二十亿三千零六十四万零四十元,写作技巧( )

高一上册第五单元同步作文:自由写作实践(一)
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高一上册第五单元同步作文:自由写作实践(一)
    来源:作文网
  【高中第一册五单元】自由写作实践
  就当前生活,把自己最有感受也是最让人关心的问题列出来,再在小组交流、讨论,选出有普遍意义的值得写的题目,据此写出文章,形式、字数不限。
  作文完成后,要进行修改。可以分小组在同学间互相修改,然后评议;还可在全班举办一次作文展示会,互相借鉴。
 美丽的日子
  喜欢春的冲击,喜欢夏的惬意,喜欢秋的殷实,喜欢冬的理智,像是每个季节都被我喜欢着,又像每个细节都被我依恋着,与此同时,我也收获到了幸福紧紧的包裹。
  路旁绿油油的麦田是波涛起伏的大海,这平凡的甚至还有一些俗气的画面足以让我领略到了大海的疯狂,给这片养育我的土地带来了海风的清爽,让我嗅到了海水的咸味,仿佛披上了&沙滩男孩&的那套行头,驾驶着滑板驰骋在汹涌的海浪上,像只默默的海燕一样搏击着海水,即使海水一再溢进知觉,奔腾在那片淡水湖里,也依旧不断变换招式愈战愈勇。
  只在那轮皓月招来了朵朵闪烁的精灵的时候;只在星星眨眼的刹那吐出的光束射入葡萄架的时候,是心灵的爽朗,是情绪的飞驰,还有&&没有梦中的惬意。傍晚的清风拂过窗纱,划过脸庞,舞动在我身上,再加上泻了一地的月光,既使没有《月光曲》中的曼妙曲调,也有股沁人心脾的味道。
  铺天盖地的鸟儿不再忙碌于炫耀它们的舞姿了,只是匆忙的在天空一闪而过,倒是常见蝗虫的大队猖狂的打斗着,蚂蚁们也忙着最后的翻晒工作。我拿出了那把古老的木吉它,指间划落了一曲心情的美妙。常说秋天是文人最爱的季节,他们忙碌于用大段的形容词去修饰他们心中悲寥的片刻。写作者们在那看似狭小的空间,仅&一个悲字了得&竟变得如此广阔。不是耀眼的喧嚣,而是说明文拥挤而又整齐的排列。
  很久以前,就已经明白,做每件事情之前都要知道自己的目的,清楚怎样才能达到目的,然后掌握规律,再依据目的做事,就会无往不利。然而,我的确得到了预期的成功,值得欢庆的成果,但在不知不觉中,一个又一个的身影已无声无息地在我的世界里慢慢变得渺小了,不见了。
  我确实亲手建造了一座属于自己生命位置的雄伟殿堂,但是,为何周围黑漆漆的,无法欣赏到那种梦寐以求的辉煌。
  我在漆黑宫殿外围焦急的徘徊,寻找天空,寻找星星,我需要它们的哪怕一两点光亮来显示我的美丽殿堂,可是&&不,为什么,我不要,我不能就这么默默的在黑暗里挣扎,然后等待在病痛中不留一句话的离去,就这么对这个世界毫无感知。没有过爱恨,没有过情仇,没有过太多、太多。从出生到死亡的过程中,那本应沉甸的量和质,为何仅仅在我这儿显现出的确是一片浮华。还是因为自然用它那套过滤方法,虽然留给了我无尽的颜色,却残忍的滤去了我天空的色彩。
  我狂奔着,冲向那条一下子变得绵长的通往宫殿的小径,虽然依旧黑漆漆,依旧跌倒,依旧&&前方好像有一点光,我强忍痛处从坑洼中爬起,知道意志不会改变。
  又一次被荆棘绊倒了,路旁好心的大树热情的伸出它粗壮的手臂;饿了,路旁不知名的植物慷慨的给了我几粒野果;渴了,路旁的野花大方的送给了我它忙碌一天积攒下的水滴&&强烈的生命意识和珍视生命的本能提醒着我苟且偷生是在亵渎生命的神圣。孤独的世界里让我充分认识到了悲壮的牺牲和平淡的死亡同为生命市场中的廉价物。
  收起了那些无理性的恼怒和莫名其妙的呵斥,才发现了我的扉页是那样空白,没有有着粗壮手臂的大树,没有结满野果的植物,更没有盛满水滴的野花,甚至连那一两道荆棘都没有,更别提是一首小令了。不,不,应该坚信的,坚信心头的冬天孕育的是春天的气息,起码我还坚持着,在一片昏暗中探索着。
