有策展人邀請石卿父子與王祖光又赴台辦了一次展覽。石卿這個人呢，也真的很有個性，明明帶來很多珍貴、高價的作品，包括田黃，他卻偏偏親自選了這件相對便宜的「蘆雁圖」印製展場海報（會場上三件大型海報之一），頗讓展售會的策展商人不解。其實，只要真的跟石卿相熟的人，就知道石卿對自己雕刻造詣的自信與傲氣，他心裡總認為，靠著創作讓一塊平凡的石頭變成不凡的工藝精品，才是真本事。展覽同時，石卿接受台-灣「中央月刊」（1996年7月號）專訪，又特別以這件「蘆雁圖」作為「透過”相石”，化弊為利，依色布紋，主從清晰」的解說實例。
我們仔細看看這件「蘆雁圖」，不但構圖的主從、疏密都見心思，而且前後左右都精彩。
這塊石料嚴格說來稱不上「銀裹金」，因為白色外層部分並不多，但是經過石卿「審石」並且巧妙地運用「借色」技法，讓原石色層的特點轉化成畫面景物的層次的效果，可說已施展到淋漓盡致。（註：依據石卿大師所言，所謂「借色法」，即「借用石皮（或色層）边上的颜色把皮扩大。比如用石皮刻柳叶，皮不够，这时就让柳叶的尾巴飘下去，飘到没皮的地方，这样看过去那尾巴部分好象也有皮了….。」）
朋友們也可以仔細看看蘆葦的刻畫。在這件作品中，石卿刻蘆葦也用上了不同技法，有一部份是薄意（例如背面下部的蘆草），但要突出蘆葦主題的部分，石卿便跳脫傳統薄意雕法，每一片蘆草的雕刻層雖薄（「石卿體」薄意的刻層厚薄拿捏，並不是出於雕刻技法的限制，而是適應原石的紋理與巧色），都獨立雕刻成「立體」狀，透過葉片陰面與陽面的交錯，正側轉折，有剛有柔，表現出國畫蘆葦「層層交疊，錯落有致」的形態與勁挺、轉折的筆意。
2011年，我們幾位朋友到石卿老師家裡拜會，承蒙石卿老師與白羽先生熱忱招待。石卿翻閱「壽石雅集」，見到這件「蘆雁圖」的時候，談興很濃。他首先問我們，知不知道四隻雁是「飛、鳴、食、宿」的典故。接著又談到：「一般人取&俏色&，直覺只關注石頭上漂亮顏色、或是質地好的部份。可是我以為必須從整體來看，其實各種顏色、甚至紋理、雜質，都可能有它的作用，任何石頭都可能有它適合的構思。」
其實這正是「蘆雁圖」這件作品最精采的地方，這是真正的「化疵為美」，即使連背面那些灰黑、紅色的石斑，也不再是瑕疵了。當時在場的朋友，有人覺得那些雜色，反而「妝點成深秋顏色」；有人覺得灰色部分正好拉出「空間感」，有人在多層次的的山景看到「山頂秋霜」，還有人彷如看見水墨之暈….。
這件作品是很典型的「以石當紙，以刀代筆」，依作者胸中丘豁，非循套路，縱情揮灑。一塊普通的石頭也因此承載了人文之美,煥發出新的生命力。
出版：本件曾著錄於：
台－灣「中央月刊」，1996年7月號，P114
「壽石雅集」P144,P145，福建美出版社，2010。
「中國壽山石—薄意百圖」P90，福建美術出版社，2011。
(443.16 KB, 下载次数: 2)
14:23 上传
(408.28 KB, 下载次数: 2)
14:22 上传
(383.11 KB, 下载次数: 3)
14:22 上传
水流心不竞, 云在意俱迟.
