低成本高精度真防水（免覆膜）防水喷墨菲林片&环保纳米胶粘墨水
1.全透明不防水片：易晕色（覆膜或喷漆后稍有改善久放同样要晕开）易回潮梅雨天难正常使用,易起皮,透明度好起皮涂布不均故套位极差不易保存；
2.乳白色防水片（非真正意义上防水）：平日存放因吸收空气中水分故晕色现象较不防水片更为严重,色呈乳白色透明度稍差涂布过厚吸墨量偏大费墨套位稍差易粘胶带不易保存;
4.全透明防水片（免覆膜真防水，可水中浸泡)：全透明不起皮(基片与涂层间加涂底胶)
背面加涂磨沙层增加磨擦力故套位精确易保存，通过专用软件打印效果直逼激光照排片。
另：我司新近研发的自动送纸定位器能够彻底解决多色套位存在的大小头，长短不一之弊病，确保多色套位精准度 （目前最长测试长达2.65米，其结果令人兴奋!）
欢迎垂询 免费寄样TEL:3
俞先生 QQ(野人设计)
作者：&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
& 立春：立是开始的意思,立春就是春季的开始。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
雨水：降雨开始，雨量渐增。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
惊蛰：蛰是藏的意思。惊蛰是指春雷乍动，惊醒了蛰伏在土中冬眠的动物。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
春分：分是平分的意思。春分表示昼夜平分。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
清明：天气晴朗，草木繁茂。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
谷雨：雨生百谷。雨量充足而及时，谷类作物能茁壮成长。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
立夏：夏季的开始。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
小满：麦类等夏熟作物籽粒开始饱满。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
芒种：麦类等有芒作物成熟。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
夏至：炎热的夏天来临。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
小暑：暑是炎热的意思。小暑就是气候开始炎热。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
大署：一年中最热的时候。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
立秋：秋季的开始。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
处暑：处是终止、躲藏的意思。处暑是表示炎热的暑天结束。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
白露：天气转凉，露凝而白。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
秋分：昼夜平分。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
寒露：露水以寒，将要结冰。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
霜降：天气渐冷，开始有霜。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
立冬：冬季的开始。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
小雪：开始下雪。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
大雪：降雪量增多，地面可能积雪。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
冬至：寒冷的冬天来临。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
小寒：气候开始寒冷。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&
大寒：一年中最冷的时候。
&&&&&&&&&&&&&&&&
先把24节气的名称按次序列下，分为四组，每组又分为前后两半：
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&立春，雨水，惊蛰，春分，清明，谷雨；
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&立夏，小满，芒种，夏至，小暑，大暑；
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&立秋，处暑，白露，秋分，寒露，霜降；
