小孩作业：连一连，组成新字： 耳 穴 巾 田 口 土 拉 云 又 牙 心 只 取_百度知道
小孩作业：连一连，组成新字： 耳 穴 巾 田 口 土 拉 云 又 牙 心 只 取
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呀，取，帜，
要全部的呀已经想出来的有：啦， ，取，穿，志，帜
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鸣字可加什么偏旁组成新字？
鸣字可加什么偏旁组成新字？
09-09-03 &匿名提问 发布
花 苗 草 蓝
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学习书法要持之以恒开始练字应注意的几点：（练一段还要学习字的结构等常识）1 姿势要正确，两脚平放地上，两手据案，肩平、背直、头正，目注纸上。2 握笔要指实掌虚，执笔在指，运笔在腕。开始练字枕腕，逐步提腕、悬腕。3 笔法要分清，一般分方笔和圆笔两种，还要明确中锋、侧锋、卧锋的应用部位。4 楷书是学习毛笔字的基础。楷书学完再学行书，最后是草书。您先学魏碑也行。5 临帖时不要看一眼写一笔，先要读帖，吃透要领，然后把一个字一气写成。6 首先要把各种偏旁部首练好，以后再组成各种字就容易了。
首先要有一个好字帖，你要确定自己练什么字，别到头来写的不伦不类的，其次要养成好的写字习惯，持之以恒！
用纸方面：宣纸价格太贵，练字的时候不宜使用。可用毛边纸，黄色的那种。其实，最经济的还是选用普通的报纸，效果很好。 笔：羊毫质软，适合有一定造诣的书家和画家使用，善于表现作品的细节。狼毫质硬，适合初学者使用。但对于纯粹的初学者，我建意还是使用间豪。也是羊豪和狼豪的混合。 墨就无所谓了。
找一块玻璃，大一点好。 用笔沾墨在玻璃上临贴，也可以将字帖压在玻璃底下摹贴，写满后擦掉。这样做的好处是：既省纸，又可以放满运笔速度，易于初学者掌握。如果直接在纸上写，运笔速度慢纸会洇得一踏糊涂，看不清所写的内容，让你失去信心。 在基本掌握运笔要领后，可以在报纸上临帖，以后再逐步过度到宣纸。墨也要逐渐见浓。
1、兴趣是最好的老师，不想练就拉倒2、从颜体练起，而后魏碑，柳体等，最高境界是草书，最难掌握3、切忌朝秦暮楚4、一开始就直奔主题，摩其形更要临其意5、选一枝好点的毛笔
好笔,好纸,好字帖,足够的兴趣,足够的毅力.我也正在练毛笔字,让我们一起努力
首先要热爱书法艺术，选好字帖，决定你是练那种字体，必须是先练正楷，比如颜体。柳体。黄体。欧体及各版本的楷体，要有正确的姿势，认真练习有耐心，最好在老师指导下练习进步最快，
拿笔的姿势
是要多写但不能乱写 找准你喜欢的一种字体专下心来练 要注意练的方法 千万不可一字练多遍 第一次一字最多写三遍 第一遍抄写可以， 第二遍凭记忆默写 第三就看你的了 还写不好也不要管 继续开始练第二个字 只是你能坚持每天都能练习就好 也是非常炼意志的 祝你成功！！！
我建议你买本书自己慢慢写
掌握汉字的间架结构
学书法要有恒心！！！！切记！！！！开始练字应注意的几点：（练一段还要学习字的结构等常识）1 姿势要正确，两脚平放地上，两手据案，肩平、背直、头正，目注纸上。2 握笔要指实掌虚，执笔在指，运笔在腕。开始练字枕腕，逐步提腕、悬腕。3 笔法要分清，一般分方笔和圆笔两种，还要明确中锋、侧锋、卧锋的应用部位。4 楷书是学习毛笔字的基础。楷书学完再学行书，最后是草书。您先学魏碑也行。5 临帖时不要看一眼写一笔，先要读帖，吃透要领，然后把一个字一气写成。6 首先要把各种偏旁部首练好，以后再组成各种字就容易了。 不要直接从行，草书入手，否则事倍功半！！！！！！
1.好字帖2.注意姿势3.要慢，从中慢慢体会4.当成一种享受
首先要选择自己喜欢的字帖;其次是最好找一个好老师,对于提高你的写字水平很有帮助,避免走弯路;其三是要有良好的书写姿势;其四是书写时一定要按帖进行,每天写一面(指帖),最好从点横竖开始练,持之以恒,练熟后再练第二面,开始时最好从正楷入门,比较规范,也宜学.至于笔墨纸都不是特别重要.初习用毛边纸,星光墨汁,普通湖笔就可以了.熟练后搞创作可用宣纸,一得阁墨汁,高级湖笔等.祝你成功!
夏天写字，墨也不能太差。否则味道不好，心情不佳！虽是初学，也不必虐待自己。
练毛笔字只要肯学，肯下功夫去练，是肯定能学会的。但方法一定要正确，不然会适得其反。曾有一位老先生携带一卷草书作品请当代草书大家林散之先生指教，散翁很认真地一张一张地翻看着，看完后只是点点头，把那卷作品还给老先生，一句话也没说。等那位老先生走后，林老说：“这个人还在门外转。”他的话颇令人吃惊。像这样一位老先生，从小上过私塾，肯定练过毛笔字，已能写一手“龙飞凤舞”的草书，练了一辈子居然还是门外汉。如果来访者是个小青年，林老定会毫不犹豫的叫他刹车，不要写草书，赶快写楷书，还来得及挽救。而那位老先生走了一辈子弯路，已“病入膏肓”，再叫他从头学起练楷书，一则使人难堪，二则积习太深，为时已晚。故而林老既不便批评，亦不愿违心地说恭维话。这件事说明写毛笔字光靠苦练是不行的，还必须掌握正确的方法。这也和学武术一样，一旦出手成习惯，改是很难的，所以有“学拳容易改拳难”的说法。爱因斯坦有一个成功的公式：成功=正确的方法+勤奋。这个公式也适用于学写字。任何一门技艺均有内行与外行的区别。内行就是行家里手，掌握基本法则、规律。上面说的那位老先生，还没有掌握毛笔字的基本法则规律，不知道哪些是对的，哪些是错的，哪些是美的，那些是丑的。所以林老说他是门外汉。二、入门的方法古人讲：“师傅引入门，修行在自身。”当然能有老师固然再好不过，若没有合适的老师，就买书来自学，也能帮你掌握毛笔字最基本法则规律。还可以拜古人学艺，这就叫“取法呼上，仅得其中，取法呼中，仅得其下”。意思是说，你拜个上等的老师，能取得中等的成绩。，你拜个中等老师，只能得到下等的成绩。古人的佳帖都是上等的，你应该拜他们为师。古代书法家流传下来无数名碑佳帖 ，能站住脚跟而不被淘汰的都是有个性、有特长能渡你入门的好老师。当然也不是随便拿本子帖练练就能出来的。这是还有轻重缓急、适不适合你的问题，就像药房里的药能治病，但不能随便乱吃，还得对症下药才行。对于初学者来说，究竟适宜学什么呢？从古到今光字体就有篆书、隶书、楷书、行草、草书，到底先学哪一种字体好？这个问题书法家也各有说法。主张从篆隶人门的，认为学篆隶格律高古，打基础应从源头学起，但我们许多初学者连篆书都不认识，还得先识篆字，有一定的困难。有人说先学行书容易见效，行不行呢？宋代大书家苏轼曾经说过，楷书如站着，行书如行走，草书如奔跑，还没见过站都站不稳就能跑的人。这个比喻很恰当，他是反对一开始就学行草书的，他认为先要学会站立，待站稳了再慢慢学走路，等走得很平稳了，再学奔跑，因此学书法应从楷书入手。待楷书笔法学到手，架子搭稳了，再学行书、草书。学写字如学步．必须一步一步走，不能跳着走，不然会摔跤的。第二节 选    帖一、楷书的分类与选帖        历代书家擅长写楷书的确实很多，根据风格特征大致可分为四大类。    l、晋人楷书 晋人楷书以王羲之、王献之父子的楷书作品为代表。    2、初唐楷书 初唐楷书以欧阳询、虞世南、诸遂良、薛稷的楷书作品为代表。    3、中晚唐楷书 中晚唐楷书以颜真卿、柳公权的楷书作品为代表。    4、魏碑楷书 魏碑是北魏前后书风相近的摩崖石刻、墓志碑版石刻的总称。        以上四类楷书佳帖将在第九章作专门介绍，这里不赘述。      这四类楷书都可以说是人门的佳帖，但究竟那一种更适合初学者呢?让我们们来作一比较。晋楷乃楷书之源，古法完备，学之不致低俗，但目前见到的晋楷为小楷，一起手就学小字，恐怕初学者难于掌握。初唐楷书属正道，它们的结体都已十分完美，但留存至今的属中楷，起笔收笔处欠清晰，难学。魏碑也不错．体格雄强，韵高气满，但碑石残破，初学者往往对残破与点画分辨不清而难以揣摩。一般来说，初学毛笔字最好从中晚唐楷书入手，一则均为大楷，笔画清晰，二则碑上残破较少，不会出现偏差。二、从颜、柳入手须注意的事项      从颜真卿、柳公权的楷书入手是明清书家总结的经验。颜、柳的楷书运笔有明显的提按动作，法度较完善，可以纠正就像写钢笔字那样随手画的毛病。颜体大气、宏伟雄厚，为楷书的正道。柳体瘦劲，笔法特别讲究。明朝书法家董其昌有“自此以往不得舍柳法而趋右军（王羲之）”的经验。明代冯班也说“颜书胜柳书，柳书法却甚备，便初学”。学柳能得骨力，学书以得骨为先。因此我们可在颜真卿和柳公权的楷书代表作中任选一种入手。       颜真卿的代表作《颜勤礼碑》，和柳公权的代表作《玄秘塔碑》，是中小学生和初学毛笔字者人门佳帖。      在临习颜、柳字之前，还必须对颜、柳楷书有个全面的了解，因为任何事物都是一分为二的，它有好的一面，同时也存在不足之处。颜、柳楷书骨力刚健，以方笔为主，笔法严谨，但有些笔画也因强调过头而成了缺点和弊病。譬如它们转折、挑剔处的重顿，既是颜、柳字的风格，又是宋代书家米蒂所说的“丑怪”之处。这也是临习时必须注意的。我们既要得到他们的笔法，又不能进一步强化他们的“丑怪”特征。如果一味地求其形似并发展其生硬刻厉，那就会把颜、柳写成仿宋体字了，这一点是初学者必须引以为戒的。我们临帖的目的是为了得笔法、养成一个正确的良好习惯。现在的中小学毛笔字教学存在一个普遍的问题，那就是死学颜、柳，只求形似，接下来学行书举步艰难，这就与学颜、柳的目的背道而驰了。    “得鱼忘筌”是一个大家都知道的成语。“筌”是捕鱼的竹笼子，想要捕鱼，非得有捕鱼的工具“筌不可。但捕到鱼以后，不能死抱住“筌”不放。练颜、柳也是如此，它的形貌是“筌”，它的笔法是“鱼”。要通过临习颜。柳得笔法，而不是仅得形貌。    本讲座的笔画书写及结构的范例，均以颜、柳为依据对毛笔字的笔法、结构及章法等基本技法进行介绍，以求入门。更详细资料请看网页~~~~
找一个自己喜欢字体的字帖,要天天练才会有成果,刚开始的时候手会抖的,不过没关系,多练就会好的.