  一辈子孤芳自赏只会无可救药,相反,只需迈出一小步,或一个小小渴求的眼神,那么,前方那看似喧嚣人群的世俗就会造就大海一般的爱赠予你,这并非&结庐在人境,而无车马喧&所能造就的。所以,让我们共同做一个美丽的陀螺吧!抽一份幸福给你,抽一份美满给我;抽一份甜蜜给你,抽一份快乐给我&&让我们共同把它抽向大海的最深处,让旋转的陀螺在大海的舞台上抽出美丽的浪花。
  树缝中有一两颗星星在偷瞄我,月亮已不再铺洒着月光而跑到星星中央向我偷笑。满天的星星,一颗、两颗、三颗&&颗颗照的我心里暖暖的。
高一上册第五单元同步作文:自由写作实践(一)相关推荐读《元写作》随笔
读《元写作》随笔
第一部分& 语言学的衍生词汇释义
◆元&
&在商务印书馆2000年版《现代汉语词典》中的注释是这样的:⑴人头。《左传·僖公三十三年》:“〔先轸〕免胄入狄师,死焉;狄人归其元,面如生。”⑵始:第一。如:元旦;元月。《公羊传·隐公元年》:“元年者何?君之始年也。”⑶为首的。如:元帅;状元。⑷古代哲学概念.指天地万物的本原。《春秋繁露·重政》,:“故元者为万物之本,而人之元在焉。”《易·彖》认“乾元”、“坤元”分别为万物所“资始”、“资生”。⑸大。见“元良”、“元龟”。⑹善。《左传·文公十八年》:“高辛氏有才子八人……天下之民,谓之八元。”杜撰注:“元,善也。”⑺庶人;民众。参见“黎元”、“元元”。⑻本来;原先。如:元配。苏轼《浣溪沙·徐门石潭谢雨道上作》词:“使君元是此中人。”⑼基本的。如:元素。⑽同“圆”,一种货币或货币单位的名称。如:银元;一元二角。⑾通“玄”。清代避圣主(玄)讳,改“玄”作“元”。如:元色,元妙。⑿数学名词。见“多项式”。⒀朝代名。1206年(宋宁宗开禧二年)蒙古族领袖成吉思汗建立蒙古汗国后,伸张其势力于黄河流域。⒁姓。唐有元结,元稹。又北朝魏拓拔氏改姓为元。
◆元气&&
中国古代哲学概念。指产生和构成天地万物的原始物质,或指阴阳二气混沌未分的实体。(鶡冠子·泰录》:“天地成于元气,万物乘于天地。”《论衡·谈天》:“元气未分,浑沌为一。”又《言毒》:“万物之生,皆禀元气。”中国古代很多诗人、艺术家在哲学上都信奉元气自然论或元气一元论,他们都主张艺术作品要表现宇宙的元气。如清代郑板桥·说:“古之善画者,大都以造物为师。天之所生,即吾之所画,总需一块元气团结而成。”(《郑板桥集·补遗》)。
◆元一&
meta—原是希腊字“之后”,亚理斯多德把他的哲学放在自然科学之后,因此名之为metaphysics。但哲学在逻辑上处于自然科学之前,所以中文译为“形而上学”,虽违反希腊词原意,却是有道理的。现代科学哲学用meta—这一前缀时,既非“之后”,又非“之上”,实际上指的是比原层次更深一层的深层次。
◆元语言&&
控制符号系统的转换、释义的信码系统的组成方式,相对于对象语言而言。元语言最早是现代逻辑学术语,后来被借用于现代符号学与语意学。在一般的语言学意义上,如果把自然语言作为一个对象语,那么元语言就是这个语言的语法,如果把一项体育运动作为对象语言,其元语言就是该运动的全部有关规则和惯例:如果把一个文学文本作为对象语言,那么它的元语言就是其释义方式的总集合。如果把一个文化作为对象语言,其元语言就应当可以集合于意识形态这名称之下。元语言性(Metalingual)则是雅柯布森在讨论符指诸因素时使用的术语。当信息指向信码,试图引导、规定或阐明自身的释义方式时,具有较强的元语言性。
◆元理论&&
任何对一门学科理论背后的(深层的)原则进行探讨的学科,就称为“元理论(metatheory)”即这门理论的元语言。因此我们有“元科学”(metascience),“元逻辑”(metalogic),“元伦理”(metaethics),“元批评(metacriticism)。元戏剧(metadrama)等等。
一个元理论必须包括两个方面:首先它研究其对象的组成,其构成方式和规律(即所谓“句法方面”);其次是研究这个对象的意义形成方式,研究其诠解的规律(即所谓“语意方面”)。