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&立冬，小雪，大雪。冬至，小寒，大寒。
&&&&这样一摆出，立刻能看出前半四个立字后，紧跟着后半开始，又见“春夏秋冬”四个大字领
&&&&头。这什么意思呢？不言而喻，这是说春夏秋冬四季从四个立立起来，立起来就是开始嘛。后半
&&&&的“春夏秋冬”配上两个“分”字，两个“至”字。分是什么意思？最简单的“分”，就是“一
&&&&分为二”了，可见这就表明，在这里把一季“一分为两半”了。那另外两个“至”字呢？容易误
&&&&解为“到头了”的意思，但要弄清楚是什么到头了？不要当作是一季到头了，而是太阳向北或向
&&&&南走到头了，要回头走了。确切追究这个“至”字的本义的话，“至”是极的意思。比如我们说
&&&&“至少”，就是说不能再少了，少到极点了。夏至就是说太阳向北走到极点了，要回头了，但夏
&&&&季并没有完，而是刚刚到中点。冬至也是类似，太阳刚刚到极南点，开始转向北了，冬季过了一
&&&&半了。
&&&&通常把这八个节气称为四季八节。实际是四始八中。它们是界定四季的。可是四季又是什么
&&&&意思呢？夏季不是热天吗？冬季不是冷天吗？为什么快到了夏季的末尾才大暑，快到了冬季的末
&&&&尾才大寒？这夏季和冬季不是歪了吗？
&&&&这个问题提得确实有道理。难道古人给四季定歪了吗？深入思考，才能理解其中的奥秘。
&&&&原来冷和热虽然是依赖太阳的照射，但人们感觉到的冷和热却是原因很复杂的，太阳不是唯
&&&&一的决定因素。比如一个大房子两头有两个门，冬天从左端门端进一盆火，慢慢向右门移动，最
&&&&后从右端门端出去。您说是不是当这盆火移到中央的时候房子里的温度最高？肯定您说不是，是
&&&&火移到偏右门时温度最高。原因是火向空气散热是需要时间的，火移到中间时，热还没有来得及
&&&&散开。太阳照射与此类似，影响气温的因素还要复杂得多。所以，季节的概念，最初发生时是很
&&&&朴素的，根据人钔的直接感受。当人们要定四季的准确概念，并想把四季概念纳入历法的时候，
&&&&人们认识到不能仅仅根据气温来定四季。同一时间，各地气温不相同，不同年的同一历时，气温
&&&&也不总相同。因此必须找到最稳定的普遍适用的定四季的标准。我们聪明的祖先，找到了这个标
&&&&准，那就是太阳的南北位置。这个标准是天文标准。太阳的南北位置虽不能唯一决定一个地方的
&&&&气温，但它能大体上有规率的影响一年中的温度变化。因此按太阳的南北位置来定四季是有实际
&&&&价值的。当然这样定的四季必须与按气温来定的直感四季有区别了。通常把直感的四季称气象四
&&&&季。气象四季不能作历法四季。而刚才说的天文四季才能作历法四季。气象四季通常比天文四季
&&&&有些滞后,
中国的黄河流域大概滞后三个期。24节气中上述八个所定的四季，正是天文四季，也
&&&&是历法四季。这就能解释为什么大暑和大寒不在夏季和冬季的中间了。
&&&&四季八节是24节气的骨架，也是历法的骨架。其它十六个节气则是骨架上的枝条或肉。枝条
&&&&或肉的用处是天文四季通向气象四季的桥梁。
&&&&我们看立春和春分之间三等分插入了“雨水”和“惊蛰”。这两个名字描写了春季上半季的
&&&&气象或生物的特征。要开始下雨了，藏在地下过冬的小生命听见太阳的召唤要开始苏醒了。春分
&&&&和立夏之间插入的是“清明”和“谷雨”。从“清明时节雨纷纷”我们可以知道清明节气时的气
&&&&候情况。从谷雨的字面可以知道这是庄稼需要雨水促长的季节。立夏与夏至之间插入“小满”和
&&&&“芒种”。小满是小麦灌浆的时候，芒种是小麦收割和秋种的大忙季节。夏至与立秋之间插入“
&&&&小暑”和“大暑”，这是最热的一个月了。立秋和秋分之间插入“处暑”和“白露”，这是暑威
&&&&强弩之末，和早晚开始见露珠的初秋季节了。秋分与立冬之间插入“寒露”和“霜降”，其意已
&&&&见字自明了。立冬与冬至之间插入“小雪”和“大雪”；冬至与立春之间插入“小寒”和“大寒”，
&&&&其气象意义就更清楚，不必解释了。总之一句话，八节之间插入的十六个节气，是用来描述中国
&&&&黄河流域的气象和物候的。世界任何其它地区，都可根据各地的气象和物候特征，模仿为这十六
&&&&个节气取适当的名称，就像世界时和区时的关系一样。所以说：24节气实际是全世界适用的。
&&&&24节气的天文意义明白之后，就知道历法以24节气为准绳是多么重要。但是24节气是按太阳
&&&&在天空走过的大圆的24个等分角度来定义的，不是按一年24个等分时间来定义的，所以时间间隔
&&&&并不相等，按近似的天数说，有的近似15天，有的近似16天。所以一年的月怎样分才能让既简明，
&&&&又足够准确的表现24节气，使它们排列得有最简单的规律，让人容易记忆掌握，这是设计历法的
&&&&重要任务。
&&&&&如果说一直以来,我受训于西洋绘画，然却是中国绘画陶冶滋养我长大，那灵动的笔墨间，无时无刻不闪烁着,我泱泱大国的灿烂文化.多少先辈为之呕心沥血，我没有理由不弘扬它、不传承它......滴水莲
&&&&国画家王枫作品&
感谢分享&&&&
一．揉纸法将纸揉皱后，一般可在正面刷墨色，背后衬浓墨或浓色；也可根据需要衬淡墨色。
1．全纸揉皱
熟宣纸常用。主要形象完成后国画，根据需要，揉局部成规则或不规则纹路，展平后处理。
3．先画后揉
画时不必过于具体。正面画反面画均可中国国画，二者可得不同肌理效果。
折成细密的或横或竖的纹路。
将纸中间提起，握紧其他部分，再展平，刷墨色后，可呈放射状。
