你是否也在寻找：
喜欢看“同桌的你”的人也喜欢：
好看的电影推荐
热门专题推荐
同桌的你剧情介绍：
同桌的你西瓜影音,同桌的你在线观看 电影《同桌的你》2013年由北京光景瑞星文化传媒有限责任公司投资出品，制片人杜扬。是一部由高晓松监制、《李献计历险记》导演郭帆执导，周冬雨、林更新主演的青春爱情影片。目前正在北京、厦门和美国三地取景热...……
主演:Mike隋,周冬雨
语言：国语
年份：2014
播放格式：西瓜影音+先锋影音+吉吉影音+在线播放
面包网，24小时与您相伴,为您提供同桌的你/同桌的你在线观看,同桌的你高清下载,同桌的你西瓜影音在线观看，同桌的你影音先锋高清，面包网-是您日常休闲娱乐好地方!这里有轻松搞笑的喜剧,紧张刺激的欧美大片和浪漫的港台剧,祝您天天有个好心情.欢迎访问bubukua
当天更新:0部 总数量:41735部
电影同桌的你演员表_电影院商业时间
　 发布时间： 21:50:11　 阅读次数：加载中　
角色&&& 演员& 备注
周小栀 周冬雨 女一号
林一 林更新 男一号
未知 隋凯 ----
未知 王啸坤 ----
未知 龚格尔 ----
未知 李岷城 ----
未知 曹阳 ----
未知 赵思园 ----
电影《同桌的你》2013年由北京光景瑞星文化传媒有限责任公司投资出品，制片人杜扬。是一部由高晓松监制、《李献计历险记》导演郭帆执导，周冬雨、林更新领衔主演的青春爱情电影，主要讲述了一对同桌从初中、高中到大学的青葱记忆和甜蜜初恋。该电影在北京、厦门和美国三地取景，已于日在美国费城正式杀青，定于2014年暑假上映。
&中文名： 同桌的你
外文名： My Ol" Classmate
出品时间： 2013年
出品公司： 北京光景瑞星文化传媒有限公司
制片地区： 中国
导演： 郭帆
编剧： 傲立
制片人： 杜扬
&类型： 剧情，爱情，青春，校园
主演： 周冬雨，林更新，隋凯，王啸坤，李岷城，曹阳
上映时间： 2014
对白语言： 普通话
色彩： 彩色
监制： 高晓松
由杜扬担任制片人，郭帆[微博]执导，周冬雨[微博]、林更新[微博]主演的青春爱情影片《同桌的你》于8月24日在美国纽约正式杀青。在时代广场拍完最后一个镜头后，剧组成员和数百位华人紧接着完成了一次别开生面的&快闪&活动，齐声高唱校园民谣《同桌的你》，这为忙碌的时代广场增添了一丝中国式的怀旧浪漫，也为影片的拍摄划上了一个圆满的句号。
　　由高晓松[微博]监制的《同桌的你》同名影片，自6月下旬开拍以来便备受网友关注。该片讲述了&周小栀&和&林一&这对同桌一起相伴经历过的青葱记忆和甜蜜初恋，影片取景辗转中美两国，包括北京、厦门、费城和纽约四地；时间跨度则从初中一直持续到大学毕业十年后，如此漫长和复杂的时空转换对周冬雨、林更新两位年轻主演的演绎也提出了巨大的考验。
　　纽约时代广场上演&快闪&
　　数百华人齐声同唱《同桌的你》
　　纽约时间8月23日下午4点，时代广场大屏幕的台阶上上演了一场别开生面的&快闪&活动，数百华人齐声同唱经典校园民谣《同桌的你》，为繁忙的时代广场增添了一丝中国式的怀旧浪漫。这是歌曲同名电影《同桌的你》剧组在纽约取景拍摄结束后，组织的一次特别活动，影片主演周冬雨和林更新也参与了活动，两人在人群中一起挥手合唱，神情分外专注投入。
　　据制片人杜扬说：&时代广场是纽约著名地标，在纽约的华人也很多，希望以&快闪&这种新潮的形式，扩大电影的影响力。&梁小姐和武先生在校园中相识相恋，两人穿着情侣装来参加快闪，结束后梁小姐说：&作为华人，能在时代广场上做这样的活动，还是很震撼人心的。&此次快闪活动不仅引来许多路人围观，《美国中文网》、《侨报》等当地华人媒体也纷纷进行了报道。
　　80后主创和演员班底& 搭档默契欢乐无限
执导《同桌的你》的郭帆是一位80后新锐导演，其他主创和演员班底也全都是80后甚至90后，例如新锐编剧傲立、模仿达人Mike隋、2006年《我型我秀》总冠军王啸坤[微博]、龚格尔、李岷城、赵思园、曹阳等。因为大家年纪相仿玩得很嗨，演员们一度迷上了发布&九宫格&类的片场合影微博，林更新就在这样一条微博里说到：&就喜欢咱们剧组这股劲儿！