然而,我们还可以把“元”这个概念再扩展一下,那就是研究及研究对象必须处于不同层次。对任何系统来说,在同一组成面上的各元素,无法用来解释或替代其它元素,因为一个系统的组成本身是横向地联系成网络的。我们必须超越这个层面才能理解这个层面中各元素之间的关系的意义。说得形象一些,在同一层面上作水平方向运动能看到关系,甚至能看到关系的规律,但却看不到其意义。只有作垂直运动,超出这个层面,才能理解这层面的意义。因此,要理解所指与能指关系,必须进入其深层结构,从言语进入语言,从符号进入信码,从符号体系进入元语言。
我们可以看到,社会科学的研究对象实际上就是各种元语言演变的历史,因为社会科学本身已力求接近元语言,甚至成为元语言。但是,当“元”这概念使用于非概念非知识领域时,它只是指在某种纵聚合系关系上控制一个横组合段的关系。例如当小说的叙述中有大量关于小说本身构成方式的讨论时,就出现“元小说”。
◆元批评&&&
指一个过程或一种方法,其基本主题是对批评本身的技巧术语、基本前提、逻辑原则和结构进行批评性的考察。例如,如果一个人认为《红楼梦》比《金瓶梅》好,并说明为什么这种看法正确,那就是一篇批评作品。如果另一个人探讨能够作出一部小说优于另一部小说这种判断的根据,那就是一篇“元批评(metacriticism)”。“元批评”对批评进行批评,它的努力主要集中于意义的分析和对批评论证的逻辑评价。“元批评”侧重于分析的方法,描述的真实性,解释的理论,艺术特征的限定,评价的根据,或者元语言的形式。因此在某种意义上,当“元批评”与实践批评相区分时,它可以说是“理论批评”的同义词。按照当前的用法,“元批评”总是包含一种理性的严谨和对基础原则的关注。胡亮的元批评是否认同我的观点,或者与有共同之处呢?这要等到胡君的大作出来才行,我盼着。
◆元写作&
我看着“元”字为先,就有一种预感。“个人化”的诗歌选择开始登上中国诗坛了。“个人化”一词,我的意思是指,完全体现个人的原则。对诗歌的好恶是凭个人的直觉,写能代表个人性格、风格和情趣的诗。先能征服个人并体现编选者意志的诗。《元写作》的选择集中体现了胡亮主编的个人价值观和审美观。“个人化”换一个角度看,是诗人能力的一种体现,当这种体现成为众人的认可,并被接受或默认就可能产生更多文学现象。这就是历史上为什么出现过的“江西诗派”、“桐城诗派”、“苏门六君子”、“竹林七贯”、“鸳鸯蝴蝶派”、“新月诗派”等有独特魅力的文学流派。
第二部分& 诗学的文本解读
◆胡应鹏的诗《子弹》给我很深的印象,就向刀子划开了我的皮肤一样的疼痛。对悲剧人物约翰·列农我们总有说不完的话题,然而,不同的话题又总会有一个崭新的境界,这不仅是他叫“列农”,也不仅仅是他的“甲壳虫乐队”,二十多年前的一个至命的子弹,将他定格在利物浦的天空,将他激情的歌声定格在歌迷的中心。“当我六十岁时,你还爱我吗?”约翰·列农的发问让他的家人肝肠寸断,六十岁了,你却在天堂,而天堂的歌声里没有你约翰·列农的微笑。胡应鹏说:“亲爱的,你只能说到四十岁∕剩下的岁月,请交给闪电和钻石∕交给心灵的雷声∕交给一丝不挂的神。”
附诗《子弹》——怀念一个时代的英雄John Lennon:
“当很多年之后,我变老并掉光了头发
你是否还会送给我情人节的祝福和美酒?”
子弹只需一秒,就能化解一生
亲爱的,你没能活到六十四岁……
纪念的耳朵,被挂在《昨天》的树梢
枪手未能假释,他激起了世界二十五年的憎恨
“如果我凌晨两点四十五分仍未回家
你是否会锁上大门?
你是否还需要我?”
披头士午夜的脚步,踩响1959年的梧桐叶
琴弦冰凉,爱人已准备好乳汁,责备的吻
子弹将脉搏嵌入平静,却未能阻止
爵士乐的暴雨,先锋和纵欲
“如果我凌晨两点四十五分仍未回家
你是否还需要我?
你是否还会为我准备饭菜?
当我六十四岁时……”
亲爱的,你没能活到六十四岁
而整整一代人学会了流泪、自尊
从新婚的爱床上站起,你说:
要做爱,不作战
你用性器轰炸了强权的飞机
“当我六十四岁时,你还爱我吗?”