将画纸折成或横或竖国画视频国画梅花，喷湿后，滚压，再展平着墨色，可呈更细碎纹理。
二．扎染法1．画前扎染
扎后浸墨色，或者用笔涂墨色。
2．画后扎染
3．干后展开
4．趁湿展开
三．拼贴挖补法生宣纸：用干净水将不要的部分圈出，趁湿撕去，理顺毛边后，用另笔蘸白净的浆糊刷上边口，再将同样型号的宣纸粘贴，水洇国画网，撕去多余部分即可。
熟宣纸：剪去多余部分后，洇湿边口，轻撕薄边，粘纸。
也可在补贴后，边缘处略加几点浆糊，使之大体固定国画牡丹，而后补笔或渲染进行调整，使之神完气足国画欣赏，完成后装裱即可。
1．把一幅画切割、分解，然后换位或原位（如将一个圆变换角度或反过来贴上）重新组合。
2．或把别的画面某一部分拼在此画面上国画视频，构成新的关系。如用金箔直接贴在画面等。
3．穿插拼贴法（如画芦苇和芦苇后的渔舟）。
四．纸板遮挡法1．纸筋法
在画纸上加上纸筋，用水粘贴国画网，画后撕掉，可表现山石的纹理与质感。也可在拓印材料上加上纸筋。
2．刻版遮挡法
刻出大雁、白鹭等形象国画视频，再拓印。其它杂物：麻批子、松针等。
3．纸版漏印
此法与遮挡法相反，先在较硬的纸上剪刻出空洞形象字画，用它来刷印或拓印。
五．反衬法1．在背面勾皴
2．正面勾皴，背后着色
3．正面作画主体，托纸上画背景
六．拓印法可作拓印的材料有：玻璃、木板、胶合板、塑料板、布料、纸张、石板、铁板等。在玻璃上拓印，可在下面衬一张白纸，以显示墨色之形迹与深浅变化。
．硬板拓印
1．单墨色直接拓印
2．多墨色直接拓印
3．局部拓印
4．反复拓印
5．连续拓印
在已经拓印过的材料上，尚留少许墨色，可趁其未干时继续拓印，可得干裂秋风而又迷离朦胧之趣。
6．干画纸拓印
7．湿画纸拓印
8．加油拓印
9．刷水点墨拓印（滃拓法）
10．一次拓印而成
11．多次拓印而成
12．水中花纹处理后拓印，拓印后也可以提起较长时间字画，或在局部加点水墨国画梅花，任其自然流淌。
13．先胶矾再水拓
14．水中加油拓
要用挥发油：松节油、汽油等。
16．在已有墨色的水面淋油后拓印
17．再水中淋油后拓印，再着墨色。
．实物拓印
18巧借实物纹理，拓后再渲染。可选择的实物有：树叶、绳子、麻批子、松针、席子、蝇拍、木板花纹等
20．反面拓印
在画纸的反面拓印，再冲墨处理。
21．拓团蘸色印
将纸团、蔗滓、麻绳、麻袋布、粗纹布料、木板纹、丝瓜瓤等肌理材料做成拓团，蘸了墨色直接拓印到画纸上。
七．滚印法1．软垫滚印法
2．硬垫滚印法
3．加绳滚印法
4．滚版拓印法
5．皱纸滚印法
6．生宣喷水滚印法
7．熟宣散扔细线下衬硬板滚印法
8．滚子上不均匀涂墨色滚印法
9．多种手法重复多遍滚印法
10．在无墨色的拓印材料上用有墨滚滚印法
11．在有墨色的拓印材料上用无墨滚滚印法
八．渗透法1．两张纸叠在一起作画，下面一张成自然纹理。
2．一张纸折叠后在一面作画，原理同上，展开后作为同一张画再作处理。
3．在不透水的板面上作画字画中国国画，下面一张会渍出奇异纹理。
九．平涂法1．淡墨色平涂
2．淡墨色平涂叠加笔触
十．积墨法1．干积墨法
2．湿积墨法
3．干湿积墨法
4．积墨加皴擦法
十一．破墨法1．浓破淡
十二．冲墨法熟宣常用，生宣也可。生宣冲墨需要用大笔戳洗、吸干。垫不吸水的垫子叫“流墨冲”，垫吸水的垫子叫“吸墨冲”。冲墨之前中国国画，要准备热风机。此法可与撒盐法、皱纸法、局部变性等方法合用。
墨水中加树胶水，画出大意后，趁未干时放地下用大量清水冲墨，使原墨尽量渗化，效果理想时国画牡丹，用热风机固定。如果需要冲洗的部位较多，可以分作多次冲洗。比如，先冲洗枝干，再冲洗树叶等等。
先用水画或喷淋字画，再用浓淡墨淋或冲之。此法类似“破墨法”，参见该条。
3．待机冲墨
待墨色稍干时冲之国画山水，墨的边缘先干，有朦胧之效。
4．纸上先刷一遍肥皂水国画牡丹，再作处理。
5．冲墨后，将画挂起国画牡丹，用喷壶喷水中国国画国画牡丹，令墨块流动，用热风机固定。
6．含胶墨点，趁湿在墨点中心滴入清水。
十三．撞水法又称点水法、注水法国画视频，多用于熟宣或矾绢。所撞材料可有：清水、粉水、淡墨水等。可以等待自然干，也可以用棉纸等材料将多余水分吸干。
十四．让水法1．用水画物象，再用较干墨色平涂或渲染字画，有水处吸墨，并自然渗化，再加点画。
2．墨让水国画梅花，用水画物象，用较湿墨色平涂或渲染，有水部分墨让开，无水部分墨晕化国画视频，烘托月亮常用此法。
十五．弹色法淋色法与此相类。
1．用笔管蘸墨色字画，弹至画纸上。
2．用牙刷蘸墨色，弹至画纸上。
十六．喷染法可以局部遮挡，再喷染。
局部遮挡，用来画月亮常用此法。有人用来画墙壁，表现水泥纹路，辅之以实物拓印法（如牵牛花叶等）国画欣赏，可得真实立体层次效果。
十七．晕结腐蚀法一盆水约一两洗衣粉。
1．用适当浓度的洗衣粉刷一遍，干后用墨色画出物象，稍停用水洒点于墨上，即出现斑点；再用水喷国画牡丹，将纸竖起字画，在一个方向斑点晕化，就会出现冰凌、冰雪等效果。最后用热风机固定即可。
2．先画物象，再淋、点、喷、冲洗衣粉溶液，提起画作，倾斜导引。
3．洗衣粉泡落墨法
把洗衣粉在容器中加水搅拌中国国画国画牡丹，使之成为稠密泡沫状，捧到画纸上（生熟均可），然后滴上墨色，待其自然阴干，即可出现网状泡沫肌理效果。
4．画纸放在画毡上无干扰泡落墨法
5．画纸放在玻璃等硬板上泡落墨法
十八．吸收沉淀法1．直接撒盐法
小颗粒加精盐为好。
2．水墨色彩加入碱类（肥皂水、洗衣粉、洗涤剂等）调匀，敷色后半干时撒盐。
3．与撒盐法相同，但所用材料不同。可以选用的材料有：木屑、沙粒、水泥粉、面包屑等等。用在熟宣中较好。