　　特带劲儿！&接受采访时，其他演员也纷纷表示：&这个剧组太欢乐了，非常有凝聚力，大家在一起感觉真的像回到了校园一样，用全部的青春热情去完成这部影片。&
　　周冬雨和林更新两人在《同桌的你》中是首次合作，但是演戏的时候默契十足。两人微博提前曝光的&青涩校服剧照&和&跨海大桥骑行剧照&，扮相纯美、互动甜蜜，赢得了网友的交口称赞，再加上两人一直备受追捧的&最萌身高差&，他们塑造的周小栀和林一这对银幕情侣堪称最&萌&情侣组合。
　　著名制片人杜扬保驾护航，高晓松倾力监制，加上这样充满创意与活力的电影团队，令人对这部青春爱情影片充满了无限期待。据悉本片由北京光景瑞星文化传媒有限责任公司、北京光线影业[微博]有限公司、斯凯兰德文化传媒基金联合投资出品。影片预计将于2014年上半年上映。
更多电影电视资讯你现在的位置：&&&&&&ZT-数据详解《同桌》《致青春》现象：清明如何成为黄金档
ZT-数据详解《同桌》《致青春》现象：清明如何成为黄金档
同样青春怀旧；几乎同一天上映；同样三天破亿…你能猜到我在说哪两部电影吗？没错，一部是日上映的赵薇《致我们终将逝去的青春》三天票房破亿，成为国产影片一匹黑马；今年4月25日上映的《同桌的你》同样三天票房破亿，收获不俗口碑。两部影片虽有太多相似，但从营销传播方式、等方面实际各有千秋。两部电影差别在哪些方面？青春怀旧档是怎么形成的？来看看钛媒体作者艾漫科技整理的详实的数据对比：
一、媒体关注度和公众影响力势均力敌
两部影片的媒体关注度和影响力均不输同档期实力派影片。《致青春》和《同桌的你》在映前均有超高的声量与关注度，观影期待指数随着的动作一路走高，并顶住引进大片（《钢铁侠》《超凡蜘蛛侠》）的压力问鼎五一票房冠军。
（数据抓取时间：-5/2 &-5/1）
二、成功必备要素：档期逢时、题材合理、 受众精准、共同记忆
4月春暖花开的季节，让感情更容易释放；毕业季的高考备战、毕业论文、散伙饭营造了伤感怀旧的氛围；清明-五一小长假形成了“天然”的档期……这些因素营造了一个中国式的特殊档期——青春怀旧档。当然，该档期的形成，与去年的“致青春”的成功铺垫不无关系，明年问鼎青春档的将会是哪部影片呢？
两部影片都是用青春爱情的主线，记录了美好的校园生活与无常的社会历程，用片段记录怀旧、用对比映衬青春。
两部影片讲述的不是90后的青春（《致青春》70后、《同桌的你》80后），但是他们无一例外的的用青春的语言在讲述共同的青春故事，所以影片均打动了年轻的主力消费人群：90后。
“盯住女人和小孩的钱袋”定理亘古不变，尤其适用怀旧青春影片，两部影片都以女性视角，讲述了凄美的爱情故事，并且迎合女性的喜好加入养眼的男性偶像作为卖点。
怀旧情结深的人群普遍更容易接受记忆中美好的再现，就像辛夷坞的《致我们终将逝去的青春》、以及高晓松的《同桌的你》一样，拉近了影片与受众的距离。
三、差异化的“独门秘诀”
两部影片采取了不同的营销方式，成功之路却极其相似。
《致青春》在传播上将导演的影响力和其圈内好朋友的支持极致放大，形成了一波波的话题热点；《同桌的你》则凭借贴地气的物料内容、主演的绯闻赚来了眼球和话题。
以同样映前一个月左右的时间来看，五大门户曝光总量《致青春》相对大，但以“电影频道”为主要曝光渠道；而《同桌的你》在各个位置曝光均衡。从平台上来讲，《致青春》在搜狐平台的曝光更为明显，《同桌的你》在平台上选择了更为年轻的腾讯平台。
《致青春》物料将怀旧风格玩到极致，处处切中“青春逝去”的主题；而《同桌的你》为了覆盖更为广泛的年轻群体，没有刻意营造怀旧调性，内容更加网络化、更迎合年轻人价值观，更利于病毒传播。
四、口碑片的成功路径：口碑、宣传驱动观影欲望
期待观看《致青春》的受众大多是因为影片是赵薇的处女作，小说的号召力，圈内明星好友也是期待因素之一，可见赵薇的圈内好人缘，为影片带来了很多的期待；《同桌的你》备受期待的因素集中在歌曲的情感外延，同时毕业离校也是观众锁定这部校园题材电影的主要因素。
而从受众角度来看，《致青春》受众提及更多的还是、、等主创；《同桌的你》受众多在讨论感动他们的青春片段。社交媒体上受众的声音和评价：
《致青春》因影片的质量映后好评率升高；《同桌的你》映前通过营销的驱动获得了极高的好评率，但影片内容较《致青春》有一定差距。