亲爱的,你只能活到四十岁
剩下的岁月,请交给闪电和钻石
交给心灵的雷声
交给一丝不挂的神
◆其实,杨然是老师,他的《寻找一座铜像》应该是我最的老师,许多年过去,直到1998年秋天,在苏北盐城的一个诗会上,我见到了杨然,与作品中的杨然摆到一起,我看到了诗的和谐与真实,一位不肯放弃方言的诗人,竟是一个普通到可亲可爱的兄长,于是他的那些浸透着人格魅力的诗歌,成了我能够从中获得自信的灯盏。
诗人的血液里总是流淌着时代的色调,杨然这三十年一步一步地走来,他的本色使我们不难想象诗人生活的环境和场景,以教书育人的一种朴素姿态生存在生活中,然后出入遍地方言的街巷、关心着柴米油盐、邻里的相处、家庭的变化、爱情的遭遇、子女的荣辱、国家的新闻…….我似乎已经看到了,诗人这三十年来用诗歌浓缩了怎样的一段当代历史,这对诗人本人也好,对诗歌本身也好,其价值只可用黄金来戥量的。
杨然的诗中柔情常常淹没一切,我为你捕捉阳光就是这样。写女儿的诗人不在少数,但将女儿写到极致、写到完美、写到无可替代唯杨然一人。他在《元写作》里的二十八首诗都是写他女儿灿灿的,从中可以体味一个诗人对女儿的感情和他的情感世界。
附诗《我为你捕捉阳光》:
孩子,窗外呼呼喊冷的,叫冬天
阳光很浅了,漫不过门外的阶沿
我抱你到炉前去,炉里有阳光
阳光薄薄的,你的棉被厚厚的
阳光不在树上,在你的保温瓶里
在你的奶瓶里,在你的摇篮里
你的名字暖暖的,是被妈妈唱暖的
你的年龄热热的,是被爸爸吻热的
阳光深深了,在你粉红的脸色上
阳光浓浓了,在你纯黑的瞳仁里
屋外的晒杆撑起来,晾绳牵起来
阳光捕捉在你的衣服上,裹住了春天
你的笑是一片春天了,春天是你母亲
你把太阳拴住了,太阳是你父亲
你吮阳光了,你吸春光了
爸爸妈妈为你捉住各种各样的阳光了
冬天不敢进屋了,你是阳光的娇女了
◆在读安遇的《情人》时我想的最多的是法国女作家玛格丽特·杜拉斯的小说《情人》,这部小说被改编成电影后,又获“嘎纳电影节”金棕榈奖,那更是风靡一时。那是很有诗意的故事,柔美而挚着的爱情,感动了无数人。爱的力量比风来的更彻底更美丽。安遇的爱情观又是另一种风格:“你不是第一次受伤∕她也有了破损∕像一只陶罐∕还在你的掌握之中∕上下其手,疯狂,美丽/危险……”爱人的伤痕是不可复制,其唯一性如陶罐的坚贞,曾经的烈火炼就,曾经的亲手抚摸,这都是爱的理由。“你把目光不断升高∕让它越过亲人的头顶∕在天空深处∕把她藏匿起来/然后,让她在草地上落下来∕落下来,她在你的挥舞中∕还是一朵花呀。”诗人的崇尚的爱情是不能玷污的,在目光中升高,在亲人的天空深处,即使落下,也会开成一朵花,美丽醉人。爱情在这里变的深厚而纯粹,只能用情人来解释其中的感受,而不能夹杂进婚姻、家庭的责任,也不能夹杂进亲情和复杂的社会成份。爱就爱了,爱情以爱进入,以情包容,情人铸就的雕像在任何风雨中都不可改变。
附诗《情人》:
你不是第一次受伤
她也有了破损
像一只陶罐
还在你的掌握之中
上下其手,疯狂,美丽
只要一落地,就可能捡不起来
但是现在你还不想停止旋转
这样在逆光中舞蹈
要的就是一种旋晕
你把目光不断升高
让它越过亲人头顶
在天空深处
把她藏匿起来
然后,让她在草地上落下来
落下来,她在你的挥舞中
还是一朵花呀
◆吕历的诗我读的不多,但读一首是一首,读一首就记下一首,这是他给我留下的印象。《大地上只剩下影子和影子的歌唱》就不是写爱情的诗,但爱依然充溢在字里行间。就像我读加拿大博物学家杰克·迈纳尔的散文《我与飞鸟》一样,原本与人类或者自己毫不相干的族类,一但付出真情,那么在他眼里看到的都是情天恨海,绵绵不绝。吕历的诗感很好,这一点我主要是指那些诗歌的语言功力深厚,寥寥数语就能包涵多种信息,多层含意,将线形的辅以宽与厚的涵盖。这种诗感往往是诗人的终身追求的目标。“如何穿过一个表情∕看见另一个人的心∕如何穿过一张脸∕看见另一个人的命∥每天都有一些人∕在打听根的下落∕问风、问雨、问泥土/甚至问火……”在穿过时,却在关注另一个人的心,另一个人的命,自己的生存如何没问,却在问别的人,这是一种正常的生活心态吗,肯定不正常,但这是必须的,回看一下我们各自的生活状态和生活环境,简单纯粹的家庭生活已不存在了,各种复杂的关系,人为的因素不管你喜欢不喜欢,需要不需要都按照现代生活方式,进入的视野,进入你的肉体,进入你的灵魂。“……时光之鼎/把所有的事物都煮化了……”语出惊人,落地有声,吕历不经意中展开一幅个人的生活心态图。