十九．浆纸法1．豆浆法
取生豆浆备用。根据对渗化程度兑入清水，水的比例越小国画视频，则越接近熟纸。把要处理的生宣、皮纸、高丽纸等铺在画毡上，或淋洒、或喷点，或涂刷，挂起阴干后即可使用。
3．生蛋清水法
用豆浆水均匀地刷到生宣或皮纸上，可单张刷制，也可以把待刷的纸铺到已刷的纸上刷制国画视频，一摞可刷十余张，一起搭在木杆上，干后揭开使用。
将生宣纸挂在无烟尘污染处，在空气作用下，质地变紧也颇好用。
二十．胶矾法1．胶矾作画国画欣赏，干后点画渲染。
2．胶矾作画，趁湿点画渲染。
3．局部变性，在生宣上完成工笔效果。
4．进行中使用胶矾
在生宣上淋上矾水，干后画墨竹；干后，再以饱和矾水点画竹上积雪；干后国画欣赏，在画纸背面喷点或烘染水墨。
黄明胶一钱国画欣赏，捣碎；白矾五分，研成细末；白芨五分，切成小片；分别用少量温水泡三天左右。然后国画牡丹，在黄明胶和白芨中兑入适量开水，促使其完全溶化，与矾水合成混合液约一市斤左右字画中国国画，冷却后即可刷用。一斤混合液可刷制四尺生宣十余张。
二十一．蜡染法1．干蜡染
用来画纹理。
涂在画纸上，干后掰裂揉碎，再涂画墨色。
3．在熟宣上表现水墨淋漓效果，不宜用胶矾，就可以选择使用蜡染。
二十二．加油法1．熟宣用
在墨色中加入少许松节油画出物象。
先用松节油画出物象，再用墨色罩染。
二十三．做旧法1．红茶水反复渲染
2．淡墨加少许赭石藤黄，使做旧呈黄灰色。
3．淡墨加少许花青，使做旧呈蓝灰色。
4．熟宣可以正面刷，也可以反面刷（后者较佳）。
5．生宣可以托好后再从背面刷国画网国画梅花，直至满意为止。
6．橡皮擦后再上色
7．砂纸擦后再上色
垫板：玻璃、木板、水泥墙、直线硬板等。
8．烟头烧或者落灰烧,烧后的空洞要在托后补色。&&&
&今将&&转写于此,以助广大学子---滴水莲愿各位指教
【芥子园画谱】山水花鸟篇.全集
《芥子园画谱》被称为中国画坛教科书，在中国的画坛上，流传广泛，影响深远，孕育名家，施惠无涯者，《芥于园画谱》当之无愧也。
《芥子园画谱》，又称《画传》，诞生于清代。清代著名文学家李渔，曾在南京营造别墅“芥子园”，并支持其婿沈心友及王氏三兄弟(王概、王蓍、王臬)，编绘画谱，故成书出版之时，即以此园名之。此画谱堪称中国的教科书。
《画传》出世，备受时人赞赏。光绪十三年，何镛在所作后序中写道：“一病经年，面对此谱，颇得卧游之乐。”并题联云：“尽收城郭归檐下，全贮湖山在目中。”
画谱系统地介绍了中国画的基本技法，浅显明了，宜于初学者习用，故问世300余年来，风行于画坛，至今不哀。许多成名的艺术家，当初入门，皆得惠于此。称其为启蒙之良师，是一点不过分的。
《芥子园画谱》系列教学节目，是将传统写意技法、传统绘画构图与现代绘画题材相结合的教学示范节目，通过国画艺术家们多年作画、教学与出版的经验，同时结合中老年初学者的学习特点进行编辑出版。从用笔方法到具体景物的笔墨技法，从创作示范再到章法布局，节目为学习者提供了完整的学习解决方案，使您一小时成就绘画梦想。该套系列教学节目内容实用性强，是中老年朋友学习国画最方便的媒介与最便捷的途径。
《芥子园画谱》技法讲座共56讲，每两讲合为一个视频，计28个视频。
共28个视频, 点击开始播放
&时长: 49:48
&时长: 49:57
&时长: 49:58
&时长: 49:57
&时长: 49:58
&时长: 49:58
&时长: 49:52
&时长: 49:48
&时长: 49:38
&时长: 49:56
&时长: 49:39
&时长: 49:30
&时长: 49:56
&时长: 49:42
&时长: 49:15
&时长: 49:45
&时长: 49:52
&时长: 49:56
&时长: 49:51
&时长: 49:53
&时长: 49:37
&时长: 49:44
&时长: 49:59
&时长: 49:50
&时长: 49:52
&时长: 49:43
&时长: 49:45
&时长: 49:50
原文地址：作者：
中国画技法名。古代人物衣服褶纹的各种描法。明代邹德中《绘事指蒙》载有“描法古今一十八等”。亦见于明代汪砢玉《珊瑚网》，其中钉头鼠尾作钉头鼠尾描，撅头丁作撅头描，其余同。可分为：
一、高古游丝描：最古老的工笔线描之一，常见于顾恺之的画作。线条提按变化不大，细而均匀，多为圆转曲线。顿笔为小圆头状。
二、琴弦描：略比高古游丝描粗些，多为直线。有写意味道，线用颤笔中锋，线中有停停顿顿的变化，大多为直线的感觉。
三、铁线描：相比琴弦描又粗些，但用笔方硬，是最常见的描法之一。转折处方硬有力，直线硬折，似铁丝弄弯的形态。用笔中锋，顿笔也是圆头。
四、混描：基本上是一种写意画法。先用浓墨皴衣纹，墨未干时，间以浓墨，讲“浓破淡”的墨法变化。
五、曹衣描：即为曹衣出水描的简称。来自于西域的画家曹仲达（或称曹不兴），其画佛像衣纹下垂、繁密，贴身如出水状，故称“曹衣出水”。受印度健陀罗艺术的影响，用笔细而下垂，成圆弧状，讲求线之间的疏密排列变化。
六、钉头鼠尾描：任伯年最常用的线描方法。叶顿头大，而顿时由于大的转笔，行笔方折多，转笔时线条加粗如同兰叶描，收笔尖而细。
七、橛头钉描：秃笔线描，是一种写意笔法，马远、夏圭多用之。顿头大而方，侧锋入笔，有“斧劈皴”之笔意。线条粗而有力。
八、马蝗描：马和之用之。近似兰叶描，顿头大，行笔曲折柔软，但很有力。
九、折芦描:用笔粗，而转折多为直角，折笔时顿头方而大，线多为直线，是一种写意画的线描方法。梁楷用之。
十、 橄榄描：顿头大如同橄榄，元代颜辉等人多用，行笔稍细，但粗细变化亦大。