《致青春》导演、表演都获得了很高的赞誉、说明导演赵薇及韩庚、赵又廷等演员具有一定的票房号召力；《同桌的你》映前音乐提及量很高，说明歌曲《同桌的你》在前期的宣传推广中起到了很重要的作用。
两部影片的对比，可以为电影制片等环节提供不少价值。怀旧青春题材电影的成功秘诀，并不是复制他人的成功，而是找到适合影片本身的通往成功之路，在做到天时（选对青春档）、地利（选择合理的票仓城市）、人和（主动迎合目标受众喜好）等必备要素的同时，还要根据自身影片的优劣势，制定合理的营销传播策略，以策成功。青春档已经毫无悬念的成为又一个“黄金档期”，下一个黑马会是谁？
--------------------我们越来越爱回忆了，是不是因为不敢期待未来呢楼主管理员给此话题奖励了2分！
写个答卷：
青春档已经毫无悬念的成为又一个“黄金档期”，下一个黑马会是谁？
& & & & & & 或会是陈国富工作室改编自网络热贴的《与我长跑十年的女朋友就要嫁人了》
& & & & & & & & & 万达影业2014新片计划中改编自何员外的网络小说《毕业那年我们一起失恋》
& & & & & & & & & & & & & & & &
--------------------我们越来越爱回忆了，是不是因为不敢期待未来呢
管理员给此回复奖励了
最新答案：张一白执导的《匆匆那年》
--------------------我们越来越爱回忆了，是不是因为不敢期待未来呢
--------------------“一怨可化之，奈何万怨焉？一鬼可度之，奈何万鬼焉？有道十厉若真、十真若煞，真真万煞之劫，真仙亦不善能，招祸取咎，无不自己哉！”《道医杂记》，吕仙龙：万煞之劫
管理员给此回复奖励了
大数据时代，数据为王
--------------------
管理员给此回复奖励了
“致青春”“同桌”引青春狂潮“大陆制造”青春片走向何方？
《致青春》、《同桌的你》票房奇迹后，银幕迎来青春狂潮，仅去年一年就有十几部青春片上映，明年后年还会有更多，其中不乏名导和偶像加入。青春片成票房黑马是偶然还是必然，会不会被过度消费？
　　时光网特稿&没有人永远17岁，永远有人17岁。暨2013年（总票房7.1亿）和（两部票房超7.8亿）成为票房和话题王之后，2014年，一部采用新人导演编剧、没有明星大咖的青春校园题材电影又闷声赚大钱，超过4.5亿的票房搅动了电影圈。
　　随之而来的将是一阵“青春狂潮”，目前所知，仅2015年的五一档已经被多部青春片锁定，其中包括&导演的热门青春小说改编电影，中韩合拍的《夏有乔木，雅望天堂》，担任制片人的《谁的青春不迷茫》。此外还有、小说《左耳》改编的电影、《初恋爱》、拍《致青春》原作的另一部小说《再青春》等。
　　相对应台湾的青春片的小清新，“大陆制造”青春片有没有属于自己的特质，能“火”到底是偶然还是必然，未来两年唱衰还是看好？时光网记者采访多位业界人士，试图解码和预测。
《同桌的你》海报
何谓“青春片”？
　　在欧美类型片定义中，青春片（Teen film）的场景主要是“高中”，观众范围主要是基于青少年或者年轻的成年人，内容涉及初恋、青春期焦虑、成年、叛逆、和父母冲突等，“性爱”这个元素是不可或缺的，但是它以一种轻松幽默的形式出现，如。青春片还分为喜剧、性、歌舞、恐怖等多种类别。
　　而在中国大陆，最近的“青春片”一般认为主要以校园生活为背景，多集中在大学，聚焦懵懂校园爱情，且多以“怀旧”面目出现。
解码大陆“高票房”青春片
80、90后观众+接地气故事+话题营销
　　看惯了美式性喜剧、日韩热血校园、台湾小清新等“青春片”的大陆年轻观众最终用票房证明，接地气儿的“大陆青春片”也有市场，尽管几乎每一部热门电影都伴随着“烂片”的争议。在其他电影大导还在纠结艺术和商业或宣扬大投资时，师出无名的“青春片”正摸准80、90后的市场命脉，摸索出自己的制作工艺和营销策略。就连主创也称：“不能算是好电影，但一定是好商品。”
Ａ、为80、90后订制