附诗《大地上只剩下影子和影子的歌唱》:
如何穿过一个表情
看见另一个人的心
如何穿过一张脸
看见另一个人的命
每天都有一些人
在打听根的下落
问风、问雨、问泥土
把所有的事物都煮化了
大地上只剩下影子对影子的抚摸
大地上只剩下影子对影子的歌唱
◆《失忆者地下午》是说一个失忆者,一个下午都都在寻找记忆,他从河堤上走过来又走过去,他从电话亭的玻璃窗上看到自己的影子,看到自己提着“一条死鱼”“一卷进旧报纸”他只“喊出某个陌生的名字”他“一直在回忆某个号码”他的这个下午很空虚,竭望想起什么,可什么都想不起来,在什么都想不起来的下午里,他又很充实,因为他的一个下午都在想,想的本身就是一种充实。白鹤林不再提供任何判断了,而所有的素材中,上你感受现实的生活。现实的状况是很槽的,在失去记忆的下午。“把屋子里的垃圾全部扫干净”。最后一句出现,诗人的意思就明白了,满屋子“垃圾”使我们的生活变的非常无秩序,一个下午、甚至一天,一周、一个月都可能充实着“垃圾”,这些思维“垃圾”也好,生活“垃圾”也好,我们每个人不是每天都在这些中度过每一天吗。白鹤林的就是这样的告诉我“失忆者”可能就在自己的对面出现,也可能就是曾经的自己。
附诗《失忆者的下午》:
我总是顺着河堤走下去
走到那幢斜坡上的楼前& 扔掉烟头
喊出某个陌生的名字
然后转身离开
依旧顺着河堤走回来
我顺着河堤走回来的时候
路过一个空电话亭
我从玻璃上看见自己叼着半截烟头
手里提着一条死鱼& 一卷旧报纸
有一段时间& 我不再独自出去散步
下午我一直在回忆某个号码
或者把屋子里的垃圾全部扫干净
◆长诗一直是我的钟爱,我的追求。长诗在我的诗写中,总是让的我以宽厚、博大的胸怀面对一切。我早就说过,写作长诗与写作短诗是一不一样的,这不仅仅是技术问题,更重要的是非技术方面的问题,一个能写好短诗的人,不一定能写好长诗,而一个能写好长诗的人,却一定能写出出色的短诗,这就是一种层次上的区别,这就是一种境界上区别。很多人不明白这个道理,很多人想探寻这其中的奥秘,其实,这里的问题并复杂,长诗写作要调动诗人所有的知识库存,长诗写作还要有强大的充沛的体力,坚韧的耐力、顽强的毅力。因此,将这些条件综合起来的诗人不多,而将这些条件,综合到最佳的诗人就更少。长诗不是什么人把诗写长了就可称之为长诗的。这种误区伤害了中国的长诗,使长诗常常深陷泥淖而难以自拔。三原的长诗我看过一点,不够全面,也不够彻底,所以简单的评说不一定合适,也就少说为佳。在本卷中选用的只是三原的长诗《重现的嘴唇》中的A卷的前11章。第一印象,我觉他的语言表述很出彩:“我说,中秋之月出来了∕在南天的鸟云中挣扎∕充满闲情逸致的人们在古老的塔下∕喝酒、唱歌赏月”。第二印象,我感到三原的长诗还是注重叙事的,他把长诗当长篇小说来写的,因此在事件的处理上显的过实。其实,胡亮君对三原更了解,读他的长诗也更多,也最有发言权。我这里,祝福三原写出更多更优秀的长诗文本,为中国诗坛献出长诗奇葩。
◆何弗的《想念》是一首情诗,如果安遇的《情人》饱含着热烈深入的话,这首《想念》却是静态的、视觉的、描摹的。通过“箫”寓一个女子,并从多个角度来观察和描述,在不进入的情况下,这是非见功力的操作。“矣,是今人绝望的/箫,每一次黄昏读你/我都感到那是一个虚幻的境界/我从来没有走进这样的黄昏”。可见“箫”是非常之美,且非常之冷,何弗在看一幅美丽的画和画中美丽的女子。