我觉得除了写字的姿势和握笔的姿势等一些基本的要素要正确外,最重要的是选好你喜欢的字体如颜体,柳体等,建议你选颜体.然后选择一本字贴,再专心的练习,初学一定要专而不能广,等有了一定的基础了再博览众家之长.除了练字外还要注重理论的学习.还有就是一定要持之以恒循序见进,不能着急.只要坚持一定能成功.祝你早日成功.
要自己清楚地认识到学习毛笔字的目的和意义,要有兴趣.好老师,有毅力,持之以恒
我想要注意的有拿笔的姿势和写字的劲道，墨的浓淡。
态度决定一切
首先是自己一定要有恒心 中途可能会想放弃但一定要坚持 这样就好办了其次 就是要选好正宗毛笔 握笔姿势一定要从开始就习惯好当然要是正确的握笔姿势了还有就是要用好的宣纸了另外 在有空的时候要经常练习 用正确的姿势
用纸方面：宣纸价格太贵，练字的时候不宜使用。可用毛边纸，黄色的那种。其实，最经济的还是选用普通的报纸，效果很好。 要注意的有拿笔的姿势和写字的劲道，墨的浓淡。自己一定要有恒心 中途可能会想放弃一定要坚持 态度决定一切
   最好学习好汉字的构造，也就是汉字偏旁部首的比例。一个字写得好不好，漂亮不漂亮，最关键也就在于此。汉字一般我们也称其为方块儿字，这就是说它的构造是平衡的，有比例的，并不是胡写。不论你写楷、写行还是写隶，都要将构造弄清，这很重要。临摹字帖时，要从中学习的也是这一点，其次才是风格。虽然姿势也很重要，但并不是姿势对了，就能写一手好字。写字与绘画一样，也要寻找一个黄金分割点。
怎样写好毛笔字书法是中华民族的一门传统的艺术，至少已有三千多年的历史。几千年来，犹如奔腾的长江、黄河源远流长，现在我们伟大的繁荣昌盛需要方方面面的人才，书法艺术传统也需要更好的继承和发扬，所以，学习写好毛笔字是非常有必要的，那么怎样才能写好毛笔字呢。“书法”与平时所说的“写字”是有所不同的，把字写好是学好文化知识的内容之一，要求能做到正确，整洁和迅速，书法就不一样，除实用外更重视“法”，着眼于美的创造。也就是说，书法比写字有更高的艺术要求。从我们现实的切身体验也不难察觉，无论老、少、中、青，无论何种职业、也无论文化层次的高低，每一个有文化的人都有把字写好的愿望。书店字帖书架前的人们，流露着学书的热望；又有多少人为写不好字而苦脑，除了工作、学习、生活的实际需要，人们敏锐地意识着字是一个人的文化外表，字写的不好，大多是不愿意让别人看到的，尤其是不愿意让有较高文化的人或在自己心目中比较重要的人看到，似乎是一种私丑，常常有这样的事情，宁可交谈、打电话、托人代语，也不写信，写便条。其实，字写得不好并不能说明更多的事情，但是，若是字写得好，确实可以在一定程度上反映出一个人的文化面貌。学习书法的整个过程是较长的，但如果方法得当，以实事求是的态度，循序渐进的严要求，不好高骛远，每于停滞不前时开动脑筋，每于困难时放慢脚步，不困难以克服的困难而沮丧，去积极地想办法，是可以用较小的步伐赢得较快进展的。客观地说，与好书法还是较难的，因其难学习方法就更为重要，有许多后来写成的人不无感慨地说，学书的弯路几乎都走遍了，学书有没有诀窍呢？可以说是有一条的，不是“刻苦”而是“用心”。用心必须选择正确的学习道路和学习方法，或不断调整，取得捷径，并由此取得出乎预料的进步，甚至达到每学必有所悟，每练必有所长的程度，从而兴致盎然，做任何事情，入门是难的，“用心”便是入门的钥匙，一旦入门，一通百通；进步便会鞭策起新的进步。初学者一定要明确目标，选定道路，我们学习书法要求达到的目标不一定在学习的最初阶段就能够决定下来，固然，一开始就有很大的决心是很好，但是由于刚刚开始学书，还没有体验到学习的困难，更没有领略到学习的乐趣，所以决心和目标容易落空，当然对责任心较强的学习者另当别论。我们学习书法所要达到的最终目标可以在学习的过程中逐步确定下来，诸如随着对学习内容的了解和学习心理的适应，或是随着对学习上的进步，甚至是出乎自己的预料的进步，可以不断提高自己的目标，调整学习的道路，与确立目标选择道路密切相关的选帖问题，也不一定一次就能解决得很好，一般来说，选定一本字帖就最好不要随意更换，但是换帖也不是什么过于严重的问题，学习的最初阶段，对于碑帖的知识和见识很少，又未能体验或确立自己的笔性，更换一两次范本是完全可以的，我们不妨多照顾初学者的个人兴趣和学习情绪初学者也不必认为更换范本是什么大逆不道和事情，更不要听信更换贴本就永远学不好字的耸人之谈，但是这里要指出，初学者并不具备评价字帖优劣的能力，认为此家不如彼家的看法是毫无根据的，初学者对各种碑帖易学，难学的判断能力也是完全不具备的，这一点，应该多征求有识者的意见，及时把帖本确定下来，也不可轻率的屡屡改弦更裱。总之，无论是明确目标还是选定帖本，都有可能出现反复，在求学的道路上，技术上的认识上的停滞，倒退都是有可能的，心理情绪上波动，也在所难免，只要我们不把气一泄到底，随时提醒自己，并一次次地鼓起勇气，不贻误过多的时光，我们就一定能达到最终的目的。万事开头难，学习书法是一件不大不小的事情，开始时不妨在思想上多酝酿几天，最好把各种想法书写下来，以利于日后巩固和完善。同时制定切合实际的时间安排表，坚持执行。由于初学者还没有学到书法方面的知识，许多准备工作很难一下做得完善，我们那座可以暂时利用手头的一本楷书字帖，可暂购买一本价格便宜、字体平正、字径较大些的楷书字帖，准备一两支大楷羊毫或兼毫毛笔，一瓶质量好些的墨汁和一定数量的毛边纸或元书纸，书法的学习便可以从此开始了。一、     书写姿势很重要初学书法，必须养成正确的书写姿势，它一仅直接关系着字的好坏，对不在长身体的青少年来说，若养成了不良姿势的坏习惯，还会影响身体正常发育，开始学写毛笔字时，应该坐着写，而且全身各部位都要自然、轻松。因此，应该记住八个字：“头正、身直、臂开、足安。”坐书桌椅的高矮要合适，椅子要坐稳，头可稍向前倾,但不能左右歪斜。胸要挺起，右肩自然下垂，腰脊要直，前胸一可靠住桌边。两臂展开，右手按在桌上，但不可承受身体的重量；两腿自然分开，脚要放平。正确的书写姿势，不是短期能掌握的，必须随时注意，养成良好的书写习惯，已经形成的不正确姿势，按照正确的要求下功夫纠正。二、     正确的执笔方法要学写毛笔字，还必须要有正确的执笔姿势，前人流传下来的执笔方法很多，这里主要介绍大多数人主张采用的五指执笔法。“拇指食指捏住笔，中指内钩四指顶；五指托助帮四指，动作协调来动笔”。这顺口溜说的就是“五指执笔法”。五指执笔法顾名是五个手指都要发挥作用的方法。五个手指的作用可用（掖）、押、钩、格、抵五个字来说明，掖：讲大拇指的作用，拇指前端要稍斜而仰，紧贴笔的内侧，作用的方向是由内向外；押：讲食指的作用，用食指第一节指弯处从外向内和大指相对提住笔管，作用方向是由外向内；钩：讲中指的作用。中指第一关节弯曲如钩，钩在笔管的外侧，加强食指的力量。作用方向由外向内；格：讲无名指的作用。