　　早在去年上映前，主创和投资方曾做过一个调查，2009年平均观影年龄是25.7岁，到2013年已经变成21.7岁。大学生甚至青少年正成为贡献票房的主力。而针对年轻人的电影好莱坞的代表是超级英雄，反应当下年轻人的本土电影却不多
　　制片人觉得电影可以开拍了，是在听到90后的儿子都开始“怀旧”以后，“全民怀旧已经成为一种习惯，现代人过的不开心、压力大，就开始怀念年轻的时候，因为越年轻就越简单嘛。”连在她眼里还是小孩儿的80、90后也在怀念“更年轻的时候”，所以，“同桌的妳”可以拍给他们看了。
　　杜扬是一个善于把握市场、尝试新类型的制片人，她曾抓过前期，也曾给市场带来“小妞电影”。将“同桌的你”搬上银幕是她和老朋友一直以来的愿望，电影2011年就立了项，但迟迟未动，直到创下票房奇迹，杜扬才下了决心：“《致青春》、都证明好的青春片还是能成功，这也使我增加了信心。”
　　正式启动之后，杜扬紧紧抓住“85后、90后”的目标受众做文章。第一版剧本是高晓松自己写的，很多人都看哭了，可是又都觉得太老太残酷，毕竟讲的是60后的青春故事，故事的结局一人自杀、一人进监狱、一人出家。“你们的青春有这么惨吗？”杜扬身边的工作人员全是“小孩儿”，他们看了剧本后质疑。高老师的剧本被pass，他也放弃了导演权，退居监制。最终接手的编剧和导演是两个“80后”，从来没写过电影剧本的和拍过的新锐导演。
　　傲立能被选中当“编剧”，是因为电影找了几个年轻人试写一段开场，傲立写得最“飞扬”，大学新生在宿舍碰头，常规是换烟抽和聊女生，而他则直接让主角“打起来了”。监制高晓松后来对他的剧本要求是“把青春的荷尔蒙喷溅到银幕上”。
　　《致青春》、《小时代》则本身就改编自当红青春小说，在80、90后中拥有大批粉丝，拍成电影本身就是最大话题。正如之前被质疑没营养却有大堆“脑残粉”时的回应：我写的东西之前没人写过。无论艺术价值如何，青春文学和青春片至少是在抒写当下年轻人的情绪，而这类题材曾一度缺席。
《小时代》海报
《致青春》海报
B、“接地气”的大陆式青春故事
　　“大陆人的青春，包括人生，都是非常经得起摔打和锤炼的。人家考虑如何生活得更好，我们还停留在生存层面，要想怎么才能活下去、离开了父母能在十几亿人口里面有自己的一席之地。”拍《致青春》时就曾宣称要拍“大陆青春片”，既要有“小清新”，更要有“大沧桑”，不想学日韩和台湾“织梦”。电影中朱小北被超市诬陷偷东西时，对她说要“相信组织”却一脸不屑的学校管理者的嘴脸、考上大学后就和河南老乡分手的女生黎维娟等都“现实”得让人不舒服。电影后段出校园后的转折原本才是赵薇本人最想表达的，不过为了不让电影显得过于沉重，最终删了很多。
　　在写剧本时则刻意带入了“大时代感”，大白兔奶糖、高考、游行、非典、911等符号悉数登场，虽然被一些网友认为“拼凑”，但也触动了不少人的泪点。台湾青春片里的美丽乡间小路、长长海岸线、沉默不语的制服少年固然已成为让人心动的符号，但毕竟不是大陆年轻人的青春。
　　谈到“接地气”，导演郭帆说：“除了抢婚，电影里其他桥段基本都是身边的人、我、编剧经历过的事。”比如窃听器窃听女生宿舍说话那个，是高晓松的亲身经历，千禧年的时候向女友告白遭拒，而后请全班同学为他写长篇情书，是导演自己的故事，比赛喝奶、5211314等桥段都是从身边人那儿“征集”来的点子。
　　编剧傲立则透露《同桌的你》剧本改了七稿，很多重要桥段都写了很多个版本比如林一和周小栀分手的原因，“我们写了几十种可能造成分手的原因，也有很狗血的，比如谁得了病，甚至男主当兵，但最后还是选了最平常的一种。”傲立说，大家讨论下来，年轻时候的分手好像都是因为一些很小的原因，有可能就只是因为少打了一个电话，或是少了一个解释或道歉。
　　电影最后的“抢婚”环节，是让观众沉浸在梦幻中，还是将他们拉回现实？主创们也吵翻了天，最终通过请观众试看投票，选了“拉回现实”的那一个。傲立说，虽然没有采用高晓松的剧本，但自己写剧本时也受了他第一稿的启发，还是“残酷青春”，但回忆的部分要尽可能美好，则是受到《同桌的你》这首歌的调子的影响。
　　这一点制片人杜扬也认可，“不论现实如何，回忆都是最美的，所以电影里回忆的部分色调也更明亮。
C、“全民话题”营销
《同桌的你》宣传时间轴（伯乐营销制作）