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1467 点
点券108 ￥
本帖最后由 江亭 于
14:30 编辑
33& && &&&
劉海戲蟾& && &&&旗降石& && && && &石卿()& && && && && &
5.8 x 3.9 x 3.9
這是我很喜歡的一件石卿作品，它不是大件作品，也不是現在壽山石市場上能賣高價的東西，看似尋常，但工藝之精湛已能達到文人審美的水準，放置案頭，隨手把玩，百看不膩。劉北山先生曾經收錄數百件石卿精品，編纂成書，我看過全書印樣,這件「劉海戲蟾」的特寫照片置於目錄頁上方，很抓人眼球。這本書後來因故未能出版，實在遺憾。
大凡鑒賞一件壽山石雕，我們都會先推想未雕刻之前石材的模樣，這樣更能看出工藝師的構思與技巧。這件「劉海戲蟾」，粗看就能發現這塊斑雜的旗降，雖分上下兩色，但下部的黃色並不純，間有深淺不一的色層在其中，但經過作者的處理，「雜色」竟變得各如其分，人物是巧色、布帶子是巧色、金蟾也是巧色，這些都是作者審石、構思設計之功。
劉海的臉部表情神態，與趴臥的身形姿態，乃至手部刻畫與手勢，腳板（腳趾）...都是無敵的好。劉海拉的布帶子，也是一個亮點，布質柔軟質感與垂墜感都非常自然。
在這裡特別要講一下衣褶的刻法。石卿刻衣褶的基礎，源自東門派林友竹。後以石卿之穎悟勤奮，逐年又加了更多變化，對衣褶刻劃已趨近完美。可以當作傳統壽山石雕刻衣服的標準教材。
「劉海戲蟾」的題材，幾千人刻過，存世的劉海戲蟾壽山石雕，件數何止過萬？但真正有氣韻的有多少？
「氣韻」不是憑空形成的。而是由圓轉如意的雕刻線條、人物情態的瞬間捕捉、造型上的每一個細節….這種種因素所綜合構成的。文人審美的「雅」與「絕俗」，與題材無關，重點還在於作品的氣質。
(247.58 KB, 下载次数: 9)
14:11 上传
(350.34 KB, 下载次数: 8)
14:12 上传
水流心不竞, 云在意俱迟.
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1467 点
点券108 ￥
出版：本件曾著錄於
「壽石雅集」P75，福建美術出版社，2010。
「中國壽山石—仙佛人物百圖」P108，福建美術出版社，2011，
(368.17 KB, 下载次数: 7)
14:14 上传
(345.01 KB, 下载次数: 6)
14:14 上传
(238.67 KB, 下载次数: 3)
14:13 上传
水流心不竞, 云在意俱迟.
主题帖子积分
主题帖子积分诚信点0 点
经验1467 点
点券108 ￥
本帖最后由 江亭 于
17:25 编辑
34& && &&&
梅妻鶴子& && &&&迷翠寮石& && &&&石卿()& && && && && &
6.5 x 3.5 x 2
宋代著名隱士林和靖，以「梅妻鶴子」著名。他的性情恬淡好古，隱居西湖孤山之後，一人賞梅玩鶴，飄逸自樂。
「梅妻鶴子」在壽山石雕並不算新題材，傳統的設計是刻梅樹，林和靖樹下賞梅，旁邊幾隻仙鶴點綴。可是石卿不必刻梅樹，只透過一個小小的單品人物，也能別具巧思地點出主題。只見林逋身旁刻有一隻單足曲立的仙鶴親暱相伴，他隱藏在袍袖裏的左手，則握著初摘的梅枝（以浮雕技表現），這個設計實在妙不可言，造型雖然簡練，但人、梅、鶴這三個構圖要素恰如其分！其他如人物的手指、指甲、喉結、鬢鬚..等等細節也無一處不精到，作品得以鮮活生動，多由這些細膩的刻畫而來。
我還很喜歡這件人物的姿態，自在的立姿、撫鬚的手勢等，寬大袍袖的刻法，也相當大器，整個表現出一種灑脫的隱儒神韻。圓雕人物一向是石卿的拿手強項，其中小品更見出彩。
石卿老師自己感覺這件作品有「儒氣」，所以在人物袍袖處款題「石卿清品」四字，頗合我書齋之氣，也經常置於案頭賞翫。
出版：本件曾著錄於「壽石雅集II」P74,P75，福建美術出版社，2013年。
(289.87 KB, 下载次数: 6)
14:16 上传
(229.42 KB, 下载次数: 3)
14:15 上传
水流心不竞, 云在意俱迟.
57 / 261 页
国石沙龙雕刻新锐作品拍卖会开槌啦！祝大家新春吉祥，万事如意。 留好压岁钱，拼命过来举牌子吧！}