无名指背，用内格连处顶住笔管，作用方向主要是由右向左外；抵：讲小指的作用。即托在无名指的下面，起辅助作用。小指不要挨着笔管。用这种方法执笔书写，每个手指各有其位，各尽其能，即有配合，又有轻、重、主、次的分工，挥笔自如，然而，同样是五字执笔法，由于手指弯曲的角度以及执笔的深浅与松紧程度不同而各呈其势。只要在书写时手指，手腕能灵活方便，符合手的生理结构，要求，所执之笔能基本垂直于纸面，便是正确的执笔方法。掌握正确的执笔之后，还必须掌握要领即指实、掌虚、掌竖、腕平，悬腕法，从而确保执笔的灵便。除上述外，执笔还有松紧，高低问题。执笔的松紧及用力与否，对于初学者，只须了解写大字执笔要松些，放得开；写小字要稍紧，落笔比较准确，若均走极端，必然导致失误。应该时紧时松，似紧似松，经过较长时间的训练，最终达到“手随意行，笔与手会”，心手两意，翰逸神正的境界。另外，执笔的高低一般是根据书写字的大小而决定，写小楷字执笔要低，高、中、大楷字则执笔高一些。一般执笔离笔头的根部约二寸左右为好。三、     用笔法毛笔的运用，简称“用笔法”。用笔法是写字点画用笔的一般原则。用笔，广义的是指使用毛笔的方法。狭义的是指基本笔画的书写方法。用好毛笔的重要目的首先在于写好基本笔画，而要写好基本笔画又必须用好毛笔。让以用笔的广义所指和狭义所指是密切联系在一起的。对它们的理解完全可以统一起来。要学好书法，用笔是关键。一般说来，笔锋着纸后，准备动笔之时为起笔，笔锋着纸后在纸上行走叫行笔；笔锋在笔画中运行到未端取回锋作收是收笔。笔法有方笔，圆笔两种，也可方、圆兼用。书写起来一般运用藏锋、露锋、逆锋、中锋、转锋、回锋、提、按、顿、驻、挫、转等不同的处理技巧，方可写出不同形态的笔画，只有掌握了笔法才能随心所欲进行书写，在进行书写时还应牢牢掌握中锋用笔的原则，极力追求笔书的效果。在熟练地掌握了中锋行笔以后。才可以练习和运用侧锋行笔。书写时还要努力避免病笔。“永”字八法。自古以来，初学写字的人如何用笔往往以“永”字八法学起。什么是“永”字八法呢？就是“永”字中的八笔。分别代表八种笔法。（即：侧、勒、努、 、策、掠、啄、磔）永字八法意在说明楷书的八种基本笔画的形态特征和方法。说它是基本笔画，因为在一个“永”字中很难概括汉字的全部笔画的写法。“永”字八法之所以成为历代写书的楷模。据说“永”字的结体概括了一般字的所具有的笔画，只要掌握了这几种笔画的用笔，就可以贯通一切笔法。四、     楷书入手是基础首先，楷书是通行和一种规范字。它结构规范，笔画标准，笔顺先后有定规，书写工整，它所包含的笔画是最丰富的。所以作为书法的基础，学习好楷书的基本笔划是非常重要的。初学笔画要力戒急燥，务使心平气和。要多想少写，宁慢勿快。少写，不是说一天只写几笔或三五天写一次，而是强调每写一笔之前要认真读帖，要认真琢磨，每写一笔后，要认真对照字帖，发现差距，想出新的尝试方案后，再去写第二遍。“慢”也不是说动作慢，是说要“且慢下手”看清了字帖，记在脑子里，想好了如何用笔再下手去写。如能做到每写一笔，每写几笔就有收获，进步一定非常显著。初学基本笔画，难免有写不好的情况，写坏了的笔画叫做“病笔”或“败笔”要尽力避免出现病笔。首先，要坚持正确的执笔方法和书写姿势，监习要认真审视帖本笔画的形状，神态，体会笔的起止，使转、运行、提按以及用笔的力度和速度。书写时要意在笔先，下笔果断，笔笔力到。楷书是一种基础字体，青少年学习书法，先楷后行、草，是循序渐进的学书门径，从楷入手，打好基础，只有这样，书法艺术的高楼大厦才能稳固地耸立起来。五、     临摹初学书法方法很重要，学习毛笔楷书，在初学的时候，要讲究学习方法，这是很重要的事，如果选择方法对路，则能收到明显的效果，如果方法不得当，往往就会事倍功半，白白浪费了学习时间，还容易走弯路，那么，学习书法采取什么样的方法效果比较好呢？临摹，是学习书法的重要途径，临摹，指的是“监书”和“摹书”两种不同的学书方法，摹书有描红、廓勾填墨、映写等几种形式，临书也叫做“临帜”就是照着字帖的样子，学着去写。临摹这两种学习方法各有特点，“临书”易失古人的位置，而多得古人笔意；“摹书”较易，“临书”较难，或者说，摹书“思想劳动”的强度小，临书“思想劳动”的强度较大。有人误以为摹书只是适合儿童学习的方法，其实这样方法并没有年龄的限制，对于具备书法基础或书法基础差的人都是十分必要的。例如高中学生，初学时也应该有这样的过程，但是可以很快地通过这个过程。例如摹写几十个或一、二百个字，在对毛笔稍稍熟悉以后，便可以与临帖穿插进行，每当遇到临写困难的时候，就用摹的方法去“理解和体验”一下。与摹书相比，临书是学习书法过程中更为长期和经常的方式，认真得法的临帖也是初帝者速见成效的唯一经验，临帖不仅是初学时的方法，也是今后广泛，深入学习的最重要的过程，我国历代爱书法者，即便到晚年也乐此不疲地临写碑帖，许多功成名就的书法大家，在创作的同时，仍孜孜不倦的通过临帖汲取着历代名家所长，临帖既是长期，艰苦的学习过程也是初学者稍有体会之后的至为乐趣的事情。临帖的成功与否，直接关系着学书的最终结果。有初学者可能认为临帖的方法太死板，不打算走这条路，这是一定不可以的，多少年来，尚没有一例不通过临帖吸取前人经验，完全靠个人摸索和创新而获成功的。临帖的要求可大体分为四步，一求位置，二求笔意，三求形神兼似，四求遗貌取神。这四步循序渐进，既体现在学习书法的全过程中又体现在每一类新的学习内容周期之中。临帖要多读、多思、多临、多对照、多读，就是多看，看每个字的字形之美；多思，就是边读边琢磨每个字的用笔结构特点；多临，就是细心观察和动脑思考之后，有了较深的印象要做到意在笔先，心中有数，然后才能落笔临写，要锻炼书写每一个字，一气呵成的习惯，不要看一笔写一笔，这样容易把字写得松散无神，字形不准确，多对照，说是每临写完一个字后，就把帖当作一面镜子和写出来的反复对照比较，查找用笔和结构方面较差的地方，然后再反复临写几个同样的字，一直到满意为止，使每个字达到形象，神似。总之，临摹是学习书法的主要方法，初学者应该逐渐地有意识地培养自己的观察能力和形象记忆能力，既不可能一概而就，也不可能一劳永逸，要持之以恒，坚持不懈，如果三天打鱼两天晒网，不仅不能巩固已经取得的临摹成果，甚至可能产生“回生”的现象。总而言之，学习书法的整个过程是艰巨的，但如果方法得当，初学者完全可以在轻松的心理条件下度过一个个具体过程，在学书的道路上不断告别昨天体验到的只是愈来愈浓厚的兴趣。我们学习书法，不一定要人人都成为书法家，只要字写得合乎规格，比较端正、干净、容易认，一管在握，俗虑全消，书法过程的心灵活，完全是对真、善、美的体验和追求。俗话说：“拳不离手，曲不离口”，只要功夫深，铁杵磨成针，只要你树立远大理想，有信心、有恒心、持之以恒就一定能够写好毛笔字。 &br/&&br/&&font color=#0556A3&参考文献：&/font&《怎样写好毛笔字》王胜祖