附诗《想念》:
每一次都是在黄昏
箫& 你这小小的女性
轻柔地躺在我的掌心
馨香的肌肤诱人而温顺
啊,心悸的黄昏
箫,你十指如花& 音响交错
亭亭子我年轻的唇
名贵地装饰我的灵魂
我是无能和你颤动的旋律
箫,你率真& 爽直& 纯洁如玉
让我惶惑而饱含忧郁
怎样才能将你细细保存
美,是令人绝望的
箫,每一次黄昏读你
我都感到那是一个虚幻的境界
我从来没有走进这样的黄昏
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年入千万元网络作家柳下挥定居海口 称海南利于创作
作者:黄丹
  长期定居海南的青年网络作家柳下挥,他位列2013网络作家富豪榜第9名。(柳下挥供图)
  沐水游,粉丝昵称她为&沐沐&。(沐水游供图)
  南海网海口5月26日消息(南海网记者黄丹)&大神&、&小神&是网络文学业界对大小作家的称呼。今年5月下旬中国作协到海南调研网络作家状况,在海南进行网络文学创作的&大神&、&小神&纷纷浮出水面。5月25日,南海网记者采访了几位长期定居海南的&大神&、&小神&级80后网络作家,揭开了海南网络文学创作的神秘面纱。
  网络原创文学在中国的发展已有十余年,其具有的网络特性让人耳目一新,影响了一代人的阅读方式。据不完全统计,自网络文学诞生以来,国内的网络作者注册总量超过200万人,可分为&至高神&、&大神&、&中神&、&小神&和普通写手等级别。&大神&的年收入至少要达到百万元以上,粉丝数也要超过百万。
  &80后&柳下挥在业内就是属于&大神&级人物,被粉丝昵称为&柳大&或&柳大大&。柳下挥的出生地是河南信阳,入行8年,2008年起定居海南海口。
  他每年出版、影视、游戏等各种版权收入上千万元,位列2013网络作家富豪榜第9名。目前签约纵横中文网,作品有《市长千金爱上我》(2007年)《爱你我就骚扰你》(实体书名《求爱大作战》)、《近身保镖》(2009年)等共7部。现在正在连载《终极教师》,并忙于将现有的作品改编为影视作品以及游戏。
  与年入千万的大神相比,更多的网络写手处于&小神和虾米&的阶段。海南知名网络作家伊秋雨说,网络作家都很年轻,多为二三十岁的年轻人,估计目前长期在海南创作的网络作家有二三十人。水千丞和沐水游就是长期定居海南的两位&小神&。
  水千丞,祖籍黑龙江,十多年前随父母迁居海南。她2010年读大学期间入行,2013年4月开始全职写作,目前签约于晋江文学网,年稿费收入30万元。作品有《寒武再临》《针锋相对》《职业替身》等,《寒武再临》即将于今年7月出版。
  沐水游,粉丝昵称她为&沐沐&。沐沐祖籍海南万宁,目前签约于起点中文网,年稿费收入10几万元(非职业写作)。沐沐2008年底从北京回海南发展,定居海口,休养期间因为打发时间而开始写作,作品有《大香师》 《贵妇》 《美人凶猛》 《良缘到》 《荣华归》等。现在正在连载《大香师》。
  可以说,网络作家是以码字为生,靠阅读量获利,他们经历的是最严苛的市场检验,一部作品不讨好,作者就要&仆街&,&神格陨落&。好在海南这几位&大神&&小神&已经走出了初期拼更新、拼字数的原始阶段。和十年前海南的网络文学创作环境和知名度相比,他们也算是今天海南涌现出的比较成熟的网络作家。
  虽然这几位&大神&、&小神&都因为各种不同的机缘定居在了海口,但他们对海南的热爱不亚于本地人。共同享受着椰风海韵的滋养,他们对海南的评价是:休闲,生活压力小,利于创作。在海南居住并进行创作了7年的柳下挥,最喜欢的还是海南轻松的创作环境,交通的便利也不妨碍他可以当&空中飞人&,去与同行们交流。
  &生活很放松,这样的状态利于作家创作。&&80后&美女网络作家水千丞则坦称,如果是在北京上海,就不太敢辞去工作当全职网络作者;本身就是海南人的沐水游更喜欢家乡安逸的生活,沐水游认为,海南的生活环境赐予了人们心理上的放松,是网络写作非常好的条件,这也有利于网络作家们长期定居海南。