十一、枣核描：顿头如同枣核状，线条行笔中亦有枣核状的用笔变化。
十二、柳叶描：用笔两头细，中间行笔粗。十八描中无兰叶描。柳叶描和竹叶描类似，都是虚入虚出的笔法。吴道子用之。
十三、竹叶描：与柳叶描类似，也是中间粗两头细。
十四、战笔水纹描：如山水画水纹之画法。表现薄而褶多的衣纹。明代唐寅作仕女图多用。
十五、减笔描：指的是马远、梁楷等作大写意用的笔法。用笔粗，一气呵成，一笔中有墨色变化。大多只画个外轮廓，用笔简练到极致。
十六、枯柴描：水墨画笔法。用笔粗，水分少，类似皴法。用笔往往逆锋横卧。
十七、蚯蚓描：粗细均匀，曲折多而柔软。用篆书笔法，圆转有力。
十八、行云流水描：表现软而弯转的衣纹。
&上述各种描法，都是根据历代各派人物画的衣褶表现程式，按其笔迹形状而起的名称。《芥子园画谱》有示范稿本。古今服饰不同，现代衣褶描法已有所发展，加各种化学纤维衣料的衣褶，为古代所无。
中国100座名山收藏
&&河南嵩山
&&山西恒山
（四大佛教名山）
安徽九华山
山西五台山
四川峨眉山
浙江普陀山
（四大道教名山）
安徽齐云山
湖北武当山
江西龙虎山
四川青城山
（其他山脉）
安徽琅琊山
成都西岭雪山
安徽天柱山
武夷山的玉女峰
甘肃崆峒山
广东白云山
贵州雷公山
桂林象鼻山
海南五指山
河北苍岩山
河南鸡公山
河南王屋山-愚公移山的发源地
福建冠豸山
湖北神农架
湖南九嶷山
福建青云山
福建清源山
福建太姥山
福建武夷山
冈仁波齐峰是世界公认的神峰
广东丹霞山
湖南天子山
黄龙寺―九寨沟
吉林长白山
吉林长白山天池
济南千佛山
江西井冈山
山西五台山
云南丽江玉龙雪山
广东罗浮山
贵州榕江月亮山
江苏太华山
辽宁凤凰山
广东西樵山
横跨北京、河北、山西、河南、四省市的太行山
位于山西的太行山大峡谷
湖南桃花源-
大诗人陶渊明、李白、杜牧、王维、王昌龄、苏轼、韩愈、陆游等，95年江泽民也来此地。
湖南桃花源--- 世外桃源
湖南武陵源
辽宁医巫闾山
内蒙古贺兰山
宁夏须弥山
青海祁连山
山西北武当山
陕西宝鸡天台山
上饶三清山
浙江天台山
浙江莫干山
浙江莫干山--我国四大旅游避暑胜地之一
台湾阿里山
江西龙虎山
江西三百山
江西石钟山
乔戈里峰8611米，世界第2高峰
山西五老峰
四川贡嘎山
四川光雾山
云南梅里雪山
云南腾冲地热火山
浙江江郎山
浙江天目山
重庆金佛山
新疆吐鲁番火焰山
新疆公格尔九别山
四川剑门阁
四川龙门山
四川邛海―螺髻山
四川蜀南竹海
四川四姑娘山
希夏邦马峰8012米
云南-苍山洱海
云南路南石林
浙江浣江五泄
浙江雪窦山
重庆缙云山
重庆天坑地缝
珠穆朗玛峰
云水居画廊：
中国画宣纸尺寸.书画尺寸对照与换算
书画尺寸对照与换算自古以来在中国书画的市场交易中，一般都是按书画的大小尺寸来谈论价格的，即通常是以“平方尺”为计价单位的。而由于中国书画在形制上的纷呈多样，“形制”与“平方尺”之间又有着某种行内约定俗成的换算关系，而了解和掌握这种关系之间的换算，对投资购买名家书画将会有较大的帮助。
三尺全开：100 x
三尺单条：100 x 27
三尺横批：100 x
三尺对联：100 x 27
三尺斗方：55 x 50
四尺全开：138 x
四尺单条：138 x 34
四尺横批：138 x
四尺对联：138 x 34
四尺斗方：69 x
四尺三开：69 x 46
四尺四开：69 x
四尺六开：46 x 34
四尺八开：35 x 34中国书画博客网
五尺全开：153 x
五尺单条：153 x 42
五尺横批：153 x
五尺对联：153 x 42
五尺斗方：84 x 77
六尺全开：180 x
六尺三开：97 x 60
六尺对联：180 x
六尺斗方：97 x 90?
七尺全开：238 x 129
八尺全开：248 x 129
八 尺 屏：234 x 53
一丈二尺：367 x 144
一丈六尺：503 x 193
一丈八尺：600 x 248
书画尺寸对照表 :
宣纸规格&&&&&&&&&&&&八尺&&&&&&
六尺&&&&&&&&五尺&&&&&&&&四尺&&&&&&&&
对应面积(平方尺)&&
26&&&&&&&&16&&&&&&&&&&
11&&&&&&&&&&&&
8&&&&&&&&&&&&&&5
应规格（cm）&&
120x240&&&&95x180&&&&
84x148&&&&&&8x136&&&&&&55x100
厘米与平方尺换算公式 :
（长cm X 宽cm）X 0.0009 = 平方尺
书画尺寸对照与换算自古以来在中国书画的市场交易中，一般都是按书画的大小尺寸来谈论价格的，即通常是以“平方尺”为计价单位的。而由于中国书画在形制上的纷呈多样，“形制”与“平方尺”之间又有着某种行内约定俗成的换算关系，而了解和掌握这种关系之间的换算，对投资购买名家书画将会有较大的帮助。
三尺全开：100 x
三尺单条：100 x 27
三尺横批：100 x
三尺对联：100 x 27
三尺斗方：55 x 50
四尺全开：138 x
四尺单条：138 x 34
四尺横批：138 x
四尺对联：138 x 34
四尺斗方：69 x
四尺三开：69 x 46
四尺四开：69 x
四尺六开：46 x 34
四尺八开：35 x 34中国书画博客网
五尺全开：153 x
五尺单条：153 x 42
五尺横批：153 x
五尺对联：153 x 42
五尺斗方：84 x 77
六尺全开：180 x
六尺三开：97 x 60
六尺对联：180 x
六尺斗方：97 x 90?