练习手腕的力量
练习手腕力量，有旁人时，请他时不时乘你不注意抽一下你的笔，如果抽不掉说明不错了。找本字帖，然后在旧报纸上写，先写到大概像就行了，然后看他的结构，分析一下，自己差在哪儿，再对症下药，如此反复，练上个几年就差不多了
  看你做什么。一般的办公用字，要求字迹清晰、易识别，工整、洁净。第二，书信用字只要识别即可。其三，书法用字要求就高了，要求雅俗共赏，意境深远，非一般人能所为，须一定的天赋和后天不断的刻苦练习，根据情况你选择你所追求的方向用功，相信你会成功。      
我见一位书法家这样教他的徒弟：首先教徒弟练硬笔字（也就是钢笔字）。让他买一些好的字帖临摹，看着练，看着写。当硬笔字练得差不多的时候，便亲手教徒弟。他让徒弟用的纸是5元一张的手工做的宣纸，他说不好的纸是练不初好的毛笔字的。纵上所所，练习毛笔字不可用劣质纸张和材料。要不然你是不会那么容易将字练好的，应找一位资深的老师手把手的教，要持之以恒，这样才会事半功倍，更容易出成绩！
初学者练毛笔的基本点是：１.练内心法－好笔法要有好的感觉，好的　　　　　　　　　　　　　毛笔字有千变万化，浑然自感．　　　　　　　　　　　　２.练自由手法－写字当然要自然，则手要　　　　　　　　　　　　　自由运用，那才能写出好字，写出来的　　　　　　　　　　　　　　字，形象生动，有如动感．　　　　　　　　　　　　３.练细心法－练字，当然不能急于写好，　　　　　　　　　　　　　要细心的对待，在练字的过程中难免会失　　　　　　　　　　　　　败，但只要有心人，不怕不成功，就怕没　　　　　　　　　　　　　失败，所谓　失败是成功之母．
三个字---多临帖！
第一，执笔：要写好字，必须先学会执笔。在此只介绍比较正确、合 理、有效而通行的一种，叫“五指执笔法”。这是说五个手指把握住笔管。 一般执在笔杆中间偏下，略紧一些，力量从四面围向圆心，笔就自然坚实 稳定。“执笔要领”就是指实、掌虚、腕平、肘抬。    第二，悬臂：刚开始习宇，就应从腕肘并起（悬臂）练字。因为这是 学习书法中必不可缺的基本功。用这种方法写字，最初会觉得手臂提起来 有点痛，写出字来，笔画展如蚯蚓，非常难看。只要坚持一个月时间，便 会适应。    第三，姿势：有“坐”与“立”两种。对于小朋友来说，以先学立着 写毛笔字为宜。因为家庭生活中，方桌偏高，如采用“坐势”就很难达到 正确要求。“立势”：两脚自然分开，与肩并宽，上身略前倾．腹部不 要抵住桌沿，左手按纸，右手臂悬起，这样习字，视野开阔，挥运自如， 又能使腕力、曹力、及至全身的力气都用上来。    第四，笔画：从楷书基本笔画开始。要使点画写得好，必须先了解它 的基本形态，用笔技法。怎样起笔、行笔、收笔、提按、方圆都有一定的 书定法则（《儿童毛笔字入门》）。自学时，每一个星期学习一种笔 画，以八公分大小为宜。每天坚持半小时练习，以熟悉笔性和技法为主。纸张也可用旧报纸代替。这样经过八种基本笔画练习，便能初步掌握笔画 技法。    第五，大字：从楷字大字着手。习字从写大字入手，学楷书入门。这 些都是古今指导儿童习字共同的经验和方法。宋代书法家苏东坡曾作过形 象的比喻：“真如立、行如行、革如走”（似可理解为“奔”）。楷书点 画规范，结体平稳，应规入矩，是书法的基础。初学者一般应从规矩入手，练好基本功，打下扎实的基础。
   在楷书字贴中，取唐人楷书比较适宜。比如颜体书写特别讲究用腕， 点画沉着遒劲，结字丰伟朴质，通体气势雄浑。小朋友学其楷书最合法度， 容易入门。总之，在写毛笔字时必须“三到——眼到、心到、手到”。小 朋友，实践告诉我们，学写毛笔字不是一件轻而易举的事情，只有通过坚 持不懈的努力，才能把字书写得端正、清楚、正确和整洁，给人以美的感受。
练字最重要的是基本功,如果基础打不好一切都没用,没打好基础就着急跑是不行的!一、以我的经验认为先练基本笔画,等基础练的差不多了就可以联系组合在一起了.然后就是联系整篇的文章,这其中联系基础是最简单也最烦琐的工作,这个过程要很大的恒心,一般人坚持不来就不练了,认为自己练好了.那样做只能是盲目的进行,到后面还得回来补基础,那时候就费事多了.当然练的时候有个人在旁边指导是最好的了。二、要练组合字。这个过程是联系字体的过程，非常不容易，最好找几本名家的字照着联系，不可自己胡练瞎练。三、练习整篇文章。有了前面的基础，这个过程显的就快了，大有一日千里的感觉。在名家的指导下定能练得一手漂亮的字。
需要许个好老师：如兴趣.毅力。方法。坚持。摹本。环境。和一个好的开始以及天赋。
我觉得最重要的是不要贪多求快。
先大后小，先软后硬，从练羊毫大楷入手，专著练一种楷体，等练到手上的劲可以收放自如的时候，再练行楷或其他字体和换其他毛笔。
应注意本人的坐姿 ，握笔的手法，看好每一个字框架结构但先 临摹笔画由简单笔画开始渐渐加入一些难度．不能着急．
我觉得最重要是环境与心态!
握笔姿势,先学楷书,多看书贴,练赖心恒心,有信心时写,没信心别练,中峰笔先练,写中小楷,练时日后再用100分学心得体会.我就这样练出来的
姿势要正确
先确立目标,你是想要学好,还是一定要学好,在制定计划,每天持之以恒,然后马上行动,第四步就是不断修正,成功的第五步就是坚持到底,你不想成为一个写毛笔字的高手也难啊
我认为初学毛笔字要注意别把墨洒的哪都是.
执笔姿势笔、墨、纸、砚和字帖均已备齐，接着就是怎样临写的技法问题。技法中首先接触到的是握笔及姿势问题。第一节  执笔法      干任何事，只要使用工具，都涉及到如何拿工具的问题。      毛笔是书写的工具，你要想写好毛笔字，首先必须了解握笔的方法。因为握笔的方法正确与否，对写出来字的好坏有着直接的关系。一、执笔有哪些方法？      自古至今，执笔的方法五花八门，可以说应有尽有（见图1）。据已故的著名书法家沙孟海先生从古画上书写者的执笔姿势考证认为，古人是用三指执笔法写毛笔字的。因为那时候的人都盘腿坐在地上，也有双膝着地跪坐的，屁股坐在跪着的双腿上。那时候没有板凳也没有桌子，只有像茶几之类的机于，因为机子很低，写字时手都得悬起。此法传到日本，一直沿袭至今。到来代桌椅板凳开始大兴，生活习惯也随之发生变更，执笔方法也变为五格执笔法了。宋代大书家苏东坡却仍用三指执笔，当时有人指出他执笔方法不对头，他却说“执笔无定法，要使虚而宽”，就是说执笔没有一定的标准方法，只要手心虚空，执得灵便就行。再如握管法，用手掌将笔杆整把地抓住书写。撮管法是将五个手指的指尖并拢在一起，捏住笔杆的尾部书写。古人执笔方法众多，但使用最广泛，也可以说普遍接受的是“按、压、钩、顶、抵”五指执笔法。    
我想握笔的姿势吧,一开始要按要求来,另外,就是要有耐心,要写得一手好毛笔字不是三两日的功夫,要坚持,持之以恒,养成每天练习的习惯.