  相关新闻:全国注册网络写手超200万网络作家仍面临&转正&
  从1998年痞子蔡把《第一次的亲密接触》贴在网上至今,网络文学虽然已走到了第17个年头,但在不少人眼里,网络文学很大程度上依然与庸俗、暴力甚至情色文学划等号,而网络作家们却从未停止对网络文学成为文学殿堂的真正一员的渴望。
  中国作协网络作家状况专题调研会现场。符力摄
  孔二狗《黑道风云20年》
  慕容雪村《成都,今夜请将我遗忘》
  当年明月《明朝那些事儿》
  文\海南日报记者 金昌波
  5月22日,中国作协网络作家状况专题调研在海南展开,来自海南省的近20名传统作家、网络作家齐聚一堂,参加了由省作协组织召开的专题调研会。调研会上,大家对网络作家的生存和创作现状展开讨论,其中网络作家的职业身份如何得到社会认可、网络文学与传统文学的发展趋势,成为热议的焦点。
  &网络文学只能制造网络垃圾,消失不过就是一两年的事情。&1998年,网络作家痞子蔡在网上贴出《第一次亲密接触》,走红的同时也引来不少议论,这便是其中最突出的一种声音。
  然而,16年过去,网络小说如今正以令人惊诧的速度发展,玄幻、武侠、都市、言情&&品种之多让人眼花缭乱,触角还延伸到影视等其他门类。这个搭建在虚拟世界的文坛,已经成为一股不可忽视的力量。
  5月22日,海南省作协组织近20名传统作家、网络作家,参加中国作协网络作家状况专题调研,中国作协党组副书记、鲁迅文学院院长钱小芊,中国作协创联处处长、文学评论家梁鸿鹰等与海南作家面对面,畅所欲言,对网络作家的生存和创作现状展开热烈的讨论。作为中国网络文学最先发展的地区,作家们对网络作家的职业身份如何得到社会认可、网络文学与传统文学的发展趋势,进行了真诚的讨论和交流,而不同的思想交锋和碰撞,让调研会气氛热烈,充满着求真的精神。
  网络时代,
  文学发生了什么变化?
  &有一段时间,我主要在&天涯诗会&、&绿风诗歌论坛&和&诗选刊论坛&跟诗友们积极互动,那时候,一个帖子点击率可以达到3到5千,回复数量和质量都很好。出现博客、微博和微信后,诗歌在网络的载体变得更多了。&多年来从事诗歌写作的诗人符力坦言对网络文学的兴趣。
  近年来,随着《悟空传》、《成都,今夜请将我遗忘》等网络文学作品,新语丝、天涯、盛大文学网等网络文学基地,平板电脑等新阅读方式的出现,人们的阅读体验得到不断扩展。
  &网络对文学创作的影响是全方位的,首先带来的是无门槛、无制约的写作,只要不违反国家的有关规定,作品都可以在相关网站发表。&网络作家水千丞说,网络让文学创作进入全民作家的新时代。
  不仅如此,网络写作制造的生机还辐射到了影视剧、游戏等诸多行业。
  《甄执繁憧俺破渲械某晒Ψ侗尽U獠拷偻蜃治牟伸橙弧⒐适虑Щ匕僮摹墩执访,被誉为&后宫小说的巅峰之作&。之后,由此改编的电视剧《甄执芬⒌暮涠橇钊苏ι唷
  网络作家柳下挥则认为,网络文学与传统文学的一个主要区别就在于类型化创作。&网络文学在题材上是有侧重的,写悬疑推理、都市情感和穿越等比较多,因为读者喜欢,而这些很少被传统文学涉及,传统文学更多坚持乡土题材创作。&
  &网络文学用大众写作的姿态,开拓了倾诉的空间,解放了文字的话语权,打破了信息由少数人流向大多数人的定式格局,找回了民间记忆。&作家冯椿表示,网络创造了一个大众文学写作的机会,赋予每一个人书写的权利。
  不过,他也直言,当下功利性成为网络文学存活和前进的原动力,这也是网络文学存在和发展的肋骨。这种功利性,已经不再单单局限于作者个人,而是以公司的模式开始了商业运营。&正因为如此,不可避免地导致了网络文学存在一系列问题,比如质量良莠不齐、艺术承担感缺失、社会责任感淡化、著作权保护和抄袭剽窃等问题。&
  网络文学
  是否需要新的评价标准?