七尺全开：238 x 129
八尺全开：248 x 129
八 尺 屏：234 x 53
一丈二尺：367 x 144
一丈六尺：503 x 193
一丈八尺：600 x 248
书画尺寸对照表 :
宣纸规格&&&&&&&&&&&&八尺&&&&&&
六尺&&&&&&&&五尺&&&&&&&&四尺&&&&&&&&
对应面积(平方尺)&&
26&&&&&&&&16&&&&&&&&&&
11&&&&&&&&&&&&
8&&&&&&&&&&&&&&5
应规格（cm）&&
120x240&&&&95x180&&&&
84x148&&&&&&8x136&&&&&&55x100
厘米与平方尺换算公式 :
（长cm X 宽cm）X 0.0009 = 平方尺
书画尺寸计算书画尺寸：
(01) 小品 33&33cm 1平方尺
(02) 小品 45&33cm 1.4平方尺
(03) 四尺三开 68&45cm 2.8平方尺
(04) 四尺四开 68&34cm 2平方尺
(05) 四尺对开斗方 68&68cm 4平方尺
(06) 四尺对开长条
34&136cm&&4平方尺
(07) 四尺整纸 68&136cm 8平方尺
(08) 五尺整纸 81&155cm 11.5平方尺
(09) 六尺整纸 96&178cm 15.6平方尺
(10) 八尺整纸 122&244cm 27平方尺
(11) 丈二整纸 144&366cm 48平方尺
(12) 丈六整纸 200&498cm 92平方尺
尺寸计算方式:
(01)长&宽&9=平方尺
例:四尺整纸 1.36m&0.68m&9=8.32平方尺。依据：1平方米等于9平方尺，以米为计算单位。
(02)长&宽/0.1089=平方尺
例:四尺整纸
1.36m&0.68m/0.平方尺。以厘米为计算单位，依据：33cm&33cm=1089平方厘米
书画格式：
(01)宣纸未裱 称软片
(02)托一层宣纸 称镜心
(03)带裱边 称镜片 装框为镜框
(04)装上天杆地轴 称立轴
(05)横式 称横披
(06)较窄的长横披 称手卷
(07)册页 称开
(08)扇形纸装裱 称扇片
(09)装扇骨的 称成扇
(10)圆形扇面 称团扇 大圆扇也称圆光
(11)信纸书写 称信札 信札称通
中国写意画的用笔&
一、写意画的用笔方法“四要”
写意画的用笔方法，历代画家总结了很多宝贵的经验，其中比较重要的是“意、力、韵、趣”的用笔“四要”。
（1）笔意。就是要意在笔先，画家下笔时要心使腕运，以一种特定的情感、意念去驱使笔墨，才能因意成像，以像达意。笔意是用笔之总要，无意之笔是死笔。历代画家创造的艺术，所以能激动人心，主要是画家在笔墨技巧中融进了激情和意趣。
（2）笔力。就是运笔的力度感，是形式美感的重要因素。
笔的力度感有两种内涵：第一是功力的力。所谓“力透纸背”、“笔能扛鼎”就是一种运笔功力的表现。表现运笔功力的程度有“老”与“嫩”之说。功力的老到，要有一个长时间的锤炼过程才能做到，所谓“学力到，心手相应；火候到，自无板、刻、结三病矣”。功力老到的画家，即使柔细的线条，也能做到柔中有刚，棉里藏针，有内在的力度。而初学者，无论使多大的劲，笔痕还是稚嫩无力，所以，笔力是一个长期的功夫。
第二是气力的力。属于用笔技巧，只要掌握用笔的方法和规律，就能做到。运气使力的方法，首先是下笔前的用意要有力，要全神贯注，凝神静气，然后以意领气，以气导力把全身的气劲由臂至腕，由腕至指，再由指把力注于笔端，使劲力自然透出笔端。切忌表面的剑拔弩张、火气十足。
（3）笔韵。所谓笔韵，有韵味和韵律二种含意。韵味，就是要求通过用笔的轻重、虚实、刚柔、方圆、徐疾、顿挫等变化，求得画面的统一与和谐。如同音乐一样，有一个基调、一个主旋律。韵律是用笔要有运动感和节奏感。和书法一样，讲究线节奏，“侧法如飞鸟翻然而下”，“勒法如勒奔马之缰”，“轻如行云流水之变动”，“重如高山坠石之势”。
（4）笔趣。笔趣有意趣和天趣两种含意。用笔有趣，才能使观者赏心悦目，获得美的享受，故笔趣乃是使画产生形式美感的关键。用笔的意趣，在于巧妙地处理笔的生熟、巧拙、老嫩等关系。用笔熟而生巧，美则美矣，但会流于匠气、市井气。所以笔贵在熟而后生，由熟返生，“画到生时是熟时”，才生意趣。用笔灵巧、奇妙，固然不易，但要警惕流于甜俗。所以用笔贵在古拙，由巧而到拙，纯朴而磊落大方，乃生机趣。
用笔的天趣，发于无意之笔，所谓“好笔、好墨偶然得”，是一种顿悟，灵感突发。求笔的天趣，固然与画家的才能有关，更重要的是需依靠平时的学识、修养和长期的苦功。
二、写意画笔力运用中的“五笔”&&&
写意画笔力运用中的“五笔”是指平、圆、留、重、活。
所谓平，是在平稳中求奇峻之力，求力度均衡，如“如锥画沙”。笔力的平，是使力藏在点划之内，自然而然，不见起止之迹的一种内在力量。
所谓圆，就是要中锋运笔，尤其在线的转折处要如“折钗股”，如“金之柔”，这是一种有韧劲、有弹性的柔力，笔圆气乃厚，笔力柔中有刚，不松脆。