用纸方面：宣纸价格太贵，练字的时候不宜使用。可用毛边纸，黄色的那种。其实，最经济的还是选用普通的报纸，效果很好。 笔：羊毫质软，适合有一定造诣的书家和画家使用，善于表现作品的细节。狼毫质硬，适合初学者使用。但对于纯粹的初学者，我建意还是使用间豪。也是羊豪和狼豪的混合。 墨就无所谓了。 找一块玻璃，大一点好。 用笔沾墨在玻璃上临贴，也可以将字帖压在玻璃底下摹贴，写满后擦掉。这样做的好处是：既省纸，又可以放满运笔速度，易于初学者掌握。如果直接在纸上写，运笔速度慢纸会洇得一踏糊涂，看不清所写的内容，让你失去信心。 在基本掌握运笔要领后，可以在报纸上临帖，以后再逐步过度到宣纸。墨也要逐渐见浓。
用纸方面：宣纸价格太贵，练字的时候不宜使用。可用毛边纸，黄色的那种。其实，最经济的还是选用普通的报纸，效果很好。 笔：羊毫质软，适合有一定造诣的书家和画家使用，善于表现作品的细节。狼毫质硬，适合初学者使用。但对于纯粹的初学者，我建意还是使用间豪。也是羊豪和狼豪的混合。 墨就无所谓了。 找一块玻璃，大一点好。 用笔沾墨在玻璃上临贴，也可以将字帖压在玻璃底下摹贴，写满后擦掉。这样做的好处是：既省纸，又可以放满运笔速度，易于初学者掌握。如果直接在纸上写，运笔速度慢纸会洇得一踏糊涂，看不清所写的内容，让你失去信心。 在基本掌握运笔要领后，可以在报纸上临帖，以后再逐步过度到宣纸。墨也要逐渐见浓。 &br/&&br/&&font color=#0556A3&参考文献：&/font&上楼的
   学习书法的第一阶段是学习运笔技法。首先要学会正确的书写姿势和执笔方法，做到笔直峰正，然后学习各种楷书基本笔画的写法，了解运笔过程，掌握运笔技巧。    学习书法的第二阶段是学习楷书间架结构，通过书写简单的汉字熟悉了解楷书笔画搭配组合的规律，逐步理解掌握楷书的间架结构的基本原则：重心稳定、对称平衡、协调匀称。    学习书法的第三阶段是学习章法布局。在宣纸上书写几个字或一个成语，都可以安排多种格式，如横幅、条幅或斗方。要通过书写作品的实践练习，体会正文、款识和印章在一幅作品中是一个有机的整体。
首先，提笔一定要直，胳膊不能放在桌子上，要有端正的坐姿，其次，要先摹再临，就是先用白纸蒙在字帖上写，等练到一定程度就可以照着写了。记住，写字时，要心无旁骛，专心致志，手要随肘动而动。要做到手到，眼到，心到。字体间结构要把握好，最好写前先想一想如何下笔，运笔，受笔，对每一个笔画，都要想清楚。
学书法基本训练知识 据说，拳击手一记重拳，可以重达数百公斤，可见其手上有多少力量！但他们写出的毛笔字，却很可能“弱不禁风”。相反的，步履蹒跚的老书法家，却倒能写出苍劲刚健的字！而且看上去并不累人，真可以用“挥洒自如”这个词儿来形容。现在经常能看到一些“书法表演艺术家”，摇头抖身，手舞足蹈，做用劲状，看着叫人喘不过气来。其实，他要么欺骗外行，要么还没入门。 奥妙在哪里？在笔尖上的力。拳击手的臂力，可以是书法家的一百倍，但真正送到笔尖上的力，书法家却可能是拳击手的一百倍。中国的毛笔，即使是硬毫，总归还是柔软的。妙就妙在这里，“唯笔软则奇怪生焉”（蔡邕《九势》）；难也难在这里，不懂身法、手法、笔法，则很不容易把握住它。打个比方，武术中的鞭是软器，但历来被认为是猛烈的武器，不易抵御，“善用者能胜刀剑”。我们看那高手，用力一抖，舞将起来，借助于手臂摇动和身体各部位的转带，或打鞭的某一部位来增加动力和改变圆心及方向，或缠、或抡、或扫、或挂、或抛、或舞花、或地趟，可击、可笞、可勾、可缚，简直游如飞龙！但是，这条鞭子在普通人手里，却疲软如死蛇一般。 归结到书法上，写字当然要用力，但要用活力，不是下死劲。所谓“活力”，就是要将身上的力，通过手臂、手腕、手指，使到笔尖上。这是检验一个人会不会书法的标准之一。 所以，学书法，首先应正确掌握其手法、身法、笔法，使动作准确，姿势合度，运笔连贯，力注笔端，眼到、心到、手到，意识和动作相互协调，不断提高驾驭笔毫的能力。 “学拳容易改拳难”。一旦错误的或不正确的姿势形成习惯，要想改正就难了。 下面先说说如何执笔。 古人在执笔的问题上纠缠了千百年。要么故弄玄虚，要么一辈子没挨着边儿。其实，世界上任何一种工具，最正确的执法，无非就是最自然、最能发挥其功能的执法。 传说，王献之写字时，其父王羲之偷偷从背后拔他的笔而没能拔掉，于是就断定这个儿子将来一定了不得。如果这成为能否成为书法家的标准，那么书法真是太简单了。事实上，执笔太紧，是不科学的。把力气都放在死死执紧笔杆上（横向），那怎能把力送到笔尖上（纵向）呢？ 这样说来，是不是无需化力气握住笔杆？那肯定不是。执笔，就是要稳稳的把住笔，这样，运腕、送力才能奏效。横向的力，究竟应分配多少？这没有定量。大体的感觉，同执筷子差不多，首先是要不让筷子掉下来，但最关键的问题、最终的目的，是要能夹得起东西来。 执笔时，作用于横向的力，只要能稳稳地把住笔就行了，如此而已。前人的一切奇谈怪论，我们似不必跟着纠缠。 手指的功能是执笔。执好了笔，就可以开始写字了。一写字，就要动。这个动，就是所谓“运笔”。运笔主要靠腕、臂和指的协调运动来完成，而活动最多的是腕。 所以，腕一定要活。腕活，才能使全身之力，通过臂、腕和指贯注到笔尖；腕活，才可以调整笔锋，才能在上下左右提按、顿错、方圆、转折等多变的笔画书写中控制住笔锋，甚至能够随心所欲地指挥笔锋，达到所谓“甩笔头”的地步。尤其是书写行书、草书时，手腕是不断的左右摆动和翻腾起倒的。 腕活，就是要求写字时，腕部关节不能紧张以至僵硬，“腕随己意左右”，但也不是随便乱动，而是要随着笔势的往来，自然而然地、协调地转动。平时即使不写字的时候，也可以空手练练。看小提琴家演奏，你能领会到运腕的大概。因为在运腕这点上，两者颇有相通之处。 我们还可以从武术中得到启发。吴图南在《国术概论》中说：“运用气力如何能随心所欲达于敌人之身？”必须视腕之能否灵活而定。盖肩不松而力不能到肘，肘不垂而力不能达于腕，腕不活则不能达于手指。况望其力能达于敌人之身者乎？故腕之灵活，实为练习国术者必须之条件。”这同书法的道理基本相同。我们也可以说，腕之灵活，实为练习书法者必须之条件。 悬肘，就是要求手臂全部离开桌面。它是书法的基本功之一。其重要性与练拳术的人首先要练“蹲桩”相同。 为什么一定要练悬肘？道理有三。 一、为了力注笔端。悬肘时能使肩部松开，也便于腕的活动，全身之力由于无所阻碍，才得以集注毫端。所以说，悬肘才能尽力，“悬着空中最有力”（元陈绎曾《翰林要诀》）。 二、为了挥洒自如。前面我们已经说到，手腕的灵活与否，对运笔至关重要。由于肘贴着桌面，大大限制了腕的灵活程度，笔的活动范围很小，要靠手指的运动和笔的上下左右倾斜，才能完成笔画的书写。这样一来，锋必不正，势必不全，轻重便失准，挥运欠圆健，所以，只有悬肘，才能回旋余地大，才能用笔活，才能运转自如。古人说悬肘“笔势无限，否则拘而难运”。这里的“势”，就是指前面这两个方面，也就是运笔的回旋舒畅而有气势、有力量。 三、为了锻炼不臂力。练拳的人，第一需要双腿有力，才可以稳如泰山，立于不败之地。所以有“练拳不练腿，到老冒失鬼”的说法。写字，则需要手臂有力。悬肘，是一种很有效的训练。 初学写字时，即使把手臂全部搁在桌子上，也可能发颤，悬肘更是颤个不停。任何一个大书法家，开始练字都不会例外。因为手臂上的肌肉还不习惯这种动作。说穿了，这是一种肌肉的训练，只要坚持下去，半年三个月，就会打下基础。一旦练好了悬肘的基本功，则终身受益。所以，初学者一定要下苦功练好它。 但是，悬肘不等于把肘抬得过高。大体只要不贴着桌面就可以了。臂肘抬高，肩必耸起，关节紧张，运用起来，就不灵活了，反而有害。 运笔时，肘应基本保持在同一水平线上，这就是所谓“平肘”。 写字姿势的正确与否，不仅影响到写字，而且影响到身体，所以不可小看。 写字时，应端坐椅上，与桌子保持一些距离。头颈正直、自然，头略向前倾，含胸拔背，两肩松开，肩不耸，背不弓。双脚踏实，平放地上，与肩等宽。脚和身体稳不稳，关系到字的稳不稳。右手执笔，左手自然平放桌上。（左手不可成为重心的支撑点）。双手之间要开阔，如抱大球状。总之，要端庄平正，关节舒展；精神敛聚，呼吸顺畅；右手轻灵无滞，身体稳重自然。 