  网络文学以言情小说和幻想小说起家,前者从《成都,今夜请将我遗忘》《此间的少年》到《与空姐同居的日子》等,后者从《鬼吹灯》《诛仙》到《知北游》等,期间热潮不断,然而鲜为人知的是,这两种小说都是传统文学所不为的。
  &一直以来,网络文学很难得到传统文学的认可,网络只是相较于书本之外的一种载体,难道就不是文学吗?&柳下挥质疑道。
  &网络作家需要得到传统文学的认可吗?&一位在座的传统作家立马反问道。
  从1998年痞子蔡把《第一次亲密接触》贴在网上至今,网络文学虽然已走到了第17个年头,但在不少人眼里,网络文学很大程度上依然与庸俗、暴力甚至情色文学划等号,而网络作家们却从未停止对网络文学成为文学殿堂的真正一员的渴望。
  &网络文学需要新的评价标准,这种标准必须是符合网络文学特性的。用传统文学的标准来评价网络文学,显得&不合时宜&。&柳下挥表示,&传统文学几十万字已是鸿篇巨制,可网络文学,100万字都不算多,如果评委们来不及看完,网络文学精彩的故事情节的优势发挥不出来。&
  冯椿也建议,在网络文学评价、评奖时,可以按照网络文学的特点加入&网络&的元素。&比如让客户(阅读者)直接参与推荐和投票、参考阅读量、考虑社会效应和经济效益等。&
  不过,与会者也提出了相反的意见。作家王辉俊认为,&网络文学不是一个阶梯、一个种类。传统文学评判标准一样适用于网络文学,不必另起炉灶,降低标准,还是要注重维护文学的严肃性。&
  符力也表示,&以往好诗的标准就是网络好诗的评价标准,网络无非是诗歌的媒介之一,媒介变化不能成为诗歌评价标准不同的原因。否则,那就不能当作文学来看待了。&
  网络文学与传统文学
  互相交融是趋势
  &网络文学与传统文学并非不可逾越,他们都可以弘扬主旋律,是两条并行的直线,他们的边界最终会越来越模糊,相互交融。&研讨会上,钱小芊话音甫落,会场立马响起了掌声。
  他的这番言论并非没有根据,经过多年的努力,&网络文学难登大雅之堂&的局面已逐渐得到改变&&&
  2013年6月,中国作协2013年会员公示名单中,《甄执纷髡吡麂蜃稀恫讲骄摹纷髡咄┗堵慊槭贝纷髡咛菩捞竦16名网络作家&上榜&;
  2013年10月,国内首家&网络文学大学&成立,而名誉校长正是获得诺贝尔文学奖的莫言;
  今年3月4日,鲁迅文学院第七届网络文学作家培训班结束了。从2009年中国作协将网络作家纳入常规培训范围开始,鲁迅文学院已成功举办了7届网络文学作家或网络文学编辑培训班。
  &不可否认,网络文学是我国文学发展史上的一个重要现象,对它引起重视是应该的,目前来看,人们开始叫&网络作家&而不是&网络写手&,这本身就是一种认可。&去年履新鲁迅文学院院长的钱小芊说。
  从事写作30多年的作家王辉俊对此十分赞同,我们非但不能排斥网络文学,低估网络文学作家,反而要把它认为是传统文学的拓展,它应该是&原野文学&,有&草根&,也有&大树&。&我举个身边的例子,全国散文诗学会副会长、,海南作协副主席蔡旭,就是在退下领导工作岗位后才上网写作的,每年在网上首发的散文诗作品超过200章,每年出版散文诗专著1-2本,目前已经出版散文诗专著24本,成为了名副其实的&网络作家&。&
  谈及网络文学的未来的发展,钱小芊提出,在时代背景下,网络文学与传统文学重新审视彼此,加速融合才是大趋势,不仅是创作人群要融合,内容要融合,写作方法也要融合,做到取长补短。&在这方面,我们的作协要大力加强与网络作家群体的联系,积极吸收符合条件的网络作家加入作协组织,同时,网络作家除了积极投身创作外,还要加强对传统经典的阅读,加强作家自身思想境界,提升作品的文学涵养。&
  网络文学写作现状
  体量庞大&&&
  注册网络写手200万人
  据中国互联网络信息中心的统计,现有文学网民人数达2.27亿,约占网民总人数的47%;以不同形式在网络上发表过作品的人数高达2000万人,注册网络写手200万人,职业或半职业写作人群超过3万人,每年有六七万部作品被签约。
  人群分布&&&
  七成写手理工科出身
  在网络作家队伍中,男女作者比例基本持平,18~40岁的作者占75%,在读学生约占10%。其中最突出的特点是,70%以上的网络作家是理工科出身,而非传统的文科出身。业余作者从事的职业非常广泛,有公务员、教师、军人、工人、农民等。
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