所谓留，是使笔迹运动中用力均匀而自然，在凝炼中求畅快，如“屋漏痕”，如“虫蚀木”。漏屋墙上缓慢淌流的水渍，积点成线，用以比喻用笔蕴含的力感。要做到留，行笔要慢，力求不急不躁，不飘不滑，自始至终用意志、气劲把力度控制住。
所谓重，是一种突发力的运用，如“高山坠石”，产生一种气吞山河的气势。下笔之势要肯定、大胆，切忌犹疑不决，拖泥带水。
所谓活，是用笔要灵动不滞。笔的转折、疾徐、轻重、顿挫等动作要运转自如，如“飞鸟出林”、“惊蛇入草”。意到笔随，意到笔不到，正是为求笔之活脱。笔之活脱，全在心腕配合如一，腕能随心所欲，心活腕自活，腕活笔自活。
三、写意画用墨的五个特性
（1）墨彩。墨本来是一种单色，但由于中国画把墨当作色彩来运用，所以有墨彩之说，意思即是墨色美在单纯中蕴含了万物的光彩。黑与白是亮度的对比，黑白对比适当，画面就生出亮彩。浓与淡是墨色阶梯的对比，于与湿是水分多少的对比。对比适当，墨即有色彩的光辉。
（2）墨阶。墨色由浓到淡的层次变化叫墨阶。与色阶、音阶相似。墨阶大体可分为：焦、浓、重、淡、清五个阶梯。浓的、不掺水的墨为焦墨；掺少量水分，浓度仅次于焦墨者，为浓墨；掺三分之一的水，为重墨；水分超过墨者，为淡墨；水中掺极少量墨者，为清墨。在实际作画时，可以把墨分成更细的层次。墨阶的作用，关系到画面色彩层次和调子，层次少，对比强，称之为高调；层次多，画面柔和丰富称为低调。调子的运用，要按画面的具体需要加以调整。
（3）墨质。对墨的处理办法不同，产生不同质的变化叫墨质。可分：新、焦、宿、退、埃五种。新磨的浓墨，立即使用叫新墨。磨好的浓墨，放在砚台中半天以后，水分有一定的挥发，叫做焦墨。把墨放置一天以上，使水分有较多的挥发，叫做宿墨。宿墨由于部分脱胶，故运笔畅快、墨色浑厚，但光泽较差。放置多天的墨，墨中的胶力大部分脱去，炭粉沉淀严重，颗粒粗糙，光泽更差，但墨色厚重，笔痕清楚。埃墨是墨汁在砚台中长期放干之后，再用水泡起，墨质粗糙，一般不好使用，但在一些特殊效果中也可使用。
（4）墨性。对于墨色的不同处理，产生色性的变化，叫做墨性。分枯、干、润、湿、漓五种。不同的墨性可以表现不同的形象和表情。如干燥和湿润，粗糙与光洁，苍老与稚嫩等。枯墨一般用宿墨，枯墨适宜表现老年人干枯的皮肤及粗糙的衣物等。干墨可以分浓干和淡干，无论浓淡，把笔中水分尽量吸干，用笔时会出现飞白，适宜表现人物的须发、山石、树干等。润墨干湿相宜，这种不干不湿之墨，用笔时略有水晕之感，使用范围最广。湿墨指笔中饱含水分，行笔时，水分在纸上自然渗化，墨痕之处，有明显的墨晕，适合表现比较光洁的物体。漓墨为水气淋漓之墨，适合大面积渲染，表现烟雾、水气等。墨的干湿、枯润如果运用不当，就会破坏画面效果，太枯则无气韵；太湿则无骨气；太干则枯燥无味；太润则柔弱而无纹理。
（5）墨法。用墨之法，前人有很多经验，总结起来主要有七法：浓墨法、淡墨法、焦墨法、宿墨法、破墨法、积墨法、泼墨法。黄宾虹先生说：“画案之上，一钵水，一砚墨，两者互用，是为墨法。”又说：“古人墨法，妙于用水。”所以墨法离不开水的运用。用墨七法，实际上是墨与水不同的调和与使用而变化出来的。&&
宣纸鉴别常识-棉料好坏-生宣与熟宣-宣纸如何储藏-宣纸与书画纸的区别
●如何鉴别棉料宣纸好坏？
1：举起来，对着光看，纸的薄厚分布均匀与否
2：用毛笔沾些水滴在上面，看晕开的程度，通常不要太大，晕开的边几乎一样大小
3：轻轻卷起时不会有硬折痕的感觉
4：看生产宣纸的厂家，一般红星宣纸不会出现质量的问题
5：纸的棉性，好的宣纸会有一种布的感觉!
●生宣与熟宣的区别？
1：生宣纸吸水性能好，用来写书法和写意画！熟宣纸吸水性能差，常用来画工笔国画！
2：生宣比熟宣感略软
3：生宣吸水性较熟宣强
4：生宣为棉料，净皮，特皮系列宣，没有经过矶的加工，而熟宣恰恰相反
5：生宣适合书法，书画，国画，写意，山水，人物，花鸟；而熟宣适合工笔画
●宣纸品种一般介绍；
泥金笺 泥银笺
（主要产地为安徽泾县，只要是宣纸工艺厂，都可以出产泥金彩金笺，质量也穿插不齐，上品泥金笺，纸质光滑
易上墨而不灰，配以焦墨，点之如漆为上品）
金潜纸（主要为工笔花鸟 山水人物
小楷，目前泾县无生产，货源为广东产和日本进口两种，但是两种价格相差几近一倍，当然质量也有显著的区别）
矾宣（矾宣以定制为佳，拉力强
反复渲染而不起毛为上品，暂时没有代表的品牌，以红星矾宣质量较稳定）
半熟宣纸：
豆腐笺（豆腐水制作）
煮锤宣/水纹宣/虎皮笺/槟榔笺/（矾水 胶质加工）
花粉笺/粉彩笺/（丝网印刷）
棉料 净皮 特皮 （红星宣纸）
纤维宣（麻宣 长纤维 桑皮等）
● 宣纸与书画纸区别
大多数人的概念是：宣纸是一种价格昂贵的高档书画用纸；
书画纸是一种价格低廉的普通书画用纸；宣纸一般用来作书画创作； 书画纸是书画初入门者的练习用纸。它们的共同点是具有吸墨性。
宣纸与书画纸，虽有类似之处，但二者之间存在着本质的差别。
主要体现在四个方面：
一、原料成份；二、制作工艺；三、使用效果；四、保存时间。
区分为二：
一：肉眼分辨法：拿起纸，对着光亮透视，你会发现宣纸上面密布着云朵样的丝状物，这些丝状物，就是檀皮纤维；