身正、脚实，才能稳，才易于发力，所谓“力发手腰，其根在脚”；松肩，力才能达于肘，达于腕，达于指，达于笔，才能不受牵制，灵活往来。 桌椅对写字姿势也有一定影响。高度、大小都要合适，坐起来感觉自然、舒适、不别扭。 写大字要用站姿。大体要求与坐姿相似。脚站稳，右脚向前跨出一小步。自腰际发力，腰推动肩，肩带动腕，把腰肩之力或全身之力送到笔尖，通过笔尖送到笔画的每一个部位。凡练好悬肘的人，站着写字不会有困难。 凡事皆有法。法，就是对规律的认识，是扼要制胜的技巧。要想达到出神入化的境地，就必须将技巧训练到随心所欲的地步。 中国书法之所以成为一门高级艺术，在很大程度上取决于它的千变万化的线条，而这千变万化的线条又依赖于毛笔来表现。因为毛笔富于弹性，伸缩幅度大，最便于表现线条美，可厚可薄，可粗可细，可肥可瘦，可方可圆，可干可润，如此等等。但也正因为如此，对毛笔的驾驭就有很大的难度。古今号称书法家的人多如牛毛，但真正知笔法的人并不多。钟繇为了得到一卷“笔法”，盗开韦诞的墓；颜真卿师事张旭，求笔法而“竟不蒙传授”，最后求得紧了才如愿；张照求王鸿绪授笔法而不得，只好躲在王写字的小楼上，才窥见他如何下笔……这些传说，在今天看来不免神秘了些，但笔法对于古人来说的确是神秘的。这也从一个方面说明，掌握笔法不是轻而易举的事，所以不能不讲究笔法。 笔法，就是如何运笔（用笔）。它是书法最重要的基本功。用笔不得道，终生写不好。 笔法包括中锋、侧锋、藏锋、露锋，方、圆，转、折，提、按，驻、行，徐、疾等方面。 中锋、侧锋 中锋运笔是笔毫与运行方向一致，毫中所含之墨最易顺着毫尖流注下去，均匀渗开，四面俱到，所以中锋所写出的笔画干净、圆润，有立体感，好比圆形钢筋。 能否在运笔过程中保持中锋，是检验一个人对笔的控制能力的重要标准。但是，一般来说，除了篆书和其他书体的大部分笔画外，中锋并不是万能的，也就是说，侧锋的运用有其合理因素和美学价值。古人说：“正锋（即中锋）取劲，侧笔取妍”（清朱和羹《临池心解》）。侧锋（笔毫与运行方面成45度左右夹角）所形成的笔画，呈现出潇洒灵动的姿态。比如，王羲之的行草中，就很自然的在运笔过程中带有侧锋；相反的，像八大山人的有些行草一味用中锋，显得不够自认和缺乏灵动。（如图）当然，侧锋取势，势成则又回归中锋。与此有关的，还有一种所谓“偏锋”（笔毫与运行方向成丁字形，即90度左右夹角）。偏锋所写出的笔画（实际上是横扫出来的）比较单薄，一般来说，在书法上被视为病笔。但历史上也偶有人用，形成较为乖僻的风格。初学者当然要从平正入手，苦练中锋。 附带说一下，“拖”肯定是病笔。写字绝不可拖，否则写出的笔划湮漫无力。 露锋、藏锋 这是起笔和收笔时的笔法。顺势落笔，笔尖外露，或收笔时不回锋，为露锋；起笔和收笔时，逆势回锋，则为藏锋。 古人说：“藏锋以包其气，露锋以纵其波”；“有锋则耀其神，无锋则含其气。”藏锋笔画圆劲、厚重；露锋笔画，锋利、精神。 方圆、转折 笔法的方圆，是指运笔书写所形成的笔画形态（不是结构形态）。它体现在两个方面：一是一般运笔过程中，运用中锋写出的笔画圆浑，有圆形钢筋一样的立体感，就谓之“圆”。运用侧锋写出的笔划，所呈现的形态，谓之“方”；另一个方面则明显地表现在转折处。转则成圆，折则成方。 除了篆书纯用圆笔外，一般来说，写字都是方圆结合的。内圆外方，内方外圆，亦圆亦方，不方不圆，变化万千。 提、按 古人往往称运笔为行笔，这很有道理。人行路时，两脚自然一起一落；运笔时，也有提按。就是说，笔画是不能平拖过去的。特别是转换处，更需提和按，笔锋才能顺利的转换再回到适当的笔画中间，不致扭起来，锋如果和副毫扭起来，便失去其功能，就不能“万毫齐力”了。就是说，提和按不仅使笔画有了丰富的变化，同时也是为了调整笔锋。 所有的笔画都是提与按的连续。每一个笔画的书写过程，都不可能象机械那样用力完全一致（如果这样，产生的线条就成了没有趣味的直线），而始终贯穿着提与按的动作，只是一般的笔画提与按的变化极其细微，不引起我们的注意罢了。写字过程中，我们不必，也不可能处处人为地安排，什么地方该提，什么地方该按，除非一些规律性的地方，如起笔的先按后提、折笔的先提后按等。既然不能安排，那么提和按究竟如何掌握呢？答案是，在日积月累的长期训练中培养出一种感觉。就像高明的厨师放佐料，是从来不需要称份量的。但是，有不少人，包括一些著名的书法家如李瑞清等，为了追求毛感、金石味，而将提按变为颤抖，很不自然。所以，初学者一定要理解提按与颤抖的区别。写字抖抖的，丑不忍睹！ 驻行、徐疾 驻，就是停、留的意思。如果说提、按是笔的垂直运动的话，那么，驻、行就是笔的水平运动。前面我们已经说过，所有的笔画，都是提和按的连续，事实上，同时也是驻和行的连续。既要往前送，又要留得住。笔笔要留，一笔不可滑。打个比方，就好比推车下桥，既要往前走，又要拽得住，才不至失控翻车。 与此相关的，是运笔的速度问题，即徐、疾。运笔的速度应该快还是慢？运笔快，不容易杀得住，易滑。“最不可忙，忙则失势。”所以，情愿略慢一点，以缓避滑，要笔笔留得住。即使快的地方，也要杀得住。有时甚至要停、要断，但断不是真正的断，而是笔断意连，在有意无意间接得住。常见有些人写隶书和颜字，在转折处无一字不断，十分刺目，十分不自然。当然，过慢同过快一样，都是毛病。该快的时候快，该慢的时候慢，该停的地方停，就是要有节奏感。不仅一笔之间要有节奏，而且一个字、一整幅作品，都要有节奏感。但这节奏感又是无法安排的，也是要靠长期的训练培养出来的，所以，任何一行的高手，抖实际上是有优秀的感觉。感觉很重要！ 古人往往“疾涩”并称。其实，“涩”不光是速度问题。逆势快送，同样产生涩感。涩，也就是古人所说的“毛”。“古人论笔，用笔需毛。毛则气古神清。”(林散之)这种“毛”感，表现出一种力度和韵味。 概括地说，所谓“涩”，就是笔不从纸面滑过去；应使其发生摩擦，笔划才有力、有味。产生涩感的原因是：一、留。笔在行进过程中不是一滑而过，而是处处留得住，就是我们前面讲到的驻与行的关系。古人所说的“屋漏痕”“锥画沙”，应该就是这种效果。雨水顺着墙流下来，由于墙是不光滑的，所以雨水不时地流下，也不时地受到阻碍，就在这“流”与“留”的矛盾中行进；二、逆。逆就是“送”，与拖相反。简单地说，就是笔杆指向运笔的相反方向。东坡所说的“逆水撑船”，就是指此；三、提按。在运笔过程中，在运笔过程中，对提、按的微秒把握和有效控制，是产生涩感的又一个原因。但提按与颤抖有本质的区别。用颤抖的手法表现涩感，是十分做作、缺乏美感的。当然，除以上三个因素外，中国书法运用毛笔和宣纸，本身也就较容易产生涩感。 关于用笔，再强调几句，对大家不无好处。要每一笔都不放松，不让劲，尽全力写出。“万毫齐力故能峻，五指齐力故能涩。”特别是笔画中间，要饱满劲健，“不看两头看中间”。 黄宾虹先生有几句话，概括了用笔的基本要求，值得我们体悟：“用笔有所禁忌：忌尖，忌滑，忌扁，忌轻，忌俗；宜留，宜圆，宜平，宜重，宜雅。” 虽然汉字的结构较为复杂，但它们都是由一些基本的笔画组成的。这些基本的笔画，就好比造房子所用的砖块。有了它们，就可以通过不同的方式，营造出千姿百态的房子。所以，初学者一定要扎扎实实地训练基本笔画，为以后的“造房子”准备优质的“砖块”。 前人用一个“永”字作代表，分析出这个字包含了八种基本的笔画，这就是所谓“永字八法”。在以前，对于一个善于书法的人，往往称之为“精研八法”。即便对于今人来说，它还是有一定的参考价值的。 1、点（侧）。点的变化不少，基本写法是：①露锋入纸，顺势落笔；②铺毫，向右下作弧形顿笔；③回锋收笔。要点是：头尖，背圆，腹平。头尖，则锋芒露而精神出；背圆、腹平，则饱满劲健，内含张力。点是一个字的眉目，“一点失所，则如美人之眇一目”。同时，在掌握基本点法的基础上，要善于变通，举一反三，根据不同的场合作不同的点，所谓“万点异类”也。 2、横（勒）。古人称横画为“勒”，是很有道理的。“为画必勒，贵涩而迟”。就是说，写横画时，像勒马缰，不可顺锋滑过，宜涩，宜缓，欲行不行，处处留得住，特别是中间，容易一笔滑过，所以有“不看两头看中间”之说。基本写法：①藏锋起笔；②转锋切下；③铺毫，涩笔右行；④向右上提；⑤转锋下顿；⑥回锋收笔。横画不宜太平，中间略带拱形，精劲内含，充满力感。大家知道，石拱桥是由一块块石头拼接起来的。