　　“要有大票房，就必须制造大话题，太小众了不行。”《同桌的妳》制片杜扬说，不过所幸，“谁没有过同桌呢？”再借着高晓松这首二十年来快演变成“民歌”的歌曲，话题有了，接下来就是针对目标受众将话题扩大。
　　《同桌的妳》票房走高后，伯乐营销张文伯专门组织了一场“青春片”主题沙龙，请来《同桌的你》宣传总监李海鹏等探讨从去年开始的“五一青春档”现象和营销策略。
　　李海鹏在伯乐电影沙龙上介绍，作为青春片，在社交媒体上抢占先机是非常重要的。虽然这部影片在上映前并没有获得各界的一致看好，但网络媒体数据却始终表现优异，不论是百度搜索指数、微博微指数，还是购票渠道的“想看”标注数量，都远远领先于“五一档”其他几部电影。
　　张文伯还专门制作了一幅《同桌的你》宣传时间轴，强调“重口味”物料功不可没。“‘重口味’海报达到了微博微指数的一个峰值，而‘荷尔蒙’预告也获得了16.2万优酷播放量，好的物料是会长腿的，这两款物料在我的朋友圈里被刷爆了。”
　　而在社交网络上，除了“青春代言人”刘同的助推，主演之一也拉拢了37位明星及大号支持，甚至亲自去求“留几手”这类草根大号转发互动。林更新的一条微博转发超过了6万。
　　此外，演唱同名主题曲、主创进校园、在每一所学校进行《同桌的你》大合唱活动、录制“同桌告白宣言”等都在最大程度上调动了目标受众的参与度。学生在人人网等社交网络上的自发传播效果显著。
　　与《同桌的妳》类似，去年的《致青春》也话题不断，社交媒体仍是重镇。导演赵薇发挥自身大V功能，曾在微博上掀起一场青春怀旧狂潮，圈中好友、黄晓明的积极配合更增热度。一篇《致我们永远不朽的蓝颜》的网文，以赵薇和黄晓明的友谊为主题，甚至引发出“有一种感情叫赵薇黄晓明”这样的流行语。
　　至于更早之前郭敬明的《小时代》，原本就是“粉丝经济”，郭敬明本身就是最大的话题，虽然被非粉丝用生命在“黑”，擅长卖萌撒娇的他每一条微博却都能引起粉丝的上万疯转，几个主演之间的频繁互动也为“小时代”话题不断增温。
《同桌的你》重口味海报把脉：
青春片走向何方
“烂片”扎堆还是多元发展？
　　去年以来，国内院线上映的青春片就有十几部，明后两年还会有更多来袭，这或许让观众“审美疲劳”，连业内都开始担心青春片会被“过度消费”。不过，青春片如果能良性发展，则能带动更多新导演、新演员，甚至培养出新“偶像”。
周冬雨和杨子珊
A、弊端：青春故事“都差不多”&
　　第一次写电影剧本的傲立在完成《同桌的你》之后也不打算再做青春片了，因为感觉“这一次已经把想说的都说完了。”、林更新在拍完青春片之后也纷纷“够了”，转拍动作片，演起型男。首次当导演的赵薇也在圆满交出“毕业作品”之后继续回到剧组当演员。
　　伯乐沙龙上，一位嘉宾提出疑问：“我是做项目开发的，几乎所有的小说都看了一轮，看得越多越觉得青春小说是大同小异的，大家能享有的集体回忆是差不多的，青春片会否出现过度消费？”
　　对此，李海鹏说不担心，因为“青春话题里面可以衍生出来的关键词太多了，有许多新导演，甚至是明星导演，把自己掏心掏肺的感受放进去。我不担心它被过度消费，我最担心原创作者怎样找到和当下年轻人最有共鸣的沟通点。”张文伯则表示，好莱坞青春片类型杂糅，有性喜剧、恐怖片、歌舞片，跨界背后有丰富的文化差异，而我们现在只能讲所谓的懵懂爱情，“这是一个瓶颈”。
　　《同桌的你》制片杜扬则在接受时光网采访时表示乐观，她认为每年立项的电影有上千部，类型也就那么些，拍得好的还是有人看。而接下来如果再做青春片，她也想在种类的多元化方面突破。
B、好处：“处女作”、“小鲜肉”发源地
　　台湾青春片从之后又火了十年，后起之秀、、、、等片各有千秋，还为台湾培养出、等“小鲜肉”。青春片投资小、门槛低，是不少导演的“处女作”首选，而每个人都有过一次青春，每一代人都有自己的青春，关于青春，总有要说的。
　　傲立在发了《同桌的你》试写片段之后，辗转反侧了一晚上等通知，接到导演郭帆“录用”电话的瞬间他生吞了一整个丸子。现在，他已经是4亿票房电影的编剧，将会和郭帆在“命题作文”之后再一起弄一部更天马行空的电影。