还能发现燎草的筋丝（一张纸上总能有8到10条2-3毫米长）。而龙须草制作的书画纸上不仅没有，相对而言，它表现得过于洁白。
二：着墨法：用笔把较淡、淡、较浓、浓的四种墨痕描于纸同一处，观察纸的受墨效果。如果是宣纸，它能清晰地显示笔痕与层次，而书画纸，在笔痕交叠处显得模糊，尤
其吸附重、浓的墨汁后，纸张由于纤维度差，会因难以承受而断裂，人们在鉴别纸张时一般采用第一种方法；而专业人士往往采用两种认别方法。
●红星宣纸包装
红星牌宣纸是中国文房四宝行业及书画艺术界公认的名牌产品，一直引领着宣纸产业发展最先潮流，是宣纸乃至文房四宝整个行业争相模仿的对象。成为中国文房四宝行业中一支独秀的企业，是行业中唯一被认定为中国驰名商标的产品，也是一个将中华老字号、地理标志保护产品、非物质文化遗产等国家级荣誉尽揽一体的产品。为充分彰显名牌文化产品的特色，进一步区别于普通产品，该公司此次联系高校推出的
“换装”行动，对宣纸包装进行的一次革命性改变与提升。主要内容为融入红星商标及与商标、历史、文化等方面的元素，将红星宣纸中的类别以颜色进行区分，较为直观地了解宣纸的品种及相关的背景文化，既有雍容大气的视觉，也显示出公司“普及宣纸知识、传播宣纸文化”的良苦用心。
● 红星宣纸怎么储藏？
1：宣纸的防潮：
宣纸生宣的特点是吸水性非常好，所以我们存放宣纸的时候注意房间一定要干燥，通风性一定要好，可以放在房间的高处，用软纸包好即可，
新买的宣纸应该除去外包装，外包装为牛皮纸，内有一层防水胶质，这样子不利于宣纸透气，久放易霉变。用其他的软纸，譬如报纸类即可，勿用含胶质的袋子包装。
2：宣纸的防虫：
宣纸被称为千年寿纸，中途破损，大半是为虫而损坏，所有我们在保存的时候放几个樟脑丸；
3：另外注意：假如宣纸受潮了，不要对着太阳晒，我们应该解开宣纸的防潮纸，让他自然的把水份给蒸发了，
如果日晒的话会影响宣纸的寿命和性能；
田丰治印：印&
1、书画上落款盖印，印比字大不可以。大幅盖大印，小幅盖小印，理所当然。
2、国画直幅落款字下盖印，直下底角，不可再盖压角闲章。如右上落款，左下角可盖闲章，左上落款，右下角可盖闲章。如上款字印接近下角，闲章就不须盖了。
3、国画横幅落款，左右两头角边，不可盖闲章。右上落款，左下角可盖方形闲章，左上落款，右下角可盖方形闲章。此处如不须要盖闲章，而勉强盖上，反而弄巧成拙。
4、长方形、圆形、长圆形闲章，不可盖在下角方形压角闲章处之地位。
5、方形闲章不可盖在书画上端空白处，喧宾夺主。
6、国画直幅落款，字行末行末字，与他行末字长短，不可整齐，盖印亦如此。
7、盖二印，一方形、一圆形，不可匹配。同形印可匹配。
8、盖二印，一大一小，不可匹配。同样大小可匹配。
9、盖二印，一长方形、一椭圆形，不可匹配。同形印可匹配。
10、盖二印，上阳文，下阴文，不可匹配。而上阴下阳可匹配。
11、盖二印，上阳文，下阳文，不可匹配。而上阴下阳可匹配。
12、盖二印，上阴文，下阴文，不可匹配。而上阴下阳可匹配。
13、落款盖印之下，不可再题字。印章上下有字制肘，就失去自然现象。
14、已经落款盖印字画，款后不可再落上款赠人，就失敬了。
15、花头、鸟尾、树枝、山顶上，不可落款盖印。这是画家最起码的常识，不可不懂。
16、匠刻印章，不可用於书画上，须用艺术篆刻家所刻石章最佳。
17、普通印泥不适用於书画上，要用八宝印泥。
18、盖二印，距离不可太远太近，相隔一个印距离正好。
19、盖二印，印文、章法、刀法各异，不可匹配。要用相同刀法所刻印章。
20、画上不可题打油诗，一来识者奚落，二来作品就贬为低俗。
21、上款上端不可盖闲章，压在人名头上。一来失礼，二来破坏画面。
22、盖压角闲章，不可太小，宣纸四开，用方形石印，大约3公分&比较适中。
23、盖压角闲章，不可盖二方以上，一方正好。印与边距离约1公分&适中。
24、落款字下不盖印，而偏要盖在款字左右，脱离字行，而成画外物，特殊情形例外。
25、书画上，不可盖上劈头大印，即成巨印炸弹，毁灭了美丽的画面。
26、小画不可题大字，大画不可题小字。小空不可题字多，大空不可题字少。
27、书画上姓名印，不可连盖三印以上，应盖二印，或一印妥当。
28、书画上下左右，不可任意盖印。盖多不当，不如少盖，印章印泥不佳，倒不如不盖好。
29、盖二印，不可东倒西歪，如何盖法，用力轻重，印章印泥保养，一切要潜心研究。
30、画上不可题上粗俗字体，致影响画面美感，就未能免俗了。
31、书法四联首幅，右上可盖小印章。其余不可盖，如统统盖上，行气就破坏了。
32、贮藏印泥宜用瓷缸，晶玉亦可，最忌紫砂煨瓷，因期能吸取油分，易使印泥乾燥。又铜锡银漆器犀象及石制者，皆不相宜。
33、每隔十日或半月，以骨签翻调一次，因砂体下沉，油性浮上，故须常调使之匀和也。
34、图章盖印泥时，手势宜轻，轻拍印面所黏之朱已逾而匀，乃盖於纸上，须将印持正按下，切勿动摇，纸下宜垫以薄书一本。
35、图章宜随用随揩，以免积垢，而影响色泽。
36、印泥用过后，即须将缸盖盖好，防尘埃侵入，有损色泽。
本文下载自［美女画家］}