它之所以能够承受千百吨的压力，奥妙全在拱形上。 横的变化也很多，切忌象美术字一样机械、单调的排列。“凡平画如算子，终篇展玩，不见横画，始是书法。”（陈铎曾）有的人写字，一眼看去，整幅字最“醒目”的就是一根根横画，就是犯了这个毛病。 3、竖（努）。基本写法是：①由下向上逆势起笔（藏锋）；②转锋向右下顿；③铺毫，逆锋尽力下行；④顿笔于尽头处；⑤回锋向上收笔。要注意：竖不宜太直，太直反而失势；宜稍稍有弧意，在曲势中求直，有张力，才显得挺拔有劲。另有一种常见的悬针竖，起笔同上，只须逆锋向下时，在大约三分之二处缓缓提笔，收成针尖形。悬针竖应直而饱满，收笔时不可急，宜渐渐提起，写得尖、圆、健。 4、钩（趯）。基本写法是：①行笔至出钩前，先向右下略顿（使右下饱满）；②再向左下挫笔；③复往上转笔；④蹲锋蓄势，果断踢出。好比赛跑，须先下蹲蓄势，后猛然跃出，方能成功。因方向不同，还有很多不同形状的钩，如戈钩、心钩、横钩等，大体都可以依此类推。 5、挑（策）。基本写法是：①藏锋起笔；②切向右下；③提笔出挑。如鞭之策马。 6、长撇（掠）。基本写法是：①逆势起笔；②转锋下顿；③辅毫用力撇出，如飞燕之掠檐而下，峻快而有斜出之势。运腕，力量一直要送到笔画尖端，才不致有虚尖、漂浮之病。切不可运指扫出。 7、短撇（啄）。基本写法略同长撇。以逆势起笔切入后，稍一顿挫，即向左下迅速用力撇出。如鸟之啄食，刚而短促，锐而急速。 8、捺（磔）。基本写法：①藏锋（或露锋）起笔；②转锋向右下行笔，渐次铺毫，到极点（最阔处）时，铺足毫；③略顿，再渐渐提笔捺出，力送尽头。捺，贵在有起伏，故又称“波”，有“一波三折”的说法。 其实，我个人认为“永”字还隐含第九种笔画，就是“折”。所以实际是“永字九法”。 初学时，因未精笔法，不明笔意，点画肯定有毛病，最常见的有以下八种：牛头、鼠尾、蜂腰、竹节、鹤膝、棱角、折木、柴担。 既然笔画是建筑材料，那么，结构就是建筑设计了。当然，建筑设计必须以建筑材料为前提，如果材料是劣质品，那么设计得再漂亮，也迟早要出问题；但是，如果没有设计，或设计得不好，那么，造出来的房子，要么丑不可看，要么千篇一律。 在结构方面，古人总结出一些规律，虽然大都说得不太科学，但还是有一定的参考价值的。这里介绍两种流传最广、最简括的说法。 第一种说法是从《欧阳询结构三十六法》而来的。下面根据我自己的体会，作一些删改或补充。 （一）排叠 如“寿、画、笔、丽”等字，横画、直画很多。初学者往往容易写得“出格”；即使不“出格”，字的内部点画也拥挤不堪。须要长短疏密之间，安排停匀，使密处不犯，疏处不离，没有拘苦繁杂之态。又要注意，不能像写美术字那样排得呆板。又如“系”旁、“言”旁之类的字，都须将偏旁安排好。 （二）避就 例如“庐”，上面的“广”和下面的两撇都向左，须要有轻重长短，彼此相让、映带得宜，又要避免雷同。又如“林”字，左边“木”旁末笔与右边“木”旁之撇，既不能打架（避），又要相互穿插（就）。 （三）顶戴 是指有些字写起来，像人戴物而行，又像人高妆大髻。正看时，要上下皆正，使其无倾斜之形；旁看时，要玲珑松秀，而见结构之巧。如“台、营、带”等字，就是正势，高低轻重，丝毫不偏，便觉稳重；“耸、驾”等字就是侧势，长短疏密，极意作态，便觉字势峭拔。无论正势、侧势，都必须安排得“上称下载”，不可上轻下重，或上重下轻。 （四）穿插 穿，就是穿其宽处；插，就是插其虚处。如“中”字以竖穿之，“册”字以横穿之，“爽”字以撇穿之；“曲”字以竖穿之，“尔”以х插之，“密”字以点插之。 （五）向背 如“好”字两半相向，“北”字两半相背，“治”字左助右，“剔”字右助左，须将这些形势表现出来。 （六）偏侧 如“心、戈、衣”等字偏向右，“夕、乃、少”等字则偏向左。“亥、女、互”等字好像偏，却又不偏。这些须随各字的形势，或左或右，以求偏而稳定之妙。 （七）补空 这是说虚实相生的妙理。补其空处，使其四满方正，神完气足。但补空不是取消虚处，有时正是留出空处，而又在空处轻轻着笔，反而显示出虚处，因而气韵生动，空中传神，所谓“虚处藏神”是也。如“少”字虚右，“戈”虚左，等等。 （八）贴零 如“令、冬、寒”等字，下面都是点，比较零碎，易失势，须将整个字的重心归到最后的点上。 （九）意连 如“卧、非、门”等字，两边无任何笔画穿插关联，都要设法使其相互间势合，笔断意连，不要毫无照应。“以、小川”等字形状似乎笔笔断了，但写起来要使其前后笔画起落意思相连。 （十）满密 如“国、圃、四、包、南、目、勾”等字，要四面饱满。 （十一）复冒 有一些字，形状上面大，如“云”字的两头，如“穷”字的穴头，如“金、食、巷、泰”等字，须写得上面可以笼罩住下面，而又没有头重脚轻之病。 （十二）垂曳 是说有些字要展一笔以疏宕之。如“都、中”等字的一直要垂，如“水、欠、皮、也”等字末笔要曳。 （十三）借换 如《醴泉铭》中的“秘”字将“示”字旁的右点，作为右边“必”的左点。又如，“鹅”字写作“”之类，也是借换。但作字必须从正体，借换之法，不得已而用之。 （十四）撑柱 有一类独立的字如“可、亭、司、矛、弓”等，必须写得撑挺起来。 （十五）朝揖 这和前面所说的“避就”、“意连”是同一意义的。不过那二类指的多是两半相合成的字，这一类则指的多半是三分合成的字如“谢、锄”等，写时须互相迎接。 （十六）附丽 如“形、飞、饮、勉”等字或是旁边三撇，或是旁边小点，或是“欠、力”等小偏旁，都要以小附大，以少附多。这类字中，作为正势的偏旁，要写得端正、凝重，而作为附丽的偏旁，要写得有姿有态，或婉转而流动，或拖沓而偃蹇，或作势而趋先，或迟凝而托后，要相体以立势，并因地而制宜，不可拘也。打个比方，就好比建筑物与装饰部分的关系。 （十八）回抱 如“易”等字弯向左，“包、旭”等字弯向右，都要弯得合式。弯得太大则散漫无归，太小则逼窄而不能容物。古人还提到一种“包裹”法，是指“园、国”等字四围包裹，“尚、向”等字上包下，“幽、函”等字下包上，“匿、匡”等字左包右，“甸、匈”等字右包左，实际与此相近。 此外还有“小成大”“左小右大”“左高右低”“左短右长”等等说法，皆是就字形加以适当安排的方法，也不胜枚举。总之，在写每一笔时，要考虑到上下左右其他笔画，笔画与笔画之间要相处得和而不同，和谐美观。 第二种是《黄自元结字九十二法》。 既然结字好比建筑设计，那么上面这些说法只能是仅供参考。因为一千个人结字就可以有一千种面目，绝没有必须死守而不可改易的方法。所以，如果将结字方法说得太细，说得太死，反倒是没有好处的。其结果必将导致“千人一面”。 学贴的方法大致有四种，即钩、摹、临、读。 钩，就是用透明的纸蒙在字帖上，沿笔画边缘双钩下来，再用墨将双钩的字填满，这叫作“双钩廓填”。有一种“描红”的方法，与此相似。这种方法，意在一开始先教人们如何才能把笔毫铺开，如何中锋行笔，务使点画就范，笔笔圆满。否则，空心字就填不满（或超出轮廓线），红字就盖不没（或超出轮廓线）。要求在填墨时，每个笔画一笔写成。没有填满或者超出轮廓线的地方，就可以发现自己在运笔时的毛病。 摹，就是用透明的纸蒙在字帖上，照着纸下面字帖上的笔画摹写下来。摹这种方法，同样可以立刻知道自己所写的与字帖相比，有多少不足。 临，就是把字帖放在前面，照着它写，初临时，往往是看一笔写一笔；到后来看几笔写几笔；进而看一个字写一个字；直至不看字帖，而能将帖中的字背临下来。 读，就是不用笔临写，而是利用饭后茶余或睡觉之前等闲暇时间，看看帖中的字，把它们记在脑中，“古人学书，不尽临摹。张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意”。（黄庭坚） 对于毫无基础的朋友，一开始往往会觉得简直无从下手，则钩、摹两法是十分有效的。 无论用何种方法，关键是要记到脑子里去。如果不往脑子里去，那么写一万遍也没有用。孙过庭《书谱》中说：“察之尚精，拟之贵似。”初学者对帖中的每一字，每一笔，都要细心观察，认真分析，弄清来龙去脉，并将字、行与行之间的内在联系和外在联系熟记心中；对一些不易掌握的字，则要上下左右反复观其下笔、运笔和转折交待处（这些地方往往就是金针度人之处），直至古人挥毫运笔的动态仿佛历历在目，再提笔临写，那么一定会收到事半功倍之效。沈尹默先生在自述学书时，说自己“从来不曾忽略过一点一画极其细微的地方，展玩前贤墨迹影写本时，总是悉心静气地仔细寻求其下笔过笔，牵丝明暗，一切异中之同，同中之异，明确理会得了，方才放手”。 初临帖，当然要亦步亦趋，力求像，有人将其比作“蚯蚓式”，就是说要专攻一家，越求越深。当然，有了扎实的基础之后，临帖就绝不能专求形似了，“要在似与不似之间，就能成功了……需要摆脱一切，单刀匹马，直冲直入，此真能成学书者”（林散之语）。 初学帖，一定要到完全掌握了帖中之字，才可以换帖。掌握不掌握的标准是什么？就是当你完全脱离这本帖，写出来的字是不是从外形到精神都同帖上的字相像。这是一番苦功夫。怀素在木板上练字，把板都写穿了。林散之先生光是临《张猛龙碑》的日课，订起来的本子就有一部橱高。立志把字写好的朋友，是会下这番苦功夫的。