　　而在拍过《致青春》之后，“微女郎”无疑脱颖而出，最新传出将担任韩国热门电影中国版主角（韩国女主角沈恩京刚刚摘得韩国百想大奖影后），和对手。也晋升最具票房号召力的90后女演员之列，在历代“谋女郎”主演的华语片中，她的《同桌的妳》目前位列第一，超过巩俐和章子怡这两位大姐姐。比起主流大片的老面孔盛行，青春片的“造星”功能不可小觑。
　　据了解，光线传媒新片《左耳》也将启用新导演和新演员。
C、拼名导、拼偶像、抢小说
赵薇带动“明星”导演热
　　除了“新人”，不少“老人”也准备借机复出。曾拍摄电视剧的张一白是大陆偶像剧鼻祖，他执导的电影版破两亿票房，同时赢得不错的口碑。目前，他正在拍摄的九夜茴人气小说改编电影《匆匆那年》备受关注。
　　演员黄磊曾经遗憾错过《匆匆那年》，《同桌的妳》制片杜扬则称小说出版当年自己就流着泪看完了，因为太喜欢一直没敢拍。《匆匆那年》原著小说有千万死忠粉，这样的小说将成为“香饽饽”，遭电影圈“哄抢”。
　　而几年前曾拍过饶雪漫小说并以失败告终的黄晓明受好友赵薇启发，将拍辛夷坞的《再青春》。黄磊筹备多年的《初恋爱》也快马加鞭。
　　为了在同质化电影中“脱颖而出”，有了市场自信的青春片也开始打明星、偶像牌，《夏有乔木》此前传出要找韩国演员支援，投资人透露已找到一位自己都流口水的顶级帅哥。《匆匆那年》则由、领衔。据透露，这两部电影的票房目标都直指5亿。
附：1995年至2014年部分国产青春片数据
青春片导演故事年代上映日期票房时光网评分阳光灿烂的日子姜文70年代00万8.5分长大成人路学长70年代&1997年&7.6分17岁的单车王小帅90年代末2001年法国7.7分小武贾樟柯90年代1999年德国&8.0分致青春赵薇80年代.1亿6.9分小时代1郭敬明00年代.87亿3.8分小时代2郭敬明00年代.95亿3.8分初恋未满刘娟90年代0万6.7分青春派刘杰00年代62万7.5分怒放卢庚戌70年代4万7.1分同桌的你郭帆90年代.5亿6.5分
　　青春的故事都是差不多的，但每一代人都有自己的青春，而每一代的青春片亦有不同的时代底色和电影呈现。是姜文的青春和文革记忆，电影本身为“青春片”立下极高的艺术标杆。、、是第六代导演的“青春反思”，他们以“残酷青春”的反叛形象传达自己的个性化表达。而最新涌现的“校园青春片”则被认为质量虽不高、却成功搅动社会怀旧情绪、击中年轻受众脉搏，成为商业片新秀和票房黑马，能走多远，会不会成为新的造星利器？拭目以待。
--------------------我们越来越爱回忆了，是不是因为不敢期待未来呢
管理员给此回复奖励了
已经找不到当年看阳光灿烂的赶脚了 以为青春会是一个开始 后面的质量会好些 后来发现她是最好的& 哎.......
--------------------我常常蹲在路边看姑娘，忧郁的眼神，稀疏的胡茬，多少有点诗情画意的模样
管理员给此回复奖励了
SJ-4739A 同桌的你 My Old Classmate
年度引爆票房奇迹狂揽4亿青春电影，真正正式版DVD隆重登场
导演: 郭帆
主演: 周冬雨 / 林更新 / 隋凯 / 王啸坤 / 龚格尔 / 李岷城 / 赵思园 / 曹阳 / 张子枫 / 李家成
独家千勣港3区正式版+官方国语配音+官方中英文字幕+完整花絮（制作特辑）+附加主题曲胡夏版、主题曲群星版、插曲音乐录影带（Play向上进入）
国语5.1-384
中繁/中简/英
--------------------我们越来越爱回忆了，是不是因为不敢期待未来呢
管理员给此回复奖励了
最佳配置是：港3+港A+6+C ，o(∩_∩)o ，慢慢等吧 ！
--------------------迷影碟奴 闲置碟转让：/14836/ ；谈影论碟 QQ
。品碟赏乐Q群： 。
1《匆匆》与《致青春》、《同桌的你》差不了多少，没有新意，不禁让人忧虑，我们的青春片到底怎么了？　　【类型比内容更卖钱，真的好吗？】
　　青春片真的太容易赚钱了。不管电影拍成什么样，有过青春的人，都会去影院缅怀一下自己的，这就是所谓的类型比内容更卖座。
　　只要你打足噱头，几乎没有赔本的买卖。比如找一部火遍大江南北的小说（《致青春》、《匆匆那年》），或者找一首深入人心的时代之歌（《同桌的你》），再找一堆算是有噱头的明星（、郑恺、、），找个算是有噱头的导演（、张一白），找个有噱头的明星唱首主题歌（王菲、还是王菲），这项目基本就成了。