首先。拿一件比较便宜的衣服来。 买一只不是特别贵的毛笔。。 买一本自己喜欢字体的帖子。 拿一颗认真执灼的心。
贵在兴趣，贵在坚持！　　刚开始还是要临帖，有一定的书法基础和一定的对美的认识的时候，可以加进一些自己的个性和创新～～～　　
练毛笔字一开始最重要的是掌握好握笔的姿势 然后找些比较简单的字练习 稍微熟练点了呢 就要看看你比较喜欢什么样的字体 楷体 还是 隶书 选一种比较适合自己的
正确的方法哦
开始时,学柳体字.买一本字帖,照着上面练,每天写大楷本上15页,就是240个字.每天只写3个字,每个字80遍.要坚持不懈,持之以恒.尽量每天都写,不要间断.好字是练出来的.这就是我当初学毛笔字的一点经验,希望对你有一点帮助.
学学王羲之他怎样你就...那不用说成才只日可待
别让墨弄一身
　　一、未先习字，先学会看字。就是说，在写之前先不要总担心该怎么样才能把字学好，不防先看看字体的样式、结构是怎样的，有的大致的了解，就能心领神会，下笔也就有形了。　　二、横、竖、撇、捺、折。在此五种笔划上练基本功，有了根基写出来的字也就显的厚重、沉稳。练习笔划以楷书为妙。　　三、凡事贵恒。书法当然也不例外。切不可因心情的好坏(挫折)，而决定是否再学或练习。当以心平气和地神态来对待，则事无不成。　　廖此三点，乃我心得，仅供参考。
姿势要正确，两脚平放地上，两手据案，肩平、背直、头正，目注纸上。 握笔要指实掌虚，执笔在指，运笔在腕。开始练字枕腕，逐步提腕、悬腕。笔法要分清，一般分方笔和圆笔两种，还要明确中锋、侧锋、卧锋的应用部位。楷书是学习毛笔字的基础。楷书学完再学行书，最后是草书。您先学魏碑也行。临帖时不要看一眼写一笔，先要读帖，吃透要领，然后把一个字一气写成。
怎样写好毛笔字这里所说的“毛笔字”，是指按传统法度书写的毛笔字，而不是用毛笔随意写出的字。“怎样写好”是一个大问题，这里只是概念性地提示掌握笔法和字法的一些基本要领。 　　首先是执笔。苏东坡说：“把笔无定法，要使虚而宽。”这里介绍一般所用的“五指执笔法”：即以拇指和食指的指肚捏住笔杆(适当高度)，保证笔杆不脱落；中指在食指下面搭在笔的外侧，既加强了食指捏笔的力量，又发挥把笔往里钩的作用；无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧，起着把笔往外推的作用；小指附在无名指的指肚下部，辅助无名指把笔往外推。握笔时要如古人所说：“令掌虚如握卵”，这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆(加上腕的作用)练习画弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘，由所书字的大小来决定，小字低执，枕腕；大字高执，悬腕；再大则需悬肘。 　　书法是线条造型艺术。所谓笔法主要就是指怎样创造理想线条(点画)的用笔方法。 　　提按。笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚不停地交替一样，笔在写字时的过程中也在不停地提按。唯其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。 　　每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形；有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”（把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩），有“藏锋”（将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形）。 　　结字又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比笔画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼；反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。 　　一开始应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必经之路。不临帖，全凭自己的想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。古人都说：“只要功夫深，铁杵磨成针”。只要按学习规律坚持临池不辍，必然学有所成。
1：要注意坐姿；2：要注意拿笔的姿势；3：笔与纸间的距离；4：要耐心，细心；   加油哦！！
1姿势正确2有笔锋3多练习
1 决定好自己喜欢哪种风格的字体,秀气?豪放?典雅?等等,这一点很重要.2 最好选名家的字帖.3 毛笔用间豪.4 关于用纸,我的经验是报纸足矣.5 自己买个砚台.6 成败关键:持之以恒!
爱好是最好的老师, 找一下历代名碑名贴，喜欢什么就学什么，喜欢的上手快对于初学者,不可急功近利,学习毛笔字非一日之功,注意兴趣的培养很重要,要懂得在练习以后总结,平时多啄磨
首先要找个好老师．然后在学习中要掌握正确的握笔姿势，坐姿等，并且听从老师的安排不可盲目　如果不想找老师那最好找一个好的字帖经大家公认的　从头开始一步一步　不要徒快　要踏实
首先，握笔姿势非常的重要！其次，选好一种你想学习的书法体，颜体或柳体，赵体，隶书等，建议学习颜体，因为一，的确好看，二柳体现在不吃香，一般考书法研究生什么的都不认柳体，当然，如果你喜欢柳体也无所谓，毕竟学书法不能为了功利然后，严格按照要求，练习基本笔画，横，竖，撇等尽量不用描红什么的，按原贴临摹。持之以恒，祝你成功。
可分为几点注意:     一:首先的买一支令自己看上去就有产生写字念头的毛笔最关键,书法家们说,只有爱上了你手中的笔,你才会爱上写字,这不论练习什么字首先就的把兴趣这一点培养起来,才有可能练出好的效果.     二:刚开始写就的练习写很大字,因为所有字来说,结构都事相当重要的,你掌握了写大字的技巧,就等于掌握了字的结构及每个部首偏旁所占多大的空间,这一点也是相当重要的,这就是所谓的形     三:其次是在练习写字的过程中,要做到临空起笔,这很关键,只有你掌握了临空起笔写出来的字才会有神.    
选一本适合自己的字帖,可根据自己对各种字体的喜好程度做出选择.最好是名家所作.给自己买一支上好的毛笔,初练时纸不必太好.如果条件允许,可请一位专业的书法老师进行指导.注意正确的握笔姿势,坐姿.练字时心要静,不宜急于求成,要细心.最后练字贵在坚持,只要坚持不懈的努力,铁棒就能磨成针.
一、应以练习正楷为主二、注意写字姿势三、八笔练习很重要四、间架结构是写好字的前提
练字练久了就会有反感的心理的，所以心态加毅力很重要！
不在多,而在于认真和持之以恒.
首先要找一个好老师，这样才有可能学好，否则就算你有再大的能力也无济于事。我认为最好先练好笔画，等到每一笔都练好了之后再临摹字帖以练好间架结构。如果一开始就拿字帖来临摹恐怕很难收到效果。练的时候最好用旧报纸来练，这样既方便又实惠。
初学的时候买的字贴一定要是正品,不要买到垃圾书了
写字姿势和习惯
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