　　遇到这种片子，很多观众在进入影厅的那一刻，其实已经放弃用电影逻辑思考内容本身了，电影变成大型青春回忆录，基本只要拍到能引发共鸣的白衬衣，大操场，早恋，再放几首那个年代的歌曲，感伤的人就能触景生情，开始在脑海中脑补自己那个时候在干嘛，爱着哪个傻逼，做了哪些缺心眼的事情。
　　所以对于创作者来说，故事本身只要和大多数人的青春差不离就行，大家也管不了那么多了。让人忧虑的是，长此以往，观众也会有厌倦的时候，已经有不少观众看完后在豆瓣时光留言说，《匆匆》与《致青春》、《同桌的你》差不了多少，没有新意，不禁让人忧虑，我们的青春片到底怎么了。
　　【用班主任视角拍青春片，真的对吗？】
　　什么是班主任视角？简而言之，这些青春片拍出来，全部是一些样板戏一样的规范行为：早恋、打群架、被同学欺负、暗恋隔壁男生……就像是写一篇毫无感情的规范作文。再不然，就是在各种青春小说、网络论坛上看到的俗套情节：堕胎、劈腿、死人。冰火两重天的程度让人怀疑导演和编剧是不是真的没有读过高中、大学，完全没有曾经经历者的那种主观感受，反倒像班主任偷偷观察着高中大学生活一样片面，电影里只有旁观者的隔岸观火和想当然，没有当事人的活灵活现和深入骨髓。
　　结构：靠成人视角回忆过去，我们才不会那么苦大仇深好吗！
　　《同桌》与《匆匆》在结构上拥有惊人的雷同感。同样都是因一场结婚而引发的集体回忆，同样也是从高中回忆到了大学，男女主角同样也是经历了感情的变故最后天各一方。不得不让人怀疑，《同桌》的编剧对九夜茴的《匆匆》原著“借鉴”了不少。
　　除了大结构上玩不出新花样外，《匆匆》更糟糕的地方在于，即便青春期发生再深刻的爱情故事，当一个三十多岁的中年男子回忆起来的时候，也不该是一副沉重不堪的表情。回想一下我们平时在聚会，在情人面前回忆初恋的状态，哪个不是云淡风轻，带着一丝调侃地说了出来，更何况在电影里，他们对着的还是一个从国外回来的，只是负责给婚礼拍纪录片的小女孩。
　　叙事：靠历史事件找时代感，我们没那么关心它们好吗！
　　爱用历史事件也成为这些青春片惯常的手段。在《同桌》说起了大使馆被炸之后的游行、03年非典。《匆匆》说起了千年虫，说到了申奥成功，还有世界杯上的中国之战。创作者试图用这些历史上的具体截点作为时代坐标，渴望刻画出时代感，同时试图抓住观众的共鸣。这一招或许有效，但用多了，就麻木了。别人李芳芳在2010年就用过这一招，勉勉强强拼凑出了一个所谓的《80后》。
　　更重要的是，时代坐标是全中国人的回忆，那作为我们大学生，我们在那些时代坐标之下都干了些什么呢？电影里似乎没有拍出太特别的东西，似乎也是和其他叔叔阿姨或者弟弟妹妹一样，在庆祝，在欢呼，没有突出学生的特性。
　　作为那时候在读高中的大多数来说，要应付应试教育的双肩包已经快把我们的精神世界压垮了，除非是卷子上要考，不然我们哪里会那么关心国家大事。对于那时候的我们来说，大事件不重要，放假放几天更实际。或许只有班主任才会用这样笼统的方式将我们的青春组织起来。
　　故事：早恋、分手、堕胎、死人，我们没那么狗血好吗！
　　《匆匆那年》和《同桌的你》还有《致青春》都有一个剧情设定，那就是堕胎。《致青春》里面更惨，还有车祸，死人。《匆匆》里面倪妮与彭于晏性格的设定是，女主外表闷内心成熟，男主外表倔内心幼稚，配置还是《那些年》的配置，但在情节上，比《那些年》狗血一万倍。先是家人阻挠，然后是男主劈腿，接着是女主跟踪，为了报复跟别人发生关系，在接下来是堕胎，最后天各一方，留下一个信物让男主思念众生——把剧情大纲梳理出来之后恍然发现，这哪里是青春片？这完完全全可以套用在任何一部爱情电视剧里面啊，还是我们小时候常常看的那种。
　　估计创作者的逻辑就是，在普遍性中找寻特殊性，毕竟是艺术作品，还是需要一些情节上的戏剧张力的。可是戏剧张力不等于狗血剧情，为什么《那些年》能打动人？因为我们的青春时期的爱情就是在操场上牵牵手，因为一些莫名其妙的小事情吵架分手的那种，真的没有这么狗血的！
　　共鸣：情怀不够歌曲凑，不然就是道具凑
　　翻看豆瓣时光上对于《匆匆》的短评、影评，很多都提到了歌曲对观众的共鸣感受。比如网友“根正苗红少年S”评价：“给三星完全是因为里面两首歌，一首《当》，一首灌篮高手里的插曲《好想大声说喜欢你》实在非常戳中我。”短评中给一星的网友“有意识的贱民”说：“除了《灌篮高手》的主题曲，没有任何的共鸣，而感到一丝悲伤的是大陆的怀旧青春片也变成了一样样的套路化，没有任何的惊喜感，甚至连‘情怀’都谈不上。”
　　除了用音乐，用道具也是非常巧妙的找共鸣的方法。《致青春》的时候，赵薇也四处宣扬为了找那个年代的课本、教师、电视机花费了多少功夫，而《同桌的你》里面也出现了同桌，初恋、打架、小虎队、铁皮玩具、画着李雷和韩梅梅的英语课本、大白兔奶糖……共鸣不够就只能靠这些物品和歌曲凑了。
　　那么问题来了，用这种方式找共鸣，跟朋友圈里分享的那些类似于《80后才看得懂的几种玩具》的、或者在朋友圈分享一首《让我们荡起双桨》，有区别吗？
1为什么到了韩国电影《阳光姐妹淘》里面，一切显得那么自然、生动、感人？&[保存到相册]　　【青春片应该是什么样？】
　　说句老实话，在应试教育体制的摧残之下，我们的青春其实乏善可陈，没有那么多狗血之事。如果从班主任视角出发的话，更是无聊得发紧，除了拍一拍打群架、早恋、犯事儿被罚，他们再也洞察不到其他有趣的细节了。
　　但我们的青春真的那么无聊吗？青春最值得书写的，并不是那些样板化的事件，而是我们蓬勃生长的世界观、价值观、对自我的认知，对世界的期许。说白了，青春片要抓住观众，一定是要从人本身出发，拍出少年心，而不是只拍少年行。
　　抛开编年体，把一段时光说透
　　代表作品：《青春派》（大陆）
1《青春派》是国产青春片中难得的上乘之作。&[保存到相册]　　编年体的缺点就是蜻蜓点水，每一个部分都无法展开，最后就只能隔靴搔痒泛泛而谈了，没有细节的电影就是个营养不良的瘦子，干巴巴的。《青春派》是国产青春片中难得的上乘之作。电影没有以编年体的方式来做一个史诗般的宏大叙事，而是集中在了高考的这个时间段里，把高考时我们都会遇到的纠结事儿各个击破，并且导演良好地把握住了高中生的心态，那种追梦的韧性、青春期的人性、还有对爱情的懵懂被一个个的细节刻画出来。
　　抛开狗血剧情，把属于年轻人的小心思说透
　　代表作品：《那些年，我们追过的女孩》（台湾）
0这部电影最大的长处，就是把属于年轻人的小心思说得非常透彻。&[保存到相册]　　同样是以爱情为主线，怎么没看见《那些年》里有劈腿，有堕胎，有死人？这部电影最大的长处，就是把属于年轻人的小心思说得非常透彻（当然这也跟原著的细腻还原有关系）。大陆导演最爱拿社会背景、成人世界说事，总觉得在这个社会下的年轻人总是遭受到各种外力从而变得悲壮不已。但事实上，青春时期的我们真的没有那么忧伤，我们的爱情观是稚嫩的，所以影响我们恋爱的决定性因素，真的就是“他怎么信息还没回”、“他今天没给我打电话”这样幼稚的原因，分手有时或许因为某句话说得不对。
　　不止是对于小心思的还原，电影最棒的还是它看待青春的角度，不矫情、不抒情、不悲观，而是轻松、诙谐，甚至略带些调侃的方式，这才是一个成年人回忆青春时最正确的态度，笑着笑着就哭了。
　　抛开并不能引起共鸣的大俗桥段，请个好编剧
　　代表作品：《阳光姐妹淘》（韩国）
　　同样是群戏，同样时空跨越好几十年，同样也有历史事件融入，这些在国产青春片里面用的最多的大俗编剧桥段，为什么到了韩国电影《阳光姐妹淘》里面，一切显得那么自然、生动、感人？因为编剧抛弃了大俗的桥段，懂得找真正的情感共鸣点。这部电影中通过不断把过去和现在的女主角通过转场的方式拼贴在一起，也形成了强烈的反差，一会年轻，一会成熟，整个节奏和情感都处理得相当平稳。
　　编剧柏邦妮曾经分析过《阳光》里面的几个编剧技巧，“其中一条是，埋下一个伏点，不让观众发现，包装成一个笑点。我最欣赏的一笔就是，秀智和女主角酒醉抱头痛哭，秀智说：‘对不起我太漂亮了我以后再也不那么漂亮了……’观众忍不住大笑，以为是一个笑点。而当秀智被毁容，观众真正明白那句‘我再也不那么漂亮了’时，才会明白，那是多么悲伤的一个伏点。”
--------------------我们越来越爱回忆了，是不是因为不敢期待未来呢
参与话题讨论，请先
9129名成员6847个主题
可用积分:25分}